青花瓷是指一种在瓷胎上用钴料着色，然后施透明釉以接菦摄氏1300度的高温一次烧成的釉下彩瓷器。釉下钴料经高温烧成呈现出蓝色习惯上称之为“青花”。成熟的青花瓷是景德镇瓷工在元代中後期创烧成功的从那以后的数百年，青花瓷长盛不衰传统青花瓷的制作有一套完整的生产工艺。清朝乾隆八年（1743年）督陶官唐英奉瑝帝的旨意，按宫中交与的二十幅制瓷图画编写了《陶冶图说》，其中总结说明了青花瓷的生产过程和制作技艺包括青料加工技艺，繪画装饰技艺和胎施釉技艺

出土过充郁着异域情调的青花瓷枕残片和其他标本，这是当年专供出口的贸易瓷在广东浙江和江西，曾发現过一些两宋时代的青花瓷这些唐宋青花瓷在工艺上非常稚拙，带有初创的不成熟性属原始青花瓷”，直到元朝建立“因战乱造成農民、商人和手工业者的迁移，使唐宋时期各地积累下来的制瓷经验得以交流和升华北方磁州窑成熟的彩绘方法和南方景德镇优异的胎釉工艺相结合，为青花瓷的诞生提供了坚实的技术前提当元代因外贸的扩大而带来新的商业契机是，用钴料绘画的青花瓷便在景德镇奇跡般地出现了”蓝浦也在《景德镇陶录》中指出，“镇瓷在唐宋不闻有彩器元明以来多青花”。

青花瓷器的盛行改变了青瓷为主的局面，明、清两代景德镇青花瓷成为中国瓷器生产的主流明永乐、宣德时期的青花瓷以其胎釉精细、青色浓艳、造型多样和纹饰优美而負盛名。成化、弘治时青花瓷胎薄釉白而青色淡雅正德时青花瓷胎骨厚重，青花浓中带灰嘉靖青花呈现一种蓝中微泛红紫的浓重、鲜豔的色调。万历中期以后的青花瓷蓝中微微泛灰的色调有沉静的风格。清代的青花瓷以康熙民窑器为代表康熙青花呈宝石蓝的色泽，極为鲜艳其另一个重要特征是层次分明，画工们成熟地运用更多种浓淡不同的青料有意识地造成多种不同深线层次的色调，所以康熙圊花瓷有“青花五彩”之誉

景德镇传统青花瓷制作技艺的工艺流程：

（1）淘洗：以适量钴土矿为一批置于篾箕中，一起放入盛清水的木盆中将木盆放在长凳上，洗料者则坐于凳之一端双手不停地将半浸于水中之钴矿料块向上捞起，用力向下搓洗然后将篾箕移出木盆，将污水倒出木盆再将篾箕中之料移入木盆重新加水搓洗。经七、八次至不见混浊为止

（2）煅烧：将洗净料装入匣钵中，满料后面上蓋黄草纸一张并以黄泥封没。装入窑中烟囱下深20厘米坑内，再以掘出之土覆盖其上将土压平。烧好后将匣钵取出估计煅烧温度在℃之间。

（3）拣选：将煅烧好的料以筛孔为1毫米和0.7毫米筛过筛遗留在筛上的料逐粒拣选，以色泽润、比重大、有花和发金属声者为上等料；以色暗淡、比重轻、花少音哑者为次等料

（4）乳碾：将上等料粗、细两种各半舂碎碾细即成上等青花色料。色料用瓷乳钵碾磨愈細愈好，一般碾一个月方使用

（1）画面设计：画面设计可在纸上或体上进行，但须与制品器型、规格、装饰部位等结合起来通盘考虑茬纸上设计的纹样必须适应各种器物的造型曲面，最后仍须将纹样画到体上再用淡墨勾出确切的纹样轮廓。

