音乐课程评价的原则
（一）导向性原则
音乐课程评价应有利于学生了解自己的进步，发现和发展自己的音乐潜能，建立自信，促进音乐感知、表现和创造等能力的发展，为进一步提高其文化素质及价值判断能力，树立社会责任感，培养人生规划意识等提供有益的参照；有利于教师总结经验，提高教育教学水平；有利于学校加强、改进、提高音乐教学工作，促进课程改革朝着全面推进素质教育的方向发展。
&（二）科学性原则
评价指标的确定和评价方法的选择，应以音乐学科的特点和不同教学模块的内容标准为依据，体现普通高中音乐课程的性质，符合高中学生身心发展的特点及音乐审美教育的客观规律。
（三）整体性原则
无论是评价学生、教师，还是学校音乐教育工作，都应从整体着眼，涵盖课程目标的各个层面和教学的各项内容。对学生、教师、学校的评价，要用科学的态度、发展的眼光，从不同阶段的回顾和对比中，肯定其进步与发展，指明其努力方向，使评价起到激励和促进作用。
（四）可操作性原则
评价的指标和方法要简便、明晰、易于操作和推广。根据音乐教学的特点，应将定性评价与定量评价、形成性评价与终结性评价相结合，把评价融进教学的全过程，使自评、互评和他评有机地结合起来，形成生动、活泼、民主、和谐的良好评价氛围。
二、音乐课堂教学评价内容
音乐教学评价，就是针对学校音乐教育目标和音乐教师角色的重新定位，运用现代教育理论和技术对音乐教师的教学工作质量进行整体的价值判断，也为音乐教师的专业发展提供了有效的指导。课堂音乐教学，是音乐教师评价内容中的一个主要方面，通过课堂音乐教学评价，能检验音乐教师的教学水平、专业知识水平、音乐能力的高低、职业风范、人格魅力等各方面的素质。
音乐课堂教学评价的内容，应该围绕音乐教师组织学生活动，在教学活动中学生是否能实现有效的音乐学习，有多少学生在多大程度上实现有效的音乐学习来展开。主要从以下几个方面考虑：
（一）评教学目标,注重全面性
教学目标是教学的出发点和归宿,它的正确制定和达成,是衡量一堂课好坏的主要尺度。
首先,从教学目标制定来看,要看是否全面、具体、适宜。全面,指能从知识、能力、思想情感等几个方面来确定；具体,指知识目标要有量化要求,能力、思想情感目标要有明确要求,体现学科特点；适宜,指确定的教学目标,能以课程标准为指导,体现年段、年级、单元教材特点,符合学生年龄实际和认识规律,难易适度。在教学各环节的实施中，教师不仅能够关注“情感、态度与价值观”隐性与渗透性目标的达成，也特别注重“过程与方法”显隐兼顾目标的贯穿，更注重“知识与技能”显性目标的落实，在把握尺度、遵循学生认知规律、引导学生自主学习，激发音乐学习兴趣、体验学习音乐快乐，在着眼于学生四个音乐能力的培养和发展方面，能够做到让三维互伴互随，相互渗透，体现出教学目标具体化、可行性、可操作、可检测强的特点。
（二）评教材处理,注重创造性
首先要看教材的组织、处理是否精心。教师是否能根据教学目的、学生的知识基础、学生的认知规律以及心理特点,对教材进行合理的调整与充实,是否加强了方法、应用、探究等方面的内容以及学科间的整合和综合。
（三）评教法运用,注重有效性
从教师对教学方法选择与运用的角度,评议教师在课堂教学中所采用的方法是否能从本年级学生心理特点出发,创设问题情境,引导学生积极思考,从而培养学生的能力,最大限度调动学生的学习积极性；评价教师对来自课堂中的各种信息做出了何种评判,形成了何种反馈,又是如何处理这些反馈的信息的。
（四）评学法指导,体现学科性
