段但是我们在训练时不妨大处著眼，小处着手从高能力培养上达到一般能力的收效。

（一）鉴赏诗歌中的形象

读下面苏轼的诗论并回答问题林逋《梅花》诗云，'疏影横斜水清浅暗香浮动月黄昏'，决非桃李诗皮日休《白莲》诗云，'无情有恨何人见月晓风清欲坠时'，决非红莲诗此乃写物之功。若石曼卿《红梅》诗云'认桃无绿叶，辨杏有青枝'此村学中至陋语也。说出苏轼赞扬写梅花、白莲的诗而批评石曼卿《红梅》诗的理由并作具体分析。（北京卷）

解题思路：分析诗歌所写人物形象或物象的外形（颜色、特点、形状等）和内神（品格、精神、气质等）

***示例：'疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏'写出了梅的清幽、高洁；'无情有恨何人见，月晓风清欲坠时'写出了白莲的素洁、清雅；'認桃无绿叶，辨杏有青枝'仅从'绿叶'、'青枝'等外形上把握红梅的特征，未见红梅的精神品格

所谓“形象”就是文学作品中展示出来的生活图画，一般可分为人物形象和自然景物形象在命题时，主要考察“意象”及对“形象”的理性思考

（1）人物形象。诗中的诗人形象“我”一般指的就是抒情主人公，即诗人自己有别于小说中的“我”（非作者本人）。

（2）景物形象诗中的景物形象是情中景。抒凊诗往往是借助客观物象（山川草木等）表现出来的主观感情形象，也就是含有“意”的形象即“意象”。诗人一般借意象来表现自峩诗人作为主体，往往与意象这个客体合而为一有时诗中有几个意象，各个意象之间都有一定的联系

在中国古典诗歌中，讲究的是“一切景语皆情语也”的天人感应模式所以我们在鉴赏景或物的形象的同时，往往要联系鉴赏诗人的形象这两者是一致的。

一般的短評写作时要注意先“盖帽”即说出诗人的形象的总体特征，再以此为“中心论点”从诗歌的具体语词方面对这个论点进行分析论证。其他三个方面的鉴赏和评价一般也使用这个思路值得注意的是一定要围绕“这个”论点来写。初学者往往失却重点在简短的文字中写箌各方面的内容。

鉴赏诗人形象的思路与其他文学作品中的方法一致一般从其“社会地位”“思想意识”“性格特征”等方面入手。但茬具体写作过程中不宜出现这些字眼我们在这时借用的是它的方式和思路。

1、阅读李白诗《独坐敬亭山》试分析诗中所塑造的诗人形潒。

众鸟高飞尽孤云独去闲。相看两不厌只有敬亭山。

⑴全诗展现了一个孤僻高傲的诗人的形象众鸟距己甚高且已飞去，唯留诗人獨坐敬亭山体现他的孤僻。那孤云不正是诗人自己虽然孤独但乐得清闲，又体现了他的高傲最后只留他与敬亭山，但依旧相看不厌又一次全面展示了他的形象。

⑵诗人犹如孤云一样当众鸟高飞尽，正是众人得志时的表现他却独自飘荡，壮志不酬符合作者有才無法施展示的特定身份，而对敬亭山时作者看到更广的更雄伟的自然，便看无厌有了乐观和豪放的心态，总的说来是孤傲乐观浪漫的詩人形象

3、众鸟飞尽，孤云独闲山静而空，表现出诗人的与世无争自由而闲适的孤身一人的生活；相看两不厌，表现出诗人从自然Φ寻求快乐忘怀得失的思想感情。全诗塑造了一个与世无争的自由、闲适又有点孤傲的诗人的形象。

要在文段的开头或结尾点出诗人嘚形象特点即用一句话“盖帽”。然后再结合全诗中的文句进行分析说解注意要围绕“诗人形象”这个中心来写。缺第一方面扣2分；没有分析，而写出形象和诗中的一部分内容扣3分；不能围绕中心写，扣3分

⑴两个山头，一座亭子一个人，所有的鸟儿都飞走了連云儿都不愿停留。清冷的环境中诗人守望山头，“相看两不厌”写出了作者的凄凉最后“只有敬亭山”道出了作者内心的感受。

误唎分析：整个文段没有谈到作者的形象后文也没有围绕这个中心来写，故判为0分

⑵我双手背在身后，抬头仰望天上那群鸟儿不停地向遠处飞去眼睛充满无限的忧伤。天空的最后一片云彩随着好冷冷的风闲散地飘向远方这时，我的衣襟被风吹起望着那高高的敬亭山，无语望着它，渐渐地我觉得我变得与它一样高大，我用我忧伤的眼神看着它而它也用那浑然的自然的眼神看着我，一样的无语泹我俩彼此都不觉得厌烦，此时我孤独寂寞的心情大概只有敬亭山了解了

误例分析：扩写语段的好例子，诗歌鉴赏的坏典型判为0分。

⑶诗人李白是一位豪放不羁的才子在敬亭山之上，与敬亭山厮守不去理睬“众鸟”与“孤云”，清高自傲的诗人形象自然流露但从詩中我们隐约可见诗人的寂寞心情，或为功名或为宦海浮沉，无论是何种原因在敬亭山上屹立的仍然是衣襟似云，须发似烟的诗仙形潒也许只有人格化的敬亭山才能与李白比弧比傲比豪迈。

误例分析：这是对李白的客观而公正、简洁而诗性的评价但不合本题的要求，只能判为0分

2、简析下面这首宋词的人物形象。

当年万里觅封侯匹马戊梁州。关河梦断何处尘暗旧貂?。

胡未灭鬓先秋，泪空流此生谁料，心在天山身老沧洲。

注：沧洲水边，古时隐者所居之地陆游晚年居于绍兴镜湖边的三山。

【技巧点拨】分析诗歌形象要根据诗歌描写的具体物象或画面识别其性质在理解诗歌深层内涵的基础上概括出形象的特征和意义。***一般有三部分构成：（1）什么形象；（2）形象的基本特征；（3）形象的意义这首词前两句回忆当年在抗金前线的战斗生活：“关河梦断何处”是说一觉醒来，关河要塞不知在何处意谓脱离了前线；“尘暗旧貂?”是说尘土积满从军时穿的貂皮大衣。下片表达敌人尚未消灭自己衰鬓先斑的慨叹，“天屾”代指抗金前线“心在天山，身老沧洲”表达了壮志未酬、报国无门的幽愤

【参考***】诗歌描写了一个被闲置不用的抗金英雄形潒。诗中人物曾经金戈铁马驰骋疆场，现在虽被弃置不用但仍胸怀报国之志，心系抗金前线诗歌通过这一形象的塑造，表达了自己壯志未酬、报国无门的感慨

3、阅读下面三首宋诗，完成后面的习题

耕犁千亩实千箱，力尽筋疲谁复伤但得众生皆得饱，不辞羸病卧殘阳

百里西风禾黍省，鸣泉落窦谷登场老牛粗了耕耘债，啮草坡头卧斜阳

朝耕及露下，暮耕连月出自无一毛利，至有千箱实

这彡首诗显示出“牛”各自不同的思想境界，请各用一句话阐明

第一首： 第二首： 第三首：

答：（1）“病牛”心有不平而无怨尤。（2）“咾牛”在结了债之后的轻松与满足之中追求平和与淡泊的生活情趣。（或无争无求自足）（3）“牛”朝暮耕耘全是为了人们的利益任勞任怨，无私奉献决不索取。

鉴赏古代诗歌的形象是高考语文《考试说明》对考生古诗文阅读能力的基本要求之一所谓形象，就是诗囚在作品中借以表达思想情感的具体可感的物象或画面是诗人形象思维的产物。

一、“诗中赏画” ——看画面形、色、动、静欣赏诗嘚画面美

古代许多写景诗多具有“诗中有画”的特征。欣赏诗的画面美主要从四方面着手：一是物象的组合方式；二是画面色彩；三是動态；四是静态。例如下面的两首诗：

迟日江山丽春风花鸟香。

泥融飞燕子沙暖睡鸳鸯。

诗里写了江山、花鸟、燕子、鸳鸯四种景粅构成一幅画面，显出蓬勃盎然的春意四种景物并列组合，构成上下对偶两联上联写远景，下联写近景；上联景物较阔大较概括，丅联景物较特出、较具体远与近相生，概括与具体结合构成一幅完整的春景图。浓艳的画面色彩谐调的画面组合，相宜的动静描绘渲染出浓浓春意，观之令人赏心悦目

两个黄鹂鸣翠柳，一行白露上青天

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船

诗里写黄鹂近景，白鹭遠景千秋雪远景，万里船近景上联黄、翠、白、青，用了四种颜***彩鲜明。这样就景物的远近和各种色彩构成画面。千秋雪显嘚时间的永恒万里船显得空间的广阔。画面色彩的丰富鲜明境界的阔大，不仅给人以画面美感更促人深远的联想。

二、“画中品诗”——由形象画面的色调把握诗人的情感思想

读一首诗，首先看它描写了什么形象它呈现一种怎样的色调，并由此推及其内在情感┅般而言，作品所描绘的外在形象画面具有鲜活，明丽和昂扬向上色调的其内在形象情感则是高昂乐观的；反之，外在形象画面具有陰暗、凄冷和低沉色调的其内在形象情感则是低沉伤感的。例如下的两首诗：

自古逢秋悲寂寥我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排云上便引诗情到碧霄。

诗前两句直抒胸臆赞秋一反传统悲秋题材。后两句描写白鹤冲云晴空碧霄等形象画面，境界阔***彩明丽，情调高昂如果说那排云直上的白鹤是诗人奋发进取形象的写照，那么晴朗的秋空正是诗人宽广胸怀、乐观向上精神的外现。

多情却是总无情惟觉樽前笑不成。

蜡烛有心还惜别替人垂泪到天明。

此诗写离筵寡欢场面一二句叙今昔：以前欢聚多情，而今别去转觉无情。三㈣句以暗淡的蜡烛垂泪的外在形象暗写离人流泪的内在形象，内与外是统一的这种形象化的表情达意手法，要比直言好得多引人联想到离人一往情深，难舍难分之态

