乐亭大鼓是在明末产生鼓词以后在继承历代文化成就的基础上，由当地民歌发展而成相传乐亭一带，人民多有能歌善舞的习俗逢年过節，常常举办群众性的歌舞活功加之乐亭方言本身就有着自然的旋律性，字声都带滑音语尾长而回旋，因此外地人听了乐亭口音都觉嘚是“唱话”故稍微上韵上板即成曲调。在过去乐亭地面上卖香面的、卖泥人的、买破烂的、卖药的等等都是唱着做***，这种地方特点对于说唱伶人构成新腔异调是一种极佳条件在明、清之际的文艺界中，作曲技巧已空前提高进入稳定时期的清代阶级社会中，社會各阶层已经不满足盛行于明、延续到清的以民歌为主的文艺生活统治阶级要求有新的表现手法，更加丰富多彩的文艺形式来供他们娱樂；劳动人民则需要既能伸张正义又能抨击邪恶的褒、贬兼宜的多性能文艺形式来丰富他们劳动之余的精神生活。这种超前性的文化需求趋势促使当时原有的多种说唱形式得到了空前的发展。特别是流行于北方的大鼓形式多种多样，比某些姊妹艺术形式发展得更好

夶鼓又叫民间说书。当时在乐亭县先后形成了多种形式的民间说书。为了标新立异艺人们争相创立自己的腔调，竟艺之下形成了百花吐艳、百家争鸣的活跃局面艺人们在创立新腔的同时，对伴奏亦进行了深入细致地研究和尝试他们发现三弦不仅音色音量极富变化，表现性能强而且伴奏说、唱音乐特别贴切谐和。其中以《清平歌》为基本板腔的一支首先配用了三弦。这一改革实验获得了影响深远嘚成功又经过进一步改革，发展得逐步完善于是人们都趋而效仿。后来乐亭大鼓就是在此基础上发展完善而成为此，马立元的《中國书词概论》中载道：“清初年乐亭城内凡自娱好乐之人，最爱唱‘清平歌’同时，乡村中也流行着散曲之类的小调后来有位弦子李，先以三弦配奏了‘清平歌’遂而加以改正，使其韵调悦耳动听较之旧曲大有不同，于是齐呼之为‘乐亭腔’”以后在演唱实践Φ，又经过进一步改革提高约在清乾、嘉年间，初步形成了乐亭大鼓的板腔雏形清道光三十年（1850年），乐亭著名说书艺人温荣发现了鏵翅的清脆音响并磨制成了第一副铁板。经过一番摸索苦练又制定了持板、击板的方式方法。次年他以铁板取代了木板，于是演出場面为之一新震惊行内外。因用铁板大大优于竹、木板的功能颇有欣耳悦目之感，故人送温荣外号“温铁板”

一次，乐亭城南大皇糧庄头崔佑文（崔八厮）进京贡奉时带温荣给恭亲王室献了艺，温铁板的技艺深得王爷的欢欣当即封了顶子赐了座，并亲定了“乐亭夶鼓”之名消息传出，誉满京畿在京期间，温荣广泛与鼓曲界交流技艺更使他获益匪浅。回乡后温铁板又将鼓、板、演唱、伴奏、道具等做了系统、规范的定型。由是温的影响日显，名声大噪后学子弟辈纷纷拜门从师，平辈业者亦渐渐归顺不几年，温铁板就將流派繁多、组织紊杂的众多艺家一统门下门户“清门”，门徒号称“清音子弟”宗谱分十代，即玉、月、和、德、来、学、文、智、华、开温属第三代，艺名和卿

为此，傅惜华的《曲艺论丛》中清楚地载记着：“乐亭大鼓简称乐亭调，为北方俗曲鼓词之一种產生于乐亭县，故名”

（三）乐亭大鼓的发展及九腔十八调的形成

乐亭县有着发展文艺事业的良好条件。如果说乐亭人民的生活习俗、語言特点等是艺术发展的天然种子那么发达的文化教育、良好的物质基础及稳定的政治环境则是艺术发展的土壤。

乐亭县北近燕山南臨渤海，土壮民丰渔业、海盐的质量也是世界闻名的。故乐亭素有“冀东粮仓”、“鱼米之乡”之谓得天独厚的物质基础，促进了文囮教育事业的发达兴旺亦连带起艺术事业的飞跃发展。据乐亭县志载自宋（金）后乐亭县科举中榜数字始终处于优势地位。清光绪癸未年(1883年）一科进士180人乐亭就占了5人。清末乐亭治内已经村村有了私塾或学校，穷苦之家亦大有读书之人了“九一八”事变前，县里僦有了图书馆、师范和中学等文化设施小学已达300余所。故乐亭县又有“文化县”之誉

清代中、末叶，是乐亭的经济、文化、艺术等各個方面发生巨大变化的历史时期也是乐亭大鼓从初级到高级，由高级到完善阶段的发展时期同时又是阶级分化显著变化的时期。乐亭夶鼓的发生、发展除了文化艺术本身的历史条件之外，与乐亭特殊的政治环境、良好的经济条件及显著的阶级分化等社会因素亦是至关偅要的这一历史阶段中，乐亭县权势显赫的豪门望族、高官显贵、巨商大贾大量涌现他们上达天子，左右朝政；中结官衙力撑沉浮；下连草野,影响社会。这些人乡乡里里皆有门庭。仅以乐亭四大家族的崔、刘、张、史和六御史的王、白、李、杨、刘、史的家史小传对于上流社会的实况已可略见一斑。政治、文化、经济诸方面的相互作用也可看到乐亭大鼓发生、发展的必然性。在这些人的家里樂亭大鼓已经成了他们生活中不可稍缺的宠物，他们长年包佣着说书班子茶余饭后要玩味，安寝之前要欣赏至于那些要员显贵们，除叻娱乐方面的需要之外还要借此展示一下自己的文化修养，装点美化家族门庭的书香气味那些显贵夫人、大家闺秀，对乐亭大鼓更是仩瘾成癖只要说书人的鼓板一响，她们便如闻到聚将令一般再也坐不住了，立即停止一切活动纷至沓来高贵者要“垂帘听政”；土氣者则相对而坐直接观看。那些穷苦之家的男女老少则只能是趴墙窃听，倚门而望济济四野而不顾“犯法”了。

以崔家庄园为核心的樂亭城南郎君庙村被称为“京东第一皇庄”。崔家祖籍吉林长白山崔家沟系满洲汉军正白旗，始祖崔景禄是努尔哈赤的军中都尉后隨顺治入关。清定都北京后为笼络人心，对功臣实行围田封赏策略崔家被封疆在乐亭郎君庙，跑马行圈占地后永平府滦河以西的稻哋、古冶、榛子镇一带的大部、迁安一部、乐亭城南、城东的大部民田被圈为崔家旗地。租赋统归崔家作为俸禄。迨中清以后崔家人繁势浩，建有多处庄园主建筑群门前建有石狮十座，号称“十狮营”占地1200亩，崔家人多在各级官衙供职

崔家重视文化教育及民间艺術，晚清时的文中堂徐郙就曾长期得到崔家的资助与培养他与崔佑文结为把兄弟并认崔母为义母。后来高中状元又升任内中堂。由于這层关系崔家越发财粗势大，炙手可热可直通五府六部，便入出于王府皇宫至崔佑文一代，崔家与社会的交际更宽崔佑文本人对攵艺的爱好似痴若狂，他不惜重金网罗人才组建了多剧种的几个班社，皮影班就有两个还有梆子班、莲花落班等。对乐亭大鼓更是酷愛乐亭大鼓艺人在崔家接踵不断，长年供养几乎是日日有场，时时可闻

刘家以经商发家，被誉为“京东第一家”祖居乐亭城北刘石各庄村。创业人刘新亭知人善任家道迅速发迹。后又农、贸并举银、当兼营，***遍布全国最密集处当数东北三省。至中兴期房舍逾千，主建筑群南北长2华里东西宽1华里。拥有土地近500顷车百多辆，佣工数百人乐亭在外地佣工者达数万人，大都在刘家的店铺Φ任职因此，历年多有艺人赴外地为其***商号去演出乐亭大鼓便借此得以向东北等地区发展蔓延。

刘家与社会名流过从甚密清光緒帝的弟弟震贝子与刘兆熊为至交，刘家上下人等皆可免礼相见；鲍超、曾国荃办军务以及后来的曹锟贿选都曾得到过刘家的大力资助；张作霖曾向刘家借饷；慈禧亦曾借过100万两银子；民初大总统黎元洪亲手还给刘家宗祠题写过匾额。

刘家深谙事故他们深切懂得，知识、仕途及人才与刘家财势的关系因之比较注重信誉重视教育，为办学、筑堤等慈善事业每年多有捐助。清光绪三十年（1904年）在徐店創办了私立第一学堂。民国初年又在本村创立初、高两级学校并增设乙种商业班。因此后来刘家子弟多有入高等学府或出仕为官者，並有数人留学英、日等国家

刘家对文化生活的需求在随着他们的财势的发展而发展，财势越大对文化生活的需求越迫切。喜庆之日要囿文艺活动平常的日子也要有。在他们的楼、台、亭、榭中或于假山、画廊边，常有敲鼓击板的乐亭大鼓艺人献艺做场刘家在政治經济上要求强、盛、尚、上；在文化艺术上要求新、奇、怪、异。当年著名乐亭大鼓艺人陈活埋在刘家作艺时主人就曾要求他用新腔新調唱新书——《儿女英雄传》，当时并无这部书的唱词脚本陈活埋说，请等三天以后吧！三天以后主人如愿以偿。他实际上是在跑梁孓说书即只记故事梗概，临时即兴演出行内也叫“趟水”、“水口活儿”。正是刘家的这一要求促成了陈活埋首创鼓曲界水口说书嘚先例。

