高能k4t闪光灯频闪怎么设置置频闪

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两个小时学会使用闪光灯 (文字帖)
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两个小时学会使用闪光灯作者& 隐者&啰嗦的前言:经常有摄友咨询关于闪光灯的各种问题,貌似都觉得使用起来很难。也见过不少摄友用灯了很长时间,还不会基本使用方法的;也见过在拍摄现场,摄友用灯用得鬼火冒,想摔灯或者直接就不用了的,呵呵...所以吧,就想着写点东西,希望能够帮助到刚开始用灯的摄友,也希望和各地喜欢人像摄影的朋友多多交流。(群: &&&QQ:)所以,这里仅仅是说说闪光灯的基本使用方法,不是教程,更不是讲如何用闪光灯拍大片,只是针对拍摄环境人像的个人体会,闲聊而已。抛砖引玉,不求精确,也就不去查阅参考很多书籍资料了,如有谬误,欢迎指正。我使用的灯是尼康SB910(约60-70瓦?)和高能K4T外拍灯 (400瓦),也只能以这两种灯为例说明了,用其它灯的朋友请参照理解。如果下面这些简单的内容,你都能理解,那么我相信,你今后拍摄时,面对各种情况,都能灵活处理了。说明一:个人认为,相机用M档,闪光灯的输出量也用M档手动控制,这是最简单方便的使用方法。建议买灯的朋友,注重高速同步(应对快门高于1/250秒的情况,下面会详细说明解释)和遥控控制输出量这两个功能哈。说明二:热靴灯全部建议离机闪,或者用外拍灯。直闪拍美女,基本上是不可接受的,无立体感,惨白一片。一看就是菜鸟水平哈。应付个会议、现场还是可以的。说明三:拍美女,基本都建议灯具加装柔光设备。外拍最简单实用的配件,推荐柔光伞。&第一个问题:必须理解的曝光、对焦、测光等基础知识一、曝光:相机自动模式、S档、A档,都是按照50%灰度值决定曝光的,实际是物体反射光线的18%,称为18度灰。简单说,同一个地方,白天拍,晚上拍,出来的画面都是差不多的亮度。可以称之为由相机决定的准确曝光。这个曝光由三个因素来控制:光圈,快门,ISO。光圈:不用多说了吧?光圈可以决定景深,所以M挡之外,使用光圈优先的最多。 提醒下新手朋友,孔径倍数关系,从大到小是:F1—F1.4—F2.0—F2.8---F4---F5.6—F8---F11—F16......ISO:不多说了,倍数关系,50,100,200,400...... 快门:这个比较重要。新手朋友仔细理解。&&百度的“高速同步”图片,解说下:上面的普通闪光,就是指长时间(比如30分钟,或者30秒)到1/250秒(有的高速同步时间是1/200,或者1/320)这个范围之间,快门前帘和后帘的瞬间运动情况。可以看到,曝光时快门是完全打开的。而闪光灯的发光时间非常快(也就是通过快门达到芯片的时间),大约是1/00秒的。(一次发光)也就是说,假设人物在全黑环境中,那么,你曝光时间是30秒,或者1/100秒,结果是一样的。(前帘刚开始时闪光灯闪,是前帘同步;后帘结束前闪光灯闪,是后帘同步。基本都是使用后帘同步,如有拖影,拖影在后方,合理)&下面的是高速快门的情况,也就是1/250--1/8000之间。前帘没有达到底部的时候,后帘就已经开始落下了。快门时间越快,后帘开始落下的时间越早。那么,曝光时快门是都没有完全打开的,也就是一条缝隙一样,逐行扫描一样的。这个时候,可以高速同步的灯就不是一次发光了,而是多次频闪发光,来通过快门那条缝隙。这就意味着,灯的每一次发光,部分(或者大量的)光线,是被快门挡住了,浪费了。这就是使用高速同步,好像灯光的输出量大大降低了的原因。解决办法:大功率的灯;灯的距离近;用ND镜,控制快门速度(用过,没试验对比过效果)。有很多灯具是不支持高速同步的。而支持高速同步的灯,使用起来会更方便一些。&为什么高速同步要限制在1/250或者1/320这个点呢:因为现在的技术水平,快门完全打开能达到的最快速度,就是这个速度。&提个问题:室内全黑拍人像,相机快门速度是1/1000秒,闪光灯可以闪,但是没有高速同步功能的话,会出现什么情况?&二:对焦对焦就是测准确的距离。了解下,陷阱对焦:手动对焦到3米处,人从远处走到距离3米位置的瞬间,按下快门。其实对焦系统可以不要的哈,摄影早期有用绳子拉距离的,呵呵。玩笑玩笑,大家理解意思就好了。一般相机自动对焦都是准确的。遇到跑焦的话,背屏对焦不会跑焦,还可以放大10倍手动对焦。晚上的话,辅助对焦灯很有用,电筒也很有用。&三:测光很多朋友问,用灯的时候,怎么测光啊,是点测,中央重点,还是矩阵测光呢;那对焦点又应该对着哪里呢。。。。我的回答是:随便。A档优先,随便用哪种测光方式,随便对着哪里对焦,拍两张,看看照片(直方图也可以看看),就可以判断,这个环境的曝光,是不是你想要的了,然后转到M档,就OK了。当然这个不是教科书般的准确的哈,我都是点测光,一般对焦是对着亮处的有明暗交界有反差的地方。其实,相机的测光系统,也是可以不要的,试两张就OK了嘛。大家不用想得很复杂,ISO固定,光圈固定,对焦测光就是为了得到一个快门速度而已。也不晓得为什么很多人纠结这个。点测光,对着亮处,相机会认为,整个环境都是亮的,然后会给出一个比较快的快门速度,反之,会给一个比较慢的快门速度。这就是“白加黑减“的道理,根本不用记这个。&第二个问题:热靴灯和外拍灯基本使用一:热靴灯插在相机热靴上,当机顶闪使用。灯开到ON的位置,光量输出控制是在灯上。拍人像的话,建议用跳闪了,灯对着侧面、后面的白色墙壁,或者白色天花板。灯自带柔光面板和柔光盒配件,救急的话,可以用餐巾纸柔光。二:热靴灯离机闪光。有几个办法实现离机:1:光引闪很好用,相机和灯设置为同一个通道,就可以了。灯设置的是ABC哪个组,就在相机里面调整哪个组的输出量。灯开到REMOTE那个位置。缺点是室外的话,灯必须在相机的侧前方,接收孔还得对着相机的内置闪光灯。室内因为有墙壁反射,基本上灯放在哪里都可以引闪到。2:连接线,硬连接了,简单方便。等于插在热靴上的,输出量也在灯上面设置。3:另外购买引闪器和接收器,貌似比较贵,原厂的也有,没用过。三:外拍灯。功率大,使用简单,推荐。引闪器插在相机热靴上,通道一致,调整输出量,OK了。灯架柔光伞必备。&第三个问题: 单灯的使用效果单灯使用,一般灯都是比模特头部高1米多吧。