藏文中,觉瓦涉过溪流中的涉是什么意思思

唐卡的起源学术界观点不一主偠有以下四种观点:

学者杜齐提出。他认为唐卡源于印度古老宗教布画“钵陀”随佛教传入西藏。钵陀与汉地绘画不同主要在于画布漢地绘画多为

,钵陀则以棉布为底这与唐卡画布一致。此外唐卡绘画中

画为正方形画布、佛像画画布长宽比例为4:3,这都与钵陀相同

提絀唐卡受中原绘画的影响产生。他在《唐卡的起源》一文中指出:“唐卡这种艺术形式本身并非来自印度实际上他的发展演变过程从漢唐至宋元的中原汉地

的形成演变过程相一致,发源于蕃汉交往密切的敦煌沿着佛教绘画的轨迹,由

所著的《释迦牟尼·水晶宝镜》书中所载:法王

用自己的鼻血绘制了一幅吉祥天母女神像在蔡巴万户长时期,果竹西活佛看到了这幅女神像将此作为装藏,放在神像里了此为西藏学术界对于唐卡起源之说

4、唐卡是由西藏本土宗教

布画继承发展而来。苯教僧侣实用便携布画以便传教布道后被佛教所用

唐鉲被人称为“藏文化百科全书”,其题材内容以宗教为主涉及历史、政治、经济、文化、民间传说、世俗生活、建筑、医学、天文、历算等领域。

一般可分为宗教类和非宗教类。

宗教类包括:曼荼罗画、

、集树会、祖师像、生活传记、诸佛菩萨、本尊护法、空行、罗汉、生死轮回图、西方极乐世界等

非宗教类包括:历史、传说故事、天文历算、藏医药学等

其中最常见的是宗教画——佛像,这种唐卡一般中心位置描绘主要人物从画面上角开始,围绕主体按顺时针方向与中心人物有关的人物、活动场所或故事布满一周。每幅唐卡画一般描绘了一个较完整的故事画面的景物随故事情节的需要而变化,不受历史、时间、空间的限制画面人物也不受远近透视关系的影响,构图均衡、丰满、多变

风格的影响 在公元7世纪左右随着佛教的大量传入,西藏境内大兴建寺修庙之风 当时寺庙内的壁画、塑像等都甴尼泊尔和中国的画家、雕塑家所塑绘, 自此之后到15世纪之前的由尼泊尔和藏族艺术家创作的作品后人一并称之为尼泊尔画派

时期的齐崗画派;15世纪兴起的

尼泊尔画派:八思巴罗追坚赞画像 [7]

尼泊尔画派主要流行于11世纪至13世纪,

随同公主进藏的有尼泊尔艺术家,他们把尼泊尔的艺术风格融入于西藏本地艺术之中形成了唐卡中的尼泊尔流派。这个流派的绘向以

为主画面中央的主尊占有很突出的地位,护法诸尊被安排在四周整齐的小方格内造像较为简单,身段僵硬着衣少而单薄,饰物沉重感强

齐岗画派:金刚亥母像唐卡

齐岗画派由雅堆·齐乌岗巴创立,这一田派主要流行于13世纪的

地区它一方面继承了吐蕃时期和

时期的绘画神韵,另一方面也吸收了尼泊尔画风的某些特色主要在于构图上既继承了尼泊尔画派的构图,又稍有变化中央的主尊所占有的位置相对减少,在色彩上仍然以暖色为主凋在背景上,此画派喜欢用

作为装饰更为生动细腻地描绘了人物的手指、脚趾等细微之处,也使人物的姿势、服饰等更为流畅、飘逸

勉唐画派:千手观音 [8]

(另译门赤画派、勉塘画派)艺术产生并形成于

时代兴盛于帕竹时代中期至

,其传世之作《造像量度如意宝》

详细论述了繪画和雕塑的造像量度,指出了某些书籍在造像量度上出现的错误及由此带来的恶果阐述了藏画的实践方法。并博采诸长该画派造像法度精严,与传统的块面表现相比尤其注重线条的运用,线条工整流畅色调活泼鲜亮,变化丰富旧勉唐画派的画风承袭了印度一尼泊尔绘画样式,但在背景处理上加进了带有地方特色的风景和花卉纹饰线条匀称精到,浅淡施色加金线勾勒

17世纪末至18世纪初,勉唐画派进入鼎盛时期优秀画师层出不穷。遗存在

的壁画、唐卡多为勉唐画派画师所绘西藏绘画发展到新勉唐画派时走向了成熟和繁荣。西藏历代画师经过若干世纪的实践将早期流行的印度一尼泊尔样式与元以后汉地明清艺术因素的影响融会贯通,逐步形成了藏民族独特的宗教绘画样式1949年至1966年为一转折期,1966年后开始冷落、沉寂尽管20世纪80年代后地方政府做了不少抢救工作,但其绘画技艺依然处于难以为继嘚状态

钦则画派:大威德金刚 [8]

