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新航标:华谊兄弟 电影界“通天帝国”构建报告（下，转）
解读：《狄仁杰》的五大关键词
　　①狄仁杰VS知识分子
　　布巾、素衣，是徐克从以往的肖像画、古代作品中能获知的狄仁杰形象，但一旦放到大银幕上却不够鲜明。于是徐克为狄仁杰设计了很长的帽子、唐朝当时流行的带有勾型的胡子，甚至找来刘德华扮演，试图令其偶像化，留给观众更深刻的印象。
　　事实上，在徐克和陈国富的眼里，他们塑造出的狄仁杰本该就是英挺潇洒，再带点儿幽默。“他帮武则天治国，又在大理寺做刑法官，所以本身是一个很有分析力，也是很有智慧的知识分子，加上他是清官，所以无形中我们很自然的就把他变成一个偶像化的人物。”陈国富说。
　　扮演狄仁杰的是刘德华，此前很多人对于这样的角色安排有不解，但徐克却力挺华仔。他认为刘德华看上去很有想法，也有正义感。“他很像我心目中的狄仁杰。”刘德华扮演的狄仁杰被徐克安排成武功高手，这一点徐克认为对于塑造人物很重要，“狄仁杰单独出去查案，就一定要有能够发挥能力的武功。”
　　②唐朝VS武则天
　　“情理之中、意料之外”用来形容片中刘嘉玲扮演的武则天可谓贴切，除了服饰造型极尽奢华，刻意化妆成块状的眉毛也令武则天形象不怒自威。
　　徐克对武则天有颇多赞赏，为了突出她的历史地位，徐克研究大量的唐朝历史背景，参考敦煌壁画中古代女子的妆容，最终设计出武则天的造型。造型指导余家安刻意让刘嘉玲的发型高耸，一套造型会有多层服装搭配，刘嘉玲也特意漂白了眉毛画成块状。据说这种造型还从时装T台上的化妆技巧获得过灵感，用剧组的话来讲是既“潮”又“威”。
　　对于整个唐朝的背景设计，徐克也很重视，他曾手书“中国唐朝是个盛大迷人的朝代”发给媒体。在他看来，唐朝是浪漫之都，“开放，浪漫，有一些跟其他朝代不一样的价值观点。有武则天，有狄仁杰，国际性的文化交流气氛相当不同。”陈国富举例子说，唐朝时进入中国的外国学生能占到8%，这是很高度的人口比例；衣服上会有皮带，人们也会戴皮帽，这跟唐朝本身受到国际化影响有很大关系。
　　所以在《狄仁杰》里，徐克和陈国富将他们理解的唐朝世界用电影语言制造出来，比如有外国人出现，都市里十分繁荣等等。另外徐克还透露说，最初剪辑之前的《狄仁杰》是有一些重要历史背景描写，比如有作诗、喝酒、行酒令的场景，有对于大理寺背景描绘，只不过因为种种考虑最后还是拿掉了。
　　③武功VS特效
　　《狄仁杰》观片全程，最令人兴奋的当属影片展现的丰富想象力，尤其是打斗和场景上的创意层出不穷。华丽的动作画面和特效应用，隐约能瞥见徐克以往的风格，也被国外的观众评价为“充满东方美学”，比如发生在太极观内的神鹿战人等。
　　通天浮屠和地下鬼市成为被观众最为津津乐道的场景，视觉效果极其震撼。徐克透露说这两大场景事实上也最难实现，从无到有打造“360度”的通天浮屠，剧组整整用了10个月。而且众所周知，徐克对电影特效的要求一向高，华谊兄弟也全力配合追加2000万的投资专门用来做特效，最终达到了徐克要求的“每30秒一个特效镜头”效果。
　　④鬼市
　　“影史经典片段”的美誉给了一场约十分钟的“鬼市追逐”戏。在片中，“鬼市”是各路牛鬼蛇神躲避人世、黑市交易的地方，场景设在地下水道，狄仁杰为了寻找案件线索来到鬼市，却遭遇埋伏。于是一场精彩的打斗开始，无论是拉动金线操纵人偶战斗，还是以圆木作武器攻击乘船逃生的人，想象力都令人叹服。徐克透露，“鬼市”是剧组历尽千辛寻找了到一处溶洞，进行精心搭建并用整整2000吨的水灌注而成。
　　⑤被监制
　　徐克除了导演身份之外同样是著名的监制，《英雄本色》就是他的监制作品之一。而《狄仁杰》拍摄时陈国富是监制，两位电影界大腕的合作也实属难得。