常见的打灯方式有两种:一是从模特前方45度打。这个一般是打出三角光,环形光的效果。三角光有几种哈,大三角,小三角,正三角,反三角,短光……什么什么的。二是对着模特鼻梁打,这个是打蝴蝶光的效果了,蝴蝶状的阴影,在鼻尖和上嘴唇之间的中间位置。地面加灯或者反光板(补亮和柔化阴影),就是鳄鱼光。其它打法:可以打背景,可以从侧面打轮廓(镶边光),可以打头发,可以打强调光,可以打环境,等等,各位多试试了,很多时候会有出乎意料的效果的说。灯随模特脸部动,管她站着躺着趴着跪着的,都是如此这般。&顺便说说,多灯的话,一般会怎么考虑布光。1主灯:从前侧方或者正面高处对着人脸部的。2辅助灯:紧挨着镜头,对着人脸部的。输出比主灯弱,目的是照亮阴影部分。3背景灯:打背景或者打人的轮廓的。4轮廓灯,从侧面或者侧后方打人的轮廓的,可以打镶边光或者强调光。常见的夹光、刀斧光、三分卫布光法,属于此类。5发灯,打头发的。&2个灯三个灯或者更多灯,看你的目的,自由组合了。&举个例子,原创哈。逆光单灯拍人像,怎么分析光线:1主灯:闪光灯,打亮脸部的;2辅助灯:环境光。环境里面的漫射光线,照亮人物阴影的;3背景灯:太阳。&第四个问题:闪光灯和环境光的平衡一般分两步走,先把环境曝光到你想要的正确曝光(一般是压暗),然后用灯把人补到你想要的(或者正常的)。具体来说就是,环境的曝光(包括人物),先减1-2档,然后用灯,把人物补到正常曝光。重点:人物的曝光,是环境光和灯光的混合。环境的曝光(包括人物),减1-2档,怎么理解?----光线平均的阴天为例。以相机的A档测参数,得到的是准确曝光参数,转到M档,减少1—2档(压暗环境),得到你想要的正确曝光参数。在这里,前面说的光圈快门 ISO的倍数关系,随时会用到的。逆光压太阳需要减得更多,但是地面也不要压死黑了哈。地面必须要压到死黑高光才合适的情况怎么办呢?办法也有,用渐变镜了;或者多张曝光,后期合成了。哎,那么大太阳,光线那么硬,干嘛要拍?&经常看到摄友用灯拍的美女,环境正常,人物一片惨白,应该就是首先没有减曝光。相机之于人物,已经100%曝光了,你再加灯光,不惨白才怪。我们用灯拍摄人像,大多时候,人是处在阴影中或者暗处的,或者是逆光,侧逆光的,这时候,就以环境亮部曝光合适为准,然后把人补正常,就OK了。夜景人像也是如此道理。&第五个问题:人物和环境的融合我们拍环境人像,会考虑交代环境,也会考虑弱化环境。我们用灯拍环境人像,首先是考虑把人物从环境剥离出来,凸显出来。但是更要考虑,人物和环境的融合问题。比如,人物打亮了凸显了,但是环境死黑了或者太暗了,看起来突兀不自然,肯定不是好作品了吧。如何融合,是个大问题了,和主题和场景协调的服装道具动作表情、色温的协调等等。从灯光来说,主要应该是要保留一些现场光线吧,特别是环境中投射到人物身上的光线和阴影,和反光。用灯无形,是个大课题,偶也是懵懵懂懂滴。&第6个问题:喜欢用灯的,要学会放下灯。题外话了哈,自然光的无穷变幻和美妙,远胜于小小的闪光灯。&什么时候该用灯呢:随时,闪光灯是白天用的,呵。喜欢追求质感的,喜欢时尚大片的,意在显得专业和吸引美女的,随时用,灯越大越好,配件越多越好…&什么时候可以放下灯:拍剪影的时候,呵。个人理解,比如日落,光线很柔和的时候,甚至柔和到人物没有阴影,建议多拍自然光哈。希望保留现场感的,记录自然状态的,拍小清新的,拍婴幼儿小孩的…&其它题外话:01:光圈决定主体,快门决定环境,都听说过?不要记这些口诀了,误人的,错误的,你能分析分析不?&02:关于TTL由相机根据参数情况,决定输出量。高科技的好东西,乔麦克纳利就基本上是使用热靴灯的TTL, 但是他是世界级的大师。我们用TTL呢,经常会出现过曝,欠曝,甚至出现偏差很多的情况。不同的对焦点,不同的测光方式,输出量都会改变。乔大师经常用矩阵测光,也经常用曝光补偿。自动挡,S档A档,曝光补偿会同时影响相机和闪光灯,而M档时,曝光补偿对相机没有影响,但是会影响到灯的TTL输出量。。。各位脑袋晕了木有?所以,我还是老老实实手动控制吧,试拍1、2张就OK。多数时候,灯的输出量就基本固定下来了,是不是更简单更稳妥呢?&03:关于减光镜(ND镜)对于闪光灯没有高速同步的朋友来说,这个非常必要了。又想大光圈虚化背景,又要快门时间控制在1/250之内,减光镜必须的了。对于闪光灯有高速同步的朋友来说,ND镜也有必要配备。本来是1/1000的快门,ND8可以控制到1/125,会不会人物的受光更强?有待实验下。会不会画质更好?有几个大师说会更好,偶不知道。哦,减光镜都推荐固定档位的圆形的,拧在镜头前面的。如果你是要考虑渐变、减光一起用,那可能就建议用方形滤镜架了,显得更专业,也许暗角会好一些吧。减光镜拍风光拍慢门也很有用哈,唯一推荐滤镜。&04:关于配图示例的问题新手朋友肯定都喜欢看示范图或者现场拍摄视频哈,很抱歉这里没有展示。原因在于,个人更希望摄友们真正理解这些文字,理解这些基础知识。网络上,各种示例图,各种视频非常多,都非常好。但是你记住了几个呢?你真正总结过几张图片几个视频呢?万变不离其宗,有兴趣的朋友,可以拿这篇文字和示例图和视频对照下。不过,真爱好人像摄影和喜欢用灯的摄友,可以加群或者加QQ交流,免费的非商业的哈。也特别期待有高手能加入指导。&05:关于热靴灯和外拍灯的差别主要就是功率的差别了。喜欢轻便好携带的、业余拍室内为主的、拍人像时间不多的,热靴灯完全可以胜任了。经常拍人像的、喜欢亮骚效果的、有意做商业摄影的,那就推荐外拍灯了。热靴灯和外拍灯都有的,一般也可以做到同时同步闪光使用。&弄清楚了相机和闪光灯的这些基本原理,用灯其实很简单。2个小时,学会了吧?&&& & & & & & & & & & & & & & & &&隐者/&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&& &&
图片无显示,补充下。
这么好的贴居然没人顶!
东海有龙王 发表于
这么好的贴居然没人顶!
哈哈,说明写得太差了,不过也是一番好心哈。也说明,真爱好、真想怕好的人是很少的,就算每天花10个小时看比基尼看私房片,也是拍不好的。
拜读了,但得慢慢嚼,才买了灯,难懂......
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如何用闪光灯打出较自然的光?