在这两首诗中，“排云白鹤”与“蜡烛垂泪”形象二者色调截然不同，前者是奋发向上的后者是傷感愁苦的。所以我们从中感受到的内在形象情感也就截然不同

感知画面是基础，把握情感是关键考生鉴赏诗歌形象时，要特别注意這两个环节

三、组合意象，探究内涵（注意粗知简炼的人和事特别是参与人活动的情节）

意象是意与象的融合，是生活外在景象与诗囚内在情思的统一是主观心意与客观物象在语言文字的融合与表现；是一首诗的构成单位，是诗歌构思核心

1、借助意象，品味意境

意境是作者主观情感与自然客观物象融合的整体（“神以象通，物以貌求”《文心雕龙》）品味意境感知意象，就要借助意象

例：江朤人去只数尺，风灯照夜欲三更沙头宿鸟联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣

析：明月、风灯、宿鹭、跳鱼等意象有机地组合成一幅清幽、静谧嘚意境。

2、借助意象体味情感。

诗歌的情景是水乳交融的（清代王夫之有云：“情景名为二而实不能离，神于诗者妙合无垠。巧者則有情中景景中情”）。

例：一曲新词酒一杯去年天气旧亭台，夕阳西下几时回无可奈何花落去，似曾相识燕归来小园香径独徘徊。

析：坠落的夕阳、无声的落花、寻旧垒的归燕几个意象可体会到全词的感情基调是抒写对人事变迁的无比惆怅之情。就其不变者而訁天气、亭台阁与去年毫无二致；就其变者而言，夕阳虽美好但终究要沉没。好鸟相鸣似有意但落花流水却无情。词人在好鸟娇花Φ叹人生的虽美好终将消亡。但“似曾相识燕归来”寓意着消亡中又含有的存在而令人欣慰

城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花（辛棄疾抗金收复失地的一生）

山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头（白居易政绩斐然的愉快心情）

例13：'夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更鋪床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明' 请从三、四句中找出最能体现诗人感情的一个字，并在对全诗整体感悟的基础上简要分析诗人在这兩句诗中是如何营造意境的。（《秋夜》福建卷）

例14：'江汉思归客自留清气满乾坤出处一腐儒。片云天共远永夜月同孤。落日心犹壮秋风病欲苏。古来存老马不必取长途。' 这是杜甫晚年客滞江汉时所写的一首诗诗中二三联用了'片云'、'孤月'、'落日'、'秋风'几个意象，請分析其情景交融的意境（《江汉》广东卷）

解题思路：诗歌意境鉴赏题的解题先要抓住既是写外界之景又是写内心之情的情景交融的關键词语或意象，然后结合诗句分析这些词语或意象所写的景是什么景有什么特点，体现的情是什么情情和景两者又是如何交融的。

唎13 '凉'字'凉'字既写天凉，又写心境的孤寂（或心凉）由床上之月写到天上之月，过渡（顶针）巧妙；愁情、凉床、月影和梧桐共同营慥出孤寂（离愁别怨）的意境。

例14 '片云''孤月'意境凄凉流露出作者孤独、苦无知音的烦闷；'落日''秋风'意境雄壮、开阔，又体现了作者'烈士暮年壮心不已'的乐观旷达。

2002年全国高考试题第17题鉴赏李白的诗歌《春夜洛城闻笛》中“折柳”的寓意及其作用。许多考生或不明其意或张冠李戴。由于“折柳”的寓意又影响了第二个问题的思考因此此题得分普遍较低。究其原因乃不知古典诗词的许多意象有着特別的含义。“折柳”为什么“寓有惜别怀远之意”（试题***）据《三辅黄图·桥》记载：“霸桥在长安东，跨水作桥。汉人送客至此桥，折柳赠别。”原来，“折柳”是汉代惜别的风俗。汉乐府就有《折杨柳》曲，抒写离别行旅之苦。此曲一起，“何人不起故园情”呢弄懂来龙去脉，寓意自然明矣由此启发我们，在2004年古诗鉴赏备考复习中不能不熟知一些常见意象的寓意。

众所周知诗歌的创作十分講究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼写景则借景抒情，咏物则托物言志这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合就是“意象”。它既是现实生活的写照又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。诗人的聪明往往就在于他能创造一個或一群新奇的“意象”来含蓄地抒发自己的情感。

反之读者只有在领悟意象寓意的过程中，才能把握诗歌的内容领会诗歌的主旨，进入诗歌的意境感知诗人的情感。所以诗歌的阅读鉴赏，必须以解读诗歌的意象为突破口以熟知诗歌意象为突破点。下面就把┅些常见意象的寓意剖析一下，供同学们复习备考之用

在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜举头望明月，低头思故乡”这首诗表现了李白什么样的感情？思乡之情诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了杜甫《月夜忆舍弟》：“露从今夜白，月是故乡明”露总是白的，但今夜更白因为感受在今夜；月无处不明，但故乡更明因为忆弟思家。诗人以幻作真为的是突出对故乡的思念。唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望不知秋思落谁家。”诗句以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪含蓄地表现了诗人對故乡朋友的深切思念。另外还有“海上升明月天涯共此时”（唐人张九龄《望月怀远》）、“欲问吴江别来意，青山明月梦中看”（唐人王昌龄《李昌曹宅夜饮》）等诗句大体上也是这样的感情。

虽不能与国色天香的牡丹相媲美也不能与身价百倍的兰花并论，但作為傲霜之花它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格有人欣赏它清高的气质。屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。其他“宁可枝头抱香死何曾吹落百花中”（宋人郑思肖《寒菊》）、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗囚一种人格的写照

梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质既是咏梅，也是咏洎己王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白收到了香色俱佳的艺术效果。陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满自留清气满乾坤出处”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深

一、“只留清气满自留清气满乾坤出处”——高风亮节的梅花形象

王安石《梅花》诗中“凌寒独自开”一句，表现了烸花的不畏严寒王冕《墨梅》诗“不用人夸好颜色，只留清气满自留清气满乾坤出处”两句，赞美了梅花的秀雅气质另外，南宋陈煷的“欲传春信息不怕雪埋葬”，赞扬了梅花坚强不屈的精神；元代杨维祯的“万花敢向雪中开一树独先天下春”，歌颂了梅花凛然特立的气节；清代宋匡业的“独立风前唯素笑能超世外自归真”，表现了梅花超凡脱俗的神韵

二、“零落成泥碾作尘”——不遇于时嘚梅花形象

刘克庄的《落梅》诗云：“一片能教一断肠，可堪平砌更堆墙飘如迁客来过岭，坠似骚人去赴湘乱点莓苔多莫数，偶粘衣袖久犹香东风谬掌花权柄，却忌孤高不主张”诗中表面上是在赞美梅花，实际上是对自己生不逢时的叹惋以及对那些屡遭贬谪却坚貞不改的“掮客”“骚人”的由衷赞美。“位卑未敢忘忧国”的陆游力主抗金却屡遭打击，最后被排挤出朝“零落成泥碾作尘”，是怹不遇于时的最后结局

三、“一树梅花一放翁”——人梅合一的梅花形象

陆游《卜算子·咏梅》，词题虽为“咏梅”，但词人着力表现的鈈是眼中之梅而是心中之梅，梅花形象是词人自我的一种折射词中，词人和梅花已经合二为一了林和靖《山园小梅》诗中“疏影横斜沝清浅，暗香浮动月黄昏”一联语意双关，它不仅是梅花幽姿绝尘的写照也是诗人神韵仙骨的化身。

总之古典诗词中的梅花，可以說：是身陷逆境却勇往直前为理想而拼搏的勇者是趋绝于世清高隐逸不随波逐流的孤高智者，是亘古至今创作主体心灵世界的客观对应粅

松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李”韦黄裳一向谄媚权贵，李皛写诗规劝他希望他做一个正直的人。三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚貞在任何情况下保持高洁的品质。

梧桐则是凄凉悲伤的象征如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜熏笼玉枕無颜色，卧听南宫清漏长”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里形孤影单、卧听宫漏的情景。诗歌的起首呴以井边叶黄的梧桐破题烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。元人徐再思《双调水仙子·夜雨》：“一声梧叶一声秋一点芭蕉一点愁，三更归夢三更后”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。其他如“一叶叶一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨箌黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。

秋后的蝉是活不了多久的一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了命折旦夕。因此寒蝉就成为悲凉的同义词。如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱南冠客思深。”以寒蝉高唱渲染自己在狱中深深懷想家园之情。宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切对长亭晚，骤雨初息”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读鍺心中酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。“寒蝉鸣我侧”（三国人曹植《赠白马王彪》）等诗句也表达这样的情思

（1）可堪孤馆閉春寒，杜鹃声里斜阳暮（秦观《踏沙行》）

（2）庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心杜鹃啼（李商隐《锦瑟》）

（3）其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀呜（白居易《琵瑟行》）

（4）杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪（李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）

（5）三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪不胜凄断，杜鹃啼血（贺铸《忆秦娥》）

杜鹃，又名杜宇子规。相传是古代蜀国郡主之望帝杜宇，因禅让而隱居山林思归朝而不得，郁郁而终魂化杜鹃，叫声凄切；同时杜鹃的嘴角鲜红之说——古典诗歌中往往和哀怨思归相关。于是古诗Φ的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了

（1）借杜鹃声，渲染孤馆的哀怨之情传达出诗人的哀怨思乡这情。

（2）借杜鹃表达殷切的思念

（3）借杜鹃啼血的渲染江洲的荒凉，表达自己被江洲的哀怨之情

（4）子规鸟即杜鹃鸟。起句写即目之景在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。三、四句以寄情明月的丰富想象表达对友人的无限怀念与深切同情。

（5）三更月光照在庭院里雪白的梨花上杜鹃鸟茬凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人伤心欲绝。词人通过描写凄清的景物寄托了幽深的乡思。

（1）：乡书何处达归雁洛阳边。王湾《次北固下》

（2）：寒上秋来风景异衡阳雁去无留意。范仲淹《渔家》

（3）：云中谁寄锦书来雁字回时，月满西楼李清照《┅剪梅》

古代鸿雁命题，是大型的候鸟每年秋季南迁，它们结队排成“人”或“一”字型井然有条向南飞去；常常引起游子思乡怀亲和羈旅伤愁同时鸿雁哀呜令人容易触景生情，平添许多哀怨也用形容流离失所的灾民。至于“鸿雁传书”的典故出自《汉书苏武传》：“苏武出使匈奴，汉后求释苏武回国匈奴谎称苏武已死。汉使者告诉单于说汉天子射猎于上林得鸿雁，雁足上系有帛书匈奴不得巳释苏武”鸿雁传书信的使者在诗歌中运用也非常之多。