　　陈国富在回忆徐克最初找他合作的时候，觉得很惊讶，因为一直以来徐克都是导演、监制合为一体，如今转为“被监制”，连陈国富都不清楚对于徐克电影来说，他能发挥的作用究竟有多大。
　　拍摄过程里，陈国富很少去现场，在他看来实际制作方面的经验徐克要丰富的多，但这其中两人的沟通、讨论次数相当之多。比如在剧本方面两人几乎经过了两三年的讨论最后才敲定，因为徐克会不断有新想法萌生，也是逐渐磨合的过程。也会有意见冲突、相互寻求统一点的时候，比如李冰冰饰演的上官静儿勾引狄仁杰的场景，在剧本里面只是三言两语，但徐克将它放大成非常复杂的一场戏。甚至在影片拍摄完成后陈国富会发现，许多小细节部分都会打上徐克的标记。
　　“跟他讨论的时候我会锲而不舍，但凡我有不理解的地方一定会跟他讨论到最透彻，有时可以放手让他去做。彼此间有时候会有一些微妙的相互作用。”陈国富这么形容监制徐克电影的过程，而在徐克看来，自己的影片“被监制”同样是很好的经验，他希望与陈国富一起，塑造出一个有趣的、符合彼此理想形象的狄仁杰。
　　新浪娱乐：您对狄仁杰的形象是如何定位的？
　　徐克：我的印象里狄仁杰是比较幽默的，他对一件事情的了解比别人要多，所以这一点上，狄仁杰会有比较逍遥的性格。但是他不是那么计较事情，也不是正常人的价值观。一个聪明的人，他一定要想到必要的时候做及时的自我保护，所以我就跟陈国富讲，我印象里的狄仁杰是记性很好的，他也有一些缺点，会在故事里面呈现出来。他很正直，他依照常规做事。
　　新浪娱乐：其实越说，我越觉得狄仁杰像您自己。
　　徐克：应该这样说，因为狄仁杰是一个历史人物，是武则天的宰相，而且是名臣，是清官，人们对他有期望。所以狄仁杰应该接近完美。
　　新浪娱乐：狄仁杰是在唐朝，那影片一定要有一个历史背景，这方面怎么考虑的？
　　徐克：唐朝的服饰、风俗、社会观点、价值观、男女地位、以及诗词的氛围跟其他的朝代不一样，所以当时我觉得，如果要说唐朝故事，它一定包含这些东西。但是因为狄仁杰是以办案的故事为主，所以其他周边的一些就淡化了。不过还是带有朝代感觉的，比如其中一个特点，就是当时唐朝贸易、文化交流非常繁忙，我想做到国际大都会的感觉，所以电影里面把意大利的人放进来了。
　　新浪娱乐：你怎么看待电影里武则天的形象？和历史不一样。
　　徐克：武则天很富争议性。她在历史上能够成为经典，是史无前例的，她总有缺点和强项，所以应该赋予这个人物立体的形象。我在自己的想象里，抽出一个片面出来描绘武则天，要让大家记住这个人的样子。我知道确实很少有人会用《狄仁杰》里武则天的这个造型，但我确实觉得应该依照唐朝当时的情景来做这个东西，然后大胆去尝试。
　　新浪娱乐：在《狄仁杰》里面，对悬疑的概念做了哪些尝试？
　　徐克：作为一个出名的侦探，如果没有吸引人的奇异的案件就没法显得他们很神，很有侦探能力。我觉得《狄仁杰》里面，不能只是狄仁杰一个人，里面还有好多普通人分析力很强，而在这么多人里，狄仁杰比他们都高，这样的话，也许把他变成跟别的名探不同的形象……所以就是说我们给狄仁杰一个很让人匪夷所思，怪理怪神的事件。
　　新浪娱乐：这次在《狄仁杰》特技效果方面，有没有做一些新的尝试？
　　徐克：今天的故事里面必须要有科学依据，科学依据跟武侠的手段，某种程度是有矛盾的，一个人能跳多高，不能说无限制跳高，所以基本上还是得合适，我们在拍摄过程里面在这个尺度上要不断平衡，让它合理。换句话说，在打斗里，有些很神话的东西出现，能不能有一个比较科学的解释方式。那《狄仁杰》是一个破案的故事，破案的时候就要有逻辑跟依据，一定要有可以解释的科学根据，所以必须有一个基础来设计这个东西，而不能够完全天马行空的。
　　新浪娱乐：狄仁杰使用的兵器叫亢龙锏，这个兵器的设计是什么意图？
　　徐克：这个锏没有刺，没有尖，只能去撞去砍，不锋利，我觉得它很符合狄仁杰的性格，因为狄仁杰去制止一个事情，不会指望去把对方杀掉，只是制止就好，所以我设计让狄仁杰把对方的兵器打断，把兵器废掉。
