偶然机会见到了李墨竹先生的工笔画，笔功精细胜过造化之物。同时见到其书法更是让人眼前一亮，纯厚笔法质感，栩栩如生的结构，不免让人想到了“书画一家”的感受。
李墨竹先生的作品两绝，其一为工笔画；其二为奇异的书法。
李先生的书法与田英章先生的工笔楷书不同，也与启功大师的启功体不一样。无论笔法与结构都更多使用了艺术的手法，但因主体却采用了一笔一画的严肃结构，又是明显的工笔风格。
李先生的书法更多是艺术风格，当然其笔法更为灵活大胆。基中大部分笔画都描绘了一些花草树木的形态，因此作品千变万化。临习者可能只能求其意，在熟练之后，则可以根据自己的想象，天马行空的创作，表达自己的理解。
笔者在分享李先生的作品时，看一幅“家和万事兴”能写出这种感觉，也算是眼福。笔者也想象创作这种作品的思想源泉也许在于作者对生活的万事万物的观察，再用绘画的手法将其形态表现在各个不同笔画中。
相对于严肃的田英章先生标准工笔楷书，这幅《天道酬勤》是不是给不一样的感受？虽然笔法变化多端，但作品的风格却一致统一。笔者以为笔画主体线条以标准楷书架构外，形态总体上依然中规中矩。这可能是李先生作品受很多朋友喜欢的原因。
欣赏过本作品，笔者除了看到了一点启功大师的一点笔画变化的用笔影子之外，松竹二字可能正好体现了作者创作中的生命承载。艺术总是对世界感知的一种记录，李墨竹先生的艺术的笔者眼里记录的都是世办万事万物的生命形态！
下一篇，笔者将推荐李墨竹先生的工笔画作品......
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李津，字墨竹，河北邯郸人，1964年生，李墨竹工笔画艺术研究院院长，中华人民共和国文化部一级书法家丶一级美术师。自幼酷爱书法与绘画艺术，并以画清竹为趣，故得名李墨竹。初工于工笔肖像，而后钟情于笔花鸟和书法创作，其画室为中国颇有影响的工笔肖像画画室之一。 自少年时期学画至今，李墨竹先生始终怀着一份对艺术诚挚的热爱，锲而不舍，孜孜不倦。他为人低调内敛，不浮夸于世，自嘲为“民间画匠一名矣”！用章款为“三餐野趣，一饮雅 ”，曾先后拜三名民间工笔画家为师，在沿袭前人优良画风的同时，还努力寻找各派精髓的挈合点，将其重新组合焕化出新的气韵和光彩。李墨竹先生工笔技巧功力深厚，笔法顺畅，用笔精湛，虽未师出名门，但其作品精湛细腻，韵味绵长。不仅得到业内权威人士高度评价，还深受广大人民群众欢迎。 自悟并归纳多种李家工笔画技法，以少有的勤于开拓的执着追求致沥于艺海，工笔写意兼攻，尤擅工笔人物，佛像，花鸟画的绘制，其工笔花鸟作品巧密而精细，格调唯美，清晰，优雅，靓丽；工笔人物作品，线条流畅，颜色精美，人物刻画细腻传神；佛像作品法相庄严肃穆，设色富丽堂皇颇具庙堂华美富贵之气，得到了书画界及佛教界专业人士的赞赏和认可、先生对传世之画 画颇多研**，并取得一定成就，勤勉之作，凡可乱真，被赞誉为中国当今画坛颇具实力的中青年画家之一。 李墨竹先生的艺术扎根于民间，立足于中国乡土艺术的继承和发展，努力寻求传统与现代文化的交融点，不仅继承了传统绘画线条和色彩的装饰性，更不遗余力地客观描述人物的真实严谨的形象造型。他的人物刻画，线条自然，色彩富有装饰美感而沉稳，气 生动，神态逼真，美女幼童无不流动着鲜活的血液，气息律动着无声的音乐美，渗透着花草的芳香，观之实之呼之欲出，生命力如此之悦动，实乃天赋神功之作，其工笔作品，无不华润清丽。色彩嫩妍婉雅，秀色可餐。其作?