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三国演义人物性格总结(范本）
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三国演义人物性格总结(范本）
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3秒自动关闭窗口你怎样评价中“刘备三顾茅庐 ? 题目和参考***——精英家教网——
成绩波动大？难提高？听顶级名师视频辅导，
& 题目详情
你怎样评价《三国演义》中“刘备三顾茅庐”? &
表现了求贤若渴，礼贤下士的迫切心情和胸怀大志，不拘小节的宽广胸怀。 &
请在这里输入关键词：
科目：高中语文
题型：阅读理解
实用类文本阅读 黄霑，黄霑，中国背影渐去 内地人知道黄霑是在一九八四年，张明敏在那一年的“春晚”身穿浅色中山装，一脸肃然地唱起那首《我的中国心》。那是内地第一次目睹海外的中国歌手，口音不同、唱法不同、形象不同、味道不同，吃惊仿佛天外来客。《我的中国心》给人流落在外的海外华人的整体形象暗示，通过歌声几乎人人都信了：虽然生在异国他乡，但什么也改变不了中国人的爱国心，什么也改变不了中国人万里归乡的向往。连阅人无数、历尽沧桑、一贯“老谋深算”的作家王蒙，也差一点在那歌声中落了泪。那时候香港离内地无比遥远，那时候中国人想像远方的中国人，全都是一副身在异国翘首盼望，只等着国门一开，就一头扑进祖国母亲怀抱的形象。歌的词作者是黄霑，曲作者是王福龄，因不断重复反复烙印，内地人开始对黄霑这俩字儿有了印象。
&&& 这其实不是内地人接触黄霑作品的开始。内地人接触黄霑，从邓丽君《忘记他》就开始了；然后是叶丽仪《上海滩》之“浪奔，浪流”。但这都没有留下印象，留下印象却在《我的中国心》红遍中华大地之时；然后在罗文、甄妮《射雕英雄传》主题曲《世间始终你好》中再添一点印象，当时郭靖、黄蓉缠缠绵绵羡煞天下情侣。之后，对黄霑这作词人的印象一年年在加深：
&&& 一九八六年，在张国荣的《当年情》中，在小马哥狄龙张国荣生死与共英雄本色的兄弟深情中；
&&& 一九八七年，还是张国荣，《倩女幽魂》展开了书生美女人鬼两隔，人间冥界两茫茫的意境；
&&& &一九八九年，叶倩文的《焚心似火》，巩俐纵身扑向熊熊大火的那一霎，深情一回眸之间，又响起了黄霑的歌词《秦俑》；
&&& &一九九〇年，黄霑自己现身在《沧海一声笑》中放声一啸，粗嘎难听，却令人一震。这时黄的形象，已经不仅是幕后作者，而是一个洒脱纵情放浪江湖的中国民间浪人形象。然后，伴随着李连杰的黄飞鸿和林子祥《男儿当自强》的呼吼，黄霑如吹沙见金般地，在音乐中显现出了他的本人形象。
&& &&这时内地人都已经知道，海外的中国人并不像最初想像的那样整天怀思故土，而是有着各种心态、各般生活、各色心情的都市芸芸众生。但在黄霑身上，我却发现隐藏在各类作品的诸端变化和纷杂表象下面的，真是一股剪不断理还乱的地道中国情怀。在黄霑这样的香港人身上，那种中国的根，那种对中国文化的眷恋，为什么会是那样的深、那样的强大？在身处西洋文化的每日熏染之下，在远离华夏文明中心的海外角落，中国人的自认，中国文化的自觉，为什么反倒愈益地强大，愈益地粗犷和剽悍？ &确实，黄霑有一颗中国心。黄霑的全部词曲作品，都表现了中国的情事、中国的格调、中国的人生态度。一点也不夸张地说，他的词曲作品，虽然映入了世俗的光影，虽然染进了粤语的方言，但依然纯然是中国传统文艺的一支余脉。他的歌词里有大量中国古典诗词的遣辞和句法，他的曲纯然是国乐民乐曲风的延续，他甚至保留着中国古人的胸襟。对于九岁就移居香港，几乎在粤语英语和香港的商业文化中生活了一辈子的人来说，发生这种现象，真的很耐人寻味。