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乐享非凡 乐享知识19 个回答开始爬山凭借过年经验,写个归纳总结.留给自己看,也方便他人学习.因此文章中不会只描述'如何用闪光灯打出自然光'还会发一些闪光灯摄影技巧.包括夜景人像,单灯,多灯(编组),用光技巧等等.为避免广告协议,除原厂外,不会涉及副厂名称内容较多,连载形式1.器材想要理想的摄影效果,必须对器材有足够的了解.这里不过多描述闪光灯选择,因为这东西升级较快,且门类五花八门,目前副厂,原厂的灯都可用,要注意的是有没有高速同步功能,适用于本帖教程的灯尽量GN指数>58(目前几百元的灯均能达到这个标准),其他问题请自行研究器材贴(需要详细描述请把意愿写在评论中,如果要求多我会补充描述).下面详细描述闪光灯附件,以及效果:详解:1机顶柔光箱:轻便易携带,补光效果好,光线较柔和,补光面积与,柔光罩大小,距离成正比,效果秒杀反光铲及裸灯跳闪(及肥皂盒).挂在机顶灯时,可起到基础补光效果,配合灯架效果更佳.2反光伞:夜景人像利器,除了携带不便没有其他明显缺点,往往需要搭配伞架,另外请避免大风天气拍摄.否则有惊喜,反光伞是夜景人像的万金油.3反光铲:一个大号的机顶反光片,适合没有自带反光片的灯,以及展会这类很难用其他设备补光的地方,普通人像作业不推荐.4蜂巢:配合不同的色片能拍出另类效果,有束光效果,单灯能拍出另类效果,多灯组合时可以打造型光,但在人像作业中,它并不是必需的.经验:单灯夜景人像我最常用的装备是一灯一伞.尽管麻烦些,但拍摄效果确实好.我也用过机顶柔光箱,机顶热靴单灯拍夜景人像,控制好zoom和输出,也能得到尚可的效果,但这样的光有较大局限性,因为都来自正面.拍糖水尚可.多灯我会使用二灯一伞,或三灯一伞的组合,偶尔加一个蜂巢打造型光.App 内打开推荐阅读其它回答杂学猫奴-回归先说抱歉,这么长时间才回复,前段时间事情暴多,知乎都没上。您的问题往大了说又能写本书了,之前两个***, 说得中肯靠谱。跳灯受限于环境很严重。墙面(或者说反射面)颜色、材质、距离都是很大的问题。红砖墙、未粉刷的水泥墙包括深灰、黑这些颜色的墙面,反光率就是个渣渣,但是有些利用得好可以营造很朦胧的光线效果,因为表面粗糙,大多是强烈的漫反射,黑漆等吸收光线强烈,却因为光滑表面还能反射一些,视觉效果也很特别。可是如果你只有一只灯(还不是大功率的),那会受限非常严重。因为一是功率不够,二是没法布光,因为只有一只光源。在常见的室内环境里,KT板、泡沫、PVC墙纸、塑料布、乳胶漆、粉性墙面涂料。每一种材料都有不同的反光特性,如果拍摄地是酒店等现场,布面装饰、玻璃装饰、镜面等又是一大堆,再加上现场的各种光源,这就是所谓的:“复杂光线环境”,一支闪光灯真是心有余力不足的。更别说舞台、音乐会、演唱会这样的场景,环境空旷得要死,没地方跳灯,甚至人家根本不让你开闪。跳灯是个很好的“入门进阶技术”,也就是说 ,它比直接Auto直闪好那么一些,但它只是闪光灯应用的入门。如何正确使用闪光灯这个问题,如果有人告诉你买个好闪光灯玩“跳灯”,完全不负责任。闪灯也好,常亮光源也好,基础目的都是“照亮被摄物”,而提升层面后将变成“构建更好的光影效果”。摄影在美学领域的重点说白了就是玩光影。光线的“自然”,也绝不是“面的效果”这一条。鉴于你只有一支灯,先推荐一些单灯就能玩转的配件。1.球形柔光罩(借用某宝图)。在距离被摄物距离不超过2M的范围内效果相当好,基本达到理想状态下白墙或大面积反光板的效果。可以规避墙面距离和材质等问题了,白天逆光时对模特面部补光也很舒服。价格在150-1000左右,越大越贵。缺点是不好携带,直径40cm的大号球罩往外带很噩梦,所以你需要个帮手(最好是好基友,因为可以把重的大的都让他拿,先来个800mm长焦,再来两桶农夫三拳,哇咔咔)。另外因为是球状扩散光线的,因此需要聚拢光线的时候还可以配合反光板/伞使用。可玩性很高。2.因为球罩贵且不好带,那么替代品就是大面积柔光罩 (继续某宝)因为这货可以折叠,所以携带方便很多,效果比球罩略差,但也不错,如果觉得不够柔还能往上蒙硫酸纸之类的。方形和八角的都有。光线的扩散效果略逊球罩3.室内拍用的柔光箱标准大小在50X70CM 大号的八角箱直径1.2M ,价格便宜,几十块一个,金贝的大号也就100冒头,你还需要个支撑架,大约70-80左右的就可以。记得买那种伞状可收起的,好带。下图就是某宝女装图片的标准布光。你可以看到是用了四个灯的。。。当然,简化的也有,侧面双灯也可以玩。单灯也不是不行,边上补个反光板就好了。光线的布设是需要你反复实践和摸索的,把妹子拍美了有你好日子过。4.如果想一步到位的单灯配置,那么就推荐下面这组了上排左起依次包含了四叶片、球罩、大号柔光罩(前面可以蒙柔光布的)、四色罩(前面的面板可以换颜色)、雷达、猪嘴、大小号蜂巢板以及转接卡口。 确实是居家拍媳妇、出门拍媳妇、上街拍媳妇、旅游拍媳妇必备良品。国产的套装应该不超过400,图中是国产锐鹰。东西做工一般、材料一般,但是性价比高。日常应用还是相当不错的。(不是广告,我没买这个,深入玩不推荐这个价位的产品,例如反光材料应该选用橘皮型的,这套就是普通的铬银色涂层,但非职业用户和深度玩家得话,日常家用完全没问题,效果刚刚的。)5.咦?我说一步到位了么?骚年,玩摄影还想一步到位?穷三代之类的段子没听过么喵~你可能还需要一个多头灯座,因为将来可以这么玩。=====上面说设备==========下面是技术=====分享几个我收藏的国外摄影师们的单灯用灯案例,我自己玩灯的时候从中学到不少。样图光圈:F1.4 ISO:1600 曝光补偿:0 EV 曝光时间:0.04 sec布光是这样的说说为什么这样布光,为什么用这些参数。这就是 提到的街灯的效果,背景中温暖的环境光色和照亮街道的光线全部来源于街灯。摄影师巧妙利用了环境光,那么闪光灯的任务就只有一个:照亮人物面部.在这样的低照度环境下要保证背景明亮自然,又要保证图像清晰,必然使用大光圈高感光度。因此使用F1.4 ISO1600 这样的参数。一 、测光顺序应该是:1.对背景测光。2.对模特面部测光。这两个数据之间应该是模特面部偏暗。那么3.根据拍摄需要设置闪光灯的补光亮度。并调整相机参数以达到想要的结果。例如背景加亮或是减暗。这一切就根据你自己的拍摄需求和想法来了。二、闪光灯如何设置我个人基本偏向全手动,尼康的灯没用过,只用过佳能、美兹和索尼。感觉各家设置都差不多,就不赘述了。其实就是根据相机给出的测光数据结合你自己的需求进行加减。以上图为例,反光伞离模特面部5英尺、SB900以1/128亮度输出,并将焦距设为50mm。那个W/3/4 CTO GEL是下图这货:就是用于调整闪灯光色的滤色片,各种色调都有、其中橘色、***和蓝色最常用,可以自制,那种彩色的玻璃纸啥的都行,根据透光度不同做组合和调整。你之前提到夜间拍摄的闪光 “硬”“不自然”。