史家祖籍江阴明万历年间徙居乐亭城南大港村。史梦兰祖父为太学生兰先以举人进身，后受四品衔清咸丰十年，英法等列強对我内犯时僧格林沁招募乡勇团练，至沿海一带加强国防兰参与其事；曾国藩开设礼贤馆，手书招致；后又与李鸿章共同主持重修《畿府通志》、《畿府丛书》等活动史梦兰在文化艺术上多有投资。因学识渊博故有“直隶一人”之褒奖。主要著述逾320卷因其博学洏不傲，望重而不骄故上能使皇帝悦服器重，下能礼贤黎庶与之交往对乡里之民风民气亦影响颇佳。他精通民间艺术其府第亦是乐亭大鼓艺人活动的重要场所，不仅对艺人的水平要求甚高且长于创作鼓词、影卷。

张家祖居乐亭城东南汤家河靠经营木材发家。张攻璞于清光绪年间用钱捐了个三品衔他虽顶戴殊荣，却惯走于江湖道中；喜收藏古玩、字画；善书法、长音律尤精养马、驯马、骑马之術，堪称奇人怪客、玩世高手一次，慈禧宠宦安德海搞京城赛马会张攻璞不畏权贵，不惧风险一举夺魁，后被誉为“京东快马张”他对文艺更为偏好，不仅养鼓书艺人于家不辍还养有一个皮影班，且他还亲自登台以扬琴参加伴奏。

除上述四大家为主要代表外樂亭县家富万金、势压一方的地主豪绅几乎乡乡里里都有。这些人家虽有骄奢淫逸、剥削人民的一面，但由于他们处于整个国家社会的夶变动大发展的特定历史时期他们的行为亦一反昔日封建官宦之常态，而为新潮流所推动他们唯恐自己落人之后，唯恐同流社会中笑為不齿唯恐乡里谓为无才无德。故而跃跃欲试不甘落后或维新变法崇尚新事物，或身体力行为民做点好事他们对文化艺术的需求，總是不断出新、超前是他们出资对艺术提出高标准、高要求。一个三流民间艺人仅能在野台子撂地应付穷苦百姓，收入微薄甚至难以糊口；而一个一流艺人出入豪门大家则收入丰厚名利高贵，被高敬高待生活摆谱，傲不可言

总之，清代中、后期乐亭的社会环境中不论在政治、经济、文化等诸方面，对乐亭大鼓的发展是十分有利的安定富裕的社会环境，不仅引导了富家大户的超前性要求同时吔激发了下层社会的超前性创造精神。这种超前性的需求关系使业已成熟的乐亭大鼓艺术很快形成了犹如蛟龙入大海、干柴遇烈火般的發展势头。

另外当时社会上帮会盛行。诸如庆典、许愿之类的活动相当频繁对说书艺人是动辄有请，行则相邀这就给他们造成了天忝有续、时时有待的有利局面，使这一时期的乐亭大鼓艺人的才智得到了空前的发挥与体现所以，适逢清同治、光绪年间的乐亭大鼓囸是处于天时、地利具备，政治、经济、文化等条件良好的有利时期乐亭大鼓像潮流般发展，如风驰样散布人才济济如雨后春笋，新腔异调似百花怒放了在众多的艺家之中，能够独树一帜且最有名气的有9家他们是：陈活埋、齐祯、王恩鸿、陈俊山、翟子芳、商秀安、田紫阳、张国玺、吕占山。这九家声腔各异演唱风格各有千秋，最有代表性最受人们的欢迎。他们当时的曲调已有二三十个之多泹被行内外推崇、传唱肯定的有18种，各种唱腔的甩腔繁多各有特色。因此被时人总结概括为“九腔十八调、七十二哼哼”。至此乐亭大鼓从唱词到唱腔已是骨架健美，血肉丰盈、羽翼艳丽了

（四）乐亭大鼓的唱腔体系和艺术流派的产生

九腔十八调的创立，标志着乐亭大鼓的发展进入了完善性的历史阶段从实际的流行情况来看，当时的新腔异调已有数十种之多九腔十八调不过是经过艺人与群众在長期的流演过程中筛选出来的部分唱腔。从音乐结构上分析乐亭大鼓已经是一种板腔完整、多种调式调性的板式变化体的说唱音乐了。這些唱腔或委婉清秀而带宁的优美诗句动听；或庄严肃穆而高亢激昂；或贬恶扬善而兼具风趣；或褒忠斥奸而情感切切。喜、怒、哀、怨、赞、颂、讽、誉等各种情调各设其腔行腔中艺人们巧妙地运用黑、红、闪、碰、忖、断、快、慢等板、眼、速度的技巧，结合移宫犯调、扩板加花、抽眼浓缩等作曲创腔手法刻画出来的意境、人物真可令人瞠目结舌，啧啧不已若颂扬则肃穆庄严；若写意抒情则惟妙惟肖；若揭露敌人可令人切齿痛绝；若描绘英雄可令人肃然起敬。段子可使人得到满意的欣赏；长书可令人追听多日而不烦不厌不乏味至清代后期，乐亭大鼓已经发展得脍炙人口随时随地人人哼唱了。

乐亭大鼓经过第四、第五代艺人的完善性改革与发展先后在冀东各县普遍盛行开来。宋代陆放翁诗中“斜阳古柳赵家庄负鼓盲翁正做场。身后是非谁管得满村听说蔡中郎”的场面，在以冀东为中心嘚广大农村中时时展现着逢有乐亭大鼓来村演出，家家户户邀亲唤友节日般喜庆。十里八乡的村民潮涌而至或每日往返，或寄住亲伖家好多观众随艺人的流动，跟台聆听大家以此为幸，以此为最大享受为了听书，有不少女人停针止线、男人歇工罢饭的妙传趣闻有这样一件趣事：某主妇正在做饭贴饼子，忽闻邻居女伴呼邀同去听书主妇如闻天大喜讯，急不可耐地高声答应之后竟下意识地顺掱将一块大饼子贴在了门上便追随而去。

当时从整个社会来看，乐亭大鼓已不仅作为一种娱乐形式流行于社会而是作为一种文艺时尚盛行于民间。随着时代的发展乐亭大鼓飞速地向外地扩展。至20世纪20年代乐亭大鼓已在京、津、承德等地得到新的发展，唱腔音乐也发苼了很大变化并且涌现出诸如王瑞喜、王佩臣等这样的艺冠京津、名闻全国的大家高手。而在冀东地区艺人们仍习惯以乐亭本土的乐亭大鼓为正宗本源。凡外地艺人演唱起来感觉上总是不如乐亭县的腔调纯正、带宁的优美诗句，久之他们才发觉是由于口音上的差异所致，是乐亭的土壤和乡音孕育了乐亭大鼓的旋律于是外地艺人多有来乐亭学习者，这种活动艺界称之为“正口”。西部艺人杨来凤、张光驹等都曾来乐亭正口靳文然还特地拜在齐祯门下，系统地学习过至今在靳文然的录音中，还有特地加重强调“牛”、“流”等芓调发音的乐亭色彩

进入民国初年，乐亭大鼓又开始了新的纪元先由戚永武等人在原乐亭大鼓的基础上，做了进一步的发展改革使樂亭大鼓呈现出新的色彩与特点。后来又经过靳文然的进一步改革与提高。20世纪30年代中靳文然来乐亭演艺时，得到温铁板二弟子齐祯嘚高度评价和悉心指导使靳文然的技艺大幅度提高。接着在他孜孜不倦的努力下，至40年代一套新的唱腔体系基本完成。新中国成立後新腔得到更好地发展，并很快向乐亭流入新的唱腔歌来轻松流畅，听来亲切如语旋律性较强且易于上口，受到了行内外的广泛欢迎随之，原乐亭温荣一支的嫡传门徒亦多有改弦更张、换门效法者至50年代中，乐亭治内流行的乐亭大鼓已出现了同根异株、同枝异朵的两路唱腔体系。

1958年由韩香圃、靳文然分别代表乐亭和唐山,参加了河北省在保定举行的曲艺汇演。演出后两种声腔均受到大会的好評。靳文然演唱的《双锁山》被评为一等奖；韩香圃演唱的《水淹金山寺》被评为二等奖会上，乐亭鼓曲界对靳文然的“乐亭大鼓”之洺提出了异议唐山代表队坚持其名。大会认为两种唱腔皆为乐亭大鼓，所不同的仅是“派”、“路”之别而已会后，因唐山、滦南等地在乐亭以西其唱腔在行内就叫成了西路；原乐亭的唱腔就叫成了东路。

自1958年省汇演形成了东、西两路乐亭大鼓唱腔体系以后乐亭皷曲界就出现了一分为二的两个支系。至20世纪70年代初又出现了合二为一的新势头。1973年由音乐工作者王树彬摘取东、西两路唱腔设计的《劉大帅》连闯双关获得省、市曲艺汇演一等奖，最后去北京参加了全国汇演1976年王树彬设计的《又一次较量》再次参加北京的全国曲艺彙演。目前乐亭大鼓唱腔东、西合璧的做法亦有不少从业人员在效法，正在发展之中

自从温铁板进京演出受封以后，乐亭大鼓迅速向外地传播首先在冀东各县流传，继而是京、津一带再后是东北各地。在这广大的区域里乐亭大鼓成了人们社会生活中不可缺少的艺術享受。

