为什么第一部的数码宝贝动画能够经久不衰？
在A站、B站以第一部数码宝贝为创作题材的作品数不胜数，再加上最近的数码宝贝新番制作，更是将此剧再次送到了观众视野中，像我们这种当年看着数码宝贝长大的孩子们，如今都已经在社会中沉浮了。&br&&img src=&/3d62c8febaef_b.jpg& data-rawwidth=&382& data-rawheight=&220& class=&content_image& width=&382&&&br&&b&第一部数码宝贝&/b&&br&&br&&img src=&/da8d0ac6c040e0e965fdef_b.jpg& data-rawwidth=&500& data-rawheight=&281& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&500& data-original=&/da8d0ac6c040e0e965fdef_r.jpg&&&b&相信有不少人还记得这张图&/b&&br&&br&&img src=&/3ec1cec8b695dbb3d65b_b.jpg& data-rawwidth=&650& data-rawheight=&923& class=&origin_image zh-lightbox-thumb& width=&650& data-original=&/3ec1cec8b695dbb3d65b_r.jpg&&&b&新版数码宝贝宣传图&/b&&br&&br&但是，这一部数码宝贝并没有因为十几年时间过去了而消失，反而越显经典，到底是什么原因让它能如此的经久不衰？&br&是因为它陪伴了我们的成长、见证了我们的童年吗？&br&还是因为它通过剧情触发了我们的感情、产生共鸣？&br&或者是因为它的制作水平在当时出类拔萃、具有里程碑意义？
在A站、B站以第一部数码宝贝为创作题材的作品数不胜数，再加上最近的数码宝贝新番制作，更是将此剧再次送到了观众视野中，像我们这种当年看着数码宝贝长大的孩子们，如今都已经在社会中沉浮了。第一部数码宝贝…
在国内，Digimon Adventure（DM） 数码宝贝大冒险（以下简称DM无印）这一作，一般是配合各种童年回忆之类的地方出现，辅以各种情怀之类的轰炸（比如各种漫展上一播 Butter Fly 现场就各种炸裂）。诚然，站在今天来看，它对得起这个名义，这没什么问题。但要知道，无印的传承力量之所以远超于后续作品，甚至直到今天都出了重制版。其实不光是情怀加成，更重要的地方在于，它作为整个DM动画系列的开创者，呈现出来的作品质量和深度，远远超过它的定位----一个面向小孩的，低龄向的，为了宣传玩具的广告用动画。无印的播出年代是1999年，最初是为了宣传万代（那个时候还不叫万代南梦宫）的一种电子宠物一样的玩具。这是初代的玩具：这是配合99年动画上映的时候推出的新版玩具：这是配合99年动画上映的时候推出的新版玩具：嗯，造型是不是感觉再熟悉不过了？嗯，造型是不是感觉再熟悉不过了？在国内电视台播出（值得一提的是，在国内播出的无印有非常靠谱的国语配音）是在约01年到02年那个时候。那个时候的动画大都是什么作品呢？魔卡少女樱、水果篮子、棋魂，嗯，好像都是很传统的作品嘛。不要忘了，那个时候还有一个真正的重量级作品：口袋妖怪（Pokemon，PM）系列。看看，连构词法的几乎相同。即使是不考虑任何背后的设定（想想PM背后为其制作世界观的，是任天堂这种炸裂的级别的真?大佬），单纯就TV动画面对小孩的第一画面观感而言，PM的优势超越DM系列实在是太大了。看下图的时候请尽可能的代入到15年前的你。PM们给小孩子的感受是这样的：DM们给小孩子的感受是这样的：DM们给小孩子的感受是这样的：讲道理，对（当年的）小孩子而言，至少PM明显可爱许多的设定要讨喜得多。所以在当时DM出来的时候，尽管那个时候还没有“山寨”一说，但其实说真的当年的小伙伴们第一感觉都觉得这是个山寨。然后到后面就发现不对劲了。PM的故事是一个很传统的RPG故事----毕竟这是为了宣传游戏制作的动画，离开家乡（新手村/教学关），去大陆各地冒险（练级），收服口袋妖怪（抓宠），挑战道馆（打boss），当然也有主要角色之间的互动（主角队伍），次要角色之间的互动（NPC接任务），地图探索搜集宝物和一个经常跳出来嘲讽主角组的反派，一如既往的标准高度架空世界中的日式RPG风格。