评课除了要观察教师怎么教之外,还要看教师如何指导学生学。例如,考察教师能否从学科内容与特点着眼,针对学生的年龄差异、心理特征、学习基础、学习方法、学习能力、思维特点、学习修养、学习环境和条件等方面对学生学习进行相应的指导。再如,考察课堂能否建立和形成发挥学生主体性的多样化的学习方式,以促进学生主动地、富有个性化地学习。
（五）评教学过程,突出合理性
教学目标是通过教学程序完成的。教学目标能不能实现,要看教师教学程序的设计和实践是否科学。教学程序评价包括以下几个主要方面。
1.看教学思路设计
2.看课堂结构安排
（六）评教师的教学基本功
教学基本功,是教师上好课的重要因素。通常,教师的教学基本功包括以下几个方面的内容。
1.板书。2.教态。3.语言。4.专业： 5.操作。6.评价。
（七）评学生能力培养
在评课过程中,还要注意考察教师对学生能力培养的状况。在具体实践中,要注意教师在教学过程中,是否为学生创设了良好的问题情境,强化了问题意识,激发了学生的求知欲；是否注意挖掘学生内在的因素,并加以引导、鼓励；是否注重培养学生良好的思维习惯,教会学生从多方面思考问题,多角度解决问题的方法等。
（八）评教学效果,注重实效性
评价教学效果,要看教学内容的完成程度、学生对知识的掌握程度、学生能力的实现程度、学生思维的发展程度等。进行评课,着重要看教学是否注意联系学生生活的实际,从而使学习变成学生的内在需求；是否注意挖掘教学内容中的情意因素,做到知、情、意结合,使学生情感的需要、自我实现的需要得到满足；是否坚持因材施教,让每一个学生得到其原有基础上的最好发展。同时,每个学生都有他的闪光点,都有自己独特的见解,因此还应该关注教学是否面向全体学生,是否关注学生的和谐发展,是否关注学生的可持续发展。
专题二：学会课堂观察，了解不同类型音乐课堂教学评价的方法
一、学会课堂观察，
（一）什么是课堂观察？&&&&&&
&课堂观察是指研究者(观察者)带着明确的目的，凭借自身感官及有关辅助工具，直接从课堂情境中收集资料的一种教育研究方法。是观察课堂运行状况并进行记录、分析、研究，以谋求学生课堂学习的改善，促进教师专业发展的活动。&&&
（二）课堂观察的内容&&&&&
&通常我们主要是针对教师的课堂教学进行观察、分析、归纳、总结等。观察包括看与听。例如，在教师层面：看教师课堂教学中教学素质与专业技能展现的情况（1.教学准备, 教学情境的创设，2.教材运用、讲解与分析，教学引导与学生的沟通；3.提问的技能技巧；4.组织评价的方式、方法；5.现代教育技术的掌握与运用；6.教师的课堂管理、观察与调控；7.示范弹奏、演唱是否规范、流畅、声情并茂并富有感染力8. 观察学生课堂学习行为、情绪表现和学习效果的反馈）等诸多方面，是否做得恰当、到位。
在学生层面：看学生学习情况：学生在教师引导下，音乐学习过程中是否主动参与表现，真正对音乐感兴趣；课堂气氛是否活跃，学生是否真正感受、体验了音乐，获得了审美体验，增强了音乐表现的自信心；学生的想像、创造能力，创新思维是否得到培养。
（三）为什么要进行课堂观察&&&&&&&&
课堂观察是教师获得实践知识的重要来源,也是教师用以搜集学生资料,分析教学方法的有效性,了解教学与学习行为的基本方法,是促进教师专业化发展的重要途径,同时也为教育决策与教育评价提供有力的事实依据。&&&&&&&&&&&&&