有很大一部分原因是因为闪光灯与环境光的色差,例如街灯多为偏黄的暖色,闪灯却是日光白色,自然会有明显的色差,看上去就“假”,因为与环境格格不入。需要知道闪灯的焦距与镜头视角类似,焦距大的时候光束较为聚拢,经反射后扩散出来的效果和亮度都有差别,与照射面积也有关系。反光伞摆放角度也是如此。都需要拍摄和调整。这是纯经验的东西,我无法给出你系统的***。只能说到现场看了临时判断加测试了。给出几个我自己的使用经验标准供参考:1.闪灯布光距离以1.5M为参考基准。闪灯焦距设为50mm,直径110cm的八角/圆形反光伞 可以100%亮度照亮约140cm直径的范围,约80%照亮直径160-200cm范围,向外逐渐快速衰减,至3m直径圆的边缘处大约是中心的40%亮度。4m直径处大约为5-10% 。2.在1的基础上,物距越远需要输出亮度越大。需要的照射范围增大,要让闪光灯焦距更广或增大反光伞与物体的距离并同时加大闪光灯亮度。需要照射的亮度提高,可以拉近物距或缩小闪灯焦距。其实就是这几个变量来回相互影响,请自行体会。相互关系很类似于光圈、快门感光度之间的节奏。3.因环境限制,物距近而需要照射面积很大(直径1.5m以上,例如全身人像)需要加第二盏甚至第三展灯,并使用更广焦距。或换为更大尺寸的柔光箱/反光伞4.需要照亮小面积物体,可使用推荐的那个套装中的猪嘴加柔光/蜂巢片。5.依据环境选择正确的滤色片非常重要!6.合理利用反光伞边缘的光线衰减!营造渐变的效果。插个题外话----不要惧怕使用最大光圈,所谓“收缩两档才有最佳画质表现”那是单纯针对锐度/分辨率的,脱离摄影需求单方面强调数据这是国内不好的习气。一只镜头的魅力在每个光圈段都不一样,大光圈的“肉”和轻微色散利用好了也有很好的效果,边缘成像下降也可以营造好的视觉。80年代没有PS滤镜,还有胶片玩家专门磨毛镜片追求柔焦效果。不是所有的拍摄题材都适合刀切斧砍般的锐利刻画。很多镜头在不同光圈下发色也不同,这个扯远了,还是要自己多琢磨,每只镜头都有不同特性,好好利用才是正路。调整光圈的首要三要素是要取得合适的进光量、景深、和虚化程度,其他的都要给这三条让路。再来个栗子光圈:F2.8 ISO:1000 曝光补偿:0 EV 曝光时间:1/6 sec 布光是这样的可以看到环境和图一很相似,但拍摄对象不同。由于需要照射的对象是从箱子到吉他手的面部,因此使用了聚拢效果更好的70cm箱型柔光设备,也因为物距的增加,相应的闪光灯输出调为了1/8,并在人物后侧上方使用另一盏闪光灯勾勒轮廓光。主灯使用了滤色片而补光灯没有,两种灯色的反差更凸显了被摄者的轮廓效果。栗子三号选这个栗子是因为这里用的不是反光伞,而是柔光伞,灯是透过伞照向被摄者的光圈:F5 ISO:200 曝光补偿:0 EV 曝光时间:1/80 sec 这张图使用了双灯,在伞后中心的主灯全功率输出,照亮被摄者全身,而第二盏使用1/2功率并使用了扩散片保证广的照明范围。用于补亮环境(例如为后方的栏杆打上高光,交代清楚环境)被摄人物主体全部在柔光伞笼罩下,因此后灯不会使主体光感变硬,而超出柔光伞范围的光线勾勒环境。由于近距离拍摄全身,要保证各部位清晰,摄影师将光圈降至F5。最后个给媳妇拍照的栗子。光圈:F2 ISO:1250 曝光补偿:0 EV 曝光时间:1/30 sec可以看到布光不复杂,摄影师很好地利用了环境光,闹市区的夜晚照明有很多可利用的地方,不要老是认为只有闪光灯才是主光源。需要注意的是这张照片摄影师使用了较长焦距的镜头,距离模特约12m。自己拍照需要注意安全,摄影师专注于拍摄而受伤的栗子太多了。好了,总结一下,玩灯乐子很多,相对也考验耐心和体力。题主现在有了灯、相机、引闪器,设备上来说补充个灯架、柔光之类的就好了,不麻烦。那么最缺的是什么呢?你注意到我的栗子里几乎都有个“Human Lightstand”了么?你来拍、 媳妇被拍,你最需要个好基友来当“Human Lightstand”啊!好好拍照去吧!略懂生活 上次回答这个问题应该是大半年前,回首看这半年的进步,还是挺大的的。前两个月去喀什旅行了一趟,完成了自己拍摄一个村庄的计划,并且将拍摄的照片分发给了被拍摄者。 超多图预警!许多图上传失败,看个大概吧,里面几乎所有图都是用闪光灯拍摄的,后期相当少,几乎就是导出图统一色调。这次旅行对闪光灯又是一次全新的认识,因为几乎都是外拍,而且是邀请路人拍摄,需要在很短很短,差不多半分钟之内完成拍摄,再加上我是用的手动镜头,所以基本上就是架好灯调整角度,马上咔嚓一张,完成。 这一次的旅行我只带了一支闪光灯,那就是神牛的ad360二代,我只有这一支,带了2个柔光箱,一个80 80的便携式柔光箱,一个120m的八角非便携柔光箱,除非在没有时间架设八角的前提下,我才会使用80m的便携柔光箱,否则都会使用120m的八角,因为柔光箱越大,光线就越柔和。 然后在拍摄的过程中,一般都用柔光箱的边缘扫光。这样的光线层次更好,也更柔和。 外拍的过程主要就是环境光,闪光的融合。iso一般恒定,利用快门控制环境光,光圈控制景深和整体曝光,闪光灯数值控制闪光灯。我觉得最好的学习方式便是看一些真正好的作品,然后去思考它们是如何被拍摄的,然后再慢慢向它们靠近。 回首半年前写的***,那时候的照片真是惨不忍睹。 ====================华丽丽的分割线======================== 以下是原***。 我觉得这个得分情况。 外景和棚拍得分开讨论,外景需要让闪灯自然融入环境光之中,这样光线才自然。而棚拍的话就要让柔光面积尽可能地大,灯箱离人足够近。 考虑到题主只有一支闪光灯,那我就放一些单灯的图好了。这是一支300块的小闪灯加了一个120m的八角柔光箱,灯位应该很好辨别,灯箱离我的这个小伙伴的距离也十分近,所以光线很柔和。 这个光位稍微有些改变,大家从眼神光中可以看出啦,就不说了。 然后是非棚拍环境的,融入环境光。 环境光主要是由快门控制的,我一般在调好灯的光线之后一般不会变化灯的功率或者光圈iso了,变动快门来让环境光和闪灯更加融洽。这张是去年拍的,那时候水平还很糙,我对灯使用越来越熟练就是这半年的时间,这半年来不知怎的,对闪光灯的理解突然间像开了窍,虽然离大师还差得远,但是这半年的长进真是一个质的飞跃。上面这张图用一盏灯,加一个直径差不多30m的雷达罩加蜂巢,给人物打出层次,顺便把左侧的叶子打亮。拍摄这个帅哥用了一盏灯,就是斜侧的面光,但是也不只能算一盏,我还借用了下它们的阅读灯,从人物身后照射进来,让人物和背景剥离一些。其实用闪光灯是为了让照片更佳细腻精致,而不是为了用灯去用灯,那就本末倒置了。大概就这些,我的布光可能也存在很多问题,回答这篇文章,权当做抛砖引玉啦~www.zhengsun.de 摄影工程师怒答有关闪光灯的文章!不过本文并不是只说闪光灯~~~~回答多了别打我。阅读提示: 第一部分,为14年夏最后一次更新长文到现在发生的事情和想法,纯吐槽。第二部分,为在我目前的认知下,给亲们的自学思路和建议,说我自己的发展历程附照片,是为了给小伙伴们作为参考。