DM的故事是，99年夏，世界各地发生不明的气候异象，7个去夏令营的主角组被卷入了异世界，一边寻找回家的办法一边在这个异世界探索，随后逐渐知晓了异世界的秘密。发现这是一个重叠在现实世界之上的平行世界，而里面的邪恶力量正试图撕裂两者的界限来入侵地球。于是主角组们开始拯救世界，最终打败了大魔王。即使就是用2016年的眼光来看，无印的54集里面以现在的动画看来势必冗长无味。但编剧对节奏的把控可谓是精妙，从一开始被传送到异世界的茫然无助，到一群人东奔西撞的寻找线索回去，到有意无意中与自己的搭档数码兽建立起羁绊……到与玄内老人相遇，主角组理解了这个世界背后的故事，从“想家”要回到现实世界变成了“要保护自己的家人”而回去……编剧逐渐的将这个世界背后的故事抽丝剥茧一般的婉婉到来，而不是和起点小说一样上来先给你丢出五百页的“作品相关”。能做到把一部五十四集的动画做到节奏张弛有度，每一集都能吸引观众想看下一集是相当之不容易的。更别提DM无印是一个原创动画----它的“原作”仅仅是是电子宠物玩具与主机上的三流冷门游戏。对比（相对同类的）口袋妖怪系列而言小众到不能再小众的玩意。没有什么对剧情有帮助的内容。最终能写成这样的剧本，编剧你确定你做的真的接的是财团B的广告宣传片吗？毫不夸张的说，无印的编剧水平几乎就是电影级水平。这TM是个八主角的动画啊！八个啊！都是主角啊！不是那种什么一个靠窗倒数第二排的废柴男主加上七个被套上各种傲娇三无元气***之类标签的女主啊！换着是其他编剧早就崩得妈都不认识了啊！如此多的角色在整个剧集中却完全没表现出多线崩盘，反而还借助“徽章”这个设计，深度的刻画了每个角色的性格，这在当年那个时代可谓是极为罕见的。语文阅读中经常说的“角色塑造丰满”，讲的就是这个意思了。其实，如果把无印的所有角色都换成十七岁的少年而不是四年级的小孩，这个故事实际上一样成立----某种意义上还更加合理（一堆小学生被丢到如鲁滨逊遭遇一样的荒岛里面，对比里面角色们的表现，我觉得就算是高中生都做不到如此冷静，何况是四年级小学生）。可见这个“儿童动画”只是一个表象。或者说，它只是简单披着儿童动画的外衣而已。说到儿童动画，你既然是个儿童动画，本身使命就应该让小孩子们感到欢乐。没想到财团B居然逆天改命，使用了禁忌神器----泪腺收割机，收割眼泪也就算了，还提前预支了你之后几十年每一次看到这一幕时候的眼泪，真是可恶丫可恶：值得一提的是，这部动画中大量出现了主角组的家人的镜头，并且用了非常多的篇幅来描写主角组的各自的亲情关系。这在这类“穿越到异界的勇者冒险”作品中可谓是极少出现的。孩子们最后在数码世界战斗到最后一刻的时候，镜头转回到现实世界，下面的镜头都是父母在为自己的孩子加油打气----虽然比喻不当，但这里有没有一种父母支持当年的自己去街机房搓铁拳的感觉？现在的动画中，除非有绝对必要，“父母”这种设定竟然成了避之不及的雷区----还记得网上流传的“有车有房，有妹在旁，父母双亡”的段子么。对比之下真是一声叹息。抛开编剧的技巧，DM系列本身的世界观之宏大也足够让他成为一个庞大的IP。数码世界并不是纯粹的架空世界，它其实是全球互联网的一个具象化形式。回想起1999年，互联网几乎是刚刚才开始向老百姓普及，当年的人们普遍觉得互联网这种“足不出户，便知天下事”的玩意，是个既神秘莫测又强大无比的富有科幻色彩的工具。总感觉互联网就是未来的历史走向，又觉得其陌生难以理解。这个有玩味意义的第一印象促成了DM动画版的基石设定，给后面所有的相关作品打了基础，并且由此创造了DM系列中（可能是）剧情深度最高的作品DMT（即系列第三部）。黑客攻防，暗网，计算机病毒，防火墙，服务器，网站文件，编程，二进制，路径，哈希，加密解密，破解，互联网安全，网络成瘾，网络暴力，网络OSI七层架构，虚拟现实……所以我们真的是在讨论儿童动画而不是大学课程吗？这些片中若隐若现的给你透露的这些 Geek 要素，注定了DM系列动画不是一部简单的儿童动画。说不定还间接促成了许多当年的小伙伴们下决心要投身于互联网行业的想法。（可惜这些要素在后续的作品中，伴随着无印的逆天剧情编排一起销声匿迹。），这些设定让这个本来就没有多脱离现实的架空世界更进一步与现实紧密的结合。