总之，观察是研究和进行音乐教学评价的一个重要环节，这一系列活动一般在较短时间内完成，它是一个由感性认识上升到理性认识的过程。它与观察者的理论准备是否充分，观察是否客观、有效，有着紧密联系。对课堂观察对象的研究，因为具有时间短、反应快、要求高的特点，所以课堂观察是音乐教学评价中的一项重要的技术。
二、学习、了解不同类型音乐课堂教学评价的方式、方法
不同的音乐教师，由于经验、学识、能力等的不同，对其课堂教学的评价需要采用不同的方式方法。因此,很有必要对不同类型的课堂教学评价进行系统的认识和思考,下面是我通过多年从事教学研究工作实践所得的一点体会与大家分享。
（一）对不同类型的课堂教学评价
1.新教师常规课的音乐教学评价
（1）综合性评价
综合性评价，指较全面地评价。尽管这种评课方式涉及面宽，似乎面面俱到而不深刻，但对新教师而言，仍是常采用的评课方式之一。
（2）激励性评价
这种评课方式采用的是以鼓励为主的方法，最终达到使教师感到受鼓舞，并更有信心发挥特长和个性的目的。
（3）针对性评价
针对性评课方式是指针对新教师课堂教学中某一突出问题，或某一具体环节进行评价，也可理解为“有重点”的评价。
另外，对新教师的音乐课堂教学评价要解决如下四个问题：第一，怎样教？第二，教得怎样？第三，应该怎样教？第四，为什么这样教？
2.研究课的音乐教学评价
教改研究课评价的方式方法主要有：
（1）多元性评价
由于研究课本身具有研究性、探索性、问题性、开放性、综合性等特点，所以，在评价方式上以定性评价为主。在具体的评价过程中，可以提出必要的“量”的要求。对于研究课的评价，要以肯定性评价为主，强调差异性评价，突出自我评价，注重多元主体参与评价。
（2）指导性评价
评价音乐教改研究课，要在研究中进行评价，达到通过研究课，提高课堂教学质量的目的。评价者的评课，不重“终结性”评价，而重“形成性”评价。在对课堂教学的过程进行研究评价时，注重发表对教学的指导性意见。
（3）研讨性评价
教改研究课是具有多种研究状态的课。有的研究课是教学过程研究的展示，有的研究课是研究成果的展示。不论哪种研究课，都有不完善的方面。评价时应大力推广有创新、有价值的教学内容和方法，着力研究需要完善、需要解决的问题，评价者可以采用评价与研讨相结合的方式来评价。一般在评价教改研究课的效果时，要重视从以下几个方面进行评价和研讨：第一，注重评价对象的新观点、新思路、新方法、新经验，并将其上升到理论的高度；第二，要注重评价学生的学习状态和效率，尽量分析出客观数据以验证评价对象的教改设想是否符合实际；第三，要注重评价需要深入研讨、继续探索的问题。第四，注重评价协作研究者们所付出的辛苦劳动，并加以肯定；第五，注重在评价中提请评价对象注意研究课的后期工作，如写出修改后的教案，再次实践，写出总结等。
（4）针对性评价
音乐教学改革应当在继承优良教学传统的基础上进行。但是，教学改革研究课，一般具有前瞻性。这种课堂教学，会着力表现教学改革者在改进的某一点或某一具体环节，而有可能忽视传统教学中的诸多方面。
3.公开课的音乐教学评价
公开课是一种常用的教研形式，它对于指导教学，推广教学经验，教师之间切磋教艺有着重要的作用。公开课一般分为两种，一种是推广典型经验的示范课；另一种是为了某项教改专题研究上的专题研究课。对公开课的评价课采用多种形式和方法：
（1）组织研讨、交流、
（2）展开专题研究
（3）进行示范观摩
示范课重在示范，它起到典型引路和榜样示范的作用。因此，对示范课的评价比对其他课的评价要求要高一些。评价者在评价示范课时，应指出示范课中哪些做法和思想值得学习和推广，应该怎样去学习借鉴。