&&& 在黄霑最突出的几个代表作中：《上海滩》主题曲“浪奔浪流”，“淘尽了世间事，亦未平复人间争斗”的态度，正是苏东坡在《赤壁怀古》、罗贯中在《三国演义》中的态度；《倩女幽魂》“人生梦如路长，梦里依稀有泪光”的凄美和哀婉，宛然古代词境的复现，里面有人生如梦的中国生死观，还有戏梦红尘的文人处世态度；而《黄飞鸿》直接套用了中国的古曲《将军令》，《沧海一声笑》直接取材于广东音乐；而黄霑最深的底蕴，一是痴，一是笑；痴是悲，是凄凉，是中国人对尘世的眷恋；笑是喜，是洒脱，是中国人对人世的放达。
&&& 黄霑最独特之处，是将中国传统文人心境，充塞进满满的江湖之气、侠义之气、酒肆之气，从而突出地鼓荡出一份俗、一份野、一份狂、一份真；这种风气在中国书中有，画中有，偏偏在音乐中不常有，尤其在主流的民乐古乐中没有。这是黄霑的特色。《将军令》那么求风雅讲韵味的一支曲，到黄霑这里全是气，全是吼，全是重拍，全是怒吼，强得不能再强；这是黄霑的创造，是中国人音乐世界里没有过的狂暴之声。《沧海一声笑》和《倩女幽魂》插曲《道，道，道》，黄霑老先生开起口来也是一路狂吼如山野村夫，词是“谁胜谁负浪涛淘尽”之类的老词，声音境界上却是一顿乱拳什么都不讲的粗，是文人少有的野狐气，那种狂不是苏东坡辛弃疾等的豪迈能包得住的，自有黄霑的真性情，有他混迹于人间的闹市而不是人生的书桌边所特有的一份大粗大俗大鸣大放。从生活哲学看，那股横蛮的劲儿其实不是文士的旷达，而是野民的拼劲儿，于放浪鼓噪中自有人生的不讲理的一分热。
&&&&& 二〇〇四年十一月二十四日，黄霑走了。之前，罗文走了，张国荣走了，梅艳芳走了。那一个在内地人心目中香港最辉煌的时代，绝代人物渐渐离去，只余下一座空空的舞台。 &一个时代过去了。 …… 黄霑是第一个尖锐指出周杰伦红不了多久的人，是第一个尖锐批评ＴＷＩＮＳ不会唱歌不该出唱片的人，是第一个尖锐抨击现今歌迷只会看歌不会听的人，是最有名的一个认为中国的歌坛正处于一个黑暗时期的人。黄霑说，中国人必须唱中国歌，周杰伦唱的&ＨＩＰ－ＨＯＰ&是外国文化，我们再怎么学，再怎么好，也不过像中央电视台播的洋人唱京剧一样。黄霑还说，我喜欢一个小胖子，臧天朔的《朋友》，写出了中国人的义气，很打动我。这类的言论这类的事，这么强烈地让黄霑感怀，正说明了一个中国背景的无情逝去。
&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&& ——选自《读书》，有删节 作者说，“在音乐中显现出了他的本人形象”，统观全文，你认为黄霑是一个怎样的音乐人？
题目“ 黄霑，黄霑，中国背影渐去”，表达了作者怎样的思想情感？&
黄霑对周杰伦、TWINS等歌坛新人的预言似乎都与事实相悖，他认为“中国歌坛正处于一个黑暗时期”，对此，你如何评价？&&&
科目：高中语文
来源：2011届江苏省苏州市红心中学高三摸底考试语文卷
题型：现代文阅读