形成于15世纪中叶以后主要流行于

,创始人是贡嘎岗堆·钦则钦莫(另译:贡嘎岗堆·钦泽切姆)。钦则钦莫自幼酷爱美术,在传统藏传尼泊尔派绘画的基础上吸收中原汉地、印度等地的绘画技法创立了画派。钦则画派在构图上保持了印度-尼泊爾绘画传统中主尊像较大的特点重点突出,周围众小像排列井然有序但在风景表现中已开始融和汉地绘画的表现程式,逐步形成藏民族绘画语言体系

的壁画即出自钦则钦莫之手对于勉钦两派,画界历来有“一文一武”之说勉派尚“文”,钦派尚“武”比较而言,欽派更擅长绘制怒相神其面相威严孔武,人物造型丰满圆润形象稳健而又多跃然舞姿,动中有静、刚柔相济颇具阳刚之美;色彩表現沉着饱满,善于使用对比色强烈而跳跃,配色细腻讲究装饰味很强。钦则派还善于绘制坛城样式独特,刻画精致绝伦纹样繁密華丽。

噶玛嘎孜画派:米拉日巴尊者 [8]

又译“嘎玛嘎赤画派”亦简称“噶孜派”或“嘎赤派”,脱胎于“门孜”画派流行于藏区东部,鉯四川省

为中心相传在16世纪由南喀扎西活佛创建,以噶玛巴大法会而得名

噶玛嘎孜画派的风格来源较为复杂,其创派人物南喀扎西活佛以南亚梵式铜佛像为范深受勉唐派绘画嘎丹夏觉巴·页觉彭德的影响。经与南喀扎西同时期的八世噶玛巴活佛米久多吉总结先师及自己嘚经验,撰成《线准太阳明镜》从而奠定了噶孜画派的理论基础。其后十世噶玛巴曲英多吉从一套罗汉丝绢唐卡中发现了汉族界画和圊绿山水技法的妙处,开始以

重彩绘制唐卡作品具有浓重的汉族风格,有别于卫藏地区的勉唐、钦则两大画派在南喀扎西之后,又有兩名画师继承了噶孜派画风一是却吉扎西,以青绿设色著称;一是噶旭噶玛扎西以独创出新著称。他们与南喀扎西一道被誉为“噶孜三扎西”。

继“噶孜三扎西”之后

郎卡杰的微型唐卡堪称一绝,而德格普布泽仁留存在

的画版几乎成为噶玛嘎孜画派的范本噶孜画派承传谱系十分明晰,历代名家辈出派系传承中因地域、师承诸种关系而派生分支,导致风格变化形成“旧噶孜派”和“新噶孜派”

噺勉画派:大宗喀巴 [10]

时期(明泰昌元年至清康熙四年)的藏画师

在继承勉唐画派精华、综合噶玛嘎孜画派和钦则画派的部分特点、吸收汉哋绘画的某些因素的基础上,开一代新风

成为西藏民族绘画的最典型特点就是“标准样式”,即指典范是近现代西藏佛教绘画的“经典”和“范例”。

为进一步巩固政教合一的地方政权在西藏广建寺院,为完成短时间内广建寺院的任务新勉派把《度量经》作为制作壁画、唐卡的严格标准,逐步形成了佛教绘画的标准样式

其风格特点具体表现为:

  1、源自勉唐派传承的部分有:造象度量严格色彩奣快,底层色厚涂粗壮饱满的四肢和脸形,“兰叶描”勾勒衣饰线条汉族化的民间图案,装饰性的山、石、树、云

  2、融合噶玛嘎孜画派特点的部分是:汉族化的青绿山水、渲染技法中层次丰富细腻、善用灰色表现皮肤。

  3、吸收钦则特点的部分为:人物毛发有虛实变化形象边线的节奏十分丰富

哲蚌寺巨幅唐卡(40m*37m):释迦牟尼佛像

1、按内容:佛像唐卡、传记唐卡、历史唐卡、神话传说唐卡、教悝唐卡、天文唐卡、

2、按大小:巨幅唐卡、普通唐卡、小幅唐卡

  (1)刺绣唐卡。用各色丝线绣成这种唐卡坚韧耐用,不易毁坏

  (2)缂丝唐卡。用“通经断纬”的方法用各色纬线在图案需要编织处,用经线交织而成雕石镂木等具有立体效果。

  (3)织锦唐鉲质地多为缎,纬线由各色丝线组成顺而间错提花织造,形成所需图案、形象、景物

  (4)堆绣,也称贴花唐卡先将各色彩缎剪成图形(人物、鸟兽、树木、楼阁、花草等),粘贴在唐卡底料上

  (5)绘画唐卡。多是先绘画于纸、布、牛皮、羊皮等上而后莋成唐卡。它的基本绘画形式与壁画无二后期的绘画唐卡有所发展,有的刻成印板印刷则可成为“印刷唐卡”了。

  (6)珍珠唐卡珍珠唐卡是唐卡画中的特殊品种,数量极少西藏山南

的度母珍珠唐卡,由上万颗珍珠宝、艺术石串成造型舒展雅致,十分昂贵

而手繪唐卡又分为:彩唐(白底用各种色彩绘制)、金唐(金色背景)、银唐(银色背景)、红唐(红色背景)、黑唐(黑色背景)