4.优秀课的音乐教学评价
音乐教师在各级赛课中获奖的课称为“优秀课”。进行优秀课评价时，应按照各级优秀课评价标准进行。优秀课评价的方式方法主要有：
（1）总结性评价
（2）展评与点评相结合
（3）说、授、评相结合
（4）点面结合的评价
“点”指对一堂课中某个方面，或某堂优秀课作重点评价。“面”指对每一堂课所呈现的优点和不足予以全面系统的分析评价。点面结合的评价方式拥有各种形式的优秀课，大型优秀课观摩后的评价，可以重点分析一堂课的优点，又可以全方位地、立体地介绍一堂课和多堂课的优秀之处。
专题三：什么是好课—《京剧大师梅兰芳》优秀课例解析
一堂好课具有示范作用，能为教师备课、上课、评课提供依据，能对音乐课改起到以点带面的引领和推动作用。本专题的学习内容，我想以在全国第五届中小学音乐教学评比中获得高中组第一名的《京剧大师梅兰芳》一课为例进行剖析，在此过程中看我们能得到哪些启迪和可以学习借鉴的东西。内容选自高中音乐鉴赏模块教材第四单元第八节。
一、课题选择与内容设计的嬗变过程
这节课专家们用“简单质朴”概括了这节课的特点。下面大家跟着我所讲的流程内容，我们共同来了解一下这节优秀课的设计、加工修改与教学尝试的嬗变过程。
这节课最初的课题是《京剧流派唱腔赏析》。设计中把流派作为切入点，通过学习梅派和程派的经典唱段来体验梅、程两派的唱腔特点。
［设计一］具体步骤如下：
教学目标：
1．聆听、演唱京剧传统戏《穆桂英挂帅》、《春闺梦》的精彩片断，了解京剧唱腔的一般知识。
2．能够感受并体验梅派、程派在唱腔上的不同特点。
3．以积极的心态初步感受并喜爱梅、程两派的唱腔美以及喜爱国粹艺术的民族感情。
教学重点：学习体验梅、程两派的唱腔特点。
教学难点：赏析并学唱梅、程两派的经典唱段。
教学过程：
（一）初步感受京剧（了解京剧的一般知识）
（二）赏析梅派经典唱段
（三）赏析程派经典唱段
（四）讨论梅、程两派在唱腔韵味上的不同特点
（五）聆听经典唱段，区分哪段是程派唱腔，哪段是梅派唱腔？
（六）师生一起演唱教师自编京剧唱段《京剧艺术多璀璨》。
京剧艺术多璀璨，唱腔流派齐发展。梅尚程荀放异彩，吾辈继承永流传。
（七）教师小结：祝愿中华国粹——源远流长！
第一次试教，教师按照原定计划把设定的内容按部就班地讲完了，但结果和当初的愿望大相径庭。学生对所学的内容不感兴趣，在教师设定的音乐活动中显得很被动，参与活动不积极，课堂气氛沉闷。为此，进行了反思：
这一设计题目过大，目标偏高，内容安排有欠合理，教学方法过于专业化。我国京剧艺术博大精深，名角辈出，流派纷呈，而每个流派都有其漫长的发展历史，在其诞生和发展的过程中每位艺术家都付出了毕生的心血。尤其是他们的唱腔艺术更是成就显著，影响遍及全国乃至全世界。要想在45分钟内，让学生用其专业的方法体验两个流派的唱腔特点显然是不科学的。
新课程理念要求我们，在进行教学设计时一定要从学生的实际出发，以学生的发展为中心，面向全体学生，紧密围绕高中学生的音乐需求，遵循其生理特点及心理认知规律，要贴近其生活经验及实际文化水平，同时为具有音乐特长的学生提供发展个性的空间，以满足不同层面学生的发展需要。据此，经过反复研究和认真推敲进行了第二次设计和试教。
［设计二］课题改为《京剧大师梅兰芳》
教学目标：
1．欣赏京剧唱段《看大王在帐中和衣睡稳》，感受体验梅派唱腔的基本特点。