第三部分,以一个最新的拍摄,讲一下我现在用到的技术。如果只想看技术可以直接阅读第三部分。但我想说,第二部分看似比较虚,但是帮助更大,请感受下~~~ 第四部分问答,收集到几个问题,在这做出回答,可以留言提问,会统一回答,长期有效。一,瞎扯淡部分我和大家一样好奇,这两年我在摄影,或许说拍照更合适上都干嘛了。谈谈我做的事情和我想法的转变。在14年夏天相机包被偷,丢了机身和几乎所有镜头之后,无奈上了24-70,器材工具就变了。在这期间我拍了一些情侣写真,拍了一些婚纱照,拍了一些婚礼跟拍,有全家福,求职照片,有证件照,也拍了柏林电影节的红毯和明星。共同点是几乎全部是委托拍摄,但个人拍摄项目在16年之前完全停滞。最主要的还是婚纱照,婚纱摄影对我的冲击绝对是够大的!另外拍婚纱一个人完不成,从此拍照多了化妆师,有时候需要司机,团队合作嘛。如果是和机构合作,得按照行业默认的流程来。团队不再是只有我熟悉的人,和很多化妆师,助手,司机一起工作。工作时间工作方式对我来说变化都不小。流程大概是,前期和客户交流:选套餐(拍摄时间啊 出几张片。。。。)选衣服,选一个城市的几个拍摄地点。拍摄当天:化妆~~~ 然后坐车去第一个拍摄地点,然后拍拍拍,去第二个拍摄地点,拍拍拍,换服装,去第三个拍摄地点,拍拍拍。换服装,去最后一个夜景拍摄地点,拍拍拍。拍照姿势那几个反复用一下。这种流程的好处是,效率高,出片量多,可以量化,也保证了一定的出片质量。婚纱拍摄用这种方法,我觉得对于客人是一个保障。这么拍实在是没法拍的太差。不过这样拍照过程,说实话我并不是很愉悦。摄影师客户化妆助手所有人之间有点干涩,得使用人造润滑油,但肯定没有天然的好,甚至有时候感觉到有些对立,很难高潮。长时间拍摄生活无高潮就想做出点儿改变。去年12月可以说搬到了柏林,一个奇特的新时代艺术文化中心,重口味之都,兄弟之吻涂鸦就是个很好的诠释。地下艺术,破旧的街道和废弃的厂房简直太有魔性的艺术感。这种独特的感觉是那么让人兴奋,区分出了柏林和我去过的其他所有欧洲城市。经常在破旧的让人离不开的咖啡店里喝咖啡,难免会有好点子,想不拍一些个人项目都难。一月底的时候重新开始拍照,的确可以说是重新开始拍照,重启个人项目。在这个艺术工作者和怪人多到爆的地方,约到模特,演员,乐队,街头艺人,设计师,画家,甚至作家拍照,比之前约普通人拍照还要简单。一月底第一次拍的时候,刚开始脑子一片空白,这感觉很奇妙,重新回到了初学者,还有什么可以比这个还让人兴奋的!用这一年半忘掉原来拍照的方法流程和套路。甚至忘掉了怎么用灯,灯摆放的角度啊,位置啊,高度啊,都记不清了。(拍婚纱当然也用灯,不过两者要求不同)我点击了之前写的文章读了读,跟自己学了学,赞叹了一下,原来我当时拍的技术还挺赞的。至此,体会到了一年半以来的最大收获就是重装系统。总算可以从心开始,不先迷失航向怎么可能找到新大陆!在德国没有比柏林更适合寻找自己新风格的城市了。就在此期间,先后买了50mm 85mm 和35mm三个定焦, 卖掉了24-70,随后有买了90mm微距 和18-35。新的高功率闪光灯高能I6T也到了。一切都像是巧合,但是又发生的那么自然。阿弥陀佛。这篇并不是个总结,而是写在改变之初。不是传授经验,而是写一下我准备以什么样的想法来进行我的改变。写下来,是我对自己的梳理,也希望它对你有点儿用。二,我自己的一点儿经验和对摄影学习过程建议部分首先摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程,把现实世界转换成二维然后采样转换成二进制编码。。。。呵呵。这么想的人有什么动力去摄影呢? 要说摄影对我来说,是为了记录决定性瞬间,记录自己的生活,记录家人朋友,摄影本质是记录,听起来舒服一些。但是我自己感觉却少了点儿参与感。个人感觉这样的想法也存在着巨大的惰性。如果重心在记录上,那么就会产生被动的想法,尤其是对创造力的限制。摄影是记录瞬间的过程,摄影师是创造那个瞬间的人。摄影师不只是记录创造了照片,而是同时创造了那个时刻。这个想法让我感到舒服,可以让我不仅积极的在记录,同时可以积极的构思。摄影师之间的区别不只在于记录的方式,比如参数设置,构图,拍摄角度,曝光,甚至用光。还在于创造,注意我不指更在于创造。故事的主人公是谁,故事在哪儿发生,他在想什么,他在做什么,什么情绪,故事发生在什么时间。变化简直太多。作为摄影师,你要创造出那个瞬间。”感觉“需要借助载体和表达方式来表达。一篇文章没法给你直接说一种感觉,但是我讲一个故事你就体会到那个感觉了。那么,照片的记录方式,并没有什么秘密,也不该有什么秘密。技术要开源!技术要开源!技术要开源! 破解起来也不难。它当然区分了摄影师,比如我的照片和日式小清新或者Fine Art的视觉差别,一眼就看出。但是我很反感的是有些人非得定义哪种风格更好,更高级。区别你和别的摄影师的还有另一方面就是,借由内容为载体表现出来的感觉。这部分的区别,更让我觉得有趣。因为这是很私人的东西。幼年时记忆决定,很神秘。那么怎么提高呢?要知道。只有好照片,没有好照片的准则。----(安塞尔.亚当斯)这样想就轻松了不少,很多条条框框,比如黄金分割啊,对角线构图啊,对称啊什么的,别把那些作为规则,只是建议。对于各种拍照技术和闪光灯的理论甚至色彩理论,他们是前辈总结下来帮助我们更好的记录我们的内容的。正确的理解方式是,这些理论,帮助我们以最快的速度最简单的方式获取前辈的经验。既然前面区分出了,“记录方法” 和 “照片内容” 两方面那么逐个击破即可。第一部分 记录方法这类提高主要就是看书学习加刻意练习。得看经典即可,一些什么摄影速成之类的书,只能让你更浪费时间。 呵呵。对于初学者来说,尤其是妹子们,不同环境下的参数设置(光圈快门ISO等),也有一定困难。我看的第一本摄影书籍,当然是纽约摄影学院教材,不过这本书有些早,很多对应胶片的内容可以跳过。最初我是从胶片135和120单反相机学的摄影,单毕竟那是07年的事情。本来想找几本新一些的,看完目录之后,决定哎,还是推荐纽摄吧。关于光至少得看这本。美国摄影用光教程 [url][/url] 绝佳!硬理论书籍!看这本书之前请不要看其他对于用光的书籍。 系统了解光线的书。一开始感觉在讲物理,不过没关系,相信我,这是理解光线的好方法。 对光线的认识在建立的时候一定要正确。关于摄影构图,一张好看的照片,可以分析出来怎么构图的,但是你用构图的方法来拍照,不一定拍出好照片。我自己更感觉,好照片,和很多 “常见入门书籍说的构图方法”,并没有相关关系。拍照的时候我也基本不会想有些构图法则。哎我真的觉得就是低水平直男癌为了拍出好看的照片自己刻意分析出的一些规则,蛋,真的作用并不大啊。比如一张用对角线构图的好看的照片,并不是因为用了对角线构图才好看的,是因为其他n多因素。那就看一些讲的比较详细的书,摄影构图与色彩设计 [url][/url]然后看摄影师的视界 [url][/url]数码摄影完美曝光技法 [url][/url] 这本书让我看完之后不会曝光了,如果能看下去就看完至少一遍。