实用类文本阅读黄霑，黄霑，中国背影渐去内地人知道黄霑是在一九八四年，张明敏在那一年的“春晚”身穿浅色中山装，一脸肃然地唱起那首《我的中国心》。那是内地第一次目睹海外的中国歌手，口音不同、唱法不同、形象不同、味道不同，吃惊仿佛天外来客。《我的中国心》给人流落在外的海外华人的整体形象暗示，通过歌声几乎人人都信了：虽然生在异国他乡，但什么也改变不了中国人的爱国心，什么也改变不了中国人万里归乡的向往。连阅人无数、历尽沧桑、一贯“老谋深算”的作家王蒙，也差一点在那歌声中落了泪。那时候香港离内地无比遥远，那时候中国人想像远方的中国人，全都是一副身在异国翘首盼望，只等着国门一开，就一头扑进祖国母亲怀抱的形象。歌的词作者是黄霑，曲作者是王福龄，因不断重复反复烙印，内地人开始对黄霑这俩字儿有了印象。这其实不是内地人接触黄霑作品的开始。内地人接触黄霑，从邓丽君《忘记他》就开始了；然后是叶丽仪《上海滩》之“浪奔，浪流”。但这都没有留下印象，留下印象却在《我的中国心》红遍中华大地之时；然后在罗文、甄妮《射雕英雄传》主题曲《世间始终你好》中再添一点印象，当时郭靖、黄蓉缠缠绵绵羡煞天下情侣。之后，对黄霑这作词人的印象一年年在加深：一九八六年，在张国荣的《当年情》中，在小马哥狄龙张国荣生死与共英雄本色的兄弟深情中；一九八七年，还是张国荣，《倩女幽魂》展开了书生美女人鬼两隔，人间冥界两茫茫的意境；一九八九年，叶倩文的《焚心似火》，巩俐纵身扑向熊熊大火的那一霎，深情一回眸之间，又响起了黄霑的歌词《秦俑》；一九九〇年，黄霑自己现身在《沧海一声笑》中放声一啸，粗嘎难听，却令人一震。这时黄的形象，已经不仅是幕后作者，而是一个洒脱纵情放浪江湖的中国民间浪人形象。然后，伴随着李连杰的黄飞鸿和林子祥《男儿当自强》的呼吼，黄霑如吹沙见金般地，在音乐中显现出了他的本人形象。这时内地人都已经知道，海外的中国人并不像最初想像的那样整天怀思故土，而是有着各种心态、各般生活、各色心情的都市芸芸众生。但在黄霑身上，我却发现隐藏在各类作品的诸端变化和纷杂表象下面的，真是一股剪不断理还乱的地道中国情怀。在黄霑这样的香港人身上，那种中国的根，那种对中国文化的眷恋，为什么会是那样的深、那样的强大？在身处西洋文化的每日熏染之下，在远离华夏文明中心的海外角落，中国人的自认，中国文化的自觉，为什么反倒愈益地强大，愈益地粗犷和剽悍？确实，黄霑有一颗中国心。黄霑的全部词曲作品，都表现了中国的情事、中国的格调、中国的人生态度。一点也不夸张地说，他的词曲作品，虽然映入了世俗的光影，虽然染进了粤语的方言，但依然纯然是中国传统文艺的一支余脉。他的歌词里有大量中国古典诗词的遣辞和句法，他的曲纯然是国乐民乐曲风的延续，他甚至保留着中国古人的胸襟。对于九岁就移居香港，几乎在粤语英语和香港的商业文化中生活了一辈子的人来说，发生这种现象，真的很耐人寻味。在黄霑最突出的几个代表作中：《上海滩》主题曲“浪奔浪流”，“淘尽了世间事，亦未平复人间争斗”的态度，正是苏东坡在《赤壁怀古》、罗贯中在《三国演义》中的态度；《倩女幽魂》“人生梦如路长，梦里依稀有泪光”的凄美和哀婉，宛然古代词境的复现，里面有人生如梦的中国生死观，还有戏梦红尘的文人处世态度；而《黄飞鸿》直接套用了中国的古曲《将军令》，《沧海一声笑》直接取材于广东音乐；而黄霑最深的底蕴，一是痴，一是笑；痴是悲，是凄凉，是中国人对尘世的眷恋；笑是喜，是洒脱，是中国人对人世的放达。黄霑最独特之处，是将中国传统文人心境，充塞进满满的江湖之气、侠义之气、酒肆之气，从而突出地鼓荡出一份俗、一份野、一份狂、一份真；这种风气在中国书中有，画中有，偏偏在音乐中不常有，尤其在主流的民乐古乐中没有。这是黄霑的特色。《将军令》那么求风雅讲韵味的一支曲，到黄霑这里全是气，全是吼，全是重拍，全是怒吼，强得不能再强；这是黄霑的创造，是中国人音乐世界里没有过的狂暴之声。