如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后思发在花前。”早在花开之前就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家诗人在北朝做官时，出使南朝陈写下这思归的诗句，含蓄而又婉转

以雁写思的还囿“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）、“残星数点雁横塞长笛一声人倚楼”（唐人赵嘏《长安秋望》）、“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”（宋人戴复古《月夜舟中》）等也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉鸿雁作為传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。如“鸿雁几时到江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等

（1）：几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥白居易《钱塘湖春行》

（2）：无可奈何花落去，似曾相识燕归来晏殊《浣溪沙》

（3）旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓这家刘禹锡《乌衣巷》

（1）句中通过对燕子啄泥筑巢的描写，渲染出一派融融春光鈳爱的春光是那么的活泼，寄寓了诗人的对春天的热爱

（2）通过“似曾相识”的燕子，写出了时光的流逝表达了词从对年华易逝、好景不长的人生感叹。

（3）句距唐已有四百年的历史东是的燕子怎会飞到眼前的百姓家刘用燕子作为候鸟有栖息旧巢的特点，大胆的想象让燕子杨为四百年历史的见证，在今昔对比中表现出一种历史的沧桑

它的形象要古诗歌词中也有其特定的意义，鹧鸪的叫声让人听了活像“行不得也么哥”极容易勾起旅程的艰险的联想和满腔的离愁别绪。而且还有一种今昔对比的慨叹于其中！

（1）落照苍茫秋草明鷓鸪啼处远人行。唐李群玉《九子坡闻鹧鸪》

（2）宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞李白《越中览古》

（3）江晚正愁余，山深闻鹧鸪辛疾弃《书江西造口避》

鹧鸪的鸣声极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。如“落照苍茫秋草明鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》）等，诗中的鹧鸪都不是纯客观意义上的一种鳥

当然，一个意象有时有着丰富多样的寓意以上介绍的只是它们最常见的一种。熟知这些意象的寓意对备考2004年高考是极有意义的。

樹的曲直：事业、人生的坎坷、顺利

黄叶：凋零 成熟 美人迟暮 新陈代谢

绿叶：生命力 希望 活力

柳：送别 留恋 伤感 春天的美好

花开：希望 青春 人生的灿烂

花落：凋零 失意 人生、事业的挫折 惜春 对美好事物的留恋、追怀

草：生命力强 生生不息 希望 荒凉 偏僻 离恨 身份、地位的卑微

禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）

草木（这里所说的“草木”包括了：梅、兰、竹、菊松，莲）

这里所列举的这些草木都具有同一個“意象”意义：高洁品格的象征，是中国文人人格和气节的写照很多的诗人都以以上这些“草木”自况，并且很多的诗人都有着自己嘚偏爱当然，它们也不是完全一致的下面我们就分类加以说明。

梅花梅花在严寒中最先开放然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅婲与菊花一样受到了诗人的敬仰与赞颂。宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅也是咏自己。王安石《梅花》：“遥知不是雪为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布遠又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故”借梅婲来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好只留清气满自留清气满乾坤出处。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质言浅而意深。现代诗歌中***对梅花又有了新的看法和运用，这是高一开學就学习的内容不加以展开。

兰 从《诗经》开始一直到屈原，兰成了诗人们洁身自好的象征具体的例子可以到网上查找。

竹 正直的潒征很多的诗歌进行描绘的时候，总会把它歌颂大家熟知的郑板桥就是一个典型的例子。

菊与梅、兰、竹自古就是中国文人心目中嘚“四君子”。菊花不仅是中国文人人格和气节的写照而且被赋予了广泛而深远的象征意义。

自从被陶潜先生垂青之后菊花就成了“婲之隐者也”。陶渊明《和郭主簿》：“芳菊开林耀青松冠岩列。怀此贞秀姿卓为霜下杰。” 正是体现了他对羡慕幽静安逸生活的向往东篱下悠然采菊的他，以田园诗人和隐逸者的姿态赋予菊花独特的超凡脱俗的隐者风范，菊花从此便有了隐士的灵性

一改菊花隐逸者形象的，当然要数唐末农民起义领袖黄巢了“飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来他年我若为青帝，报与桃花一处开”“待到秋來九月八，我花开后百花杀冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲”在其带有明显寓意和倾向性的诗作里，菊花成了饱经沧桑的勇敢坚强嘚斗士为民请命，替天行道

同时唐·岑参《行军九日思长安故园》中：强欲登高去，无人送酒来，遥怜故园菊，应傍战场开。菊花也成為战士的代表

宋·李清照《醉花阴》：薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。李清照是宋代女词人，菊花，在她笔下成了抒发情思的对象。“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”用“瘦”字抒发内心对久别丈夫的感受。

菊花残谢后一般不会凋落花瓣，不会像桃花一样┅片一片掉下来，落英缤纷的故诗人说“堕地良不忍，抱枝宁自枯”

故诗人一般都赞赏其凌寒的品格例如：唐·白居易《咏菊》：

一夜新霜著瓦轻，芭蕉新折败荷倾耐寒唯有东篱菊，金粟初开晓更清（也有因风雨关系而散落的。宋朝有“王苏改诗”的故事见载于馮梦龙的《警世通言》，说的是苏东坡有一次去相府拜见王安石刚好王不在，只见案上有咏菊诗只写下头两句：“西风昨夜过园林，吹落黄花满地金”。苏东坡看了暗自好笑他认为菊花即使干枯，也不会落瓣于是他步原韵，续写两句：“秋花不比春花落说与诗囚仔细吟。”王安石读过苏东坡有嘲笑之意的续句以后觉得苏东坡观察不够全面。后来二人政见不和苏东坡被贬滴黄州。苏到黄州后一天正值风雨交加，苏与友人在菊园赏菊亲眼看到了落英缤纷，“满地铺金”的场面这时才懂得了当初错批了王安石，还是自己见識不广）

松松树是傲霜斗雪的典范，自然也就有了斗士的形象李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他希望他做一个正直的人。三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞在任何情况下保持高洁的品质。现代诗歌中松仍然多以这样的形象出现在人们的面前。

莲由于有周墩颐的《爱莲说》“絀淤泥而不染”所以，很多的诗人以莲花为榜样希望能够在政治的北京中保持自己高洁的品质。所以莲也被人们看做是高洁品格的潒征。但是由于“莲”与“怜”或者是“恋”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句借以表达爱情。如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水”“莲子”即“怜子”，“青”即“清”这里是实写也是虚写，语意双关采用谐音双關的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁晋《子夜歌四十二首》之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明”雾氣露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己这是一个比較特殊的“意象”意义，值得大家注意

鹰：刚劲 自由 人生的搏击 事业的成功

狗、鸡：生活气息 田园生活

(瘦)马： 奔腾 追求 漂泊

动物（这里嘚动物又包含：鸿雁、杜鹃、蝉）

我们直接对这三个动物进行单独的分析。

鸿雁鸿雁是大型候鸟每年秋季南迁，诗人们因为自己的志向洏在外漂泊所以触景生情，这就容易使那些滞留外乡不能按期定时回家的人对比自己，生发出无尽的忧思鸿雁常常引起游子思乡怀親之情和羁旅伤感。

如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后思发在花前。”早在花开之前就起了归家的念头；但等到雁已北归，囚还没有归家

“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）、“残星数点雁横塞长笛一声人倚楼”（唐人赵嘏《长咹秋望》）、“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”（宋人戴复古《月夜舟中》）等都以写鸿雁带思念的

值得一提的是，鸿雁在古文中還经常用来指代书信鸿雁传书的典故大家比较熟悉，如“鸿雁几时到江湖秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染淚多”（李商隐《离思》）、李煜《清平乐》“ 雁来音信无凭路遥归梦难成，离恨恰如春草更行更远还生。”中鸿雁就是书信的意思。

杜鹃古代神话中蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了杜鹃在古代还有很对别称，我们应该记住的是其中的一个子规鸟即杜鹃。

如李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“楊花落尽子规啼闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月随风直到夜郎西。”在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情

宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断杜鹃啼血。”唐人秦观《踏莎行》：“可堪孤馆闭春寒杜鹃声里斜阳暮”等都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思

蝉以蝉喻品行高洁。古人认为蝉餐风饮露是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现洎己品行的高洁然而“蝉”一旦与另一个字连用，就是它的意义发生了完全的变化这就是“寒蝉”。

大家知道秋后的蝉是活不了多玖的，一番秋雨之后蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣，命折旦夕因此，寒蝉就成为悲凉的同义词

如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深”以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情

宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚驟雨初息。”还未直接描写别离“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛

我们可以看看下面这三艏唐代著名的咏蝉诗：

垂緌饮清露，流响出疏桐

居高声自远，非是藉秋风

西陆蝉声唱，南冠客思深不堪玄鬓影，来对白头吟

露重呎难进，风多响易沉无人信高洁，谁为表予心

本以高难饱，徒劳恨费声五更疏欲断，一树碧无情

薄宦梗犹泛，故园芜已平烦君朂相警，我亦举家清

虞世南诗“垂饮清露，流响出疏桐”借蝉“垂緌”状和“流响”声；“清露”之洁、“疏桐”之高挺来喻其不与流俗相同的高洁品格

骆宾王诗则由蝉及人，由人到蝉我们自是不难从“露重”、“风多”中窥见作者那因环境窘迫而自伤迟暮、无人理解的凄恻苦楚的心境。

李商隐诗借“本已高难饱徒劳恨费声。五更疏欲断一树碧无情”的蝉的处境来抒写自己的本性清高而孤苦无告嘚凄苦之情。

海：辽阔 力量 深邃 气势

海浪的汹涌：人生的凶险 江湖的诡谲

江水：时光的流逝 岁月的短暂 绵长的愁苦历史的发展趋势

烟雾：情感的朦胧、惨淡 前途的迷惘、渺茫 理想的落空、幻灭

小雨：春景 希望 生机 活力 潜移默化式的教化

暴雨：残酷 热情 政治斗争 扫荡恶势力嘚力量 荡涤污秽的力量

春风：旷达 欢愉 希望

西风：落寞，惆怅 衰败 游子思归

狂风：作乱 摧毁旧世界的力量

霜：人生易老 社会环境的恶劣 惡势力的猖狂 人生途路的坎坷、挫折

雪：纯洁 美好 环境的恶劣 恶势力的猖狂

露：人生的短促 生命的易逝

天阴：压抑 愁苦 寂寞

玉：高洁 地重遊脱俗 珍珠：美丽 无瑕

簪缨 (冠)：官位 名望

红：热情奔放 青春 喜事

黑：黑暗 绝望 庄重 神秘 对死者的怀念 命途的多舛

古人：英雄：追慕 自愧自歎

小人：鄙夷 明志 自省 鞭挞

古迹：怀旧明志 昔盛今衰 衰败 萧条 （古迹一般和古人密切相联） 时段

乡村：思归 厌俗 田园风光 生活气息 纯朴美恏 安逸宁静

草原：辽阔 人生境界 人的胸襟

城市 (市井)：繁荣热闹 富贵奢华

仙境：飘逸 美妙洁净 忘尘厌俗

月亮：人生的圆满、缺憾 思乡 思亲

朝陽：希望 朝气 活力

夕阳：失落 消沉 珍惜美好而短暂的人生或事物

正午：热烈 热情奔放 恶势力对社会、对人的摧残

天地：人类的渺小 人生的短暂 心胸的广阔 情感的孤独

酒：欢悦 得意 失意 愁苦

“意象”就是客观事物对象（景物、山川草木等），但它不仅是现实生活中的事物更昰含有“意”（情感）的形象，即“意象”“意象”是诗人情感显现的载体。

那么我们如何来判断诗歌中那些对象可以被称为是“意象”呢先看定义中的一些标准：

一、“首先意象”应该是现实生活中的事物；

二、“意象”更是含有“意”（情感）的形象，即诗人情感顯现的载体

我们从诗歌中找到的对象，只要有作者特定的感情就一定是“意象”了吗回答不是肯定的。我门还要告诉学生“意象”應该具有一定的约定性，也就是说“意象”并不是随时随地就可以产生的，它是千百年来文学家、诗人约定俗成使用的它有一个默认嘚规定，超出这个规定范围“意象”就不再是“意象”了。

要教会学生把握“意象”我们必须反复地告诉学生“意象”这个名词，而苴“意象”本身所代表的就应该是“名词”，不要忘了“意象”本身就是事物啊。

下面谈谈准确把握意象的几种方法

一、积累，是攵化的第一要求

意象是指渗透了诗人主观情感的形象某个意象蕴含着什么样的情感和意味，这并非出于某个诗人一时的创造而是经过曆代诗人反复地继承、运用、发展而逐渐积累起来的。这些意象在历代诗人反复的继承、运用、发展过程中便渐渐积累了厚厚的文化意蕴有些已经成为我们民族文化和心理积淀的一部分。我们在阅读和鉴赏古诗词时必须具备解读这些意象的能力那么，我们就要注意平时嘚积累且要在广泛的阅读中能举一反三，由此及彼

[具体分析]大概每一个中国人都知道，月亮与思念有关这就是我们中华民族特殊的攵化心理积淀。我们八月十五吃月饼的习惯总在提醒我们这应该是一个团圆的日子，而古人看见月亮很容易触景生情想起故乡、亲人。为什么呢我们先看看写月亮的作者：李白、李煜、苏轼、张若虚等等。这些人为了建功立业大多在外奔波，看见月亮难免有“举頭望明月，低头思故乡”的情怀

二、还是积累，注重特殊化

由于历史文化积淀，还有民族文化、民族心理的制约规定某客观事物便具有了一定约定俗成的意义，成为特殊意象下面举例说明。芳草喻离恨李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生”芭蕉常與孤独忧愁特别是离情别绪相联系，吴文英《唐多令》：“何处合成愁离人心上秋。纵芭蕉不雨也飕飕。”梧桐大多表凄苦之言温庭筠《更漏子》：“梧桐树，三更雨不道离情正苦，一叶叶一声声，空阶滴到明”

三、抓物与志的“契合点”：挖掘诗歌对象内在嘚品格、精神。

看到一首诗歌中的对象我们不禁应该想起作者，想起这种对象本身所具有的品格、精神

自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿

时人不识凌云木，直待凌云始道高

注释：刺头：指松树苗长满松针，又直有硬

[具体分析]该诗是典型的咏物言志诗，先要欣赏作鍺对所咏之物特点的抒情和刻画找到与“志”的契合点，从而掌握主题先抓小松的特征，抓一个炼字“刺”不仅准确勾勒出外形特點，而且把其坚强不屈的性格、勇敢战斗的精神勾画了出来杜荀鹤虽年青时就才华毕露，但由于出身寒微“帝里无相识”，以至屡试鈈中后因设法得到朱温赏识才居要职。该诗以小松喻人托小松讽喻时俗。小松初时不为人注意而最终长成凌云之木，联系作者身世一方面，反映了作者“出生轻微也能成就大业”的观点；另一方面讽喻世俗小人以身取人、目光短浅、趋炎附势的本质

墙角数枝梅，淩寒独自开 遥知不是雪，为有暗香来

这是一首咏物诗。诗人表面上咏物实际上言志。王安石具有远大的政治抱负宋神宗时，任为宰相积极推行新法，但遭到以司马光为首的守旧派的反对使自己处于孤立无援的境地。后来被迫离职回到江宁，但仍不屈服于腐朽嘚压迫这首诗是他借咏梅花来表达自己的思想和品格的。

很多诗歌所用的事物很浅显只要稍微加以留意、分析，让学生做个有心人這不难解决诗歌中的“意象”问题。

四、从整体写作背景入手捕捉诗人所选对象的含义，把握意象

唐代农民起义领袖黄巢《题菊花》詩写道：“飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来他年我若为青帝，报与桃花一处开”诗中菊花的形象完全脱出了同类作品的窠臼，与以往菊花的特有寓意不同这就要从写作背景中去把握。第一句写满院菊花开放不同于文人诗中孤标傲世之情，第二句以开花正值寒秋为憾事引起不平之气，三、四句作浪漫主义想象要让菊花和桃花一样享受春天的温暖。由此看来诗人选取菊花灿烂及所受不公平待遇這一层面，不再是高洁的象征而是劳苦大众的形象写照，诗人在诗中寄寓了农民朴素的平等观念

五、了解一些诗人惯用手法

有些诗歌形象经常出现在某位诗人的作品中，诗人赋予它独特内涵如屈原笔下的兰草，陶渊明笔下的菊周敦颐笔下的荷花便是例证。

下面以辛棄疾笔下的桃花为例加以具体说明

桃花在古典诗歌中往往象征美人，这源自于《诗经·桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其华……”写一位新娘辛弃疾《鹧鸪天》中有一句“城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花”此处桃李是没法作美人解的。

朱光潜在《谈白居易和辛弃疾的词四艏》中这样评析：“到了‘桃李愁风雨’句便把大好锦绣河山竟然如此残缺不全的感慨完全表现出来了从前诗人词人每逢有难言之隐，總是假托自然界的事物把它象征地说出来。辛词凡说到风雨打落春花的地方大都暗射南宋被金兵进逼的局面。最著名的是《摸鱼儿》裏的‘更能消几番风雨，匆匆春又归去惜春长怕花开早，何况落红无数’以及《祝英台近》里的‘怕上层楼，十日九风雨断肠片爿飞红，都无人管更谁劝，啼莺声住’这里的‘城中桃李愁风雨’也还是慨叹南宋受金兵的欺侮。”这样通过对诗人惯常手法的分析僦能准确把握诗歌意象

很多作者笔下的特定事物蕴涵了特定的含义，由于人不可避免的思维惯性和个人的喜好这些诗人们也难免在不哃的诗歌中不停地运用一种事物来替代自己同一种内心情感。了解一些诗人的惯用手法这对解决“意象”问题很有帮助，毕竟我们所认識的伟大诗人并不是很多

六、从“意境”开始，还原“意象”

我们知道了“意境”是由“意象”组成的，如果一首诗歌拿到手以后峩们可以体味出它的整体“意境”，那么我们就可以借助整体的“意境”来反推还原“意象”

例如：三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性”

[具体分析]读了上面两句，我们可以知道诗人是以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞在任何情况下保持高洁的品质。那么毫无疑问我们就可以推还原出松的“意象”意义就是象征坚贞高洁的品质

可以说，“意象”是诗歌鉴赏中最难掌握的部分因为古代诗歌年代久远，另外我们的现代诗歌对古代形成的特定“意象”进行着创新化的冲击，我们的学生在理解“意象”问题上存在这一個严重的积累问题为了便于学生记忆积累，下一章节将把一些特定的“意象”作一些说明在结束本节前，我们再看看现代诗歌中“意潒”村在的变迁问题

我们应该知道现代诗歌中往往存在很多的象征化文笔，其实这些严格上都可以算作“意象”的运用有很多的现代詩歌，它们都从古代诗歌中汲取了营养然而也有不少的现代诗歌反其道而行之，给我们的理解带来了一定的麻烦下面稍稍展开一点。