如果实在看不下去那就算了。艺术?设计的色彩构成 [url][/url]艺术?设计的平面构成 [url][/url]论摄影[url][/url]电影镜头设计[url][/url]说到摄影类书籍,我觉得浪费生命的书太多。慎重阅读。好了恭喜你读完了上面的blablabla~~~ 如果要看技术的书觉得枯燥我能理解,我当时看也是感觉像在学习专业课。必经之路,也是最短路径。所有的小聪明都是在绕远道。啊哈哈,已经为你准备好了一篇文章来解决你的惰性。为什么你有 10年 经验,但成不了专家? [url][/url] 刻意练习第二部分 照片内容和那个感觉怎么找到或者确定自己的风格,或者说拍出与众不同属于自己感觉的照片,是经常被各方面提及的问题。是机身,镜头,闪光灯,柔光箱决定了风格么? 画面风格,曝光,色调,构图,明暗,用光,细节,决定了风格么?后期处理方法决定了风格么?表情,服装,道具,环境,场地,决定了风格吗?模特的外貌,职业,做的事情,决定了风格么? 表达的主题表达的内容决定风格么?一切的一切表现手法决定风格么?她是只是她,一说即是错。她是月亮,上面提到的是指向月亮的手指。不需要刻意创造她,不需要刻意找到她,她就在那,只需要轻轻的自然地走过去,抬头便看到她。分享一下我的发展过程。我们家是我爷爷就照相,我爹也照相,家人的相册从黑白到彩色都很多。摄影理论书籍和大师的经典画册也不少,还有相机也多。我印象中,幼年时家里挂着一副巨大的欧美经典黑白人像,小时候看什么都大。之后小学初中我爹也经常会在旧书市场淘杂志和画册回家,八成是洋垃圾。能完全记住名字的是VOGUE。当时我就是看着玩儿。此举造成了我当年也在淘打孔碟。我妈对我俩花钱买垃圾表示不解。真正认真开始自学摄影是07年夏天。和那个时代所有人看的一样,美国纽约摄影学院摄影教材。用的是Mamiya ZM还有Mamiya RZ67 镜头都是标头。至关重要的时间点。当时我爹给我推荐了一个摄影师Joey.L,07年他还没拍暮光之城的海报没现在那么出名。我现在都想不通我爹那时候怎么知道他的。89年底才出生Joey.L的照片在当时对一个喜欢绿日和SUM41的和他同年生的小青年杀伤力是无穷大。他当时已经出了第一张DVD教程。嗯~幸好有电驴。虽然我爹对我摄影肯定是有着启蒙的巨大影响,但是限于他直男癌认知的局限性,我采取非暴力不合作的手段成功反抗。我不觉得外界会影响你,只能你选择让什么影响你。有时候真的需要坚持和相信自己。当时老法师比现在更多,然后大量的糖水,还不是小清新,感觉像小清新的前身。本科四年拍摄内容很杂,人像照片并不太多。大概这么多吧。全是身边的人。顺便缅怀一下D90和501.8D。11年第一次用闪光灯和透光伞,家里有人摄影的好处就是,如果你不嫌器材旧,家里也啥都有。剩下的大家也都知道了哈~14年夏天相机包被偷,之后的事情就是文章开头发生的那些了。然后罗列一下我不同时期的照片给大家做个参考。 到德国之前的照片是上图那个拼接。到德国之后头一年半没有闪光灯。大概是这样的。刚来的过就是感觉空气太好,每个日落都太迷人,于是产生了大量的日落前逆光照。拍摄地方是当时住的楼旁边的一个空地。之后拍了很多次这只妹子。第一次拍有T台和模特经验的妹子。直到这组都是用D90拍的,镜头基本是501.8D和851.8G。13年,更换了全副D600镜头主要是85mm和35mm。非常集中的看了超多关于闪光灯方面的书和视频,上了三个闪光灯,灯架柔光箱柔光伞雷达罩束光筒等,攒了一个三灯的套装。这是配齐器材的第一次操作,也开始了拖着拉杆箱拍摄的日子。随后是密集的用闪光灯拍摄。并开始写了那个帖子,经常更新分享方法。最初写是为了自己总结,觉得反正都写了,不如发上论坛。那时候我就是试试这个,碰碰那个。这组对我个人来说是里程碑。我觉得技术有点儿成熟是这组开始。我很喜欢这种感觉和色调,同时细节非常多。蛋,也有可能是大帅哥,和大帅哥的徕卡。上一张拍摄完不久拍摄的乐队。同样是我的里程碑。高能K4T,400w带高速同步的外拍灯和120cm八角柔光箱,就是在这组开始用的。可以应付任何拍摄情况的大功率外拍灯让我的拍摄没有了限制,它是一款完全可以信赖的灯。 嗯,可以大干一场了的感觉涌遍全身。哈哈哈,拍完这两组心情大好,啊哈哈哈哈,然后我的相机包就被偷了。( ?-? ) 从此开始拍婚纱婚礼和情侣写真(需要钱)。但是照片不方便放在这里哈~时间线直接跳到16年初。就是之前说的个人项目重启阶段。在柏林你很难约到普通人拍照,那就先拍一下演员好了啦。这个汉子也是演员和乐队成员。演员肯定有很多拍摄经验。每次拍照也都有明确的目的,要展现演员的哪一面,给经纪公司用的。要求并不是只拍好看,拍得美,拍的帅。皮肤也要求不要怎么处理,保留个人特征。而且演员会比普通人更配合拍摄。这组就是3月20号拍摄的模特妹子啦,有T台和不少拍摄经验。大学主修法律。模特也会很积极的配合拍摄,不怕人流,也不会有脾气,耍大牌。 此妹子是后面教程部分的主角。上面配图说了我自己的发展经历给大家做个参考。以下说一下提高 照片内容和那个感觉 的方法。现在找到优秀摄影师和看到优秀照片,比当时07年方便太多,学习方法也要先进很多。文章开始说到我用一年半的时间清零了,很幸运的我们可以一起学习。要多看视频教程多看书!首先要推荐的当属这个视频教程。在看摄影基础的时候应该同时看Erik Almas的ON ASPECTS OF IMAGE MAKING [url][/url] 这篇是Erik根据自己十几年的摄影经验推出的教学DVD。很清楚的以实例讲了Eirk的几个拍摄的过程。从前期到拍摄到后期。还有他根据自己的经验对年轻摄影师的建议。片中介绍了一个方法。 找100张自己喜欢的照片,强调是自己喜欢的照片。然后把这些照片分类统计分析。非常值得一试。 给了年轻摄影师十点建议每条都很有含金量。这是个需要大量阅读积累的过程。我只是推荐以下视频或者书籍。 每个都超diao。看不看,还是看你的心情~我偶像的视频教程 怎么能不说好! 好想列入必看之列啊! Commercial Portraiture Joey L [url][/url] 他的个人网站 [url][/url] 其他教程 [url][/url]miss aniela的两个博客 她是我最喜欢的女摄影师fashion shoot experience [url][/url]ROCKSTARL***ENDER -- BLOG OF MISS ANIELA, ARTIST [url][/url]Erik Johansson 超现实艺术家 [url][/url] 他在TED的演讲,最后一句太赞了! Erik Johansson: Unm?gliche Fotografie [url][/url]Phlearn 后期教程,不能不知道他。看了后期过程可以拓宽前期构思。 同时它的教程可能也有前期准备拍摄和后期部分。[url][/url] 林海音 女神不解释。