2．初步了解梅兰芳的生平事迹，知道他对京剧艺术作出的贡献。
3. 能够以积极的心态学唱梅派唱腔,运用比较的方法探究分析其唱腔的风格特点，并能对其做出判断和评价。
教学重点：梅派唱腔的风格特点。
教学难点：学唱京剧唱段《看大王在帐中和衣睡稳》开头的上句唱腔。
教学过程：
一、情境创设
设计意图：创设教学情境，诱发学生学习兴趣。
二、感受与体验——梅派唱腔风格特点
设计意图：了解梅兰芳的生平事迹及其对京剧艺术的贡献，感受体验梅派唱腔的特点。
三、比较与分析——梅派唱腔风格特点
设计意图：拓展京剧流派唱腔艺术的知识，在教师引导下学生进一步体会梅派的唱腔韵味，并采用比较的方法，探究分析梅派唱腔的风格特点。
四、聆听与辨别——不同流派唱腔风格
设计意图：检查学生的学习效果，并引申出不同流派的唱腔都各自有不同的特点，诱发学生继续学习和探究的愿望。
五、拓展延伸——京剧和其它姊妹艺术
设计意图：让学生认识到梅兰芳的唱腔表演有着很高的艺术价值，不仅成为戏曲后人的模本，它的唱腔音乐还被引用到其他的艺术领域。
欣赏舞蹈《江山美人》中陈俊华演唱的《看大王在帐中和衣睡稳》。
六、课堂小结——请同学畅谈本节课的感想和收获。
《京剧大师梅兰芳》的教学设计在现场课评比活动中被证实是成功的，获得了评委们和听课教师们的一致好评。这一教学设计之所以在原有基础上有突破、有提高，应该有赖于依据了高中学生的年龄、认知水平、个性和社会性等特点，在课题的确立、目标的确定、内容和方法的选择等方面所做的一系列删繁就简、简中求精调整和取舍。
下面我们分析一下这节课之所以能称之为优秀课，体现了如下几个方面：
一、课题的选择体现了精要合理
课题是课堂教学中心主题的具体体现，课题过大或者过小都会影响教学目标制定的准确性和合理性，并直接影响教学整体质量。如：［设计一］中选择的课题是《京剧流派唱腔赏析》，由于里面安排的内容太多，既有流派又有唱腔，要求学生在有限的时间和空间内完成这么多学习任务，很显然是不合理的。通过课堂实践的验证和反复研究后，把课题定为《京剧大师梅兰芳》更具有代表性，指向更清晰，主题更突出。
二、教学目标的制定具体准确
教学目标是教学的出发点和归宿，它是在教师熟悉教学内容，了解学生的实际情况后，为进一步提高学生的能力与水平而制定的学生应该达到而且能够达到的标准与境界。我们看到：把［设计一］中的三条目标重新确定为：欣赏京剧唱段《看大王在帐中和衣睡稳》，感受体验梅派唱腔的基本特点；初步了解梅兰芳的生平事迹，了解他对京剧艺术作出的贡献；能够以积极的心态学唱梅派唱腔,运用比较的方法探究分析其唱腔的风格特点，并能对其做出判断和评价。
［设计二］的三条教学目标涵盖了三个维度，突出了学生的主体地位。即设置了学生在45分钟教学中能够达到的短期行为与实际效果的具体目标，也为今后可持续发展作了铺垫。较［设计一］的目标更具体、更全面、更适合高中学生的认知规律和认知水平。
对我们教师施教来说，也体现出具有导向、调控、评价教学的作用。在课堂实践中我们看到，以学生感受、体验、演唱梅派唱腔的风格为教学的导向内容；以感受体验、比较分析、聆听辨别的教学过程调控教学环节，以认识、理解梅派及其他流派的唱腔风格；以学生能够演唱《看大王在帐中和衣睡稳》的上句及判断梅派唱腔风格为教学效果的评价指标。这样的课时教学目标，简洁、明晰、易于操作，将三维目标的理性内容蕴含在具体教学内容中。应该说这种表述比较恰当、妥贴，可行性、操作性强，从整个教学效果中，也呈现了具有可检测性强的特点。