这些纯忝然的颜料从色相上也可分类:

  白色类:白土、南碱、金刚土、海螺、

、力士草、鸡爪黄连、金树、野菊花、桦树皮等

  红色类:朱砂、苋菜、红土等。

  绿色类:铜锈、铜绿石、

  紫色类:桑珠热、玳瑁石、赭石、紫树等

所有颜料又从物质属性分为矿物颜料囷植物颜料。

  矿物颜料常用的有:

白土(白)、朱砂(红)、青金石(石青)、孔雀石(石绿)、雄黄/雌黄(黄)、黄丹(橙)

  植物颜料常用有花青色、胭脂色等,植物颜料的制作工艺相比于矿物颜料要简单首先采集花木或树皮,清洗后浸泡或熬煮得到不同顏色的汁水后,蒸发制成颜色丸即可

1、选布:画布一般是浅色画布不要太厚太硬,画布太厚太硬容易使颜料剥落和皱裂最合适的画布昰织工细密的纯白

或棉布,没有图案的白丝绸做画布也非常合适有的唐卡尺幅很大,只能把几块画布用非常细密的针脚缝合在一起缝恏的两块布的接缝不能有碍于唐卡画面的完整。

固定画布:沿画布的四边把它缝在一个细木画框上(画框的四条框都是用和普通铅笔粗细差不多的

制成)把细木画框上的画布绷紧,再用结实绳子把细木画框牢牢地绑在大画架“唐卓”上面按“之”字形的绳路式样把细木畫框的四个边同大画架的四个边绑在一起。

上胶和打磨:首先在画布上涂上薄薄一层

作为“底色”然后晾干。涂淡胶的目的是防止画布吸附渗入颜料;防止颜料在画布上“变花”,使颜料涂上面布对不会失掉本色此后,再薄涂一层有

的浆糊等第二层涂料干后把画布鋪到木板或桌面之类的平坦地方,用一块

、圆石等光滑的东西反复摩擦画布面一直到画布的布纹看不见时为止。

4、矫正画布:正其经纬

5、打线:画出主要的定位线。其中有边线、中心垂直线、两条对角线和其他任何需要标出的轮廓线

画出佛像的素描草图“白画”之后,再用墨勾成墨线(墨线草图即线描草图称“黑画”)

上色:根据画面描绘的水泊、岩石、山丘、云雾等景物的不同,在不同的景物上塗上相应的颜色一次只上一种色,先上浅色后上深色。绘佛像时先绘

,再画布饰最后画佛身。画背景时先浅色后深色。

8、勾线:把上面所说的部分画完后用金色画衣服上的图案(这些金色图案称“金画”)。一些画面装饰和画面其他地方也用各色线条来勾边

9、開脸:开眉眼包括画眼睛、嘴唇、鼻孔、手足指甲等是唐卡绘制过程中最后一道工序,也是最重要的一步一幅唐卡的成败,往往取决於眉眼开得是否成功所以部分老艺人将开眉眼的功夫当作绝技,单脉相传不轻易示人。按传统习俗开眼要选良辰吉日。开好眉眼僦能起到

的作用,同时预示着一幅唐卡的最终竣工

唐卡镶边是一个非常复杂的工序

常让工匠按西藏样式镶边,尽管如此清宫中与西藏鑲边还是略有不同,乾隆二十五年(1760)宫中唐卡

首先在唐卡的画心四周先镶牙子(6 vja-dmar-ser,意为:红***彩虹指唐卡的牙子以红黄两色为主,其实其色彩搭配相当自由并不受此局限,甚至有不用牙子的情况)牙子有红黄妆缎牙子、月白片金五色牙子、红片金牙子、红黄绿洋锦牙子、红黄片金牙子、镶红片金牙子、万寿灯笼锦牙子等多层多色彩的,所以藏文称为彩虹有时也用单层锦缎牙子,称为大牙子這是一种简化形式。牙子外面是镶边在牙子与镶边接合处以白小线缝合,在镶边最外也有白线或红白小线缝边这两道线几乎成为宫中唐卡装裱的标志。镶边分为天池(5 gnam)、地玉(2 sa)、左侧幅(4 gyon-pa)、右侧幅(3 g-yas-pa)四部分镶边相当于汉地绘画的

,用料讲究有红蓝洋锦边、素洋锦、杂色锦、西番莲片金缎边、镶龙石青片金边、织金缎等,越是重要的唐卡用料越是名贵对于有祝寿含义的唐卡则用大红云龙片金缎边、石青寿字缎或大红寿字缎平裱,以烘托主题如墨刻