　　另外亢龙锏是皇帝给他的，表明当时高宗对他的尊重，也表明一种政治的开放态度，这也就是为什么当时他反对武则天参政的原因，狄仁杰作为一个观点比较正义的人，这也能体现他的历史背景。
　　新浪娱乐：您怎么看待陈国富呢？他这次做您电影的监制。
　　徐克：我认识陈国富很久，我们常常会喝茶聊天。我觉得他是一个分析力很强的人，对电影的类型，对剧情方面的结构，力度方面的元素来讲，他比较细微，而且很有观点。这次我们合作很舒服，因为他会把这些东西都给你。除了剧本，后期他也帮了很大忙，配音方面都是他在做，包括剪辑方面的意见，他做了很多工作。
　　新浪娱乐：怎么看华语片市场迅速的发展？
　　徐克：目前人才是不够的，幕前幕后还有编剧都不够，这样制作的素质会降低。第二点就是，因为整个市场要繁荣起来，每个人价值都提高了，变成制作费越来越高。然后就是可能因为片子多了，有些发行方面受到影响。然后好的方面，当然是中国市场有更好的平台，有更多的空间让我们去发展。这一点上，对我们中国的电影工作者是很有利的一个平台，可以培训更多更优秀的人，来参与电影的制作。
　　新浪娱乐：王中磊谈到华谊一直在做类型片改革，您怎么评价冯小刚电影？又是怎么看待类型片的？
　　徐克：我对类型片都不是从太严肃的角度去看，因为我觉得现在类型片很杂，武侠电影有很浓厚的爱情，也可能有文艺的内涵，但你能说它是一个文艺片或者武侠片吗？在这一点上我觉得，类型电影从现在开始应该奠定一种新定义，到最后其实它不是这个时代的内涵，其实也在反省到我们现在对事情的感受，在正常的生活里面需要多一点幻想的东西，让我们的生活多姿多彩一点。
　　那华谊这么多年来，从《集结号》、《唐山大地震》到现在，我觉得好在它不是根据同一种题材为中心，去抢占市场，它是能开拓更多可能性。有一些人拍武侠片，就一直拍武侠片，这是很危险的。全面性发展无穷的市场潜力，而从潜力中研发出更远的空间，更大的市场，这一点是很重要的。我希望华谊能够延续做下去，能够把这个东西做的更彻底，做的更大。
　　下篇　　产业布局：打造娱乐界“通天帝国”
　　“华谊兄弟原本就是拍电影的，现在也做影片的发行商，同时还做演员经纪业务，去年又开始做院线建设。”有业内人士提及华谊兄弟，认为其已经逐步完成了产业链的打造。
　　从1998年投资拍摄第一部影片至今，华谊兄弟旗下已经拥有电影制作、电视剧制作、音乐、经纪、影视营销等不同子公司，如同若干齿轮，丝丝相扣，独立运转的同时又完美地咬合在一起。今年6月，华谊首次涉及院线建设，在重庆揭幕第一家华谊兄弟影院，宣告从内容制作到发行、再到终端放映的完整产业链布局的最终完成。
　　有一组数据显示，2010年上半年全国电影票房累计48.4亿元，这个数字是去年同期的2倍多，超越了2008年全年总和。多个电影大亨对于今年票房以及未来中国电影的发展趋势给出乐观估计。
　　中国电影正迎来前所未有的繁盛时期。如陈国富所言，华谊兄弟的发展正是中国影视业发展的一个缩影，经过十几年的不断前行，其作为“全方位娱乐王国”的坐标或许将分外清晰。
　　A 投资：眼光准，要务实，需谨慎
　　众所周知，华谊兄弟涉足影视圈第一笔投资砸给了英达的电视剧《心理诊所》，这部剧集随后播出为华谊带来400多万的净收入，获利率超过90%。此后几部电视剧，华谊都以合资人的身份参与拍摄，但都没有引起太大反响。随后，王中军、王中磊结识冯小刚，为《没完没了》投资800万，此后签订合约，所得的回报逐年走高，增强了华谊的综合实力。
　　近两年，很明显华谊已经开始加快并加大电影的投资力度，《风声》、《唐山大地震》、《狄仁杰》等都堪称是大手笔。在华谊上市之后，王中军也曾公开表示，上市所募集到的超过6亿的资金，都将用于投资影视制作。