三、教学内容的安排精当有序
教师在选择整合教学内容时不能依据个人的兴趣取向做取舍，而要依据《普通高中课程标准》提出的目标，依据学生提高音乐审美能力和音乐文化水平的实际需要。
与张老师交流中了解到，她自己研习的是程派唱腔，因此，在［设计一］中所选择的两个唱段，过多地考虑了老师自身的演唱特长，而忽视了学生的实际接受能力和教材本身所提供的教学内容——《京剧大师梅兰芳》。
在对教材进行了合理的调整后，把梅派经典剧目《霸王别姬》中的南梆子唱段《看大王在帐中和衣睡稳》作为重点学习体验的内容，而把《贵妃醉酒》中的四平调唱段《海岛冰轮初转藤》作为听辨比较的内容。
之所以把《看大王在帐中和衣睡稳》这段脍炙人口的南梆子作为主要学习对象，是因为平稳的旋律适合学生学唱，丰富的感情易于学生揣摩唱腔之外更深层的艺术内涵，为愿意了解京剧艺术的学生埋下了伏笔。
另外，我们看到在聆听与辨别环节中，内容的选择和安排上也有很大的变化。在［设计一］中选取了的四个唱段（其中两个是梅派的，两个是程派的），是让学生从中辨别出哪个是梅派的，哪个是程派的。这样的设计对学生更广泛地了解、学习其他流派唱腔艺术具有很大的局限性。在［设计二］中，同样也选取了四个唱段，但这四个唱段分别是京剧旦角演员中最有影响力的梅（梅兰芳）、尚（尚小云）、程（程砚秋）、荀（荀慧生）四大流派的经典唱段。学生的任务是从这四个经典唱段中辨别出哪一个是梅派的唱段，并说明理由。这样设计有两个目的，一是检查学生课堂学习效果。二是让学生知道京剧流派众多，旦角中除了梅派和程派以外还有其他流派，而且每一个流派的唱腔都有自己的特色，在开拓学生视野的同时也为对京剧唱腔感兴趣的学生指明了继续学习的方向。
四、教学方法体现了实用高效
教学方法是教师实现教学目标或教学意图而采用的解决具体问题的行为方式，它是因课程、学生和教师自身特点而相应变化的。因此，在教学方法的选择上，要面向实际，学会量体裁衣，灵活运用，尤其是在教学方法的实效性和多样性上多下功夫，才能更有效地提高教学质量，使课堂教学超凡脱俗，常教常新，富有艺术性。我们看到：
首先，在学习体验梅派唱腔环节中，改变了［设计一］中的整体感受音乐——在聆听中发现尖团子和上口字——学念尖团子和上口字——看谱子学唱——跟老师学唱的过于专业化的方法，而是充分发挥了教师自身会唱京剧的特点，采用传统艺人常用的 “口传心授”的方法。
其二，在比较分析梅派唱腔特点的环节，［设计一］中采用的是学唱梅、程两个流派的唱腔，在学唱的过程中体验、分析、研究梅、程两个流派及其唱腔特点。在［设计二］中改用分析比较的方法，把梅派唱段《看大王在帐中和衣睡稳》作为学习体验的内容，而把程派唱段《为夫君无消息心神不宁》作为感受和比较的对象，由老师演唱出来。这样，学生就可以深入浅出地把梅派唱腔音乐的特点总结出来，既减轻了学生学习的负担，也突出了教学重点，教学效果明显提高。
其三，在结束环节中，［设计一］是学生和老师一起演唱教师自编京剧唱段《京剧艺术多璀璨》后由老师总结，教育学生要热爱京剧，传承京剧艺术，祝愿中华国粹源远流长。在［设计二］中则进一步明确了“艺术不能说教，审美不能灌输”的科学观念，把小结的任务交给了学生，让学生畅谈这节课的感想和收获。由于在整节课的设计中精选并合理地安排了教学内容，把梅派唱腔的艺术美自始至终贯穿于教学的全过程，从感性入手，采用体验和比较的方法，以情动人，以美感人，遵循音乐教学的情感性，体验性，形象性，审美性原则，重视音乐教育的潜效应，在潜移默化中培养了学生的美好情感，使其在活动中与京剧音乐产生共鸣，在感悟中提高自身对京剧艺术的修养。正因为此，学生才会有感情、充满自信地说出“我现在学习京剧可能有些晚，但是我可以喜欢京剧，今后我会让我的子女来学京剧，来发扬光大我们的京剧传统艺术。”这样的话。