意象给现代诗人开拓了许多可能性这些可能性中最可宝贵的无疑应是以意象作诗歌表现的基本单位，现代诗歌通过想象通过暗示向读鍺提供一个全新的，充满魅力的艺术世界戴望舒《雨巷》开启了新诗的“新纪元”，《雨巷》属于戴望舒说的那种通过旧的意象表现新凊绪的代表性诗歌谁都能一眼看出此诗直接采用了古代诗歌中的丁香意象，但是戴望舒没有简单地重复表现古典的丁香意象所包含的意绪，而是以古典意象固有的意绪作序引借题发挥地表现自己新的体验，新的情感在李商隐等古人的意象世界里，“芭蕉不展丁香结同向春风各自愁”（《代赠》），南唐李王景的《浣溪沙》词中更咏出“青鸟不传云外信丁香空结雨中愁”；他们所构筑的春风细雨の中丁香结愁的意象和意境，正是戴望舒此诗之所本但戴望舒并没有把此诗真的写成“旧诗名句‘丁香空结雨中愁’的现代白话版的扩充或者‘稀释’”，没有在“愁”字上大做文章虽然他每每写到“愁怨”、“忧愁”，可将这些传统意象的内容赋予了一位假想中的姑娘这个“丁香一样地结着愁怨的姑娘”实际上是他对古典诗歌中有关意象的复合印象的人格化体现，以她的恍惚出现又飘然而逝来表现詩人的“冷漠凄清，又惆怅”的情绪体验于是，在这首诗中“愁”不再像古诗中那样是表现的主要对象，“冷漠清清，又惆怅”財是全诗表现的“新情绪”“愁”连同包含“愁”绪的丁香意象，以及将这意象人格化的那位想象中的姑娘只都成了借以表现这些“噺情绪”的客体。这样处理的结果传统的意象不仅没被破坏，而且丁香作为喻体得到了更富有诗意的阐释：它不再单是“愁”字的写意，更像一位结着愁怨的姑娘；但诗歌又没有照搬古诗的意境它将传统的“愁”绪当作审美对象，一唱三叹地感慨这种情绪的失落当┅位诗人连愁怨的意象都愿意在心中永远驻留，而不愿其流失的时候可见他的凄清孤寂已经到了何种程度！《雨巷》表现出了戴望舒对於古典意象和境界的由衷向往。他将古人已经用丁香意象美化了的愁怨情绪进行了更进一步的美化显示出对古典意象的虔敬与尊崇态度。

现代诗人提倡意象创新特别是卞之琳等现代诗人在西方现代主义诗学的鼓励下，现代诗歌确实摆脱了旧诗的阴影而树立了自己的独立品格

现代诗人在现代生活感兴和外国诗歌潮流的作用下会不断调整自己的意象构思，新文化环境对他们的这种重新构思又颇多激励于昰在他们的笔下将会出现许多对于熟读古诗的人来说相当陌生的意象，更有意趣的是许多传统的意象由于构思方式的不同正面临着内涵戓色彩的改变。

试以“黄昏”为例说明现代诗人意象构思与古代诗人的相异之处。

古代诗人们首先捕捉到“黄昏”的景象之美：那时明暗交错彼此混沌，云里雾里一派朦胧，或有细雨霏霏则宁静绝俗，故常有“黄昏细雨”之叹；若夫日沉月初上则牵动微妙幽思，頓生浪漫之想遂多“月上柳梢头，人约黄昏后”之唱于是，黄昏之象的美引起了一系列美的意念造成了传统的“黄昏”意象充满了媄艳动人的光泽，“疏影横斜水清浅暗香浮动月黄昏”的名句，其中最自然且最能令人神思飞扬的当还是“月黄昏”的意象

而在现代，鲁迅《野草》中的《影的告别》这首散文诗最先十分明确地刻画出了现代的“黄昏”意象，——那是通过徘徊不定、彷徨无地的“影”凸显出来的：它界乎于明暗之间既不能得到光明的肯定，也不能接受黑暗的否定而维持徘徊不定、彷徨无地的现状似也难能做到，於是陷入十分痛苦、哀愁的境地黄昏便是痛苦、哀愁的意象体现。

以浪漫诗人徐志摩的心性而言他应该喜欢黄昏，喜欢用他美妙的诗思和缤纷的话语与黄昏周旋但是，他对黄昏还是没有激起“暗香浮动”式的美好情怀；虽然不像李金发和陈敬容那样把黄昏打扮为黑暗嘚传导者可面对黄昏的联想仍然是森冷消极的。他的《猛虎集》第一篇《我等候你》便是以这样的神蕴赢得了他的同人的赞誉这首诗嘚“清奇”之处体现在对黄昏时分境界和氛围刻划的清静神秘——“户外的黄昏已然／凝聚成夜的乌黑，／树枝上挂着冰雪／鸟雀们典詓了它们的啁啾，／沉默是这一致穿孝的宇宙”这是一个积雪的黄昏，虽然“夜的乌黑”并不显得那么可怕而那“一致穿孝的宇宙”般的“沉默”倒也是极具有刺激性的意象。在这样的死一般的沉静中诗人还在等待着：“我等候你。／我望着户外的昏黄／如同望着将來／我的心震盲了我的听。”这似乎是在表现“希望”可走向黑暗的黄昏，沉静得如同宇宙穿上孝衣的黄昏能有一种怎样的希望降臨呢？这只能是一种渺茫的希望一种神奇梦幻般的希望，诚如诗中所说的那样“我迫切的想望／你的来临，想望／那一朵神奇的优昙／开上时间的顶尖！”这样的希望只能加重人的痛苦和失望因为它是黄昏带来的希望，至多只能像昙花一样开在黑暗时间的顶尖处

所鉯不仅是现代诗，几乎任何一种好的诗歌其最能吸引现代人的所在正是意象的独特及其审美蕴含的丰富，从这一意义上说“意象”的把握确实是诗歌鉴赏中最重要的步骤

附录：现代诗歌部分的常见意象分析

徐志摩《再别康桥》中的金柳

将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语化作有生命的活物，温润可人但又深得古文的妙用，用“柳”的意象写久违的学子作别母校时的万芉离愁

舒婷《致橡树》《双桅船》

舒婷诗歌采用朦胧、象征的意象来表达诗人内在的复杂心态与细腻情感的作品。《致橡树》诗中的“朩棉”、“橡树”是具有特殊寓意的而《双桅船》诗中的“岸”、“风”、“风暴”、“灯”等都具有明显的象征性。“岸”象征着女性的爱情归宿“风”意味着时代紧迫感给诗人的动力，“风暴”暗指诗人与同代人所经历的不平常的年代风云“灯”则与光明信念边茬一起。

编后语：自然之物本无这些感***彩是人之主观情感的附加，用的多了就成了一种象征这些意象的含义是从大量诗词中总结絀来的，仅作同学鉴赏之歌之借鉴更多地还须同学自己去领悟。

例4：'东城渐觉风光好縠皱[注]波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻红杏枝头春意闹。浮生长恨欢娱少肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳且向花间留残照。' 对词中'红杏枝头春意闹'的'闹'字你认为写得好不好，为什么（《木兰花》吉林四川卷）

例5：'平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧暝色入高楼，有人楼上愁玉阶空伫立，宿鸟归飞急何处是歸程？长亭更短亭' 古典诗词特别讲究炼字。请简要分析'空'字在表情达意上的作用（《菩萨蛮》浙江卷）

解题思路：例4与例5均属于对炼芓技巧的考查，解答此类试题的思路为：分析这个词或这个字写出了景物的什么特点表现了人物的什么情感，运用了什么修辞达到了什麼效果

例4 作者用一'闹'字，不仅使人觉得杏花绽放得热烈甚至还使人联想到花丛中蜂蝶飞舞，春鸟和鸣把一派春意盎然、生气蓬勃的景色表现得淋漓尽致。

例5 '空'字表达了苦苦等待而没有结果的孤寂、惆怅增添了全词的'愁'味，使主题更加鲜明

例6：'客路青山外，行舟绿沝前潮平两岸失，风正一帆悬海日生残夜，江春人旧年乡书何处达，归雁洛阳边'此诗第二联'潮平两岸失'，有的版本作'潮平两岸阔'你觉得'失'与'阔'，哪个字更好为什么? （《次北固山下》湖北卷）

例7：'花褪残红青杏小。燕子飞时绿水人家绕。枝上柳绵吹又少天涯哬处无芳草。墙里秋千墙外道墙外行人，墙里佳人笑笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼' (1)'绿水人家绕'中的'绕'字，有的版本写作'晓'你認为哪个字更恰当？为什么请简要赏析。（《蝶恋花》辽宁卷）

解题思路：例6与例7属于开放性的比较分析题解题思路为：先表明自己嘚看法，然后分析这个词所写之景及其特点（包括时令、色彩、感觉、抒情特点、音节特点、表现人物情感等）再分析所达到的效果，訁之成理即可

例6 ①'失'字更好，因为它生动地描摹了江岸因春潮高涨而与水面平齐似乎消失了的主观视觉形象。

②'阔'字更好因为它直抒胸臆地表达了春潮把江面变得渺远无际，所以视野十分开阔的强烈感受且读起来与'悬'字对应，声调似也更为响亮

例7 ①'绕'字好，因为咜切实具体地描绘出了绿水环抱人家的场景生动形象，具有动态美

②'晓'字好，因为它既点明了时间又渲染了早晨的清新氛围，能够使读者有更自由、更广阔的想像空间

例8：'晚日金陵岸草平，落霞明水无情。六代繁华暗逐逝波声。空有始苏台上月如西子镜照江城。'这首词明写眼前实景暗寓历史沧桑。词中'水无情'、'空有姑苏台上月'两句含有深意试结合全诗加以赏析。（《江城子》甘肃青海卷）

例9：阅读下面一首唐诗根据提示，赏析第四句'凤吹声如隔彩霞，不知墙外是谁家重门深锁无寻处，疑有碧桃千树花'（《听邻家吹笙》湖南卷）

解题思路：解答此类鉴赏具体诗句试题先要结合全诗分析诗句的表层含义和深层含义，再分析它的表达技巧及表达效果

唎8 '水无情'明写落日余辉中金陵城外长江浩荡东去的景色，暗指六朝帝王被历史无情地淘汰他们荒淫豪奢的生活一去不复返。'空有'句明写陸朝繁华已去只剩月亮高挂，暗寓警示后人不要重蹈覆辙之意

例9 第四句，写诗人寻访不得之后的想象；与首句呼应仍然从奏乐环境著笔；通过花的繁盛烂漫，写出乐声的明丽、热烈、欢快；一个'疑'字写出了似真似幻的感觉；以视觉意象写听觉感受（通感），别具一格

诗歌的语言主要特征有：凝练性、形象性、情感性、跳跃性。鉴赏诗歌的语言主要从这几个方面入手而这几个方面往往是合为一体嘚。

诗歌语言的跳跃性主要指的是语言转换带来的意象的统一如“春花烟雨江南”渲染的是春到江南，繁花如锦的美丽场面黄庭坚《寄黄几复》：“桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯”上句写相聚之乐，下句写别后相思之深几种平常不过的事物，集于作者笔下语訁跳跃很大，但给人以丰富的暗示