经常会发感受文,教程文,推荐文。 一定要订阅吆~ [url][/url] [url][/url] 微信公众号 haiyinlinphotography Erik Almas的第二个视频教程The Complete Guide To Composite Photography, Color, & Composition with Erik Alm?s [url][/url]zack arias 一灯 ONELIGHT 2.0 [url][/url]婚礼摄影必看 How To Become A Professional Commercial Wedding Photographer DVD [url][/url]雕刻光线 [url][/url] 闪光灯的各种应用。思路瞬间拓展,感觉像是看小说。很轻松,又有意思。Color for Designers: Exploration, Theory, & Application [url][/url]Posing 101 Lindsay Adler [url][/url] 摆姿书籍,摆姿的话看视频更好。在这儿顺便推荐一个布光仿真软件。 [url][/url]太多了根本没法列举,我看到好的及时更新吧。也要多看片。大家都说要多看片,那多少算是多看呢?请不要攀比数量。说一下我的作为参考,刚查了一下Flickr收集了7000张最爱500PX 4500张最爱。 这还只是加入最爱的数量,那如果算每看6.6956522张加一张最爱的话,也是差不多7w张。 这还不算看的画册和杂志。 看片就是个休闲娱乐的习惯,就像是周五周六看奇葩说一样,很容易达到高潮。本来要创造的照片,已经早已在那了,去找到她。三,干货时间,拍摄大公开恭喜看完了前面的内容。扯了半天,不来点儿带参数的估计大家都要揍我了。拍摄和处理过程全部大公开,处理方法有小变化哈~ 这段时间还重装了电脑。我才不要诉你们我把之前的处理方法给忘了。然后就有了更高效的操作,技术都是在进步的,更简单,更快。需要之前的基础知识,如果首次阅读我的文章请先看一下之前的这两篇。(链接 我15年底又看过我的文章几遍,我也感觉写的挺详细的。我现在用的技术和之前的并无不同,更熟练了而已。16年开始拍柏林的演员,模特。拍摄时候肯定比拍普通人有压力。拍摄对象至少也是有十几次拍摄经验的,拍摄对出片质量就是有要求的,对拍摄速度也有要求。也拍了来柏林参加柏林电影节的秦昊大哥。跟拍了几天。有酒店准备,红毯,专访,和一次写真,照片和视频。拍摄写真的时候,我们柏林的拍摄团队是4个人,还有秦昊的化妆师、经纪人和宣传负责人,共8人的队伍。拍摄时候的压力是明显感觉的到的。一边拍一边看回放,直接就能看到大家的反应。秦昊大哥,反而一直在说,我们今天就是拍着玩儿。拍摄过程不只是摄影,还有对整个场面的掌控。作为摄影师要主动的控制住整体,既然客户选了你,那么你就要让整个过程按照你的来。拍的时候对单纯技术呢, 请 别 太 纠 结 !可口可乐巨幅广告都可以这样了。开始用闪光灯之后,有段时期可能会拍照注意力在闪光灯上,或者手忙脚乱调整灯,然后各种变换灯的位置,反而不知道怎么样好。蛋,是总归这段时期会过去。到时候你会清楚的知道该用什么柔光工具,在什么位置摆放闪光灯,曝光和闪光灯输出也是拍几张试片就调出来了。速度快到自己都怀疑是不是太随意了。蛋,你内心很清楚这就是你要的,也很清楚根本不存在最好或者完美的布光。但是,要记住布光的时候一定要符合逻辑。拍摄时间是15:30左右。之前下了些小雨拍摄的时候还在下毛毛雨,第一次用高能I6T还是得爱惜一些,套了个塑料袋防雨。灯前面有磨砂玻璃罩,光质更好,也不担心塑料袋烤焦。布光呢就是如图所示。用透光伞反过来当反光伞用。这样光线比直接用反光伞柔和,照射范围大。一定会问为什么不用柔光箱了? 尝试新风格的时候要尝试对我来说的新方法,之前我太在意工具了。比如坚持使用大柔光箱,带来的好处是更柔和的光线。 蛋,具体情况具体分析。比如说拍摄团队俩人加以模特,小型团队用轻便的柔光工具带来的是,快速移动的机动性,对应这种快速切换场景和角度的街拍很合适。I6T电池和灯体设计到了一起,不用背着电池这点也是方便了很多。雨后的阴天是个天然影棚,太适合拍照。天空光线变化很慢,天空就是一个巨大的柔光箱,地面是个反光板。让我们分析一下环境。下图是萌萌哒布光示意图,箭头表示光线方向。在一个路口边拍摄。 两边是高楼,所以两边是比较暗的。街道的光是从上方照下来的。漂亮的顶光。人物前方是十字路口,比较空旷。大量的自然柔光已经从模特的正前方照到模特,非常棒的填充光。但是外模的眼窝太深,眼睛是黑的,我觉得面部的光有些太平。于是在模特前上方加一个柔化的主光,方向性强,打出立体的面部,并且填充眼窝的暗部。本来想找个闪光灯漏闪的图给大家看看对比效果,但是I6T并没有漏闪。由于天空短时间几乎没有变化,所以设置完光之后就可以专心拍照了。蛋,这是我事后分析的,我选拍摄地点的时候只是因为喜欢那,而且那边人不太多。曝光方法和闪光灯的输出功率调整,请看之前专门写的文章。认真的介绍我的 闪光灯人像拍摄和后期的一种方法和思路闪光灯以及反光板和环境光融合 前期以及后期思路。选图这张就是原图RAW啦。来分析一下。 为什么原图看起来就比较自然。人脸比1号区域,较暗的墙体亮不少。比3号区域,较亮的墙体,亮一点儿。这样模特面部是突显出来的。但是不会亮太多,常识上说得过去。没有2号镜面反光的玻璃区域亮,这点很符合逻辑。高光区域是4号天空区域,但是没有过爆,天空是有细节的。 5号区域是暗部区域,其中的比较近的那俩车没人想看清楚吧,他们暗掉正常。大衣内面的阴影,也是符合逻辑的。直方图看在阴天情况下,集中在中部的直方图是正常的。而且也延伸到了两端,说明图片的对比度OK。蛋,这都是为了讲解而分析的,拍摄的时候,我才不会这么分析。 相机屏幕回放结合直方图,看心情调节曝光。一定不要只看屏幕回放,因为相机显示屏在不同的光照情况下,有时会感觉很亮,有时感觉很暗。 直方图也是作为参考的,绝对没有标准的直方图形状。处理的整体思路和之前几乎一样。 处理呢思路还是先还原真实。可以适度小小的风格化。什么意思,就是我们要尽量的把曝光白平衡还原到自然,高光细节暗部细节找回来,对比要调整到不刺眼也不能太小。适度小小风格化是色温可以根据口味有点儿偏差,对比和明暗都可以大点儿小点儿。我建议根据大脑对当时环境的印象来调。蛋,要知道还原到自然指的是应该的样子,晴天是晴天,阴天是阴天,日落是日落,夜晚是夜晚。先找白平衡,我喜欢稍微暖一点儿点儿。注意不要发品红也不要发绿。这张曝光居然不用调。阴天光线很柔和所以我稍微加了点儿对比。高光减少点儿,暗部提亮点儿,但是黑点(Blacks),我喜欢加黑。鲜艳度加一点儿。蓝色部分显示已经没有细节的纯黑区域。没关系,并没人想看那。调整笔刷 选中人物,提亮暗部。加点儿锐度。颜色调节这块参数每张图都不一样。大致我喜欢减少橙色和红色(影响人的肤色)的饱和。 然后红色和橙色明度加大。 ***是墙壁,减少点儿亮度,加饱和,我喜欢墙壁更黄。