在这节课中我们感受到：追求简约，简约是一种心态，简约是一种追求，简约更是一种境界，是我们作为音乐教师苦心探索，毕生追求的境界，它才是音乐教育的本源和归宿。&
专题四&& 高中音乐教学评价目标效度、内容侧重点与评价操作要点建议
在具体的音乐课堂教学方面所要评价的达成目标效度、内容侧重点、评价操作要点是什么？我们要做到心中有数。
一、音乐教学评价目标的整体达标效度
在目标层面我们的音乐课堂教学，应努力达成以下两方面的效果：其一，每个学生都不同程度地在音乐教学过程中产生自我满足感，得到愉悦的情感体验，提升审美情趣，发展审美观，进而促使学生改变“喜欢音乐，但不喜欢音乐课”的心理状态和现象，使学生获得内驱动力，进一步增强学习音乐的浓厚兴致和自信心，奠定好学习音乐的基础，从而促进每个学生的个性与心理得到健康发展。其二，促使每一位音乐教师努力改进教学方法，尝试新的教学手段的组织形式，形成竞争激励的氛围，以推动高中音乐教学质量的不断提高，从而充分凸现音乐教学在高中素质教育中的独特地位和不可替代的作用。
二、音乐课堂教学评价内容侧重的要点
　 根据多年从事教学研究的工作经验，我想，高中音乐课堂教学评价的内容侧重点要特别注重具体课时教学目标、教学方法、教学组织、教学反馈等方面。
（一）三维教学目标的具体落实
其一，在每一课时的教学中我们始终应做到面向全体学生，从符合高中生心理和个性发展的特点与需求出发进行教学，尊重每个学生的观点，不断激发学生学习音乐的兴趣；其二，在教学中突出强调丰富学生的情感体验，以提高学生的审美情趣和审美观为核心；其三，在进行音乐知识传授和音乐技能的训练时，着眼于学生的创新能力、思维能力和审美能力的培养和提高，并将两者有机结合起来。
（二）关注学情，创造性的运用教材
其一，从学校自身或高中生的实际情况出发，有机地对音乐教材或内容进行有目的、有针对性的调整，；其二，从学生学习音乐的实际需求、愿望等出发，适当地对现有教材或内容进行整合、拓展，使现有内容发挥出最大的教学效果；其三，创造性地将学生熟悉的或学生身边的一些具有审美价值、高雅的音乐素材（包括流行音乐等），以及具有重大教育意义、具有新鲜特色的、学生喜闻乐见的音乐素材或中外音乐，结合到相关的教学内容中去，使内容更具活力和时代气息。
（三）灵活运用教学方法
其一，充分体现以学生为主体，实行以启发式为主的教学，通过一系列精心设计的情境或问题，吸引或引导学生从整体上把握和感悟音乐；其二，不拘一格地实施情境教学法、引导教学法、活动教学法等，培养学生多方面的音乐表演、感受和鉴赏等能力；其三，能根据不同学生、不同课型的需要，灵活采用不同的教学方法，并在实践中不断加以改进。
（四）精心设计教学环节
其一，精心创设富有诗情画意的教室环境，独具匠心地处理教室内装饰、光线、座位编排等，让学生耳目一新；其二，教学的开场、过渡、结尾等富有创意，具有节奏感，有利于调动学生学习音乐的兴趣；其三，对教学中出现的各种意外或突发事件，应付处理得当，富有教学机智和幽默感；其四，师生关系融洽、和谐，课堂气氛活跃，师生交流平等自由；其五，教师仪态大方，语言优美，板书规范，演唱或演奏娴熟，符合学生的审美需要。