《沧海一声笑》和《倩女幽魂》插曲《道，道，道》，黄霑老先生开起口来也是一路狂吼如山野村夫，词是“谁胜谁负浪涛淘尽”之类的老词，声音境界上却是一顿乱拳什么都不讲的粗，是文人少有的野狐气，那种狂不是苏东坡辛弃疾等的豪迈能包得住的，自有黄霑的真性情，有他混迹于人间的闹市而不是人生的书桌边所特有的一份大粗大俗大鸣大放。从生活哲学看，那股横蛮的劲儿其实不是文士的旷达，而是野民的拼劲儿，于放浪鼓噪中自有人生的不讲理的一分热。二〇〇四年十一月二十四日，黄霑走了。之前，罗文走了，张国荣走了，梅艳芳走了。那一个在内地人心目中香港最辉煌的时代，绝代人物渐渐离去，只余下一座空空的舞台。一个时代过去了。……黄霑是第一个尖锐指出周杰伦红不了多久的人，是第一个尖锐批评ＴＷＩＮＳ不会唱歌不该出唱片的人，是第一个尖锐抨击现今歌迷只会看歌不会听的人，是最有名的一个认为中国的歌坛正处于一个黑暗时期的人。黄霑说，中国人必须唱中国歌，周杰伦唱的&ＨＩＰ－ＨＯＰ&是外国文化，我们再怎么学，再怎么好，也不过像中央电视台播的洋人唱京剧一样。黄霑还说，我喜欢一个小胖子，臧天朔的《朋友》，写出了中国人的义气，很打动我。这类的言论这类的事，这么强烈地让黄霑感怀，正说明了一个中国背景的无情逝去。——选自《读书》，有删节【小题1】作者说，“在音乐中显现出了他的本人形象”，统观全文，你认为黄霑是一个怎样的音乐人？ （4分）【小题2】题目“ 黄霑，黄霑，中国背影渐去”，表达了作者怎样的思想情感？&（5分）【小题3】黄霑对周杰伦、TWINS等歌坛新人的预言似乎都与事实相悖，他认为“中国歌坛正处于一个黑暗时期”，对此，你如何评价？&&&（6分）
科目：高中语文
来源：2011届江苏省苏州市高三摸底考试语文卷
题型：现代文阅读
实用类文本阅读黄霑，黄霑，中国背影渐去内地人知道黄霑是在一九八四年，张明敏在那一年的“春晚”身穿浅色中山装，一脸肃然地唱起那首《我的中国心》。那是内地第一次目睹海外的中国歌手，口音不同、唱法不同、形象不同、味道不同，吃惊仿佛天外来客。《我的中国心》给人流落在外的海外华人的整体形象暗示，通过歌声几乎人人都信了：虽然生在异国他乡，但什么也改变不了中国人的爱国心，什么也改变不了中国人万里归乡的向往。连阅人无数、历尽沧桑、一贯“老谋深算”的作家王蒙，也差一点在那歌声中落了泪。那时候香港离内地无比遥远，那时候中国人想像远方的中国人，全都是一副身在异国翘首盼望，只等着国门一开，就一头扑进祖国母亲怀抱的形象。歌的词作者是黄霑，曲作者是王福龄，因不断重复反复烙印，内地人开始对黄霑这俩字儿有了印象。&&& 这其实不是内地人接触黄霑作品的开始。内地人接触黄霑，从邓丽君《忘记他》就开始了；然后是叶丽仪《上海滩》之“浪奔，浪流”。但这都没有留下印象，留下印象却在《我的中国心》红遍中华大地之时；然后在罗文、甄妮《射雕英雄传》主题曲《世间始终你好》中再添一点印象，当时郭靖、黄蓉缠缠绵绵羡煞天下情侣。之后，对黄霑这作词人的印象一年年在加深：&&& 一九八六年，在张国荣的《当年情》中，在小马哥狄龙张国荣生死与共英雄本色的兄弟深情中；&&& 一九八七年，还是张国荣，《倩女幽魂》展开了书生美女人鬼两隔，人间冥界两茫茫的意境；&&& &一九八九年，叶倩文的《焚心似火》，巩俐纵身扑向熊熊大火的那一霎，深情一回眸之间，又响起了黄霑的歌词《秦俑》；&&& &一九九〇年，黄霑自己现身在《沧海一声笑》中放声一啸，粗嘎难听，却令人一震。这时黄的形象，已经不仅是幕后作者，而是一个洒脱纵情放浪江湖的中国民间浪人形象。