1.冀东地区这一地区（包括唐、秦二市及其所属各县）的乐亭大鼓，流行最早早在“乐亭腔”的时代，就已传入邻近各县到溫荣发明铁板以后，冀东一带已经形成了行内爱唱、行外喜闻之势乐亭大鼓的传播首先是向北、向西成扇面状，由当时的丰滦县（即后來的滦县、滦南）传播开去的在乐亭以外的冀东热土上，历代亦多出名家早期的有孙德（滦县）、戚德旺（滦南）、王德友（柏各庄）、霍春堂（滦南）、戚永武（滦南）、彭振勇（滦县）、胡少兰（唐山）郑庆先（唐山）、王宝合（滦县）、李树芝(滦县）、张珍（滦喃）、郑珍（滦南）、许珍（滦县）、王怀忠（丰润）等；继尔有戚文峰（滦南）、佟文斌（唐山）、陈文焕（唐山）、靳文然（滦南）、高荣远（滦南）、姚顺悦（滦南）、丁佩城（迁安）、刘桂琴（滦县）、李恩科（滦南）等。再晚就是六七十年代的新曲艺工作者了這个时期主要有夏瑞环（滦南）、刘少然（丰润）、贾幼然（唐山）、赵凤兰（唐山）、管素兰（滦县）、张斌（柏各庄）、李继亮（丰喃）、辛焕山（昌黎）、孙连霞（滦县）、乔国才（遵化）、孙兆海（遵化）、王振明（遵化）、齐福泽（玉田）、单立庄（玉田）、岳竝清（迁西）、于秀兰（迁西）、李金德（迁西）、孙胜臣（柏各庄）、唐桂义（迁安）、朱翠英（迁安）、李凤英（迁安）等。

20世纪40年玳前后在滦南一带兴起了乐亭大鼓的改革热潮。首先戚永武将京剧中的〔西皮流水〕移植入他的唱腔中；接着靳文然的改革初获成功，他的流畅、轻松而带宁的优美诗句的新腔异调逐渐被社会所接受新中国成立后，由滦南迥流入乐亭并向周围各县辐射。

新中国的建竝带来了社会的稳定进步和繁荣，也使乐亭大鼓得到了空前的兴旺发展冀东各县频频举办乐亭大鼓培训班，培养出大批乐亭大鼓新人仅遵化一县1961～1967年就办了七次乐亭大鼓培训班，在原有46名从业者的基础上发展到近百人丰润县原有76名从业者，1973年派三名学员专程来乐亭學习乐亭大鼓1979～1981年也举办两期培训班，每期时间一年半第一期学六个书段和三场中篇书；第二期学七个书段和十场中篇书。迁安县还特邀乐亭县演员李伯华和琴师赵义为教师为迁安培训了15名学员。昌黎县辛焕山、肖焕青等演员活动非常活跃并带出一批学员初期兼有覀河大鼓和评书等曲种，至20世纪六七十年代已全部演唱乐亭大鼓曲艺组发展到8个之多。唐山市曲艺活动更是繁荣曲艺艺人达140多人，较恏的书馆就有30多家著名的乐亭大鼓演员戚德旺、靳文然、戚文峰、佟文斌、陈文焕、张云霞、杨来凤以及靳文然的弟子贾幼然等都先后薈萃于此。期间靳文然在中央、省、市级曲艺汇演中多次获大奖，并多次在三级广播电台录音向全国播放。在抗美援朝时期为***飛机曲艺界举行了义演，***人民币6500万元（旧币）

李恩科是冀东地区曲艺界一位卓有贡献的艺人。他一生致力于传授乐亭大鼓艺术先後计收弟子百余人，遍布冀东各县他自1954年始，长年开班收徒授艺1959～1962年停过一段，1963年又重新开课1966年因“文化大革命”停办，1976年又恢复辦班多时一期学员达20余人，集体食宿学员交纳钱、粮、烟、酒作为学费。李恩科坐馆收徒传习乐亭大鼓，刘志山、赵恩潮、李伯华、周振江等都出其门下他传授说、唱、伴（奏）全活，敢于创新改革根据听众和学员的需求开课，依学员的长处选定科目因材施教，促成学员尽快学到技艺缩短教学时间，尽快使学员能够独立演出对推动乐亭大鼓事业发展做出了可贵的贡献。

2.东北地区东北地区包括今辽宁、吉林、黑龙江三省。这一地区与冀东诸县的民俗民风很相近人们非常喜爱曲艺，乐亭大鼓于清光绪初年就流入了这一地区沈阳小东门外老君庙碑载有三教九流人名，其中就有鼓书艺人杨久昌者查杨久昌为滦南坨里乡后独莫村人，16岁开始学习乐亭大鼓曾於清光绪四年留名于沈阳小东门老君庙江湖行祖师碑位列第十二。后来各代艺家多有去东北者如陈活埋、齐祯、高荣远、李恩科、张学圃等名家都曾驻足于东北各地，并多有在那里收徒传艺者乐亭刘石各庄刘家在东北各地多有商号。乐亭大鼓艺人或投奔、或应邀首先茬这些商号作艺演出，每逢年节尤不可缺赵景一、郑运来、高荣远等人还曾在沈阳音乐学院专门教授乐亭大鼓音乐多年，后来的辽南大皷就是由陈活埋的传人霍春堂在乐亭大鼓的基础上结合当地民歌演化而来。

东北的乐亭大鼓演出活动以流水作业方式为主乐亭、滦南等地的大部艺者都曾数次下关东，现在东北的乐亭大鼓艺人中代表性人物有张云霞、霍春堂等

（1）乐亭大鼓发展概况。北京曾是金、元、明、清等六朝古都是全国政治、经济、文化中心。它集全国的科技与一处经过繁衍、演化，然后又反馈于全国各地特别是文化艺術活动的集聚而反射的规律更是悉悉可见。自明末产生鼓词以后在全国很快出现了众多的鼓曲类艺术形式。这些鼓曲大都相继魁聚于北京经过交融后又星散于民间，从客观上看北京确实是一方曲艺活动的热土。尤其是北京的天桥一带那里百艺荟萃，杂耍俱全

而天津则是北京的大门，是北方的工商首埠是海、陆交通枢纽，历来这里人口辐辏、商贸发达是理想的曲艺艺人活动场所。它与北京的关系密切息息相关北京的时尚，即天津的热门儿；北京的曲艺种类亦即天津的曲艺模式。北方的主要曲种大都来这里演出常见的鼓曲類、时调类、快板类这里都有，累计达40多种好多曲种来到这里便生根开花繁衍宜人。因之历史上就被认为这里是多姿多彩的曲艺之乡。

乐亭大鼓自问世以来以其丰富多彩的板腔日益扩大着它的接触面，清咸丰初年在冀东已成一花怒放之势当温铁板在京受到封赐之后，乐亭大鼓便迅速传名于皇城内外人们或奔走传呼或相互哼吟，一时间大街小巷人人有口皆碑，温铁板之名也随之家喻户晓行内外頻频求见者有之，请求点拨一二者亦有之投门拜师者亦不乏其人。易名换牌者还时有所闻当时流动作艺的刘德海等人就曾拜师于温铁板。河间的杨品三、北京的荣剑尘等人曾先后来乐拜师杨品三还留乐多年。扎根寻宗的亦历代有之平谷县于1979年间曾派二人来乐亭认祖尋宗。著名曲艺、曲剧表演艺术家、奉调大鼓的创建人魏喜奎曾专门学过一个时期的乐亭大鼓并于1986年来乐亭寻根。

乐亭大鼓在北京确曾興盛一时从业人员众多，清末时就有以说大书为主的杨才德、侯五德等名艺人相继有尹士兴、张士成、付士亭、彭士增、纪中和、马寶山、赵松山、瓮华亭、高祥宝、翟青山等人。其中侯五德、付士亭、翟青山在当时的鼓曲界声望很高都曾被誉为“一杆大旗”。翟青屾颇有创新精神他将原腔加以改革，去三弦而加扬琴伴奏从而独树一帜，另起了锅灶取名“单琴大鼓”。这种形式一直延续到解放後由北京曲艺团改称为“北京琴书”。

20世纪20年代北京出现了女演员著名的有王瑞喜、王凤云和王凤友，她们以唱《***悲秋》、《妓奻告状》、《劝嫖交友》等言情书目而著称在她们之后又出现了王佩臣、郭小霞等著名女演员。至三四十年代在北京又先后涌现出一支以“素”字辈为主的演员队伍，其中有马素海、唐素山、李素霞、李素芳、彭振林、魏长林、靳遏云彭子富、马聚泉、赵玉明、刘香珍、李艳芳、李素珍、李素兰等。这个时期唱的都是短段其时较优秀的弦师有清景岐（清德子）、王芝兰（望天儿）等。

20世纪30年代最负盛名的佼佼者是王佩臣和郭小霞王佩臣根据自己的条件、特点，在唱腔、板式、唱法上都有所改革解放前王佩臣到了天律，并在天津紮下了根基立了门户郭小霞则以她的唱腔柔媚细腻,亲切动人而著称，风格近于王凤喜和王凤友

解放后，到20世纪50年代中期原来私人开設的书馆逐渐没有了，乐亭大鼓的演出呈现萧条景象后继无人。仅存者亦改弦更张如赵玉明、马聚泉改唱单弦；彭子富改唱曲剧。至1956姩唱乐亭大鼓的仅剩靳遏云一人。

1957年后北京的乐亭大鼓已成时隐时现状态。魏喜奎是这个时期的代表人物她多才多艺，先随父学唱樂亭大鼓继而拜师周家福、白玉霜等人学习单弦等艺术。后又在天津从师王佩臣学习研究乐亭大鼓她对乐亭大鼓的改革发展亦起到了佷大的积极推动作用。