葡萄图?，细微处能纤毫 现，简略时亦能大刀阔斧，笔法一丝不苟，妙穷毫厘，落笔成型，真实可鉴，画面光色 发，自然生动而富有情趣，尽显活跃之态，甚为同道称誉。 雅俗共赏是他的绘画宗旨，赏心悦目是他的绘画特色，并在不断创新中逐渐形成自己的风格， 有深厚的传统功底和 熟的笔墨技巧，李墨竹先生辛勤耕耘在现实生活的沃土之上。 李墨竹的工笔画作品深得各界人士喜爱，多次为收藏家，国内外有识之士所收藏，经过不断创新，其作品逐渐获得海内外美术家前辈和权威们的赞赏和鼓励。国际友人亲切地将其作品誉为中国“功夫画” 80年代后期，为开阔视野，增进画艺，李墨竹先生四处写生，游历全国名山大川，他重视对自然的观察，追求传统而别创新格，故修得 ，每每写意作画，行云流水，挥洒自如，恣肆驰骋，大气磅礴，与其工笔画之判若两人，2008年，李墨竹先生重回邢台定居，目前，他计划创做大幅主题为“华夏历史战争”场面的系列写意人物画，并指导学生创做中国佛教文化系列工笔画，力作精进，成就喜人。 李墨竹先生深感不论古代和现代创作，都不能仅追求表面的摹仿，而要领悟其中， 美术结合的艺术道路，使自己的作品日趋完美，艺术是自然的，不知不觉的，从心灵感受，结合时代精神融会贯通创作出来的，而不是矫揉造作，刻意造出“风格”，经过不断钻研色彩的运用技巧，其葡萄创作中霜和纹理的表现，写实效果不断提高，李墨竹先生最大的愿望，莫过于希望中国工笔画写实效果之高妙逐渐被世人所认，让世界了解中国画！
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李津，字墨竹，河北邯郸人，1964 年生，李墨竹工笔画艺术研究院院长，中华人民共和国一级书法家丶一级美术师。自幼酷爱书法与绘画艺术，并以画清竹为趣，故得名李墨竹。初工于工笔肖像，而后钟情于笔花鸟和书法创作，李墨竹工笔画艺术研究院在国内、外颇具影响力。 自少年时期学画至今，李墨竹先生始终怀着一份对艺术诚挚的热爱，锲而不舍，孜孜不倦。他为人低调内敛，不浮夸于世，自嘲为“民间画匠一名矣”！闲章款为“三餐野趣，一饮雅 ”，在沿袭前人优良画风的同时，还努力寻找各派精髓的挈合点，将其重新组合焕化出新的气韵和光彩。李墨竹先生工笔和书法作品技巧功力深厚，笔法顺畅，用笔精湛，其作品精湛细腻，韵味绵长。不仅得到业内权威人士高、度评价，还深受广大人民群众欢迎。 《滚滚长江东逝水》 80年代后期，为开阔视野，增进画艺，李墨竹先生四处写生，游历全国名山大川，他重视对自然的观察，追求传统而别创新格，故修得 ，每每写意作画，行云流水，挥洒自如，恣肆驰骋，大气磅礴，与其工笔画之 判若两人，2008年，李墨竹先生暂回河北省邢台市定居，目前，不惑之年，他大部份时间创作书法作品，力创精品。 李墨竹先生深感不论古代和现代创作，都不能仅追求表面的摹仿，而要领悟其中， 美术结合的艺术道路，使自己的作品日趋完美，艺术是自然的，不知不觉的，从心灵感受，结合时代精神融会贯通创作出来的，而不是矫揉造作，刻意造出“风格”，经过不断钻研色彩的运用技巧，其葡萄创作中霜和纹理的表现，写实效果不断提高，李墨竹先生最大的愿望，莫过于希望中国工笔画写实效果和高水准的书法作品，作品水平功底之高深逐渐被国内、外藏友所认同、敬服，让世界了解中国工笔画和中国书法是李墨竹先生毕业的追求! 《春江花月夜》 《朱伯温治家格言》 《般若波罗蜜多心经》 ?李墨竹（李津）福、寿、喜 李墨竹书法作品108幅 |