然后，伴随着李连杰的黄飞鸿和林子祥《男儿当自强》的呼吼，黄霑如吹沙见金般地，在音乐中显现出了他的本人形象。&& &&这时内地人都已经知道，海外的中国人并不像最初想像的那样整天怀思故土，而是有着各种心态、各般生活、各色心情的都市芸芸众生。但在黄霑身上，我却发现隐藏在各类作品的诸端变化和纷杂表象下面的，真是一股剪不断理还乱的地道中国情怀。在黄霑这样的香港人身上，那种中国的根，那种对中国文化的眷恋，为什么会是那样的深、那样的强大？在身处西洋文化的每日熏染之下，在远离华夏文明中心的海外角落，中国人的自认，中国文化的自觉，为什么反倒愈益地强大，愈益地粗犷和剽悍？&确实，黄霑有一颗中国心。黄霑的全部词曲作品，都表现了中国的情事、中国的格调、中国的人生态度。一点也不夸张地说，他的词曲作品，虽然映入了世俗的光影，虽然染进了粤语的方言，但依然纯然是中国传统文艺的一支余脉。他的歌词里有大量中国古典诗词的遣辞和句法，他的曲纯然是国乐民乐曲风的延续，他甚至保留着中国古人的胸襟。对于九岁就移居香港，几乎在粤语英语和香港的商业文化中生活了一辈子的人来说，发生这种现象，真的很耐人寻味。&&& 在黄霑最突出的几个代表作中：《上海滩》主题曲“浪奔浪流”，“淘尽了世间事，亦未平复人间争斗”的态度，正是苏东坡在《赤壁怀古》、罗贯中在《三国演义》中的态度；《倩女幽魂》“人生梦如路长，梦里依稀有泪光”的凄美和哀婉，宛然古代词境的复现，里面有人生如梦的中国生死观，还有戏梦红尘的文人处世态度；而《黄飞鸿》直接套用了中国的古曲《将军令》，《沧海一声笑》直接取材于广东音乐；而黄霑最深的底蕴，一是痴，一是笑；痴是悲，是凄凉，是中国人对尘世的眷恋；笑是喜，是洒脱，是中国人对人世的放达。&&& 黄霑最独特之处，是将中国传统文人心境，充塞进满满的江湖之气、侠义之气、酒肆之气，从而突出地鼓荡出一份俗、一份野、一份狂、一份真；这种风气在中国书中有，画中有，偏偏在音乐中不常有，尤其在主流的民乐古乐中没有。这是黄霑的特色。《将军令》那么求风雅讲韵味的一支曲，到黄霑这里全是气，全是吼，全是重拍，全是怒吼，强得不能再强；这是黄霑的创造，是中国人音乐世界里没有过的狂暴之声。《沧海一声笑》和《倩女幽魂》插曲《道，道，道》，黄霑老先生开起口来也是一路狂吼如山野村夫，词是“谁胜谁负浪涛淘尽”之类的老词，声音境界上却是一顿乱拳什么都不讲的粗，是文人少有的野狐气，那种狂不是苏东坡辛弃疾等的豪迈能包得住的，自有黄霑的真性情，有他混迹于人间的闹市而不是人生的书桌边所特有的一份大粗大俗大鸣大放。从生活哲学看，那股横蛮的劲儿其实不是文士的旷达，而是野民的拼劲儿，于放浪鼓噪中自有人生的不讲理的一分热。&&&&& 二〇〇四年十一月二十四日，黄霑走了。之前，罗文走了，张国荣走了，梅艳芳走了。那一个在内地人心目中香港最辉煌的时代，绝代人物渐渐离去，只余下一座空空的舞台。&一个时代过去了。……黄霑是第一个尖锐指出周杰伦红不了多久的人，是第一个尖锐批评ＴＷＩＮＳ不会唱歌不该出唱片的人，是第一个尖锐抨击现今歌迷只会看歌不会听的人，是最有名的一个认为中国的歌坛正处于一个黑暗时期的人。黄霑说，中国人必须唱中国歌，周杰伦唱的&ＨＩＰ－ＨＯＰ&是外国文化，我们再怎么学，再怎么好，也不过像中央电视台播的洋人唱京剧一样。黄霑还说，我喜欢一个小胖子，臧天朔的《朋友》，写出了中国人的义气，很打动我。这类的言论这类的事，这么强烈地让黄霑感怀，正说明了一个中国背景的无情逝去。&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&——选自《读书》，有删节1.作者说，“在音乐中显现出了他的本人形象”，统观全文，你认为黄霑是一个怎样的音乐人？ （4分）2.题目“ 黄霑，黄霑，中国背影渐去”，表达了作者怎样的思想情感？& （5分）3.黄霑对周杰伦、TWINS等歌坛新人的预言似乎都与事实相悖，他认为“中国歌坛正处于一个黑暗时期”，对此，你如何评价？&&& （6分）&