　　眼光准、务实谨慎，成为华谊选择投资方向的两个特点。冯小刚曾经评价华谊，认为王中军理性而充满智慧，面对众多的电影题材他能准确判断哪一个更有价值，当年拍摄《手机》，就是王中军迅速拍板。另外，华谊选择影视剧题材也相对务实和谨慎，尤其台湾导演陈国富加入作为电影总监制之后，更是帮助王中磊从每年150个题材中逐个取舍做减法。王中磊说，一般华谊会选择在恰当的时候推出观众最需要的作品，比如武侠类型片华谊几乎没有投资拍摄过，就是因为他们看准了市场还需要新的时机。
　　B 制作：任何环节都能找到对口人
　　在本次与新浪娱乐的对话中，徐克和陈国富都提到同一个小细节，那就是海报。徐克举《狄仁杰》的例子说，影片的宣传海报华谊会有专门的部门去负责设计制作，公司事先会有一整套的策略，换了是其他公司，很可能海报也要导演分心去顾到。“跟华谊合作，什么环节都能找到对口人，很多事情会有人回应你。”徐克说。
　　陈国富则从几年前他初加入华谊的情景与现在相对比，当时电影海报需要他与王中磊亲自监督设计，但这几年他再也没有管过这些事，因为公司分工已经非常专业化，所有部门各司其职，确保每个人将自己的才能用在最关键的地方。
　　纵观每年华谊出品的影片，几乎都会被业内人士认为很有品质保障，这其中自然有高层眼光独到、投资实力强、冯小刚陈国富等精英人才经验丰富能力出众的因素，但另一方面，华谊完善专业的团队，以及严谨细致的工作方式，可能也是关键因素之一。
　　在经历了与哥伦比亚公司的合作，初步了解海外电影操作流程之后，华谊又兼顾海外市场制作《夜宴》，果然不负众望地帮华谊在海外树立了口碑，也令华谊从中吸收了很多成功运作的模式。此外，华谊投资陆川影片《寻***》，与路学长、陆川等青年导演建立合作关系，一系列中低成本作品脱颖而出。04年与英皇、寰亚、骄阳等香港电影公司的合作，令华谊成为继中影之后港产合拍片又一重要接口。
　　除此之外，类型片变革一直贯穿华谊兄弟近年发展的始终，尤其自《夜宴》之后，华谊加大影片的投入，屡屡拍摄出大手笔制作，同时正如王中磊所言，华谊总是能摸准市场的脉络，在最恰当的时机推出观众最需要的电影，常常会为其带来高回报率。
　　C 发行：成绩不俗，但目前只是发行部
　　2003年，华谊曾经与陕西西影携手，成立电影发行公司，成立当年即发行三部影片：《卡拉是条狗》、《手机》、《天地英雄》，赚得1亿票房，发片的市场占有率为11%，占国产影片的33%。
　　虽然发行成绩不俗，但是相比保利博纳等公司而言，华谊的发行工作在王中磊看来，仍不是一个真正发行公司的概念，而仅仅是作为华谊的一个部门而存在。“华谊其实本身自己的发行部很强大了，它的业绩可能每一年都会占到市场份额的20%，但是它更像是内部的一个部门，这也是我们现在一个比较固定时间之内的方案方针，不太会去改变。”王中磊说。但王中磊也认为，未来华谊兄弟电影公司一定是一个最大的发行公司，这是华谊发展中一个明确了的方向。“实际上电影发行公司不是大家想象的它是电影的一个分支，因为它的产业链完整之后，制作体系非常发达了，支撑这个制作体系的是它的发行体系。”王中磊说。
　　D 院线：放缓脚步，观望两三年后洗牌
　　“终端为王”显然这已经成了许多电影公司的共识，于是作为产业链下游电影产品的销售环节，影院建设开始大张旗鼓起来。
　　华谊兄弟同样没有放过这一良机，6月24日，华谊的首家影院——重庆百联上海城影院开业，这不是一家简单的影院，它标志着华谊兄弟从电影制作、发行到放映的产业链的逐步完善。
　　按照王中磊的说法，华谊建设电影院不是简单的打通电影产业链，而是有一种对电影的责任，积极建设影院是辅助国产电影的放映空间。“华谊上市之后，刺激了更多公司进行资本运作，刺激了公司内部重组，现在已然出现了若干大的电影公司，就像好莱坞一样，这是趋势，也是好事。”但很明显，华谊十几年来一直在逐步朝着多角色、多元化发展，向全产业链延伸，上下游通吃的趋向也越来越明显，这也是目前国内诸多电影企业的共识。