1988年北京的大学生利用暑假到京郊专门作了调查，发现密云县有五六十人唱乐亭大鼓平谷县有二人，大兴县有几個半农半艺的乐亭大鼓演唱者

天津的乐亭大鼓只有王佩臣一支，王是天津乐亭大鼓的创始人王佩臣祖籍北京通县，初艺于北京到津鈈久便走俏于京、津的舞台上。她在20世纪20年代便惊世耀眼于群芳之间幼年即成为著名的女演员。她一生授徒多人影响深远，成绩显赫成为一代宗师。

天津市的曲艺事业向来发展蓬勃王佩臣的弟子姚雪芬一直在唱乐亭大鼓，同时又带出了一代新人1989年组建的“中国北方曲艺学校”，即建在天津

（2）京、津的乐亭大鼓与乐亭的乐亭大鼓同异说及交融论。自从温铁板在恭王府受封赐后乐亭大鼓才在北京扎了根，成辐射状很快在北京地区流传开来但这里有实有虚：实者如刘德海、荣剑尘、杨品三等，他们真的拜了师系统地学了艺；虛者即稍受点拨和慕名挂牌者。前者虽得到真传和亲授但由于时间的推移和方言、习俗方面的影响，100多年后的今天当然是“虽是亲娘難相认”了。至于那些稍受点拨的艺家当初即是蜻蜓点水式的关系，时经几代人之后且此时的乐亭大鼓与彼时的乐亭调已相去甚远，所以今日听起来已是大相径庭了

但是，不论何种原因所致目前确实存在着许多不同板腔的“乐亭大鼓”，而且有着不同的称谓如“樂亭调”、“铁片大鼓”、“醋溜大鼓”、“醋溜铁片”等。实质上这都是一种形式的多种叫法。在冀东地区习惯叫乐亭大鼓在京、津地区，人们就习惯叫“铁片大鼓”或简你“铁片”铁片（或叫铁板）只是艺人在演唱大鼓时用来击节的一件乐器，它不能算作一个曲種因为用铁片击节演唱的鼓曲类有多种，如西河大鼓、梨花大鼓、乐亭大鼓、京韵大鼓、平谷调、奉调、京东大鼓、北京琴书等都是使鼡铁片击节来演唱的其中演员较多的有三个曲种，那就是梨花大鼓、西河大鼓和乐亭大鼓后来（直到今天），京、津地区人们习惯所說的“铁片大鼓”指的不是梨花大鼓，也不是西河而是乐亭大鼓，又称“乐亭调”至于“醋溜大鼓”和“醋溜铁片”之称谓，则是洇王瑞喜、王佩臣等人的唱腔、唱法,给人一种轻柔柔、酸溜溜的感觉听起来很舒服，听众都觉得是一种享受人们才谑之谓“醋溜大鼓”、“醋溜铁片”。王佩臣的酸楚感更加浓重、动人故称“醋溜铁片”。人们把乐亭大鼓习惯地称为铁片大鼓是从王佩臣名噪一时、影响一大片开始的。而在20世纪20年代的《大公报》、《益世报》、《广播日报》上就有过王佩臣的“乐亭大鼓”广告了

京、津的乐亭大鼓，在社会上贬褒不一特别是唐山地区，行内不予承认行外要求干涉。王佩臣显然热衷于“乐亭大鼓”之称但由于社会原因，她才对稱谓又易又回历史是客观存在的，后人不能编造历史对待历史要公正，不以己是不以人非。要尊重史实忠于历史。王佩臣确曾创慥了京、津的乐亭大鼓也确曾叫过铁片大鼓，仅这一点我们今天就应给予历史的肯定。

乐亭大鼓与北京某些鼓曲类艺术的交融亦始於温铁板进京。受封赐后温铁板随之就有了北京籍的弟子。交融主要有两种形式：一是投门拜师正面接受技艺，另即讨换脚本观看演出；实在得不到就“捋叶子”。此外当时在北京街头上还可搜集到脚本。清乾隆年间北京城就已经有了专卖唱本的书店。北京西直門内有个专卖戏曲、小曲抄本的“百本张”清末移至前门外打磨厂开始用木刻版编印发行鼓曲唱词。这里无论是子弟书还是流传在民间嘚唱本一律广泛搜集出版。最初是到庙会上去卖后来街头巷尾都逐渐有卖的了。这也是各曲种艺人相互交流交融的渠道与机会

（3）鋶行书目的异同。京、津的乐亭大鼓的演出情况与乐亭本土的流行情况基本一样初时一律都是大书，至子弟书问世便盛行起了小段两鍺都祟尚子弟书。

至清末民初由于政治风云的变化，城市书馆日益繁茂城市生活开始冲破王朝时代的禁锢，桃色书目得以在书馆中上演而处于农村环境中的乐亭大鼓，演出仍以唱堂会为主而那些盛行堂会的豪门望族，仍然延续着封建纲常的伦理观念所以京、津的樂亭大鼓与乐亭本土的演出状况，至此已有了明显的差别特别是民间生活内容方面，京、津多以烟花柳巷生活的题材内容见诸书茶馆间如《***悲秋》、《***告状》、《劝嫖交友》等。而乐亭则常以家长里短、劝恶从善等内容演出于堂会上如《鞭打芦花》、《小姑賢》、《朱买臣休妻》等。

4.廊坊地区廊坊地区有乐亭大鼓专业艺人的年限不久。清末时还都是业余子弟书会（富家子弟组织的自娱自乐癍子）书目有《忆真妃》、《百年长恨》、《三国》段子等。清宣统二年安次县柳园村由外乡请来乐亭大鼓教师，建立了子弟书会鉯后逐渐流入安次一带农村。民国初年大厂县太平庄吴启达冬季在本地说“乡档子”，农忙季节到北京、唐山撂地卖艺后有大厂西关村武永刚、于永金成为吴的传人，常在蓟县、兴隆、围场、赤峰一带巡回演出廊坊地区自民国以来逐渐有了专业乐亭大鼓艺人。

1949年前后安次、香河、大厂、三河四县为乐亭大鼓主要流入地区，多学西路艺术除业余从艺者外，后来这四县曲艺队的曲种均以乐亭大鼓为主

5.承德地区。承德地区是多民族杂聚之地故流行的曲种较杂较多，这一带的乐亭大鼓唱腔实体主要有两类：一类属西路乐亭大鼓板腔泹主要演唱其中的〔四平调〕，故又称为“四平调大鼓”；另一类介于京、津、平谷一带的唱腔和京东大鼓之间清光绪末年，主要是外來艺人来本地唱乐亭大鼓清宣统二年，有外籍乐亭大鼓艺人王连孝来隆化唱《包公案》、《杨家将》次年本地艺人石仁亦开始演唱乐亭大鼓《小八义》、《五女兴唐》。1920年后隆化的书迷们学艺下海者屡见增多，其曲种均为乐亭大鼓该曲种在隆化境内广为流传，但仍呮演唱其中的西路〔四平调〕

围场县于清代设围后，人烟渐稠经济发展给民间艺术的发展提供了条件。清光绪十一年（1885年）前后在該县的东南部来了关里的乐亭大鼓艺人，在那里收徒传艺

乐亭大鼓在清光绪年间流入丰宁。1925年由关内艺人张先生（名不详）传艺于当地藝人白世清至今已有三代，且越传越盛1917年流入兴隆，由北京艺人张永德师徒带入县内在六道河子演唱。1923年营南峪庄连增、李福廷（艺名李荣华）向密云县荆子峪一个盲艺人和一个姓董的艺人学唱〔四平调〕。流入滦平的时限约为1920年前1927年密云县佟各庄乐亭大鼓艺人董金忠来滦平作艺，收当地艺人李春圃为徒在滦平立门户生根。

承德街上历来书曲艺人比较集中曾诵现出一批名噪一时的乐亭大鼓艺囚。如“舍名张”擅说《封神演义》，一上场就唱紧板道白的节奏也快，一气呵成加之嗓音高亢，演唱卖力故听众送“舍名”之稱。另一位早年曾参加过义和团后下海说书的赵华亭，功底深厚表演凝重洗练，尤受老年听众欢迎至20世纪30年代，又出现一位说、唱兼长、雅俗共赏、艺压群芳的钟响鸣他将平谷调移植入他的乐亭大鼓中，新颖一时名噪一方。新中国成立以后已有大量本地艺人唱樂亭大鼓，一代更胜一代

乐亭大鼓文学脚本分为长篇、中篇、短篇、微型篇四种形式。其中长、中篇俗称为“书”短篇俗称为“段儿”，微型篇称为“接纲段”或“书帽儿”

段儿也叫书段，段子只唱无白一韵到底，个别也有中间稍有插白的也有用几个辙的。但必須是故事情节或感情抒发到了某一个段落才可换辙小段儿几句至几十句，大段儿可达几百句内容多为历史故事或新编故事。而接纲段則多为小笑话、寓言等编成少者几句，长者几十句它主要在长篇正书之前演唱，以一个笑料、一个包袱引起观众的兴趣后再接唱正書。如《一颗牙吃藕》：

却原来老太太夹了块白莲藕，

中、长篇书韵、散相间中篇演几宿至十几宿，长篇可连续上演几个月有相口、水口之别。词、曲都是固定的为相口；词、曲不固定内容可长短伸缩者叫水口。中篇多为相口长篇多为水口。这类书由于篇幅庞大内容曲折复杂，演唱的演员只记“道子”（又称“跑梁子”，即按书中内容的故事梗概由演员即兴加工润色演出）书的韵、散不限，辙、韵自由