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你怎样评价《三国演义》中“刘备三顾茅庐”? &
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＞＞＞下列关于文学常识的说法，有错误的一项是（3分）A．《隆中对》节选自陈..
下列关于文学常识的说法，有错误的一项是（3分）A．《隆中对》节选自陈寿的《三国志通俗演义》，记叙了刘备三顾茅庐的故事，塑造了诸葛亮身在茅庐、明察千里的智慧形象。B．元末明初的施耐庵创作的《水浒》是中国历史上第一部用白话文写成的章回小说。《智取生辰纲》写的是吴用设计在酒中下蒙汗药，杨志眼睁睁看着生辰纲被劫走的故事。C．《我的叔叔于勒》选自法国作家莫泊桑的短篇小说集《羊脂球》，小说围绕着于勒贫富的变化，刻画了菲利普夫妇的虚伪、自私、贪婪、冷酷。D．《故乡》和《中国人失掉自信力了吗》分别选自鲁迅的小说集《呐喊》和杂文集《且介亭杂文》。作者在《故乡》文末把希望比做路，坚信人们满怀希望奋斗，就会迎来新生活。
题型：单选题难度：偏易来源：不详
A试题分析：《隆中对》出自《三国志?蜀志?诸葛亮传》。《三国志通俗演义》即《三国演义》全名，作者罗贯中。点评：解答此题的关键是同学们日常学习中的积累，不仅要积累作家作品常识，还要阅读作品，了解作品中的人物，性格、事件等。对出处一定要记得准确。
马上分享给同学
据魔方格专家权威分析，试题“下列关于文学常识的说法，有错误的一项是（3分）A．《隆中对》节选自陈..”主要考查你对&&文史常识&&等考点的理解。关于这些考点的“档案”如下：
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文史常识主要包括几个方面：（1）作家作品。包括：中国古代作家姓名、字、号、溢号、朝代、作品及作品集、在文学史上的地位、作品集的体例；中国现代当代作家姓名、籍贯、时代、作品及作品集、成名作、代表作、对作者及作品的评价；外国作家的姓名、国籍、时代、作品及作品集、成名作、代表作、文学流派、对作者及作品的评价。（2）古代文化常识。如天文历法、山川地理、官职、科举礼仪、称谓名号、文化典籍等。（3）文体知识与类别。包括古代文体知识及类别、现代文体知识及类别和应用文的常用格式，如记叙文、说明文、议论文、诗歌、散文、小说等。（4）有关作品内容的知识。如名家名篇中的人物形象、情节安排、环境描写的名句、名段；古代作家作品中的成语、典故、名句的出处；诗、词、曲的名句；等等。 易误解的文史常识：（1）“先母”“先父”已作古 “生母”一词意思就是“生身母亲”，与自己有直接的血缘关系，“生母”一词通常是在有相对词出现的场合下对举使用，很少单独出现。同“生母”相对的词有“嫡母”、“庶母”“继母”、“养母”、“过继母亲”等。过去，男子可以有妻有妾，正妻所生的子女称自己父亲的妾为“庶母”，妾所生的子女称父亲的妻子为“嫡母”；男子已有子女而后续娶，原有的子女称父亲续娶的妻子为“继母”或“后母”。