现在，一部动画我们现在经常拿到手，就开始先分析导演，再分析编剧，然后看CV，再看看是否三话喂药。考据党们挖地三尺考古五米想找出各种设计上的蛛丝马迹；CP党们来论坛长篇大论的撕逼A是碧池B是小三；原作党们大拍桌子说你这他妈毁原作是药丸啊；萌新们马上反驳说你们这优越个屁啊不就看了几本小说么；精神股东们站出来说不要打架不要打架金坷垃好处都有啥看我先晒一波原厂手办海报挂历；节奏狗们此起彼伏的说辣机动画抄袭CF……一时间好不热闹。而且这已经还算是好的，更多的情况是，播完，看完，结束。如同石头丢到水里最多起个泡就没了。那个年代老百姓评价动画的标准没那么复杂，就是简单的----故事要好看，没了。无印做到了“让小朋友觉得好看，让中学生觉得颇有意味，让上班族觉得挺有意思”，即使是以2016年的标准，它也绝对够得上“好看”。没有什么惊世骇俗的设定，没有什么令人乍舌的神展开，不胡乱洗白，不胡乱黑化，没有“窝巢还可以这样？”，也没有“窝巢这TM都可以？”。就是单纯的，回归本源一般的“好看”。一部好看的影视作品，理应经久不衰，《侏罗纪公园1》复刻了一次，票房爆满，又重启了《侏罗纪世界》，照样评价爆棚。即使是国产片，现在如果要做当年的《宝莲灯》复刻版或者是《邋遢大王奇遇记》重制版，至少群众绝对不会不分青红皂白就喷你抄冷饭。从技术上来说，其实还有许多因素，比如（在那个年代）看起来非常干净整洁明快的绘图画面，富有感染力的BGM，插曲和角色歌。这点据说有专人分析过，不过这种属于动画制作上技术层面的东西了，好与坏算是见仁见智的说法。接下来看看，为什么DM1之后的作品没有达到这样的“现象级”高度，以至于十五年过去了还要拖出来基于1代世界观的新作呢？（姑且这里不评价新作）DM的动画作品有两个明显的断层，就是1-4代与5-6代。其中还有3代这个评价在豆瓣上能构成C字型（捧到非常高AND摔到非常狠）。众所周知，五代动画开始制作的时候，日本现代商业电脑动画（注意定语）已经进入了一个高速发展期，老DM的那种工匠式的设计思路，就如同黑暗之魂1的地图设计，忍龙1~3的跳跃动作，仙剑1的史诗剧情，轩辕剑3的宏大世界，六十级时候的魔兽世界一样----属于一种精心手工打造的“工匠式”艺术作品。（此处绝无某国产手机广告）不过时代是发展的。DM2就是典型的想蹭1代的作品，看着一代这么火，想着做一个续集肯定更火。姑且不论明显少了一个档次的作画和音乐水平。DM2的剧情前期有小贤这条主线，还算是中规中矩，到了后期就开始崩盘，主线乱七八糟东一场西一场，最后莫名其妙就打了大boss完了。完全没有一代那种电影式编剧带来的紧凑感。在五代出现之前，二代基本上是历代评价中最差的一部。四代更是彻底的把世界观重塑了一遍，连人类都可以进化为数码兽了……不过四代是当时许多国内观众的入坑作，所以评价相对二代来说不至于那么差，增加的许多新设定也算不错，故事也还阔以，加上音乐水平又回到了一代的高度（不要拿butterfly这种出来比就是了……），所以四代到不至于算是差，只能说是个不错的续作。怀旧党们经常会说DM4之后再无DM，的确时隔多年之后的DM5和更多年之后的DM6，走的是标准的现代商业动画的路线，说穿了，现代的动画制作委员会制度下。标准就是快、糙、狠。做到这一点的就是优（zhuan）秀（qian）的动画。毕竟大家都是出来混社会的，不要装着你很有节操，要努力为实现社会主义四个现代化奋斗的样子。该有什么不该有什么都非常明确。除非制作委员会中有一个非常强势的一方。（比如当年老虚和他的小圆脸），否则是不会给你慢悠悠打磨作品的机会的。DM6的最后一集，已经到了强行拉历代主角出来跨越时空大会面，这种情怀度炸到天上的情节最后也没有起到什么效果。不过5和6这两部我都几乎没看过，强行评价未免有点失真，但感觉并不是太有话题的样子，属于那种播完就结束的平平作品。自然不会留下什么过多的注意。唯一一个值得单独拿出来一提是论外的 DMT（数码宝贝之驯兽师） ，即系列的第三作。12456代作品都是那种清新明快的典型子供向作品， 但三代一改风格，变得了那种灰暗，写实，类似油画的风格，在前半部分尤其明显。更厉害的是，三代是一个META剧本，什么意思呢？就是剧情包含在它自己其中。三代的世界观是一个“在现实中播放过数码宝贝动画，已经有很多人知道数码兽这个东西，放学了大家还会互相交流讨论数码兽集换卡牌”这样的世界。