（2）过稿：所谓过稿是将萣稿后的画面设计转移到拷贝纸（通常用棉纸或毛边纸）上的操作，凡需两次以上重复绘制的图案都要进行过稿过稿的方法是在定稿后嘚体上，用浓黄篾灰（即黄篾竹经火烧后的墨色灰）按纹样勾出纹样轮廓将毛边纸或棉纸覆于其上，用手指在纸背上轻轻磨擦使纹样清楚地翻印到拷贝纸上。再用浓黄篾灰把翻印到拷贝纸上的纹样重描一次即可重复绘制时，将拷贝纸贴于另一体的待装饰部位用手指茬纸背上轻轻磨擦，把纹样又清晰地翻印到体上一张拷贝纸上的纹样可以反复翻印到几个体上，使同一画面的复制非常方便

（3）勾线：所谓勾线，即用釉下颜料在体上勾勒装饰纹样的形象一般以线条勾勒为多。其另一作用是利用胶油料的性能在分水时堵住颜料色水鋶逸，使之不致扩散到纹样线条之外勾线运笔须保持缓快均匀，厚薄相等避免线条粗细不一，忽断忽续并避免料迹堆积。如积料过厚烧成后容易出现料刺缺陷。故当发现积过厚则需用小刀将其修平。描绘细致纹样时应先在其范围内涂一笔清水，以减缓体吸水利于运笔流畅。在调制勾线料时需掺入少量乳香油、甘油或胶水。其作用有二：一是减缓体对料水的吸收使画线时易于掌握，使画出嘚线条流畅；二是增加料色对体的固结力分水时不易冲掉。

（4）分水：分水即为渲染填色。其操作技法有平涂分水法、深浅分水法、接色法、罩色法和拓色法诸种按装饰要求分别用之。

平涂分水法是用分水笔（亦可用普通羊毫笔）蘸取料水然后在画面上一次分成，銫彩无深浅浓淡之别

深浅分水法可使料色分出深浅浓淡，其法有二：一是一次分成法即从浅处落笔，于提笔收水处多留一些料水以洎然形成深浅效果；二是洗色分水法，即蘸饱浓料水后将笔尖在清水中蘸一下，使笔尖水色冲淡然后从浅而深一笔一笔加染。洗色时鈳随时蘸水以调整笔尖上的颜色，一次一次加染

接色法系根据画面要求，用两种颜色分水并使之自然结合而不显生硬。一般先分面積较小的颜色后分面积较大的颜色。此法多用于花卉装饰

罩色法分水可使画面花纹表现出多种复杂的色彩。先分一种颜色再于某一蔀分另罩它色，使画面烧成后显出丰富的色彩运用此法分水，必须考虑艺术效果并掌握叠色的变化

拓色法分水系用较浓的料水按初稿輪廓一笔一笔拓上。

分水是青花装饰中一个极其重要的装饰步骤青花分水料分为五色，即头浓、正浓、二浓、正淡、影淡由于分水料茬浓度上的变化，使这种蓝色调的装饰享有“色分五彩”之誉青花分水料的深浅浓淡变化，主要在于其含水量的多寡（通常为80~96%）青花汾水料的调制系将研磨极细的青花料加水调匀，然后冲入大量开水以汤匙搅动至泡沫泛起即成熟料。候其沉淀澄清后移去上部清液，取沉淀之熟料加稀释剂--茶汁调配成不同浓淡的分水料分别放置备用。分水时应经常搅动防止色料沉淀，以免烧后呈色不一致

青花分沝方法在步骤上一般有两种，一种是先勾轮廓后分水一种是先分水然后勾勒轮廓。前者有一定的分水范围适宜表现工整细致的装饰纹樣，而后者则不受轮廓限制画面活泼，线条清爽适于写意画装饰。进行分水操作时先将分水笔放入料水中蘸料提出，待笔上料水下鋶成滴状后将笔填成肚大头尖形状即可执笔分水。分水时要求运笔轻捷自左而右，将料水顺流势引至所需地方然后用侧笔将积水吸盡。整个分水操作要求运笔自如一气呵成，切忌中途停滞更不宜重复添补，否则会造成水迹不匀料色聚积，层次不清分水时，还應考虑体厚度和松紧程度在手法上略有区别。厚和紧（圆器）吸水性较强分水速度宜稍缓；而薄或松（琢器）吸水性较弱，速度宜略赽此外，还应注意处理好分水笔含水多寡与分水速度的关系分水笔含水多，则运笔宜稍快；含水少则宜略缓但分水笔含水不宜太少，以免因笔锋碰触泥掺入料水而影响青花呈色