当然，这些都是书面语言，至于口头的称呼，往往会因地域、方言、习惯及其它情况的不同而有所差异，但其基本含义则不会有太大出入。 而“先母”则与之有所区别。“先母”一般出现在社交场合，是对他人讲到自己已谢世的母亲时所用的敬词，即“我的已经逝世的母亲”，因此，“先母”必须是第一人称用语。这三个条件同时具备才可以使用这个词语。不论出于多么敬重的心情，称呼别人去世的母亲都是不能使用“先母”这个称呼的。“先父”的使用与此相同。对此不可不慎。 （2）“家父”“令尊”是两人说起敬称，有句话需要记住，那就是“家大舍小令他人”。这句话的意思是，在社交场合，说到比自己大的家人，譬如说到自己的父母、兄长时，前面要加一个“家”字----家父、家母、家兄；说到比自己小的家人，譬如弟弟、妹妹时，就要用“舍”字----舍弟、舍妹，以此来表示谦虚。而说到别人的家人，譬如父母时，前面一般加上“令”字----令尊、令堂，以示尊敬。因此，“令尊”、“令堂”是对别人父母的尊称，而“家父”、“家母”则是对自己父母的谦称。很明显，“家父”、“家母”与“令尊”、“令堂”根本就不是一个人。“家父”仅作子女对别人谦称自己父亲之用，别人万万用不得。“令尊”中的“令”，含有美好义，是称对方亲人时的敬词，万万不可用在自己身上。敬词与谦词互相对应（如“令尊”与“家父”）却不可互相替代，这是一个常识性的问题，需要时时记在在心上。 （3）“美轮美奂”房屋好成语是约定俗成的，一旦固定下来，就不能随意变更它的意思，更不能随便改变其用法。常见于报刊之中的成语“美轮美奂”，就经常被用错或写错。“美轮美奂”这一成语出于《礼记?檀弓下》：“晋献文子成室，晋大夫发焉。张老日：美哉轮焉！美哉奂焉！”轮，盘旋屈曲而上，引申为高大貌；奂，鲜明，盛，多。美：赞美；郑玄注：“轮，言高大。奂，言众多。”美轮美奂，形容房屋高大华美，多用于赞美新屋。例如：“学生中有人痛恨曹汝霖卖国贼，生活奢侈，就放了一把火，想把这个美奂美轮的汉奸住宅付之一炬。”可是，就是这么明确的写法和用法，很多人却写错、用错。先从写法上说，这个词其正确的写法是“美轮美奂”，有时也写作“美奂美轮”。因为并列结构型词语的词序，前后调换并不影响整体语义。另外，当“轮奂”连用，也可写作“轮焕”；焕，则有“焕然一新”之用法。如白居易《和望晓》诗有云：“星河稍隅落，宫阙方轮焕。”而现实中却有很多人写成了“美仑美奂”、“美伦美奂”等，这些都是错的。其次，从用法上来讲，“美轮美奂”是一种美，然而它有自己独特的个性和严格的规范。它专指建筑物之众多、高大、华美，而不是其它形式的美。有人这样写道：“导游带着大家游览了美轮美奂的彩塑和壁画。”“《千手观音》舞蹈美轮美奂，感动了全国观众。”更为不可思议的是，有人在描写女性貌美时，也敢用“美轮美奂”来形容。造成这些错误用法的原因在于，把一个只能用于建筑的特定成语，任意扩大范围，运用到非建筑类的事物中去了。虽然随着社会的变化，语言变化发展很快，但是也不能因为很多人用错，就可以宽容地认为其词形词义可以改变。尤为值得注意的是，不能够因为时代发展，就借助让词语“发挥更大作用”的名义乱用。（4）“莘莘学子”多少人首先从读错“莘莘”来说，这个字的确有两个发音，然而，“莘莘学子”中的“莘”字应当读“shen（阴平）”，而不是记者口中发出的“xin”。其次是“莘莘学子”一词的使用错误问题。有很多词语，人们大体上经常看到或者使用，但是没有完全理解，所以在实际使用中常常用错。“莘莘学子”四个字连在一起，像个成语，其实不是成语，而是个自由组合的词组。