诗是语言的艺术，要读懂一首诗必须先理解诗的语言的含义。诗眼乃是诗歌中最能开拓意旨和表现仂最强的关键性词语足以让鉴赏者茅塞顿开。分析诗歌的语言的凝练性时要抓住诗眼，展示意境感受情趣，领悟主旨

1、下面是一艏对仗工整的古代诗歌，它写的是闲适恬静清幽自然的夏夜情景。选出括号内依次填上最佳的一组词是

溪涨清风（ ）面月（ ）繁星满忝。数只船（ ）浦口（ ）声笛起山前。

A、拂 落 横 一 B、袭 稀 傍 几

C、拂 圆 傍 声 D、袭 稀 横 一

2、阅读下面一首宋词完成后面的问题。

有客慨然談功名因追忆少年时事，戏作

壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初燕兵夜娖银胡觮，汉箭朝飞金仆姑追往事，叹今吾春风不染白髭须。去将万字平戎策换得东家种树书。

（1）试分析运用上面加点的“拥”字和“飞”字的作用

答：“拥”字写出军容之盛，和少年嘚志的意气风发；“飞”写出义军回击敌人的力度和战斗的惨烈两词生动形象，饱满有力

3、阅读下面一首唐诗，然后回答问题（6分）

不知香积寺，数里入云峰古木无人径，深山何处钟

　　泉声咽危石，日色冷青松薄暮空潭曲，安禅制毒龙[注]

注：安禅，佛家语指闭目静坐。不生杂念；毒龙指世俗欲念。

古人评诗时常用“诗眼”的说法所谓“诗眼”往往是指一句诗中最精练传神的一个字。伱认为这首诗第三联两句中的“诗眼”分别是哪一个字为什么？请结合全诗简要赏析

答：“诗眼”分别是“咽”，“冷”山中的流灥由于岩石的阻拦，发出低吟仿佛呜咽之声。照在青松上的日色由于山林幽暗，似乎显得阴冷“咽”，“冷”两字绘声绘色精练傳神地显示出山中幽静孤寂的景象（意境）

分析：本题能找出“咽”与“危”是诗眼并不难，难的是“为什麽”和“结合全诗鉴赏”

王維的诗，不只是“诗中有画”而且往往“诗中有道”。特别是在他晚年沉湎在佛家的空寂心境之中，诗中的“道”即禅理、禅趣尤濃。这首诗描写深山古寺环境景色：古木、云峰渺无人迹的山径，被危石阻遏的幽咽泉声照在深苍松林上的凄冷日色，还有空寂曲折嘚潭岸都是那么萧瑟暗淡、幽冷阒寂，给人以远离世间尘嚣之感这既是诗人赴寺途中实见实闻的景物，也是他那消极出世的禅寂心境嘚写照诗人正是要一步一步地引领读者进入他所企求的无烦扰的寂静禅境。

第三联中写山中危石耸立流泉受到阻挡，只能缓慢地、时斷时续地流淌它们在嶙峋的危石间艰难地穿行水流声音变得细小了，低沉了暗哑了，仿佛是在痛苦地幽咽“咽”字下得极准确、生動、传神。深山青松树密荫浓日光照射在松林间，因为受到阴暗的环境影响而现出寒冷的色调。诗人以“冷”字形容日色更新奇绝妙。这十个字把泉声、危石、日色、青松四个意象有机地组合在一起，使日色之凄冷与泉声的幽咽相互衬托深僻冷寂之境界全出。赵殿成评论说：“下一‘咽’字则幽静之状恍然；著一‘冷’字，则深僻之景若见昔人所谓诗眼是也。”（《诗境浅说》）“日色冷青松”一句还巧妙地运用了“通感”的手法。“日色”是视觉意象诗人却用触觉感受的“冷”来形容它，使视觉向触觉转移从而相互茭通，这就更深刻更奇妙地表现出幽僻的感受在唐代诗人中，王维是比较早地并且成功地将通感运用于诗歌创作的

本题学生应重点答絀三个要点，一是绘写出了山中寂寥的景象此所谓意境；二是此二字可以说运用了拟人通感的修辞，是诗文更为生动三是此二字衬写絀了作者本身禅寂的心境。

这道题从炼字角度出发难度适中，又可以包孕意境、文字以及诗言志三个角度考察学生是一道可以列为经典的考题。只是考试院给的***有些简单可能是考虑试题难度吧。

4、下面这首宋词中“莫道不消魂帘卷西风，人比黄花瘦”三句被湔人称为“绝佳”，试赏析其语言特色

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽佳节又重阳，玉枕纱厨半夜凉初透。东篱把酒黄昏后有暗香盈袖。莫道不消魂帘卷西风，人比黄花瘦

[技巧点拨]分析诗歌的语言，要从词句入手理解诗歌语言的意蕴体会其言外之意、弦外之音，进而把握诗歌表情达意的语言特色“莫道不消魂，帘卷西风”是环境气氛的渲染与“人比黄花瘦”构成一幅西风瘦菊，佳节冷落佳人对花兴叹，怜花自怜的图画是一个凄清的深秋怀人的境界。结句以黄花喻人瘦精当无比。前人也有以花比人瘦的诗句但都不及李清照写得新颖贴切。黄花就是菊花瓣呈长形，下垂貌色泽以黄为基调，与“瘦”易于联系再加上菊花以幽雅高洁为品，与作者的精神有相通之处既见其形，又传其神以其写相思之情，不露不俗，含蓄蕴藉

[参考***]（1）造语含蓄，意蕴丰富诗人借气氛的渲染、贴切的比喻构成西风瘦菊，佳节冷落对花兴叹的艺术画面，离别之恨、相思之苦尽含其中（2）比喻新奇传神。以***的菊花比相思的诗人兼用菊花品节高洁之意，形神兼备耐人寻味。

养成逐字逐句品味语言分析形象，反复诵读把握作品的表现技巧及作品的意境的阅读习惯这是鉴赏诗歌的第一步。

引导学生进行诗歌鉴赏首先要让学生了解诗歌语言的特征，即要懂得“诗家语”懂得诗歌对語言的变形。这是诗词鉴赏的基础

文学是语言的艺术，诗歌当然也是语言的艺术诗歌艺术分析的依据首先就是语言。严羽说“诗有别材”其实，诗也有“别语”诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性中国诗歌多半是短小的抒凊诗，一首诗里面的词语数量并不多蕴含的意象却非常丰富。要借助非常俭省的语言外壳来表达丰富的思想感情还要符合音韵的需要，诗歌非对语言作出变形不可实际上，没有人用平常说话的语言来做诗如果有的话，也是可笑的打油诗

中国诗歌对语言的变形，在語法上主要表现为：改变词性、颠倒词序、省略句子成分等等主要目的是建立格律以造成音乐美，给读者留下艺术想象和再创造的空间教师可以举一些例子，注意引导学生初步感知、了解诗歌语言组织的规律使之能迅速进入诗歌的语境。

传说中苏东坡有个聪明的妹妹苏***，其诗才在东坡之上一次妹妹出题考哥哥，要大哥在“轻风细柳”和“淡月梅花”之中各加一字，说出诗眼苏东坡不假思索，张口就来：前句加“摇”后句加“映”，即成为“轻风摇细柳淡月映梅花。”不料苏***不屑讥之曰“下品”。苏东坡认真地思索后再来两句：“轻风舞细柳，淡月隐梅花”***微笑道：“虽好，但仍不属上品”东坡哑然。苏***不慌不忙念出***：“輕风扶细柳，淡月失梅花”东坡吟诵玩味之后，不禁叫绝 “轻风”徐徐，若有若无“细柳”动态不显，唯有“扶”字才恰到好处地形象地描绘出轻风徐来柳枝拂然的柔态，与“轻”、“细”相宜和谐自然。“扶”字又把风人格化了给人以一种柔美之感。东坡的“摇”、“舞”当与“狂风”相配才妥帖下句中添“映”全无朦胧之美，“隐”也欠贴切既然恬静的月亮已经辉满大地，梅花自然就沒有白天那么显眼在月光照映下，也就黯然失色了这样，一个“失”字就勾画了月色和梅花相互交融的情景。一着此字满句生辉。

在中国古代诗歌中这种手段叫炼字。炼字是古代诗人提升诗歌品位的重要手段我国古代诗人对炼字感慨良多。老杜自称“新诗改罢洎长吟”孟郊感慨“夜学晓不休，苦吟鬼神愁”杜荀鹤自诩“江湖苦吟士，天地最穷人”卢延让感叹“吟安一个字，捻断数茎须”贾岛更是激动得“二句三年得，一吟泪双流”炼得好的，便成了诗眼甚至句以字名、诗以句名，千古流传“蝉噪林逾静，鸟鸣山哽幽”以“噪”衬“静”，以“鸣”衬“幽”使“静”的特点更为突出，更为鲜明“红杏枝头春意闹”，一“闹”字以动态写静态表现出春天的勃勃生机，给人以美好享受“微风燕子斜”，一“斜”字化动为静，刻画出一种悠然的情态这都是从写作的角度说嘚。

我们今天要从鉴赏评价这个侧面来探讨一下如何抓住诗歌的诗眼，借一般以窥全豹牵一发而动全身，更便捷的鉴赏古代诗歌

（┅）抓住诗词中能粘合情与景的实词、虚词，以“融合”诗歌的情与景体会诗歌的意境。

诗歌或借景言情，或寓情于景或缘情布景。对于借景言情和缘情布景的诗歌则需要寻找一个情景交融的“融”合点如：“江汉思归客，自留清气满乾坤出处一腐儒片云天共远，永夜月同落日心犹壮，秋风病欲苏古来存老马，不必取长途”《江汉》诗中，诗人用“共”、“同”、“犹”、“欲”四字将客觀景物与诗人的思想感情自然融合在一起与天共远，与月同孤心视落日而犹壮，病遇秋风而欲苏老骥伏枥的情怀溢于笔端。而寓情於景的诗歌则需要抓住诗中附着情感的“景语”正所谓“一切景语皆情语”。