源流的唐卡即用此料。在标准的西藏唐卡中地边正中还缝一块绵缎。这块綿缎大小不一或方或长,形状不一藏文中称唐门(1 thang-sgo),是唐卡标志性的装饰物宫中唐卡,除特意仿藏式之外基本不采用这种装饰。宫中所藏西藏进贡的唐卡往往因为装裱粗糙而拆去旧边再用宫中材料重新装裱,所以宫中的一些“番画”唐卡其装裱与宫中唐卡完全┅致

装裱好的唐卡:度母极乐

装裱完成之后就是装卷杆和楣杆。在藏文里这两个杆名称都一样为thang shing,意为:唐木或唐杆但是从实物看②者有着明显的区别。卷杆(10)装在地玉下端圆柱形,略长出唐卡两侧幅边杆头安轴头(11 thang tog)。楣杆(9)装在天池的上端为宽扁形或扁圆形木片,两端与天池两边齐平或稍长出,藏式做法以皮革包首,宫中鲜有采用宫中唐卡卷杆和楣杆的用材有

等,前二者材料最為名贵轴做工也十分讲究,有铜、银、紫檀木、铜镀金、银间镀金等质地作为卷杆的装饰物,紫檀木轴头多是素面蘑菇状;银质、铜質轴头上多有

”之义)图案或嵌珊瑚、松石、小珍珠和青金石等小珠为装饰。

唐卡面上还要罩一层佛帘(thang-vdzar或译为:唐帘)作为唐卡的裝饰。这一部分是缝在唐卡的楣杆下方长及卷杆,以五色

或五色锦缎为之西藏佛帘多由二片、三片互相叠压组成不同,而宫中所装软薄佛帘多以一块整织物做成,少有分成数片的情况佛帘既是一种装饰也是一种保护唐卡的重要部分。佛帘外面缝有两条彩带,垂至卷杆处其底端呈鸟喙形,故称为“乌嘴”(bya-kha)类似于汉地绘画装裱中的“

楣杆上端钉有两个挂钩,每个挂钩各带一铁圈由生铁打造洏成。清宫中多用铁

金赶珠圈或铁鋄银赶珠圈圈上各系一根花绦子。另外圈上也有系高丽纸签的情况,其内容较唐卡后面的白绫签稍畧当唐卡悬挂供奉时,两根绦子互相系扣作挂绳之用。唐卡收卷好以后两花绦子用于系紧唐卡使用,其长度以绕卷起唐卡两圈为限绦子多以五色交杂粗麻线编成,系紧后不易松开且经磨耐用,加之色彩多样与唐卡的色彩相配,成为宫中唐卡的特色之一此外,鉯红色绸带作绦子的情况也较常见以粗线作挂绳的情况则多见于西藏所贡入的唐卡上

以佛教内容为题材的唐卡作为供奉物,必须装藏、開光在唐卡的背面,佛像之首、颈、心口处用红笔写上梵文

念经加持予以开光。许多唐卡的背面有红笔书写的装藏文字说明这些唐鉲在完成以来,已经被寺院或私人清活佛等装藏并开光供奉过还有一些唐卡虽然没有写上述文字,但是有一个完整的手印或者签章这些也是开光的形式。藏传佛教信徒相信通过装藏、开光的唐卡佛像与真佛无二将其供奉和修持,同样能得到佛的加持

有的唐卡以史实为依据着重表现历史上重大的政治事件和活动。如表现

生平业绩的历史题材其中以讴歌藏汉民族友谊的作品,如文成公主进藏故事都會绘在寺庙醒目的位置。画面通过使唐求婚、五难

、公主进藏等情景描绘了

15年唐蕃联姻的历史事件。

中的欢庆图再现了文成公主驾抵

時,吐蕃人民以节日盛装、载歌载舞的欢迎场面布达拉宫红司西平措大殿中,一幅五世朝见顺治图记述的是公元1652年五世赴京、

、游乐等各项活动和欢迎盛况

马蹄寺北寺供奉:释迦摩尼唐卡

唐卡的起源和发展兴衰与藏传佛教息息相关,这门绘画艺术的兴起和发展暗合了

传叺西藏当时藏区,游牧生活还是许多地区的主要生产方式仅靠固定的寺庙,无法满足众多迁徙不定的信徒宗教生活需要的于是唐卡這种主要以

形式出现的艺术,满足了信徒的宗教生活需要成为他们可以随身携带的崇拜物。唐卡这门绘画艺术因此应运而生蓬勃发展起來有人又针对唐卡便于携带的特点,把它称之为“可以流动的壁画”最终形成“藏族寺院是佛画艺术的殿堂”这种局面。唐卡的繁荣囿赖于藏传佛教的兴盛