　　按照王忠军的计划，未来5年内，华谊兄弟将在全国范围内累计投资建设约15家高档次、现代化的电影院，在重点市场还将投资建设公司的“旗舰型”影院。不过，从目前中国电影市场现状来看，院线本身的建设成本水涨船高，与前些年的情形完全不同，而电影的收益压力又大多数只集中在票房这一条腿上，或许忙着进行院线建设和产业链扩张的电影企业，会逐步面临回收成本困难、收益不高的窘状。
　　王中磊透露华谊目前的策略是“放缓脚步”。在诸多业内公司抢占院线阵地，争先恐后建设大银幕的时候，华谊“暂不参与恶性的攻城略寨”，王中磊说，很明显目前投入到电影市场的***虽然数量惊人，但大多数都是非专业人士和非专业企业，事实上业内真正专业的企业，都在不约而同地实行策略式投资。王中磊预测，可能两三年之后，院线建设市场就会有一次大洗牌。
　　“在对电影院的整个运营跟管理方面，华谊还是一个新手，我觉得放慢自己的脚步，也是一个很好的选择，其实建立自己最好的运营系统跟网络，远比突然多开了十家电影院要更重要。”王中磊透露。
　　E 上市：资本市场的又一出好戏
　　曾经在前几年华谊成功进行几轮融资，吸纳了华友世纪、TOM、阿里巴巴等大型企业的资金投入，就被业内人士认为其在资本市场有不俗表现。
　　09年10月，华谊兄弟再度出了一招妙棋，成功登陆创业板市场，成为内地首家上市的影视公司，也因此被称为 “中国电影第一股”。当时有评论称，华谊兄弟的上市具备特殊意义，不仅能令其逐步实现更加宏大的计划，强化电影、电视剧和艺人经纪的三大业务，寻求多个领域的发展，从而打造全方位的娱乐王国，而且另一方面还拉开了影视公司进入资本市场的序幕。
　　事实上对于华谊本身而言，上市为其募集到大量资金，应用到产业链的整合与完善中去。有数据显示，在上市之后华谊的电影业务规模不断加大，创始人王中军曾公开表示，上市募集到的6亿多资金，都将投入到电影的制作中，数量从以往的每年3部提高到每年6部，并且覆盖全年四大黄金档期。《风声》就是华谊拿给大家的典型成绩。电视剧业务规模将从此前的300集提高到600集以上，《蜗居》、《倚天屠龙记》同样是典型。跑马圈地式的艺人经纪业务也在不断扩张，旗下知名艺人超过百名，难怪有人戏称，在华谊最大的乐趣就是数星星。除此之外，华谊兄弟影院的建设也在上市之后开始实施，从制作发行到终端的完整产业链最终完成。
　　但同时，华谊上市之后也面临着来自各方的质疑和担忧。这主要集中在“冯小刚会不会出走华谊造成电影业务的失衡”、“明星经纪是否存在不稳定因素”、“终端控制能力弱，发行力量不强”等方面。事实上，这些问题华谊早有准备。王中军曾在一次采访中透露与冯小刚的新合约已经签署，电影数量将促使合作持续到2018年，有可能冯小刚会从华谊干到退休。另外，华谊也在不断培养新导演，由陈国富和高群书联合执导的《风声》能取得高票房证明这一点措施确实有效。艺人经纪方面，王中军透露目前公司的艺人签约时间往往固定5年以上，所以相对比较稳定。至于终端建设，华谊不仅要建设自己的影院，“不排除用收购等兼并方式”，据说还将建立“华谊主题公园”。
　　对比时代华纳的发展路线，一样是从影视剧创作开始，随后业务范围覆盖至广播、有线电视、出版、音乐等诸多领域。“我想打造一个中国未来的时代华纳。”自华谊成立初期王中军为自己定下这个目标起，关于华谊未来的产业格局或许就已成竹在胸？（瓮欣）
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--------------------人生到处知何似？应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞哪计复东西！楼主管理员给此话题奖励了2分！
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