（五）注重教学反馈
其一，充分重视学生对音乐教学的感受和意见，课堂交流或反馈渠道顺畅，能及时吸纳学生的要求或意见并在教学中加以改进；其二，对不同类型的学生采用不同的课前或课后指导，能通过课外活动或兴趣小组等形式，了解询问学生对音乐学习的看法；其三，根据不同的教学模块与课型，设计或提出不同的教学要求，布置难易适中、少量适当的练习或作业，并及时检查。
三、音乐课堂教学评价的操作要点　
根据高中音乐课堂教学评价目标的达标效度和内容侧重点的要求，结合目前高中生的心理发展和个性特点，在进行评价操作时，应把握以下几个要点：
第一，应增加评价的种类。对高中生学习或掌握音乐状况的评价，不能停留在对小学或初中生那样简单的评价方式上。高中生由于心理、个性已获得了一定的发展，内心的情感世界已较丰富，价值判断也趋于成熟，表现在音乐上就非常丰富多彩，在涉及听、唱、演、奏、说、悟等诸方面，不同的学生都会有程度不同的表现，必然形成各有所长的局面。因此，为了全面客观地评价每一名学生，真正展现他们的特长或个性，就必须增加评价内容。
第二，应以相对评价为主。所谓相对评价，其核心是没有一个固定、死板的标准，而是着眼于每个学生在原有基础上取得了多大程度的进步。相对评价法不重视绝对值而重视相对值，这是一种以发展观对待学生，更易激励学生进步，也更能体现评价的本质意义。
第三，应以学生评价与教师评价相结合。传统的评价往往以教师为核心，是一种居高临下的 “权威”评价。在高中音乐教学评价中，必须充分让学生参与评价过程，把学生相互（小组）评价与学生自评作为一项重要指标。其四，必须以平时评价为主。学习音乐的实质不在于掌握知识或技能本身，而在于人的素质的提高和精神世界的丰富。因此，不能以期末考查为目的，而应在平时结合教学或活动及时抽查，通过进行表演、比赛等达到学习音乐的本来目的。
第四，在对学生的学习成绩进行评价时，既要看最后的成绩，又要看其学习的过程，看其是否真正主动参与到了音乐活动之中，并表现出了艺术的创造性，而在评价方式上，则应把平时考查与期末考查有机结合，应特别注重平时的考查，在学期或学年的测验中，应注重聆听音响的测验。对演唱与演奏水平、音乐鉴赏等评价，虽有难度，但也要进行，因为高中的培养目标所致。为此，可根据测验评价目的来确定评价要点，评分标准，并由师生共同评价。在评价时可采用自我评定、师生评定、生生互评等。给予学生的学习成绩评定为：优、良、合格、不合格。并以发展趋势作为评价依据，并允许其努力后再一次参加测试。可把教师指定的项目与学生自选的项目相结合进行测评。要鼓励和帮助学生发展个性特长。学生在课余所学的音乐知识、技能作为个性特色可纳入评价内容，以鼓励学生多渠道学习音乐。
第五，对学生音乐学业水平的评价结果描述，可以定性与定量相结合，采用等级＋特长＋评语的形式。要重视学生音乐心理素质的评价，如：学习兴趣、主动性、自信心等，评语应尽可能地避免使用权威武断和使人丧失信心的语言，而应该多使用赞赏性、激励性的用语。整体评价要体现综合性、全面性。
本专题从三个方面简述了在实际的音乐课堂教学中，对老师们在进行评价方法的运用上，从操作层面提示出了一些方法和建议。在具体的评价过程中，应该以音乐课程标准为依据，并采取灵活多样的方式，学会正确、全面评价学生的学业水平及教师教学效果，努力提高教学评价能力。
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