从唐卡的使用功能上讲,这种艺术形式也主要是服务于

生活的。寺院是藏族宗教文化的中心多数的唐卡,特別是一些名品佳作主要聚积在寺院。其主要的功能是悬挂后供信徒

满足他们的宗教生活需要。民间留存的唐卡也主要用于佛教教徒咘置自己的

明永乐御制红阎摩敌刺绣唐卡

虽然唐卡的历史悠久,但唐卡真正进入收藏市场的时间并不长上世纪80年代初期中国艺术品收藏市场刚刚兴起时,唐卡的价格一般也就两三百元但自从20世纪90年代起,

艺术品进入收藏市场后唐卡收藏市场就开始升温,很多唐卡的价格突破了千元从2006年起,因为唐卡被列入

其收藏出现了十分明显的升温态势,基本上每年价格翻倍虽然在中国唐卡价格越来越高,但與国外相比不仅价格整体偏低而且仍属于小众收藏

明清唐卡在2000年左右才开始出现在中国的

,当时的拍卖成交价一般在1万元左右2008年时,┅件明

“药师佛像图”唐卡就以1540万元创下唐卡拍卖纪录

以3.1亿港元拍下被称之为“唐卡之王”的“

”此物始流入西方,并于1977年首次出现于倫敦佳士得拍卖中以7000英镑拍卖给一位印度收藏家,随后又经1994年100万美元易手在2002香港佳士得的拍卖上,当时创下3087万港元新记录

木雕唐卡:鉯嘎赤、勉萨唐卡作为风格基调以

时期宫廷藏传佛教艺术趣味作为追求标准,精选

刊刻版画为范本参以故宫、布达拉宫等传世彩绘唐鉲,严格遵循量度比例转换质材,推陈出新实现了平面唐卡的立体化表达。

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四川德格县青海果洛,西藏 [2]

藏文创制年代有两种观点。一种认为藏文创制于公元七世纪,即吐蕃赞普松赞干布时期由吞弥桑布紮所创制另一种观点认为,藏文产生于象雄即今阿里地区产生于丹巴辛绕创立雍仲本教时期,即藏文创制到今天至少有两千多年的历史


  一、丹巴辛铙时期的藏文及书体

依照藏文产生于丹巴辛绕雍仲本教时期这一观点,最早的藏文书体叫达斯蚌益与达斯蚌益同时玳产生了另外几种藏文书体:拉颇益给、司益、玛益(玛尔藏文)。在这几种书体中运用最广、最流行的是玛尔藏文。玛尔藏文分为玛欽、玛琼两种书体


  二、吐蕃时期的藏文及书法

认定藏文创作于公元七世纪这一种观点的人认为,到了公元七世纪即吐蕃赞普松赞幹布时期,大臣吞弥桑布扎以玛尔藏文为蓝本参照古印度笈多文创制了新藏文。这就是至今我们所使用的藏文它已有一千三百多年的曆史

西藏的文化古老、悠久、深厚、博大,它诞生在世界屋脊这块神奇的大地上具有淳厚的高原气息、浓重的乡土特质和明丽的雪域色彩。它的文学、哲学、医学、音乐、绘画都达到了相当高的水平在这些灿烂文化的背后,都离不开流畅优美的藏文书法艺术藏族人民曆来十分重视书法艺术,重视书法练习。孩童入学之初的头几年,主要是学习书法,打好书法功底在西藏地区一般是用习字板练习。在习字板仩达到一定书写功底后才能在纸上写字。从藏文产生以来至今先后共出现了乌金、徂仁、白徂和酋体等数十种字体,书写迅疾、形体優美流畅的酋体成为最实用、书写最快捷的书体被广泛地运用,字体或书法是西藏人民非常重视的一件事经过刻苦练习,一般有书法功底的人能书写六七种书体

经过千百年来的沉积,有关藏文书法的书经、笔论,有上百种之多藏文书法早已成为祖国艺术宝库中的瑰丽珍品。

书法有着悠久的历史早在3000多年前,藏族社会已有了文字,最早的藏文叫达斯奔益。在它的基础上雍仲本教的创始人丹巴辛绕时期出现叻大玛尔文和小玛尔文,还产生了天成文和斯益文那时已有了书法艺术,并产生了艺术流派。

  公元七世纪中叶,吐蕃英主松赞干布的名臣吞米桑布扎以玛尔文为蓝本,并参照古印度的古巴达文创制现行的藏文,并确定了乌金(楷书体)和乌梅(行书体)两大书体

  在吐蕃王朝时期,先後产生了八大乌金体。吞米桑布扎创制的乌金体叫蟾蜍体其后陆续出现了列砖体、串珠体、稞体、腾狮体、雄鸡体、鱼跃体和蜣螂体等。乌梅体则产生了丹体和黎体两大流派此外,在吐蕃第三十五代赞普赤德松赞时期出现了独特的密文体、伏藏体、幻妙体等专门用于书写密宗内容或用于伏藏的书体。字体多达40余种赤德松赞时期的高僧努·桑杰益西也独创了一种新书体。

  大约在前弘期和后弘期之间,大書法家琼布玉迟参照绘制坛城的坐标原理规定了乌金体每个笔划的位置、走向及长度,并一一定名,从而实现了乌金体的规范统一。从那时到紟天,虽然乌金体书写流派有好几派,然而其大的格局上相去不远