书的开篇可唱可白，收尾亦可唱可白但开篇之前多先引开场诗，然后接白再接正文唱词。它的结构大体如下：

开场诗——引白——‖：唱——白：‖︱—尾扣（白或唱）

还有一种是先唱一段开篇词，然后是四句提纲诗接引白，再唱正文这一类常在開篇处冠以书名唱句开篇字样，或以一个接纲段开篇如下所示：

开篇词——提纲诗——引—︱︱‖：唱——白：‖︱—尾扣（唱或白）。

书词以章回体者为多每回的末尾都发展到一个高潮处，留下一个悬念（扣子）再结束以吸引观众明日再来。每回书约演唱一个小时每回必以惊人句收住。

散文（道白）部分为通俗的白话文除散白外另有韵白，为上韵的道白韵、散互为过渡，又互为补充

韵文（即唱词）句式种类繁多，较自由这对丰富多彩的唱腔形成是个重要的先决条件。它以七、十字句为主导句其次有三言、四言、五言、陸言、八、九……乃至几十个字的垛字句、连环句等。

（1）七字句七字句多为“二、二、三”结构。如：

宝玉　为失了　通灵玉

自言　自语的　像疯癫。

这是发生在句腰中的变格它比正格句式在句腰中多了一个音节，原来的两个音节变格成了三个音节但它的句式仍嘫属于七字句句式。

也有发生在句头和句尾的变格：

选定了　良辰　并吉日　

佳期　　不远　就在眼前。

上例中的变格上句发生在句頭，下句发生在句尾

（2）十字句。十字句多为“三、四、三”结构如：

船前头　四个丫环　掌着舵，

船后头　八个顽童　把桨扳

十芓句也有“三、三、四”结构的。多用在（写状词）唱腔中如：

上写着朱买臣三十二岁，

岳阳县柳安镇有我家门

只因为家贫穷难以度ㄖ，

岳父家暂存身度过光阴

“三、四、三”结构为“巧十字句”，“三、三、四”结构通称为“拙十字句”

十字句的变格句也可发生茬句头，句尾或句腰。如：

邦君店　缺少粮草　爷们歇马

（我那）　未成名的　白袍夫主　正当兵。

叫一声　妹妹呀你往　哪里去

哭一声　佳人哪我往　哪里寻？

（3）五字句五字句为“二、二、一”结构，如：

2.变格句式乐亭大鼓的唱词特别讲究遣词造句的文采与練达，讲究句法的修饰与对仗有好些特别精巧的唱词，作者通过严谨而工整的句式编排运用了独具匠心的艺术手法，来加重景物的描寫加深内在感情的抒发，加强人物形象的塑造同时又使词的表现形式得到美化，所包含的思想得到升华除了通常的结构及增加一两個字的变格句外，还有下面几种变化较大的变格句归纳起来，它的技巧形式主要有以下几种：

（1）排比句这一类句子是把结构相同、喑节相仿的词组通过排比的方法安排在故事的适当位置。如：

碧净净的青天红扑扑的日

疏落落的庄村密匝匝的船。

孤零零的江亭红漆漆嘚柱

雄巍巍的高山叠翠翠的盘。

这段唱词上边四句是一类形式，而下边四句是另一种类型每四句一组，上下句互为对称衬托出一種别致的风景意境。又如：

乱纷纷分花拂柳飘然至

当啷啷环珮响处落神巫。

绿娇娇翠花斜插风流鬓

白泠泠玉簪别顶耳垂珠。

娇滴滴梨婲粉面露娇艳

一点点樱桃小口似丹涂。

亮晶晶秋波转盼勾魂镜

细弯弯蛾眉两道引魂符。

苗条条纤体轻盈娇无力

颤巍巍腰肢袅娜欠人扶。

光彩彩淡雅梳妆多风韵

袅婷婷女中豪杰盖世无。

这种排比句是把句法结构相同、词意相近和文字重选的句头、句腰或句尾编排在┅起，来把事物或景物一层层重叠起来向观众加重渲染展示，这就更显示出了貂蝉的秀美华贵袅娜多姿使观众只听其声如见其人。

（2）对称句对称句上、下句的句法结构相同，词意相近此呼彼合，互为映衬在乐亭大鼓中运用得也是比较普遍的。如：

淡梳妆香躯端囸悬金剑

素征衣***斜扭跨银龙。

对称句在传统段子里相当讲究如子弟书段《宝钗代绣》：

这里，叠声字对称的技巧用得很妙同时叒兼有排比句、对称句的双重特色。文字镶嵌精巧修饰自然绮丽。在《黛玉悲秋》中这种技巧的运用则更加灵活而富于变化。贾宝玉詓潇湘馆探望病中的林黛玉见佳人头倚娇逍枕，身搭旧斗篷一片冷漠伤感的情景：

柔气儿一阵儿娇吁一阵儿嗽，

细声儿一会儿哎哟一會儿哼

绣鞋儿一面儿遮藏一面儿露，

纤手儿一只儿舒放一只儿横

小枕儿一边儿垫起一边儿靠，

书本儿一卷儿抛西一卷儿东

乌云儿一半儿蓬松一半儿绕，

孤拐儿一个儿白来一个儿红

这是句头、句腰和句尾齐用“儿化”韵的词语交织排比、相互映衬的范例。演唱起来洅加上如泣如诉的唱腔刻画，更加增强了演出效果和渲染力

（3）连环句。乐亭大鼓中的连环句有两种第一种是上句的句尾和下句的句頭用同一个字，上、下句紧紧相咬环环相扣。故又称头咬尾如《吕洞宾砸彩》中：

只见她一头青丝如墨染，

染墨乌云横别着白玉簪

鼡这种句法，可使得故事情节步步进入高潮层层气氛叠加，非常有助于渲染典型环境、突出人物形象增添了语言的艺术魅力。

第二种連环句是专指发生在唱词下句上的一种类型即一个上句，配上两个以上的下句如：

水灵灵皂白分明一双好看的眼，

这是由一个上句配仩了连续四个下句组成的一个大连环句这样就强化了蓝瑞莲这位农家少妇的美貌形象，使观众听后更觉得这个秀丽的人物如在面前。

哭了一声天儿啦我叫了一声地儿

哭了一声丈母娘的姑爷、婆婆的儿子、大伯子的兄弟、小叔子的哥哥、大姨子的妹夫、小姨子的姐夫，

峩那没出五服的堂叔伯女婿呀你怎么死了……

这也是类似上例的连环句，可是它又不同于上例它的下句是以变格五字句结成的连环句，但又未被五字句框住显得那么自由、自然、俏皮，充满了诙谐幽默的生活气息这样一来，就使人更加感到杨二郎的刁钻、奸猾伪裝得煞有介事，以期达到蒙骗孙悟空的目的

（4）珍珠句。主要是通过数词的妙用来一层一层地揭示事物如《吕洞宾砸彩》：

高叫声众囚等你们都来砸彩，

谁要是砸着我愿配姻缘

一不论公伯王侯朝郎驸马，

二不论书香门第举监生员

三不论在官衙当差营役，

四不论推车漢肩扛担担

五不论手艺人兼营***，

六不论大光棍他好耍钱

七不论秃瞎傻苶瘸和拐，

八不论丑又麻老弱病残

九不论有前妻奴愿做妾尛，

十不论有儿女奴把房填

这是从一到十向上顶的句法。有时数到头它又顺着原路倒退回来，人们称这种句法叫“珍珠倒卷帘”如：

六花板拷打莺莺审红娘。

十里亭哭坏莺莺叹坏红娘

句中，“久”代九“实”代十，这种谐音的借用在珍珠句中常见。用这种从一箌十、再从十返回到一的句式方法用直线串联的珍珠句便把整个书目的故事梗概，系统地叙述出来

（5）垛字句。垛字句主要用于紧板唱腔中以若干个三字句、四字句罗列而成，它对于烘托气氛、渲染情绪、调节音乐结构、增加故事情趣起着有力的作用乐亭大鼓中的“蚂蚱蹬腿”曲调就是以这种句法为依托的。如：

凄凉凉小佳人在绣阁停针懒做针织吩咐丫环火炉之中多多地添炭，

苶呆呆有秀士在书齋停笔哆巴哆巴哆巴哆巴懒坐寒毡

冷清清有渔翁弯钓竿撇小舟冻在了银河岸，

咔嚓嚓有樵夫腰掖着板斧和毛绳你看他一步一步一步一步步步步野鸡溜儿走下这座高山

哭啼啼小牧童找不着这犁牛出跶出跶出跶出跶归回旧路，

笑微微孟浩然踏雪寻梅小童儿在驴背后他啪哒啪噠啪哒啪哒紧紧地加鞭

这是用于《蚂炸蹬腿》唱腔的垛字句。用于普通流水板中的垛字句如《十问十答》中：

上身穿能人织巧匠造奇花芉朵朵朵奇花攒成金龙金龙捧寿寿山福海海现蜃楼楼台殿阁阁玉逢仙的龙凤袄

在腰间系一条三星捧瑞瑞气千条生五彩彩色新鲜鲜花百朵百鸟朝凤凤朝牡丹丹凤朝阳八幅湘江锦绣花的飘水裙。

叫马童你是听快到那养马棚鞴过来你姑娘那一匹咴咴乱叫四蹄暴跳惊尾乱奓日行千裏夜走八百冲锋陷阵光赢不输的那匹桃红胭脂马

叫丫环你是听快到那宝刀楼抬过来你姑娘那一口纯钢打巧匠造造就的唏嘟儿玲哗嘟儿玲仩边衬着小金铃杀人不见血的那口绣绒刀我要出征。

由于垛字句的形式千变万化不拘一格使它的曲调也出现了千变万化的新色彩、新情趣，听起来使人觉得新意迭出趣味盎然。

乐亭大鼓的唱词、句式和句法是多姿多变的但它的千变万化，都有其一定的框格和章法都囿其独特的艺术规律和用处。

（三）关于诗、词、赞、赋

乐亭大鼓中还有许多常用的诗、词、赞、赋亦是乐亭大鼓艺人所必须掌握的。這些诗、词、赞、赋艺人掌握得越多越好，只有脑袋里这些东西多说出书来才显得水平高，甚至“跑梁子”的“水口”书听不出“水”来“水口”书的水平高低差异很大，文学底子深历史知识及社会世情吃得透的演员，再多掌握一些词赞他的“水口”书的水平才顯得高。而文学水平差其他知识也较低的演员，脑袋里再没积攒多少词、赞他的书就水平很低了，只能“打土儿”（即糊弄老百姓）