加点儿天空的蓝色饱和。这里很私人,修图时候可以仔细把玩一下。 这张图我没加暗角。然后锐化那,别调整太高,在35到40左右就好。导出PSD文件,或者如图所示这样直接在PS内编辑 就好啦~分析一下这个图。大范围的说,1太亮 2太暗,3 需要改变一下明暗的结构。 小点儿范围的说。1区太亮,2区太暗,模特正面亮一些侧面暗一点儿更好。3处积水处理掉。然后面部小液化一下。妹子皮肤好,但是磨皮也是需要的。大家肯定注意到了这个磨皮面板RA Beauty Retouch Panel [url][/url] 极为好用,效率提高很大。其实呢也就是把磨皮的几个步骤做成了动作。不要幻想,她并不能自动磨皮,只是一键就帮我们做好了磨皮准备工作。首先我会用Frequency Separation高低频法,我习惯用16-bit。总共三个图层,分别是高频纹理图层,一个空白的编辑图层,低频颜色图层。高低频法把照片的细节和颜色分离开来,让我们可以分别编辑。用修复笔刷,或者图章工具修饰高频图层,把我们不想要的细节,比如豆子,斑,或者皮肤的毛刺去掉。这一步要处理图片的纹理细节。低频颜色区域是为了处理颜色,让皮肤颜色更均匀,过度更平缓。就是用吸管工具取色,然后用不透明度和流量均很低(15%左右)的画笔在空白图层上画。编辑完是这个样子的,为了看的更清楚,我加了个黑背景。单独看这个图层略吓人。大晚上把我受了个惊。然后是Dodge&Burn 减淡和加深也叫双曲线法。因为有一条调亮和一条调暗两条曲线。蒙版为黑色。我们在这一步要做的是,对面部的明暗做调整,让人面部更立体。方法就是用流量和不透明度很低(15%左右)的白色笔刷在应该提亮或者应该加深的地方画。画完了分别是这样的。提亮部分。这是加深的部分。 二次受了个惊,在关着灯写教程,赶紧去开灯。千万不要晚上关着灯戴耳机查看蒙版。然后可以用面板Magic Eyes处理眼睛。前后对比。之后用同样的减淡加深的方法,处理刚才说的 1和2 的明暗,增加3区域的立体感。加强了一点儿眼睛的眼神光。眼神是那个反光伞。同时加深了一点点天空。加炫光。我喜欢这个滤镜Knoll Light Factory。方便效果好,当然也可以用渐变工具。注意调整此图层的不透明度。切记加的炫光太强。色彩的风格化。我总共用三个图层,大致感觉是亮部加黄,暗部加紫。嗯参数如下。注意看心情调整图层不透明度。色彩平衡调整图层为:可选颜色调整图层:曲线:这里要强调: 色~调~风~格~千~万~种~,原~图~质~优~随~便~搞~最后点击 RA Beauty Retouch Pane面板的锐化。降低锐化图层的不透明度。嗯一定要趁热给妹子或者发布吆~~~[url][/url]至此此图的全部过程就讲完了液~~~~就这么简单?恩就这么简单。四,恶意的总结?有『??』???西,只有??家。----?布里希《??的故事》文章部分到此结束,下面是问答。Q&A (问题一直更新) Q: 怎么看待某某自称大师说的话。A:一定不要完全相信所谓的权威。很多出书的自己拍的也不怎么样,或者写的时候也没诚意。另外过程太慢完全跟不上时代发展。很多自媒体都是复制粘贴的,被复制的内容仅仅是原作者蛋疼之作。呵呵。此类大师直男癌居多,切记要注意提防 直男癌患者。呵呵。另外一定不要按照主流来改变自己。呵呵呵。Q: 面对质疑应该如何面对和解决?A: 首先,应带感谢的态度。先致谢,别人愿意花时间和精力来思考你的照片而且说出来他的质疑和你讨论是不容易的事儿。但是要有自己的想法。有些接受,有些拒绝。比如,拍摄很有激情的题材。如果你喜欢用过曝的侧面轮廓光。但是有人认为你轮廓光过曝了,应该降低。 这样情况应该感谢但是不要接受。因为你是有原因的要这么打光的。再比如,有人提出了一个图片的缺点,这是你本来没注意到的,修改之后,你自己认为图更好看了,那么就接受。拍照这事儿,没有应该怎么拍,只有你想怎么拍。Q:拍的片好,摄影师和模特谁战功多?A: 拍到好照片,要想想是不是模特有很大的功劳。 拍到差照片,也不要全怪自己。Q:要不要买好点儿的显示器和校色仪?A: 显示器要!期末复习,你是要复印学霸的笔记,还是复印学渣的笔记?校色仪,可以多人共同买一个,但是要买。比如很多调色纠结党纠结是不透明度28%和还是32%,但是一台没校色的普通显示器,已经差出去30%了,这还怎么玩儿?Q: 需不需要数位板?A: 如果用这种方法修图,不用数位板还能修我服。或者说,石头可以砸钉子,锤子可以砸钉子,那我建议用锤子手机砸钉子。Q: 能不能谈谈你现在用的器材?相机闪光灯以及其他。以及你怎么对器材定位的。A: 我现在用的器材绝对是非常理智的选择,我不烧器材。D610机身镜头是SIGMA 35 1.4 ART ,NIKKOR 85 1.8G ,NIKKOR 50 1.4G, NIKKOR 18-35D, TAMRON 90 2.8 MACRO。 拍摄写真和个人项目绝大部分是35和85,不过我最近想增加50的使用频率。 1835在婚纱和婚礼拍摄上会使用,同时会用85。90微距是专门用来拍戒指的。今年会增加一个机身,估计是d750,然后等d810的升级版。闪光灯:基本都是外拍灯 高能K4T 和高能I6T。这两个灯在拍摄的时候让我很放心。不会担心不稳定和功率不够等问题。最常用120cm八角柔光箱。我也有雷达罩和柔光伞。一个比较老的DELL U2312显示器。这显示器我觉得是接受下限。并不推荐买这款。校色仪X-Rite ColorMunki Display,数位板 Wacom cth480我自己没有打印输出设备。但是在店里打印输出的效果和屏幕差别不大,完全在我接受范围内。Q: 怎么感觉文章语言风格不一致?A: 我精神分裂。Q: 约拍么?A: 当然约!商业,写真或者婚纱婚礼均可。我虽然在德国柏林,但是拍摄地点不限,哪儿都行~~~同时也欢迎同志约搞基吧~~~ [email][/email]本文初稿写完之后发给了几位同志帮忙修改与改进,谢谢你们的建议。特别感谢小熊妹子帮我画的布光图!码字的地点Café Cinema ,Berlin 经常去,欢迎刻意偶遇。BEGIN:VCARDVERSION:3.0N:SZhengFN:Zheng SunORG:TITLE:PhotographADR:;;;;;;TEL:TEL;CELL:TEL;FAX:EMAIL;INTERNET:URL:BDAY:END:VCARD (二维码自动识别)主页: [url][/url]微博: fb页面:[url][/url]flickr: [url][/url]500PX: [url][/url]图虫: [url][/url]邮箱: [email][/email]如需转载请震我一下~~~欧洲婚礼婚纱写真商业拍摄请邮件联系。~~~~

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参考资料

 

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