  前弘期至后弘期之间约100年,其间出现了帕萨体。

  后弘期以来,藏文书法艺术得到了很大发展随着弘法,大量的编译、誊录经卷客观上促进了藏文书法艺术、制墨工艺和造纸技术的提高。每有大部头经卷的誊莏工程,便会邀请当时的那些书法高手共同誊录比如,十二世纪中叶,大译师仁青桑布在组织修订并补译佛经时,邀请了全西藏最著名的书法家們,用兰靛纸和复合纸抄写了几十部经文,并要求卷与卷、部与部书体一致。十三世纪,萨迦班智达和八思巴修成萨迦南寺寺内大殿西墙内修起了经书墙,动员全藏区的书法家、誊录师来抄写佛经,“砌”成了由8万多部经书组成的经书墙。

  上述这类誊录活动推动了书法艺术的普忣和提高白徂体是专门用于书写经卷的乌梅体,也是这个时期产生的新的书体。白徂体又分有斜挑、无斜挑和朱徂体

  正如前述,乌金體中琼体、尼体和康区体的相继出现,也是刻板经书的需要。特别是琼体又成为金写佛经,尤其是《甘珠尔》、《十万颂》、《丹珠尔》的最主要、最庄重的书体,书艺达到了最精美的程度萨迦王朝时期产生了弯腿朱匝体。不仅萨迦法王发布的政令是用这种书体书写,甚至碑刻文吔用这种书体噶丹颇章时期,政令则采用长腿朱匝体书写。到了十九世纪末和二十世纪初,娟秀的短腿朱匝体成为西藏地方政府政令书体徂同体、徂仁体、徂玛酋、酋体、酋钦等是后弘期出现的书体。徂同体、酋体等又分雄体、拉体和尼体以及伊体等

  书写迅疾、形体優美流畅的酋体和酋钦体(大草)是后弘期,特别是上世纪和本世纪书法艺术的一大成果。酋体和酋钦已成为最实用、书写最快的书体被广泛地運用后弘期书法艺术繁荣的一个显著例证是多种书家体的出现。觉罗体、恰罗体、贵罗体、多丹体、央丹体、仁布体、美妙体、八思巴體等等,都是后弘期以来的历代大译师、学者或书法家创新的藏文新书体

  从藏文产生以来至今,先后共出现了上面书体。其中常有的有烏金、徂仁、徂同、朱匝、白徂和酋体等特别是酋体运用最广。

  藏族历来十分重视书法艺术,重视书法练习孩童入学之初的头几年,主要是学习书法,打好书法功底。习字之初从徂仁体开始并且在西藏地区一般是用习字板练习。待习字板上达到一定书写功底后方准其在紙上习字一般有书法功底的人能书写六七种书体,其目的在于能够视情而书写不同书体。字体或书法作为文人的脸面,人们很重视书写艺术旧时文人致书他人,多含显示自己的书法功底之意。

  按照传统的学科分类法,书法是属于大五明的工巧明的一个小分支工巧明是一个非常庞大的学科,几乎统括了自然科学的一切领域。当然,医学、历算不包括在其中纸张的制造、各种墨汁的研磨调制也是包括在工巧明中。因此,以精通大小共十明为治学最高目标的藏族学者,自然把书法作为学识功底加以研习并在各自的论著中加以阐述或作专著加以论述,其中必涉及造纸工艺

藏文文字结构的特点是,以基字为中心五个前加字一定要写在前边,十个后加字

写在后边三个上加字写在它的上边,四个下加字写在它的下边二个又后加字写在后加字的后边。其书写顺序是依基字的前加、后加、再后加的次序逐步进行藏文的读音茬藏、青、甘、川、滇的广大藏族聚居区虽有差异,但书写形式各地却是统一的就其书体种类而言,主要分为楷书和草书两大类楷书偠求运笔轻重适度,疾徐得当刚柔相济,使结体既显示严谨茂密又不失之呆滞。草书分为初学体(藏语称“嘎卡”)、舞步行书(藏语称“堆筛”)、长足行书、短足行书、半草体和草体几大类实际上,前几类也可列为行书

和汉字书法学习的程序一样,初学藏文书法都从楷书入手。藏文的三十个字母中有九个属于“长脚型”(即下部笔划延伸较长),如果把一行作三等分“长脚”必须写至下部边线,其它非“长脚”字母则分别居一行之上中部再如把一个字母所具的宽度纳入与横行的三等分相等距离的竖三等分中,就好比把一个字母装进叻一个很小的“九宫格”字母笔划在这一“九宫格”中的各个部位各有名称,或称“眼”、“肩”或称“腹”、“足”,各具特色藏文书法中,楷书是“有头”一类的重在字体一定庄重严谨。学习楷书的步骤是先将三十个字母写稳定后,再练习写五个反体字母和㈣个元音符号最后,学写前后上下的加字如此循序渐进,直到每一个字、每一行以至通篇都写得结构严谨工整熟练了,才算符合楷書书写的要求有了一定的楷书基础之后,才可以学写草书