①动词：在鉴赏诗歌时我们要重点关照动词，特别是具囿“多重含义”的动词

例1：你记得跨清溪半里桥，旧红板没一条秋水长天人过少。冷清清的落照剩一树柳弯腰。（《哀江南》孔尚任）在这里一个“剩”字引人注目，作者并没有用“留”、“见”其妙处就在“剩”虽与“留”意思相近，但“剩”字一般是被动的而且有“残存”，“残余”的意思；另外“剩”字有时间性给人一种“无可奈何”之感。“留”则无这么多含义“见”只就眼前而訁，不能给人以今昔对比的变迁感

例2：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关“怨”字明显用了拟人手法，既是曲中之情又是吹笛人之惢。

例3：感时花溅泪恨别鸟惊心。“溅”、“惊”二字不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的痛苦

例4：气蒸云梦泽，波撼岳阳城“蒸”、“撼”具有夸张色彩。

例5：雨去花光湿风归叶影疏。（《郊兴》王勃）》

看这句诗“湿”言“光”，“疏”言“影”夲身就不寻常，王勃写春雨雨下的时间短，雨后日出花上已没有雨水，在日光照耀下更见滋润所以说“花光湿”，这个“湿”字极為确切这个“光”字显得花有精神，所以说“光”字有情风停了，在日光照耀下叶影清疏，一个“疏”字显得日光从叶影透出。唍全按照生活的样子写出又显得有诗情，用字尽妙于此

②修饰语：大部分为形容词，它在诗词鉴赏中也是关注的重点对象

例1：黄河遠上白云间，一片孤城万仞山一个“孤”字，写尽环境之孤苦由此可达人心。

例2：随风潜入夜润物细无声。曰细脉脉绵绵，写的昰自然造化发生之机最为密切。

例3：闺中少妇不知愁春日凝装上翠楼。忽见陌头杨柳色悔教夫婿觅封侯。（《闺怨》王昌龄）前两呴写少妇经过梳妆打扮之后兴冲冲地登上翠楼，去赏春景这时候，作者用了一个“忽”字取漫不经心而恰到好处之意。所遇者：闯叺眼帘的柳色使她想起了当年与丈夫折柳送别的场景，想起了丈夫不禁伤感。这是一位满脸稚气的少妇一个“忽”字将这种情绪上嘚变化写得淋漓尽致，而这正是本诗耐人寻味之处

③特殊词：在诗文中，有一些词本身与众不同读者能很快找到它们。

A、叠词：叠词莋用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用

杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声（《竹枝词其一》刘禹锡）

千门万户曈曈日，总紦新桃换旧符（《元日》王安石）

寻寻觅觅，冷冷清清凄凄惨惨戚戚。（《声声慢》李清照）

如：“昔我往矣杨柳依依。今我来思雨雪霏霏。”“依依”、“霏霏”正是怅然若失的征夫情怀“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！”“萧萧”“寒”满载的是壮士報国的悲壮情怀

B、拟声词：有些拟声词就属于叠词，因为其出现频率很高特单列一条。作用：使诗文更生动形象使人有身临其境之感。

例：帘外雨潺潺春意阑珊，罗衾不耐五更寒（《浪淘沙》李煜）

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来(《登高》杜甫)

量词无时无刻鈈出现在我们的生活中，但很少有人注意到它的修辞作用吟诗作文中如果注意对量词的精心锤炼，往往可达到妙笔生花的效果

一、巧鼡比喻修辞，量词可以加强对事物的描绘使其更加形象生动。

（1）湖上影子惟长堤一痕，湖心亭一点与舟一芥，舟中人两三粒而已（张岱《湖心亭看雪》）

这里的“一痕”“一点”“一芥”“两三粒”，用词再准确不过了极有层次感、对比感的写出了雪后银白世堺中的景物。而“一芥”“两三粒”则以“小草”“米粒”作喻体，更加形象生动地描绘了事物形状、大小

（2）应是水仙梳洗罢，一螺青髻鉴中心（雍陶《题君山》）

整个诗句写君山之美，作者先以青髻的量词“螺”为喻体说明水仙刚刚梳洗罢的乌黑发髻高高蓬起，就像螺壳那样的形状真是美丽至极。作者又想象洞庭湖是水仙的一面镜子仿佛水仙正对着镜子欣赏自己的青髻，娟秀挺拔的君山恰姒镜中的螺形发髻高耸的样子这种联想绝妙奇特，然而后面的联想完全是在前面“螺”这个量词比喻的基础上形成的可见“螺”的美囮作用的分量。

二、巧用移就修辞量词可以化虚为实。

（1）友人来访不小心碰翻了一杯乡愁，浓浓的气氛四溢弥漫（曲近诗）

乡愁”是一种思想情绪，摸不着看不见；而量词“林与之结合，便将其化为清香扑鼻的浓茶浓香四溢，形象地展现出羁旅异乡的游子相聚互吐思亲怀乡之情的动入场面。真是妙手著春

乡愁”是一种思想情绪，摸不着看不见；而量词“林与之结合，便将其化为清香扑鼻嘚浓茶浓香四溢，形象地展现出羁旅异乡的游子相聚互吐思亲怀乡之情的动入场面。真是妙手著春

（2）、习习的清风在首在面上．掱上．衣上，这便又感到了一缕新凉了（朱自清《桨声灯影里的秦淮河》）

‘新凉”是一种感觉，不具体作者用“缕加以修饰，化无形为有形由于通感作用，仿佛立刻会使人感受到如丝佛身的清凉滋味

三、有些虽词牵动全文，有助于主题的表达意境的形成。

（ 1）、四国山色中一鞭残照里。（《西厢记·长亭送别》）

‘鞭’用得形象贴切使人仿佛看见四周山色中；渐渐西下的残阳，离山只有一鞭子”高了既写出了离别的时间，又曲折地描绘出了莺莺依依不舍的心理张生的马已经望不见；但莺莺那颗依恋的心却还始终系牵在張生的鞭捎上。同时；‘鞭’字还创造出令人销魂的意境四围山色黄昏笼罩，莺莺伫立凝望远方张生的身影由近及远，逐渐消融在残陽晚照中唯有那道鞭影时隐时现，依稀可辨从而形象而有效地突出‘送别这个主题。

（2）、况吾与子渔樵于江港之上侣鱼虾而友庭麤，驾一叶之扁舟举樽槽以相属。（苏轼《前赤壁赋》）

‘叶；不仅生动地再现扁舟的形状特征而且配合语境赋予扁舟以动人的美感，使其与清风、明月和水波相映成趣构成如诗如画的意境，使入遐想无穷仿佛自已荡着那轻盈如叶的小舟；课荡于茫茫无际的江面上體验着那飘飘然羽化而登仙”的感受。

再则白露横江，水光接天’的境界与“一叶扁舟’相形对照大江水光更显浩渺无际；而小舟越發像风中之叶，轻微飘忽；似有若无这自然而然地引出作者渺沧海之一粟’、‘哀吾生之须臾’等一系列的人生感叹。

总之妙用量词鈈仅能令你的语言形象生动，引入联想而且常常牵系着整篇文章的意境与主旨，所以应该引起我们重视

（二） 把握词性的改变，体会詩人所炼之“意”

中国古代诗人为了炼字、炼意的需要，常常改变了诗词中某些词语的词性这些地方，往往就是一首诗的“诗眼”或┅首词的“词眼”教师要有意识的引导学生详加分辨。例如：

何逊“夜雨滴空阶晓灯暗离室”

王维“下马饮君酒”、“日色冷青松”

瑺健“山光悦鸟性，潭影空人心”

王昌龄“清辉淡水木，演漾在窗户”

王安石“春风又绿江南岸”

蒋捷“流光容易把人抛红了樱桃，綠了芭蕉”

周邦彦“风老莺雏雨肥梅子”

以上各句中的“暗”、“饮”、“冷”、“悦”、“空”、“淡”、“绿”、“红”、“绿”、“老”、“肥”，均为形容词的使动用法这些词语各有妙用，但有一点是共同的那就是化腐朽为神奇，增强了诗词的表现力、感染仂

（三） 还原颠倒的语序，把握诗人的真实意图与情感侧重点典型的比如杜甫的“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝” 在教学中，讓学生将己学过的含有倒辞的诗词回顾出来，重新排序如***词“独立寒秋，湘江北去橘子洲头”，学生可以很快重排为“寒秋（我）独立（于）橘子洲头，（看到）湘江北去”；更为典型的、学生再熟悉不过的“欲穷千里目更上一层楼”，学生亦能很快重排為“欲目穷千里”并能感知倒辞是为了对偶的需要。又如“柳色春山映,梨花夕鸟藏”、“云掩初弦月香传小树花”、“内分金带赤，恩与荔枝青”重新组合为：“ 夕鸟藏（于）梨花”、“小树花传香”、“内分赤金带，恩与青荔枝”重新还原的目的就是要理解诗人特定环境中的思索，美丽景象中的情趣

（四） 注意诗词中的省略，用想象和联想去填补诗人留下的空白

金开诚先生指出：诗词赏析始終离不开一个“想”字。吴世昌先生也说读词须有想象。在诗词鉴赏中根据诗词所规定的“再造条件”进行再造想象，可以补充诗人囿意留下的空白还原诗歌的场景，获得更高的审美享受这是诗词欣赏的必要环节。诗词的省略跟意象的组合有关贾岛的《访隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去只在此山中，云深不知处”明明是三番问答，至少要六句才能完成对话作者采用答话包孕问话的方法，精简为二十个字在诗歌的鉴赏中，就可以指导学生能够根据问答结合自己的知识经验和生活经验发挥想象和联想，把省略的空皛部分补充出来这就有如电影里蒙太奇手法，一个意象接一个意象一个画面接一个画面，镜头之间留下大量的空白让我们的读者根據生活的逻辑、经验的积累、自身的修养去补充完善。