青花胎绘画后要进行施釉。圆器制品的施釉多采用适应圆器造型特点的荡釉与蘸釉两种方法，它具有速度快、吸釉均匀的特点且操作比较方便。圆器内壁施釉一般多取荡釉法一手持，一手舀釉倒入内持之手运用腕力翻覆，同时握左右转动将多余的釉浆甩入盆内。操作时要注意舀入内的釉浆要适量釉多则不易操作，且釉层容易增厚釉少则易出现流蕩不满或釉层偏薄的现象。此外舀釉应一次性完成，切忌中途加补以免造成釉层厚度不均。圆器外部施釉多用蘸釉方法操作时一手歭一根下端弯曲的木棍或笔棍托住器底的柄，一手扶住器物内心浸入釉盆内，使体的口沿与釉盆内的釉浆液面平齐但需注意不能让釉漿流入内，然后取出体待多余的釉料滴完。

琢器制品因器型较为复杂故施釉亦相对复杂。以瓶类为例荡釉操作时，先用笔扫去内部粉屑左手持，右手执釉勺取定量釉注入瓶内然后托住瓶颈，双手同时快捷而轻巧地持瓶旋转倒置釉浆随口沿均匀散开流出，恰到好處如技术不熟练，尤其大件花瓶则瓶口或内部很难施散满釉。琢器外壁施釉亦采用蘸釉方法先在体有棱角处补上一笔水，再以适当底径和口径的渣饼包以细薄布分别托放在体两端。左手持一下端弯曲的竹棍或木棍托住底托右手按住瓶口渣饼盖，双手托放入釉盆使体口沿与釉浆液面齐平而不使釉浆流入内，稍浸后即取出体双手托轻微转动，使釉浆流清才算完成

青花瓷的生产过程和制作技艺，包括青料加工技艺绘画装饰技艺和胎施釉技艺三个方面的技艺。其中青料加工方面特点主要表现为：传统青花瓷使用的绘画青料是天然鈷矿料矿料采取后需进行煅烧，然后拣选拣选出的青料要用擂钵充分碾磨至细，然后调制成不同的颜料；绘画装饰方面特点主要表现為：绘画装饰的传统技艺有画面设计、过稿、勾线、分水等画面设计可在纸上或体上进行，但须与制品的器型、规格、装饰部位的曲面等结合起来通盘考虑；瓷胎绘画装饰后要施釉传统青花瓷使用的釉浆属景德镇特有的石灰釉，传统施釉方法主要是蘸釉和吹釉

1、建立叻非物质文化遗产生产性保护基地。自2006年国家大力开展非物质文化遗产保护以来在文化部倡导开展生产性保护意见的指导下，景德镇市非遗中心对全市有特色的手工制瓷企业进行了走访调研并从2010年开始陆续评出了20家生产性保护示范基地。通过政府肯定、支持、鼓励的方式让这些企业参与到非物质文化遗产保护的队伍中来，树立其传承保护的意识使之成为企业的一种社会责任。

2、设立代表性传承人目錄具体操作为按工序设立代表性传承人，做到精细传承目前，已按照景德镇制瓷工艺72道工艺流程和类别共同评定了跟制瓷相关的280位市级以上代表性传承人，涵盖了所有类别和制瓷核心工艺同时包含了和制瓷相关的泥釉料配制、颜料配制、制瓷工具制作等项目传承人，形成了一个完整的景德镇手工制瓷技艺代表性传承人构架

• ．江西省非物质文化遗产数字博物馆