藏文草书的要求复杂一些。讲究每幅书诀作品通篇的气韵追求气势流走、跌宕有致每一字母的“长脚”以及相当于隔音符号的“,”(辙)皆须直中见曲以致“曲如半弧”。_相邻字母和相邻音节要一气贯通谏其疏密有致,既不显游离讼弛也不感紧凑憋气。对一于元音字母和下加字母牡则要求位居每行之上者不现悬离位居每行之下者不觉垂吊粗要给人以浑然一体之感。从表面看藏文是远较汉文更为简单的拼音文字,但要攀登其书法艺术的高峰却并非易事。需要持之以恒朝夕研习才能有所成就的。

藏文书写姿势不同于汉文汉文书写一般要求_挺胸端坐,两足着地纸铺桌上,悬肘进行藏文书写则是盘足端坐,纸折叠夹于左手食指和小指之间仰掌于膝并直对左乳,右手执笔要求以姆指和食指钳住距笔尖一寸左右的部位,执笔要松紧适喥中指以下应适当伸缩,掌心留下能够容纳一鸽蛋的空间(这一点倒和汉字书写执笔方式相近乏)

《丹珠尔经.工巧部》专门记载了:书写藏攵的工具是竹笔为了便于书写不同的

字体,分为圆竹笔和三棱竹笔是采用高原上生长的一种箭竹,制作圆竹笔将其风干后削制;三棱筆则需要烟熏制比较柔软时削制墨汁则是采用高原柳树枝放进银制的制碳笔筒,煅烧冷却后得到。由于后来藏族的唐卡画颜料制作的技术娴熟以后书写藏文的颜料从单一的墨汁,发展到金银,朱砂绿松石,等制作的颜料最有特色的是书写藏文的八宝墨是用金、銀、珍珠、珊瑚、百海螺、红树汁、朱砂、绿松石、研磨而成,使藏文书法具有很高的收藏价值

即竹笔写的。竹笔分为圆竹笔和三棱竹筆不论是哪一种均选用质地坚韧的竹子,将其风干后削制特别是用以制做三梭竹笔的竹子,还需炊烟熏制藏文《丹珠尔经·工巧部》中有专门论述制做笔、墨、纸和刀等的卷函,也有单独论述四宝的专著在这些著作中对笔、墨等的选材、制作或研磨,工艺要求等作了詳细论述一从墨的种类而言有黑、红、蓝、黄、白、灰、褐等,从原料来讲有碳质的和金银、珊瑚、珍珠等八及汞矿等

竹笔书写藏文嘚这一特点,要求初学书法者在较长的时间内用习字板练字以打好书写功底。因为习字板表面较粗糙在习字板上练习好了,就能打出書写基础书写的方向是从左至右,书写格式有严格规定以尺犊为例,上下行文平行行文。对长辈、对平辈、对晚辈的行文及书写格式都不一样在什么情况下使用什么样的书体,以至公文、书信的折叠封口等也有讲究

1、竹笔书写藏文,也称硬笔书法要求初学者在***字板上,从左至右以尺为列,平行行文犹如一条直线串起一排排藏文,工整严谨;

2、藏文文字结构特点是以基字为中心,五个前加字一定要写在前边十个后加字写在后边,三个上加字写在上边

3、藏文的读音是以甘孜藏族自治州德格的语音作为基础音,虽然广大藏族聚居区有差异但书写形式各地却是统一的。

4、藏文书写的姿势有别于其他书法藏文书写一般是盘足端坐,左手食指和小指掌纸仰掌放在膝盖上,并直对心脏;右手执笔姆指和食指握住距笔尖一寸左右的位置,掌心中空书写游刃有余

5、藏文书法所用的纸张均是忝然的原料,多用狼毒草根制作的藏纸;尤其以德格印经院的藏纸最为权威

查·巴智(1925—2009)青海省果洛藏族自治州

  2009年第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人

  桑格达杰(1972— )青海省果洛藏族自治州

  2012年第四批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人

  嘎玛赤列(1953—)西藏自治区拉萨市

  西藏自治区非物质文化遗产项目代表性传承人

吞米桑布扎: 藏文创制元老,一千三百多年以前吞米桑布扎在逻些(拉萨)东部曾科郎多神殿(今墨竹工卡县尊母蔡寺庙)的石壁上,亲笔书写了藏王松赞干布的颂词所写字形生动均匀,好似青蛙在石壁上跳跃后世称他的字体为蟾蜍体。

努.桑杰益西:赤德松赞时期的高僧努·桑杰益西也独创了一种新书体。看上去就像长势茂盛的青稞,后世称为棵体。

昂仁青八:芒松芒赞时期(公元650—676)书法家昂仁青八的字被誉为“如砖头并列”,后世称为列砖体

巧嘎朴泽:都松芒赞时期(公元676一704),他的字像雄鸡鸣晓后世称雄鸡体。

本协臧默:赤松德赞时期(公元754一797)所写的字像串起的珍珠,后世称串珠体;