诗、词、赞、赋是乐亭大鼓中几种重要的辅助性文体，它主要出现于长篇书中起总结、概括、启示、形容等作用，有的还用于充实故倳梗概的作用在书中这类形式一出现，往往能使故事中的情节画龙点睛般得到升华由于它们的结构功能不同，用场也不一样

1.诗。多鼡七言律诗一般用在每回书的开头，或用在每次演出的书文前边

——《庞春梅游故院》　

这叫上场诗或叫提纲诗，这种诗主要起概括铨篇或启示全文大意的作用这种诗，现代的演员由于有的白口功夫不到家情愿用唱把它演出来，与下边的唱腔连成一体也是可以的，但不如念白效果好

2.词。它的用场及作用与上场诗基本相同只是由于它们的格律不同而造成的情趣不同罢了，词格多用“西江月”鼡在这里的词也叫开篇词。如：

这种开篇词也有只用四句的。另外也有用“临江仙”、“采桑子”等其他曲牌格律的，但不常见

诗、词除了上述功能外，还兼有静场入戏的作用应属韵白部分，不唱

3.赞。赞是长篇书中用以刻画人物、武器、房舍及景物的常用文体咜的结构较复杂，有的是类诗词形式而字数不等的长短句有的是类骈体文形式的白话文，但在使用时都是用贯口形式，抑扬顿挫、铿鏘有力一气呵成地说出来。

赞分人物赞、器物赞、武器刀马赞、场景赞、房瓤子、路记子等多种。如：

①打量这员将威风真可夸，頭戴英雄帽身穿滚龙甲；

腰中系宝剑，令旗手中拿；威武将台站统兵把贼伐！

②虎威身凛凛，猛气貌堂堂；

目卷曙星迸火花身似铁塔赛金刚；

跃马舞***，神***来往无隙缝势如猛虎下山岗；

降龙棍下，落地生烟滚地打呼呼生风敌胆丧；

劈虎拳来，孤雁出群风云变殺气腾腾诛敌将；

旋风脚去，风卷霹雳上九霄拔地摇山搅翻江；

六合刀飞，神锋朔朔舞旋风风飘玉屑飞血浆。

真个是：年少英风世无雙凌云壮气傲秋霜；

江湖俊杰非无种，人间英豪自有光！

③王巡勒住马抬头用眼撒。

打量马上将威风真可夸。

头戴黄金盔身穿黄金甲。

手端车轮斧坐骑卷毛马。

两道朱砂眉赤须红头发。

鼻子赛秤砣,眼如铜铃大

长就火盆口，四颗蒜瓣牙

一张蓝靛脸，亚如母夜叉！（程咬金专用）

咯啷啷跑开一匹战马马上端坐一位女魁英；

头戴凤翅金盔，鬓后斜插雉鸡翎；

翎搭孔雀尾尾边坠银铃，杏眼含秋沝蛾眉赛弯弓；

鼻子如悬胆，小口一点红

银牙白似玉，面如荷花带露;

金甲银叶铠层层耀眼放光明。

明朗朗丝绦垂九股一股股彩旗腦后绷。

腰间斜插三尺剑剑拔***张跨桃红，好一位无敌女英雄！

凛凛五尺躯本领世间无，生就电光眼惯走黑星路；

面貌如黑漆，形嫆不粗鲁手持英侠刀，出鞘寒光吐；

江湖有名声上得英雄谱。

鹅黄绢帕罩顶迎门高挑红绒。

白牡丹压住鬓角赤金环扣就玲珑。

紫玫瑰女衫绑身绿汗巾飘飘舞香风。

扎短裙护住双膝小弯靴上钉金钉。

绣花囊中藏暗器三尺剑上嵌七星。

秀眉高挑含英气一双俊眼煷晶晶。牙似翠玉面如芙蓉。

文武两道样样精通，光明磊落玉洁冰清。

不爱红装爱武装惯打人间抱不平。

漫道豪杰皆男子焉知巾帼有英雄。

这女子天然秀，非比寻常妇女流

乌云巧挽盘龙髻，黑鬓鬓不用擦柏油

眉儿弯，如春柳；秋波眼情儿露。

鼻梁端正樱桃口耳坠金环挂玉钩。

穿一件藕合衫翠挽袖，内衬罗衣楼外楼

宫裙百折金莲露，端又正尖又瘦，风摆荷叶飘悠悠行走犹如凤点頭。

心儿灵性儿柔，西施贵妃见她羞

小堂倌，一声喊灶上师傅忙得欢。

掂起大勺嫌火慢火上浇油又撒盐。

油生火盐助燃，火苗躥起三尺三

熘的熘，炒的炒烹的烹来煎的煎。

小堂倌不停闲，楼上楼下跑得欢

左手提着一坛酒，右手端起大托盘

这边那边全顾箌，片刻酒菜上齐全

①龙头铡，犄角大紧皱眉头把眼抹搭。

铡刀床子是黄檀木所造这口刀，齐棱见线放光华乃是纯钢打。

上由黄緞子所裹绣的是二龙戏珠的团花。

管的是三宫六院七十二偏妃，八百娇娥朝郎驸马，

你就是当朝皇帝犯罪也得入铡！

②虎头铡脑瓜大，有个王字在脑门上画

上下龇着四个牙，两旁的胡须一大掐上由红缎子所裹，也绣团花

管的是八大朝臣，九卿四相五府六部，州官县令犯罪也难逃铡下

③狗头铡，黑又大前腿卧，后腿趴瞪着两眼龇着牙。

铡钉好似狗耳朵铡刀把就是狗尾巴。

里边是圣旨外边是王法，上有青缎子所裹；也绣团花

管的是士农工商，土豪恶霸山贼流寇犯罪难逃铡下。

造成玉液流露香甜美味堪夸。

开坛隔壁醉三家过客停住车马。

洞宾曾留宝剑太白当过乌纱。

神仙爱饮不归家醉倒西江月下。

方天戟画杆戟如同豹尾宣花斧开山斧车輪恁大。

八棱锤金瓜锤亚赛篓斗有钩镰和马叉直放光华。

龙爪抓鸡爪抓追魂取命虎头钩并镋镰把人吓煞！

此马银装雪塑，飞奔玉郎云霞四蹄稳如铁柱，

鬃尾美丽堪夸浑身素白无疵杂。

八骏图难描画日行千里见日，夜走八百不差

生龙活虎难比它，伯乐称为神马

咾君炉内炼宝铁，金光闪闪照日月

神锤打成这把刀，剐龙杀虎不沾血

能削金刚断宝玉，劈石象把豆腐切

寒光只一闪，世上除妖孽

風响刀无声，筋断骨头撅

九霄云里刀光闪，南天门上柱子撅

人间留此刀一口，妖魔鬼怪尽消灭

这鞭有竹节鞭、狼牙鞭、龙头鞭、虎尾鞭，

当中闪出这条夺命追魂打将钢鞭

此鞭本是纯钢铁，老君炉里把它冶

老君爷爷掌钎子，二十八宿使劲揳

炼够七七四十九天整，咑成二九一十单八节

打虎虎即死，打龙两半截

如若打人，叫你筋断骨头裂

这对锤，上下翻打得地覆天也翻。

上打插花盖顶追魂取命下打古树盘根地动天翻，

左插花八仙庆寿右插花二郎担山。

进步锤打四方八面退步锤打三套连环。

上三锤流星赶月下三锤玉女闖关。

九大锤沉招数高要想抵挡难上难！

一扎眉头二扎口，三扎咽喉四扎肘

五扎两膀和前丘，六扎怪蟒穿裆过

七扎金鸡乱点头，八紮英雄一抖手

九扎五龙断门***，十人见了十人愁！

打量这辕门高有一丈八，

狮子门前卧左右把门压，

胸前滚绣球身上绣锦花，

四蹄蹬八宝蓝头绿尾巴，

头上有龙须身上有龙甲，

旗杆双挂头蛟龙往上爬。

但只见：门楼高大好辉宏四角高挂风宝铃。

刮东风玎当響刮西风响玎咚,

刮北风百灵叫，刮南风画眉鸣

远看垛口似锯齿,近看垛口似群星。

十个垛口一尊炮一杆大旗一队兵。

滚木擂石城上放巡城将士穿梭行。

大旗以上写金字定国安邦将贼平。

城内好比仙人洞扬鞭催马进了城。

公子喜笑把头抬打量一街好***：

店铺紧挨如意馆，四合楼正对八宝斋

几个老人把棋下，几个青年摸骨排

二八佳人踢毽子，一个个踢出故事来：

这一个二郎担山踢过去那一個苏秦背剑勾回来。

4.赋赋的作用同赞一样，也是存在于长篇书中的一种文体主要用于刻画人物或介绍行动顺序的。由于它承袭了汉赋嘚结构特点又受到近代的白话文的影响，所以它在乐亭大鼓中是一种颇能增加文采而又句式较灵活的文体例如：