“莘莘”是个叠字形容词，表示“众多”，在古汉语中用途比较宽泛。“莘莘”出自《国语?晋语四》：“周诗日：莘莘征夫，每怀靡及。”《现代汉语词典》、《汉语大词典》等辞书均释其为“众多”之意，这样，“莘莘学子”应是“众多的学子”。如同上面提到的那个错误标题一样，下面的例句也是因为不太理解“莘莘”之意而出了错，在“莘莘学子”前加了“一大批”、“许许多多”，或者是在“莘莘学子”后面加上了个“们”字，造成了词意重复的错误。例如：在大洋彼岸的美国，许许多多来自中国的莘莘学子共同为祖国祈祷；一大批莘莘学子走出校门，成为祖国的建设者；莘莘学子们站在主席台下，聆听校长的讲话。除此之外，还有一种错误用法需要注意，那就是在“莘莘学子”前加上“一位”、“每一个”。因为“学子”和“莘莘”连用，意思就是“众多的学生”了，所以就不能再加“一些”、“每一位”这类词了。再用这些限定，就犯了逻辑上的错误。例如：作为一名莘莘学子，我一定要好好学习；每一位莘莘学子都应当为中华崛起而读书。这些用法都是错误的。点拨：文史常识的掌握没有捷径，主要靠平时的积累、辨别和识记才能准确、灵活运用，主要的考查题型也比较灵活。其中单选题、填空题、问答题、连线题、阅读理解与欣赏、默写题和判断题、改错题都有涉及。中国古代主要文学流派或团体的归类：1、儒家学派的代表人物有：孔子、孟子。2、道家学派的代表人物有：老子、庄子。3、墨家的代表人物有：墨子。4、法家学派化人物有：韩非子。5、屈宋：指战国时期的屈原、宋玉。6、扬马：指西汉扬雄、马司相如。7、三曹：指曹操、曹植、曹丕。8、建安七子：指孔融、王粲、陈琳、刘桢、徐干、阮禹、应?9、沈诗任笔：指南朝齐梁间的沈约和任?。10、初唐四杰：指王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。11、沈宋：指初唐武后时期著名的宫延诗人沈全期和宋之问。12、唐代诗人属于边塞诗派的有：王昌龄、岑参、高适、王之涣、李颀。13、张王乐府：指张籍、王建所写的乐府诗。14、郊寒岛瘦：苏轼语，是对中唐诗人孟郊、贾岛诗风的形象概括。15、元白：指中唐诗人元稹和白居易。16、南唐二主：指五代时南唐的两个皇帝，中主李?和后主李煜。17、三苏：是苏轼、苏洵、苏辙。18、唐宋八大家：指韩愈、柳宗元、欧阳修、王安石、曾巩、苏轼、苏洵、苏辙。19、宋代词人中属于豪放派的有：苏轼、辛弃疾。20、宋代词人中属于婉约派的有：柳永、李清照。21、元代元曲四大家：指关汉卿、郑光祖、白朴、马致远。22、明代后七子：指宗臣、李攀龙、王世贞、谢榛、梁有誉、涂中行、吴国伦。23、唐宗派：是明代前后七于的反对派作家有：王慎中、唐顺之、归有光。24、公安派三袁：指袁宗道、袁宏道、袁中道。25、明末清初“三大思想家”：指顾炎武、黄宗羲、王夫之。26、南施北宋：指清初著名诗人施闰章和宋琬。27、宋诗派：即清代“同光体”诗人，代表作家是陈三立、陈衍。28、浙西词派：清初词派，以浙江秀水(今嘉兴市)人朱彝尊为代表。29、阳羡词派：清初词派，以江苏省宜兴人陈维崧为代表。30、常州词派：清中叶词派，代表人物是张惠言。31、桐城派：清中叶最著名的一个散文流派，主要作家有方苞、姚鼐。32、苏州作家群：清初戏曲家群体，代表人有李玉、朱素臣、朱佐朝。33、南洪北孔：指清初著名的戏剧家洪异和孔尚任。34、南社：成立于1909年，发起人为陈去病、高旭和柳亚子。
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