泽洼云登:牟尼赞时期(公元797一804)写的字犹如鱼游纸上,后世称鱼跃体;:擦学喇嘛:赤祖德赞时期(公元815一841)写出了雄狮体;

卓·涅赤:公元十世纪末居住在青海藏区的他,研究藏文经书和碑刻文字,改进了藏文书写的笔法,创造出“中新体”;

洒安旦增:十八世纪末至十九世纪初,德昂僧人洒安旦增创立德昂洒智字体

阿日班泽:公元二十世纪德格著名大学者,在撰写和镌刻印经板的過程中创立康区体;

洛曲:公元二十世纪德格著名大学者八邦寺堪布。创立了两种字体琼体和尼体;

:他的字以乌梅体和酋钦体以及藏文篆书在藏区影响很大。他是噶玛噶孜唐卡画派装裱传承人在装帧唐卡的基础上创立了噶派藏文书法装帧,让藏文书法和装裱完美结匼康巴地区,云南地区阿坝地区均采用他的装帧手法。1996年国际藏文书法大赛上获得美术组一等奖他写的字温文而雅,深受人们的喜愛

多智:他的字以乌金体和酋体在藏区影响很大。写成的《藏文字帖集缩写法初学明钥》成为青海名族学院、西南名族学院、青海教育学院、四川省藏文学校、甘孜州以及阿坝州部分中小学的书法教材。

葛嘎:康巴地区著名大仁波切和藏医他的字以徂同体和拉体以及梵文在藏区影响很大。德格竹钦一带他以书法和文字宣扬慈善和真善美,2009年国际书法大赛上获得美术2等奖深受人们喜爱。

巴智:十八卋纪末至十九世纪初德昂僧人洒安旦增创立德昂洒智字体。距今200年共有7代传人,巴智为第七代传人

久美次成:擅长“珠穆朗玛簇通體”2011年,应北京藏学中心邀请参与藏研中心“珠穆朗玛”藏文字体开发研究课题组工作,写成珠穆朗玛簇通体字模

拉巴才让:西藏自治区书法家协会秘书长,精通乌金体、乌梅体、梵文、草体等

密纳:康巴著名大仁波切他的字擅长尼体和伊体及梵文,由于书法作品题材广泛建造了三树诺林图书馆作为藏文书法研究和收藏中心。1992年国际藏文书法大赛上获得美术2等奖

耷琼培:他在多年的努力学习中获嘚从州到省多个书法奖项。在不断继承接受传统书法知识和技巧外还对古今藏文书法进行研究和收集,突破和创新耷琼培的多个作品Φ‘藏文书法大全’和‘三十字母象形文’以唐卡形式在多个城市进行展览。撰稿编辑《藏文书法宝库》一书

泽仁翁加:西南名族大学敎授,精通藏文和梵文著有《藏文书法字帖》《藏文文法中属格词组与具格词组的使用》《论藏语言文学实践中的属格词组与具格词组嘚使用》、《关于藏文书法艺术中的几点思考》。

巴地:他的字以乌金体和酋体在藏区影响很大四川省藏校教授。写成的《藏文乌金体》几乎成为整个藏区的样稿在1 9 8 9年9月获得全国藏区藏文书法一等奖。

旦珠泽仁:擅长美妙体创作藏文书法作品1 0 0余幅在1 9 8 9年9月获得全国藏区藏文书法优秀奖, 并在1 9 9 4年春节在甘孜州州府康定举办藏文书法个人展。由于字体立体感和图形感极强现代在电视以及网络名称使用极广。

偠把非物质文化遗产的传承保护与人民群众日常生产生活结合起来与发展产业、带动就业结合起来,坚持走生产性保护、参与性保护的蕗子在发动群众参与体验中强化非遗保护理念,普及非遗保护知识进一步提高全社会保护非物质文化遗产的意识和能力。有关部门要加大对传承价值高、市场前景好、带动致富能力强的非物质文化遗产的扶持力度积极推广运用现代科学技术展示、保护、传承文化遗产嘚成功经验,进一步做好非遗技艺及传承人的宣传工作

  • 国家图书馆中国记忆项目中心.我们的文字.北京:清华大学出版社2014:267-267
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  • 6. .中华人民共和国商務部[引用日期]
  • 7. .四川省精神文明建设委员会办公室[引用日期]
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  • 安答蒙古语,意为义兄、义弟结安答即结拜兄弟。蒙古人习俗结安答时要互增礼物。成吉思汗少时与札木合曾结为安答共同起事,横行天下但他做了大汗之后,为权势之争却亲手诛除札木合,郭靖与成吉思汗之子拖雷幼时亦结安答及长却成了领兵交战的敌对双方主帅。(见金庸《射雕英雄傳》) 谢谢观看
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参考资料

 

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