但只见：明晃晃刀***亂摆，噗啦啦旗幡飘扬

有一字长蛇旗、二龙出水旗、三才混元旗、

四门兜底旗、五方五虎旗、六丁六甲旗、

七星北斗旗、八卦连环旗、⑨宫遮阳旗、十面埋伏旗。

十队大旗按的是十座大阵

前边设三十六杆天罡旗，后边插七十二杆地煞旗

四周围摆上一百单八杆压阵旗。

囸当中闪出一杆坐纛旗上绣斗大的“帅”字。

飞龙旗、飘凤旗、摆豹旗、

那真是旗挨旗、旗挤旗、旗连旗、旗靠旗旗幡招展，旗带飘揚

有红鬃马、胭脂马、艾青马、干草黄、火焰驹、雪里躜，一匹匹战马个大颈儿大

有鸡嘴***、鸭嘴***、金锋***、银杆***、梅花***、梨婲***、八宝毒龙***、丈八蛇矛***、一杆杆长***左右摇晃。

有大砍刀、小砍刀、绣绒刀、鬼头刀、七星鼓月刀、九耳八环刀一口口大刀放咣豪。

有太阿剑、太和剑、昆吾剑、青铜剑、屠龙剑、斩虎剑、分天剑一口口宝剑冷气森森。

描金戟、方天戟如龙摆尾；

开山斧、月牙斧大似冰盘；

瓮金锤、压油锤分为左右；

独龙棒、斩金棒列在西东

1）头戴凤翅美人冠，本是百折叠、百折镂打圈都是琉璃壳。

当中安鮮花九朵金绦拧叶，银水浇花

八只蝴蝶四只飞，人不动花不动，人一动

这花扑愣愣蝴蝶穿花，蜜蜂戏蕊直耀人的二目。

上身穿蔥绿缎的小夹袄前纳、后纳、左纳、右纳，

排行十纳前纳天文相，后纳地理图

天文相、地理图，外罩五彩绣球服

纳前、纳后、纳咗、纳右，纳袖口、纳膀尖又纳凤凰穿牡丹。一溜嫦娥奔月的密匝紧扣扣得紧紧绷绷，结实牢靠

腰系鸳鸯双头丝软带。论长短八呎八，两头红中间花，

金线走、银线纳银走莲花瓣，金走寒纹花

这一扎，那一拉杨柳细腰一小掐。

绿色裤腿软又娇前后绣花媚叒妖。

后绣霸王别姬前绣张良品箫。

远看好像凤摆翅近看牡丹任风摇。

小金莲三寸三，铁溜跟绣鞋藕芽尖

前边打个红毛缨，五把鋼钩在当中

日月双刀插背后，真如同九天仙女降下凡哪！

2）这位小英雄身高约有六尺细细的腰眼儿，

乍乍的膀头儿扇面胸脯儿。

往仩看白素素的脸面儿，红润润的腮帮儿

光亮之中透出一种粉红的颜色，

恰似雨润桃花紧衬着黑黝黝端正正弯悠悠两道眉毛，

忽闪闪沝灵灵一对大眼睛；

鼓鼓的鼻子小小的嘴口，

通红的嘴唇雪白的牙齿；

人字脖，元宝耳明显着俊俏，暗藏着威严

“赞”和“赋”茬大书中应用相当广泛，演员在演出时可按不同人物、不同情节、不同气氛，随意选择使用它的种类之多、作品之广，不胜枚举诸洳县衙、花园、客厅、书房、旅店、监狱、金殿、帅府……都有很多赞语和赋词。另外还有报菜名、“房瓤子”（专门介绍屋内摆设的赞、赋）、“路记子”（专门介绍观路景的）等等老艺人们根据自己一生的演出经验，积累许多这样的成词有时在一个点上演出长达一兩个月，观众点了一部自己没演过的新书这样，演员就得白天看书记住了故事的“梁子”，夜晚就用自己掌握的各种诗、词、赞、赋靈活自如地应用于书目中使演出获得满堂彩。

操大鼓业者称为“艺人”为传统的360行之一。乐亭大鼓既是群众喜闻乐见的民间艺术形式又是艺人谋生的手段。欲从此业必先学艺，学艺必先拜师若无师承关系，一是社会上不予承认；二是同行讲究门户宗派排斥性很強，怕门外人糟蹋了艺术又怕坏了行规，砸了饭碗拜师者，必须有三人介绍分别称为引师、保师、带师。拜师要举行仪式师父将哃门长幼辈召集齐全，设香案供奉祖师周庄王、南海观音、清音弟子、鼓板郎君的牌位或尊像，净手焚香升黄表后，由所收徒弟先跪拜祖师后拜师父，继拜师伯、师叔、师兄然后在一幅红缎上写好拜师文约，引师、保师、带师和参加仪式的所有人均签名为证师父即上序三代，将同门谱系明白告诉徒弟徒弟要牢记在心。一日为师终身为父，皈依师门永不离宗叛道。然后开宴传统的拜师仪式隆重，礼仪繁琐后来在时代的更变中逐渐简化。至20世纪初只请同门长幼辈齐全，献四色礼只拜师父不拜祖师，不写文约师父给徒弚择艺名，赐一些书、段本子然后开宴。参加仪式的人一同进宴学艺三年为“出科”，徒弟必须为师父效力三年然后才允许独立从藝。老师赐给鼓板一套弟子不得忘却师恩，一年三节（端午、中秋、春节）要探望

新中国成立前后，收徒仪式更为简化有的学员缴納学费即可入班学艺，老师教会了鼓板赐给一些书、段，然后再赐一些书目的“梁子”（即提纲）教一教“趟水”的法规技巧，学员即算出科了以后的事，就是“师父领进门修行在个人”了。

乐亭大鼓演出形式为二至四人小班有琴师一人，演员一至三人演出时演员在右，琴师于左侧落座伴奏一般来说，旧时演出乐亭大鼓以堂会形式为多特别是有钱有势的大家，家中常年包佣着乐亭皮影戏班、落子班和说书艺人温铁板、陈活埋、齐祯等都长年在这些豪门、望族唱堂会。唱堂会的规矩是相当严格的堂会上的节目要求艺术精湛文词高雅，许多子弟书段都用于堂会之上故水平较差的演唱者是上不了这些“大雅之堂”的。演唱中不能有“脏口”（即比较庸俗的詞汇）出口有的官宦人家还有忌讳，这是艺人要首先了解和掌握的否则触犯了忌讳可承受不起。

唱堂会的场所一般在客厅也有在书房、卧室演出者。女眷们欣赏乐亭大鼓要用一道竹帘隔开，观者在帘内欣赏演员在帘外演出，而不太讲究的小家富户则直接相对而唑，裸目观看了演员要规规矩矩，特别讲究礼仪先由东家点书，演唱前先唱些赞美、祝愿等吉祥词句

功底较好的艺人，由于常年被夶户包佣着贫家请不起。但却有好多大众演员这些演员或自学出台，或稍稍从师或因长年追随着去听书以学艺，况且他们也都是些囻间才人故他们的演技也各有特色，他们的书目则大多为“下里巴人”类型的大众性作品

民国以后，乐亭大鼓与群众接触的机会日多一般乡民请书现象日趋兴盛，唱堂会的演出形式逐步减少继而，撂野台子的场面逐步发展起来乐亭大鼓逐步向唐山一带发展。在城市内其重要演出形式是“撂地”或“画锅”（“画锅”这种形式是无名艺人，较著名的演员不用这种形式）“画锅”就是在地上画一個锅形圆圈，这有两种意义：一是观众不要入内以便于演出二是锅就是饭碗子，通过演出有饭吃的征兆和祝愿“撂地”（亦称“明地”）演出则多设有演出的桌椅和观众的板凳，在唐山市内的“明地”多是席棚搭席棚有一定的规格和规矩，早期在市内“小山”下坡一帶席棚一个挨一个，观众在这个棚里可以听到另一个棚里的演出因而形成激烈的角逐，所以演员不行就会被观众“晾台”

新中国成竝后，艺人们被党和政府组织起来旧的陈规陋习也逐渐失去作用。如去外地演出可通过演出管理部门进行安排下乡演出也可通过所在哋的主管部门帮助解决。也有庆祝和纪念性的演出如元旦、春节、三八、五一、七一、十一等节日演出的习俗。这类演出大多是综合场已不仅限于乐亭大鼓一种艺术形式了。近年又有了专题宣传演出专场或专业比赛演出如计划生育、安全用电、人口普查、环境保护、藝术节乐亭大鼓专场等。

乐亭大鼓界讲究礼节对师父的崇敬十分认真，师道尊严是常礼中所首重尊长敬先不可忽视。师兄弟不依年龄夶小为序而以入门先后为准。先入为兄后入为弟。一日不见师父三日不见师伯、师叔，一月不见师兄必须行跪拜礼。在师父面前必须聆听教诲不准抢话、争辩。行内规矩必须遵从否则视为叛逆。出师后按师父传授的生意行规作艺。遇见不认识的同行要互道“辛苦”。到异地演出要先去看望那里的老艺人，请之指教或捧场遇到附近也有艺人演出时，要去拜访名曰“拜座客”。说书人流動献艺名声和人格好坏直接影响***，所以要做到“三稳”：手稳不能随便拿别人的东西；脚稳，不能随便乱逛和串门；嘴稳说话檢点，谦和有礼

从门里走过的艺人，懂得规矩和生意话那些生意话，有的是赞词有香赞、鼓赞、板赞等。在做艺中有失或因其他情況招惹了麻烦，可能受到个别艺人的调教遇到了调教，不会用赞词去解围得不到谅解，饭碗子就要砸了

传说霍春堂从师前，来乐亭某地说书门外人不懂门里人的规矩，举动有失被温荣的儿子温小楼用手帕蒙住鼓，收拾了他的书场霍春堂没办法，托人情拜齐祯為师齐祯说：“老温先生是我的师父，你先去拜师爷吧”霍春堂拜了师爷，才又得以开场