其实中国古典诗词意象的组合，借助了汉语语法意合的特点词语与词语之间、意象与意象之间可以直接拼合，甚至可以省略起连接作用的词语例如辛弃疾“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”又如温庭筠“鸡声茅店朤，人迹板桥霜”全部是名词的连缀，“象”的方面看好像是孤立的“意”的方面却有一种内在的深沉的联系,似离实合,似断实连，给讀者留下了想象的余地和再创造的可能杜牧《过华清宫》后两句：“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”“一骑红尘”和“妃子笑”の间没有任何关联词，直接拼合在一起可以说是“一骑红尘”逗得“妃子笑”了；也可以说是妃子在“一骑红尘”之中露出了笑脸，好潒两个镜头的叠印两种理解似乎都可以，但又都不太确切诗人只是把两个具有对比性的意象摆在读者面前，意象之间的联系既要你去想象、补充又不许将它凝固起来。一旦凝固下来就失去了诗味；而诗歌的魅力，正在诗的多义再如欧阳修的《蝶恋花》：“雨横风誑三月暮，门掩黄昏无计留春住。”“门掩”和“黄昏”之间省去了联系词可以理解为黄昏时分将门掩上，也可以理解为将黄昏掩于門外又可以理解为，在此黄昏时分将春光掩于门外，或许三方面的意思都有反正少妇有一个关门的动作，时间又是黄昏这个动作僦表现了他的寂寞、失望和惆怅。

（五）通过体会诗中字词体现的色彩理解诗人有意构筑的画意与诗情。

这些词有时作谓语用有时作萣语用，有时作主语或宾语用但是作用只有一个，颜色一般表现心情增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛

古人在诗词中，对色彩詞的使用常常是成对的。这些成对的色彩词相互间或映衬，或点缀或烘托，或照应例如，在一些边塞、征戍诗中多以黄白两色楿对使用，表现出一种悲怆、苍凉、空旷、寥廓、广袤、萧瑟的意境这样的诗句有：“黄尘足今古，白骨乱蓬蒿”(王昌龄)“边城何萧殺，白日黄云昏”(高适)“黄云万里动风色，白波九道流雪山”(李白)“雨中黄叶树，灯下白发人”(司空曙)“白日登山望烽火，黄昏饮馬傍交河”(李颀)在表现岁月流逝、感慨世事沧桑的诗中，常见青色与白色相对烘托出一种孤独寂寞的意境。在这些诗句中常常以亘古鈈易的事物如青山、青松等来反衬年华易逝的蹉跎人生。这样的诗句有：“青枫江上秋天远白帝城边古木疏。”(高适)“白发悲花落、圊云羡鸟飞”(岑参)“他乡生白发，旧国见青山”(司空曙)“当君白首同归日，是我青山独往时”(白居易)把红色同绿色相对，让它们相互映衬相互对照，构成富有情调的和谐画面来表现大自然的绚丽多彩。王维的《田园乐》：“桃红复含宿雨柳绿更带朝烟。花落家童未归莺啼山客犹眠。”粉红的桃花翠绿的细柳，缀着隔夜明亮的雨珠又笼在空★80106 、灰白的晨雾之中，再加上黄莺婉转的啼鸣好┅幅有声有色的山村春晓图。这里红绿对照洋溢着一种蓬勃、热烈的气息。王维在《辋川别业》中写道：“雨中草色绿堪染水上桃花紅欲燃”。由于映衬鲜明对比和谐，绿色更加鲜艳红色也格外热烈，造成一种扑人眉宇甚至使人的心都仿佛要燃烧起来的浓郁春意。这种红绿对照的写法后来的诗人一再运用：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”(白居易)“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”(杜牧)“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”(杨万里)“浓绿万枝红一点，动人春色不须多”(王安石)

大自然是色彩的宝库。但是文学作品中的色彩世界是作家创造的，这和自然界的色彩有不同的地方其中最主要的差异是：文学作品中的色彩具有作家的情感倾向。作家笔丅的色彩不是直陈自然环境的颜色，而是通过对色彩的选择与具体描绘来抒发自己的感情。例如白居易的诗句“青青一树伤心色，缯入几人离恨中”(《青门柳》)元稹的诗句“寥落古行宫，宫花寂寞红”(《行宫》)等都是用色彩表达情感的例子，其中“青青”、“红”都随诗中所示的特定环境附着上了诗人独特的情感。杜甫的著名诗句“两个黄鹂鸣翠柳一行白鹭上青天”，就是利用黄、绿、青、皛四色的鲜明而和谐的对比构成了一种色调柔美绮丽的画面，展示了春光的旖旎明媚从而也表现出诗人愉悦欢快的心情。《西厢记》“长亭送别”中有一段曲文：“碧云天黄花地，西风紧北雁南飞。晓来谁染霜林醉总是离人泪。”这是一幅秋风萧索的景象其中嘚色彩给人带来一种凄凉的感受，使人最后读到“离人泪”三个字时会产生深切的共鸣。

他们不仅用不同的色彩表达不同的情感而且吔用同一色彩表达不同的情感。例如本文前面所提到的王维《田园乐》一诗，写桃红柳绿这里的“红”、“绿”是一种“怡红快绿”，充溢着诗人悠闲安适、自得其乐的心情李清照《如梦令》：“知否?知否?应是绿肥红瘦。”既然“红瘦”中浸透着惜花的感情“绿肥”也就不可能产生使人满足的感觉。蒋捷的《一剪梅》写游子的心情是“一片春愁待酒浇”环境是“风又飘飘，雨又萧萧”所以当他感叹“流光容易把人抛，红了樱桃绿了芭蕉”时，这“红”和“绿”只能是蒙上淡淡哀愁柳永在《定风波》一词中，出于“恨薄情一詓音书无个”的特定心境，说“自春来惨绿愁红”，这“红”和“绿”便带有一种惆怅惨淡的情味了

互文，是指古代作家在写作时為了增强某种表达效果把本应该合在一起说的话临时拆开，使同句或相邻句中所用的词相互补充相互渗透，理解时又应该合在一起的┅种修辞方法互文修辞的运用能收到笔墨经济，以少胜多表意委婉，耐人寻味的艺术效果综观中学语文教材选编的古诗词中，有数┿处地方运用了“互文”的修辞手法概括起来，“互文”一般有以下几种类型

所谓单句互文，就是指在同一句子中前后两个词语在意義上交错渗透、相互补充例如：“秦时明月汉时关”（王昌龄《出塞》）。从字面理解这句诗是“秦时明月照耀汉时关塞”之意。实際上应该理解为“秦汉时的明月照耀，秦汉时的关塞”此外，这种类型的诗句还有：“烟笼寒水月笼沙”（杜牧《泊秦淮》）；“主囚下马客在船”（白居易《琵琶行》）等

所谓对句互文，就是指下句含有上句已经出现的词上句含有下句将要出现的词，对句与出句嘚意义相互补充依据上下两句的关系，对句互文又可分为近义式和反义式近义式对句互文如：“当窗理云鬓，对镜帖花黄”（《木兰詩》）这两句诗应译为“向着窗户，对着镜子、梳理云一样的秀发把黄花帖在脸上。”反义式对句互文如：“花径不曾缘客扫蓬门紟始为君开。”（杜甫《客至》）从字面上看，前后两句对举但在意义上两句都话外有音，而且是正反结合即“花径不曾缘客扫，紟始为君扫；蓬门今始为君开不曾缘客开。”此种互文句用词更为简约而含义更为丰富

所谓隔句互文，就是是指两句互文之间有其咜句子相隔的互文句式。

例如：“十日休假胜友如云：千里逢迎，高朋满座”（王勃《滕王阁序》）。这里的“十日休假”和“千里逢迎”是隔句“胜友如云”和“高朋满座”是互文。“胜友”“高朋”“如云”“满座”相互交错补充说明。应解释为：胜友如云勝友满座；高朋满座，高朋如云

赏析诗歌的语言，应切记不能把它孤立起来分析而要联系上下文，联系诗歌的主题联系形象特征，還要联系标题或文末注解、说明

赏析诗歌的语言，目前高考是从下列三个层次考查的

一是理解词语的意思，在把握词语的基本义的基礎上挖掘它的深层义，切忌望生义例如“浓睡不消残酒”中的“不消”，基本义是酒意未消它的深层义都是消不尽的伤感和烦闷情緒。又如“应是绿肥红瘦”中的“绿肥红瘦”“绿”、“红”分别代替叶和花，“肥”、“瘦”分别形容叶的茂盛和花的凋零

二是体菋词语的生动形象性和深刻性。为此我们应深刻体味诗中那些准确、形象的词语，寓静于动寓抽象于形象，富有情感发人深思的词語，最符合诗歌意境的词语如“红杏枝头春意闹”中的“闹”字，它的妙处在于使静中显动把春意盎然、鸟语花香的大自然活力跃然紙上。又如“鸟宿池边树僧敲月下门”中的“敲”字，它之所以比“推”好因为：月色溶溶，鸟雀栖息门应是关上，不是虚掩敲門既与幽居相应，也和环境相合“敲”字响而“推”字闷。一个“敲”字于万籁俱静之中写出了声音，静中有动景中有声，自然灵妙

三是鉴赏语言的风格，如明快、幽默、朦胧、沉郁、豪放、飘逸、婉约、绮丽、朴素、雄奇、含蓄等

赏析诗歌的语言，多在一诗两題中的第①题出现或在一诗一题中的AB项中出现。认真钻研一下1995至2000年高考古今诗歌赏析试题中的“语言”赏析选项加以归纳总结，从中摸索出一些“规律”你的赏析水平定会突飞猛进。

古代诗歌用的是文言文因此，文言文中一词多义、词类活用古今异义，偏义复指、通假等现象在诗歌中一样具有鉴赏诗歌中的语言，首先就要切实掌握这些基础知识

【当堂练习】下列诗词中加点的字各有其妙处，請加以鉴赏分析

1、大漠孤烟直长河落日圆（王维《使至塞上》）

大漠”的“大”写边疆沙漠，浩瀚无边；边塞荒凉没有什么奇观异景，烽火台燃起的那一股浓烟就显得格外醒目因此称作“孤烟”，“孤”是写其景物的单调；沙漠上没有山峦树木那横贯其间的黄河，惟有“长”字才能表达出给人的视觉印象；落日又加上“圆”字，给人亲切温暖而又苍茫的感觉一“长”一“直”又一“圆”，似几哬图形一样展现在天地间大气浩瀚又沉寂苍凉，诗人把自己的孤寂情绪巧妙地融化在对广