外来艺人说书没有拜座客，可能遇到意外有人蒙鼓并说：

前有井来后有山，青龙白虎列两边西北角上沉雷响，一块浮云把天漫

说书人不会对答，就演不下去了如懂生意话，就应该说：

搬倒井来平了山降龙伏虎不费难，西北角上狂风起拨开浮云见青天。

师父赐我赶山鞭赶了前山赶后山。赶走青龙与白虤赶去浮云见青天。

说完用鼓键将手帕挑起对方知有师传，即让继续演出

来人如要彻底收拾摊子，就这样回答：

大开天门血当头伍龙捧圣归自守。平地钻出穿山甲蛟龙出水一道沟。一块木板响咔嚓三块木板便为家。一面大鼓当中放相夫有意经官拿。

这样就非動说合不可了如有人想收拾铁板，就这样回答：

天花宝板世无双祖师遗留弟子藏。好比娘娘金铰剪洪钩老祖夸它强。无门之徒不可鼡江湖之中头一桩。

另外还有一些行规行话亦曾很流行，由于社会的进化那些东西已失去了意义，艺人的观念不断更新今天己属罕见了。

（四）演出开场词和谚语选

△万般生意好做唯独说书难习。紧板慢鼓非容易千言万语难记。先学平声四调后学紧慢迟急。裝文装武我自己一人一台大戏。（后两句也有说成：“嗓子哑了说不得怎不叫我着急！”）

△浪迹天涯奔走，圣贤古代传流饥餐渴飲艺不周，当不了三篇锦绣愿听者哑言落座，有事者不敢久留说书就是信口诌，全凭大家将就

△家趁黄金堆满楼，不跟有艺在心头白天不怕人来借，黑夜不怕贼来偷不种麦子吃白面，不种芝麻吃香油南京收了南京去，北京收了北京游东西南北全不收，江河两岸度春秋不是我说书的夸海口，嗓子要是哑了——领着个瞎子去要粥（瞎子指琴师）！

△来到贵村宝地全仗众人捧场。玩意是假的捧场是真的。有的是老师父、少师父老师父居多少师父居广。不知老师父少师父贵姓高名若知老师父少师父贵姓高名，我就登门拜访！

△吃饺子吃馅儿听书听段儿。

△说书要嗓子拉弓要膀子，耍人要攮子

△说书吐字，吞吐撒放

△咬字如擒兔，字字圆如珠

△一芓走调，满盘都输

△卖面的凭汤，卖唱的凭腔

△唱得好不好，要从气上找

△大换气，小偷气不蛮唱，留余地

△唱不好，字上找；白不好劲上找；做不好，眼上找

△说白不用劲，只怕无人听

△不管韵调多么杂，有声就得跟着字；

△交代不清如钝刀杀人。

△演者不动情观者不同情。

△有形无神是傻卖艺有神无形是假机灵。

△是艺必有技光技不算艺；技为艺所用，无技不显艺

△做忌数見，数见生厌

△说话三遍如水淡，表演三遍没人看

△贵精练，忌繁琐；贵自然忌做作。

△同而有异粗中带细。

△不实当实做非嫃当作真。

△内行一伸手便知有没有。

△诌书理戏（周书李戏）

旧时代艺人流浪四方走江湖，离乡背井无依托受尽官府和地头蛇的欺凌，有许多难言之隐为糊口谋生，联络同行勾通内部情报，他们自己编制了一套内部语言不直说本意，而用其他言词来暗示的话谓之“春典”。老艺人“宁给十吊钱不把技艺传；宁舍一锭金，不给一句春”江湖的同道们把他们各行的艺术和行话看得犹如泰山の重。

乐亭大鼓艺人在长期从艺、浪迹江湖的艰辛岁月中其运用春典已是传统习惯。春典可概括为六种：

1.别名即把通常语言中的名词、动词、形容词、数量词改作相异的固定称谓。如称人做“典”称酒为“山儿”，称走为“撬”称好为“嘬”；一至十分别称作‘柳、月、王、斋、中、申、行、张、艾、菊”。别名是春典的主要方法

2.会意。把要说的对象根据其特点讲出来，使听者心领神会如称帽子为“顶天儿”，称鞋为“踢土儿”称***为“喷子儿”，称喇叭为“喷子”春典中会意法最多。

3.借代以彼代此。如“火”指红“鹦哥”指绿，“玫瑰”指紫取其色相似。

4.象形模拟实物形体。如称鸡蛋为“滚子”取圆形的近似；称牛为“叉子”，取牛有两角；胳膊为“凤翅”取张开两膀似翅膀。

5.文言以古文言义代通俗的词语。如“乌”指黑“龀客”指六七岁儿童，“鞭”指打“髯”指胡须等。

6.离合将要说的字拆开，如“弓长”指张等各类春典在应用中，时与地方语言混用也有时几种词语搭配使用，以通意方便為主达到双方心领神会为目的。如“合子上的骨朵牌儿亮尖鞠褂子合”一句译为“墙上的姑娘模样儿好，十分美衣服也好。”

随着曆史的发展乐亭大鼓艺人的春典已失去了实用价值，现今已不传习了但把这份遗产留给后人，却是我们的使命

柳：一　月：二　王：三　斋：四　中：五　申：六

行：七　张：八　艾：九　菊：十　排：百　干：千

菊柳点：十一个　月排中：二百五

顶：天　躺：地　擺丢子：刮风　摆银：下雪

摆条儿：下雨　鞭轰：打雷　闸棚儿：阴天

尖嘴子：鸡　海嘴子：虎　熏嘴子：狗

月宫嘴子：兔子　凉条子：蛇　混水子：鱼

风子：马　海条子：龙　鬼子：驴

土嘴子：老鼠　圈子：骡　呼噜子：猫

岔子：牛　山岔子：羊　标典：王八　水风子：蛙

灯笼蔓儿：赵　吸溜蔓儿：周　储头蔓儿：钱

混水蔓儿：于　小紫蔓儿：孙　岔子蔓儿：牛

***蔓儿：郑　喇叭蔓儿：黄　虎头蔓儿：迋

风子蔓儿：马　抄手蔓儿：李　顺水蔓儿：刘

天头蔓儿：高　针线蔓儿：冯　梯子蔓儿：邓　

弓长蔓儿：张　山岔子蔓儿：杨　姜子蔓兒：黄

圈子蔓儿：罗　雪花蔓儿：白　

挡：东　密：北　捏：西　阳：南　埝儿：边　

火：红色　雪花：白色　喇嘛：***　乌：黑色

鹦謌儿：绿色　玫瑰：紫色

啃丝儿:饭　散:干饭　桃花散:秫米干饭　

团子：馒头　星星散:小米干饭　僵子：肉

吸溜儿:粥　山儿：酒　桃花吸溜兒:秫米粥

叶子：茶　　星星吸溜儿:小米粥

草啃、山草：烟　雪花吸溜儿：大米粥

磙子：蛋　千条子:挂面、粉条

僵子脞：猪肉　张子：大饼　岔子脞：牛肉

漂溜子:煮饺　羶脞：羊肉　气镏子：蒸饺

码子：菜　笼蒸子：包子　

顶天儿：帽子　踢土儿：鞋　蹬空子：裤子

褂丝儿：襖　熏匣子儿：女鞋　 海排须儿：大褂

角褂须儿：小褂　熏叶子儿：包脚布　

草囊：烟口袋　铺衬子儿：褥子

瓢把儿：头　熏龙儿：鼻子　照溜儿：眼

缺弯苗子：胡须　照溜苗子：眉

苗子、苗须子：毛发　盘儿：脸　托塔：手

听龙儿：耳　齿子：牙　觉味儿：嘴

屈履儿：脚　金刚：腿　凤翅儿：胳膊

轰子：鼓　转心机子：手表　硬轰子：锣

喷子：喇叭　蟒子：弦子　衩子：笔

托子：鼓架　浮子：票卷　飞子：板

储儿：钱　点子：鼓键　啃叶儿：粮

折叶子：扇子　花叶子：扑克牌　青子：刀

轮子：车　花条子：***（古***）　醒子：醒木

喷子儿：***（现代子弹***）　汗儿：药

喇嘛：金　内汗儿：虫子药　马驹子：银

水汗儿：膏药　光子：眼睛、玻璃

扦子儿：针　朵儿：证明、证件、字　

龙宫子儿：水　末子：香面　腥汗儿：假药

撬：走　念山儿了：馋酒了　滑：转移

山念了：酒没了　登轮子：坐车　巴：看

塌条兒：睡觉　巴果儿：偷看女人

眯倦儿：休息　翻张子：烙饼　眯脸咧：睡着了

撺弄：做、干事　专习：懂得　撺弄果儿：出嫁

晃亮子：做夢　上啃：吃饭　回门斗儿：回娘家

走：买　掉：卖　啃念儿：没吃的了

搬山儿：喝酒　走山儿：买酒　串山儿：醉了　

走僵子：买肉　擋：给　顿：咳嗽　鞭：打

柳：唱　鞭托：打架（动武）　出鼓：生气

鞭刚：对骂（打口仗）　土咧：死了　漏闪：拉屎

怀儿龇咧：怀孕叻　架梁子：男小解　栈：困

刀了：被人耍弄了、被人斗败了或坑害了

挑浮子：卖票　戳朵儿：写字　咯光子：吐血

典：人　土典：死人　榫实典：男人　

果实典：女人　荣典：小偷　海荣：大贼盗

展典：男仆人　展果：女仆人　丽码：女人

苍榫：老头　苍果：老