加上本作大量情节位于现实世界，以及国家机关“数码兽部门”和大量的成年人参与到正式剧本中，使得这部作品的“严肃”程度一下从奥特曼上升到了碟中谍。成为了唯一一个系列中不算是“穿越到异世界的冒险剧”作品，这个“画风和其他作品完全不同”的作品评价自然也是两极分化严重。不过讲道理，这个画面不亚于飞帽杀情节的。不过讲道理，这个画面不亚于飞帽杀情节的。整个DM系列，其实横向不如八方出击的文化现象口袋妖怪（皮卡丘这种更是超人气级别），纵向对比不如同时期的各种民工作品。唯一一个经常拿出来刷的梗只剩下butterfly，而且这个都算不上什么稀奇的，灌篮高手每次刷三根皮带的时候收割泪腺完全不亚于butterfly，但灌篮高手的受众就比DM系列大多了。财团B的运营也平平，尽管最近PS4还出了新游戏《数码宝贝网络侦探》，如果这个放在02年那段万代几乎半放弃DM的时代绝对是引爆业界的大作，但现在大多的态度也就是“哦”了。这个系列早已褪下光环变成了一个普通的怪兽收集养成系列……君不见连手游都出了！不能全部把借口推脱于财团B后来的动画做得烂，毕竟动画只是广告，玩（游）具（戏）才是本体。一味的谈论情怀和童年也未免乏味。只能说，DM无印是在一个合适的年代出现的一部合适的作品，给了那一群老鬼们的一些念想。许多年以后，我们也许记得，也许忘记。但总会有一些时候，一些事情（比如这个问题推送到我的时间线上）会把这群老鬼其中之一拉出来，打上一大段莫名其妙的文字，借以怀恋十多年前的那个夏天。在那天振翅的蝴蝶，今天依然在高飞。===========题外话：在多年以后，有另一部动画作品阴错阳差的与DM无印的命运一致。同样也是一部低龄向，单纯为了给卖玩具打广告的动画，变成了一个时代的现象级作品。甚至某种意义上甚至还有异曲同工之妙----多主角设定，每个角色都是有性格缺陷有弱点有血有肉，而不只是套上一个符号化的公式；能看到主角组在剧集中慢慢的成长；本来互不熟悉的主角组，在合作逐渐产生信任与团队精神；同为架空世界的设计，但许多场景中令人惊叹的细节设计给观众带来的精致感；有着恢弘的主线剧情与看似过渡实为铺垫角***节的搭配；背后都有在剧集中不怎么提及，但实则宏伟庞大的世界观设定；甚至二者都有一系列教导小孩子们“弘扬正能量”（严肃脸）的具象化元素（并且都在续集中被放弃掉……惨。），分别是：勇气，爱心，友谊，知识，纯真，诚实，希望，光明。友谊，诚实，慷慨，忠诚，欢笑，善良。没错，也许聪明的你应该猜到了那是什么作品了。跨越了十年的时间，远在太平洋两岸的两个顶尖的一线玩具公司，都在与主业无关的动画产业上留下了出奇一致的一笔，令人感叹无比。利益相关（其实已经没啥利益了）：十年前国内某个毫无存在感的DM系列专题网站创始人。
我始终觉得我是被选召的孩子
因为本身动画的质量就在那里，关于这方面你可以看看 这个问题里面的回答。如果一定要找特别突出的原因，我觉得《Butter-Fly》必须得算一个重要原因。这首歌一响起简直立马回到那个飞奔着回家就为了看电视的年纪啊。（就是这个旋律和飞起的帽子将我的记忆唤回的）此曲的影响力有多大呢。我还是直接引一条新闻吧：《日本KTV热门歌曲的2014年JOYSOUND上半期排名公布》JOYSOUND是日本KTV内使用的点歌系统，通过数据记录可以对歌曲播放次数、同一首曲目的点播频率进行统计，并最终统计出最热门的K歌榜单。本次所统计的点播歌曲是自日～5月31日这段期间，所有JOYSOUND系统中记录的卡拉OK曲目。动画歌曲人气榜1.残酷天使的行动纲领（EVA）1.残酷天使的行动纲领（EVA）2.红莲的弓矢（进击的巨人）3.RPG（蜡笔小新剧场版B级美食大逃亡）4.你所不知道的故事（化物语）5.Let It Go（冰雪奇缘）6.狮子座（超时空要塞F）7.嘘（钢之炼金术师FA）8.God kunows…（凉宫舂日的忧郁）9.创圣的大天使（创圣的大天使）10.Butter-Fly（数码宝贝）11.only my railgun（某科学的超电磁炮）12.Connect（魔法少女小圆）13.Single Bed（D.N.A2）14.真爱1000%（歌之王子）15.直到世界尽头（灌篮高手）16.Touch（棒球英豪）17.心绘（棒球大联盟）18.Melissa（钢之炼金术师）19.月光花（怪医黑杰克）20.雀斑（浪客剑心）……来源：而当时距数码宝贝首次播出已经过去15年了。另一个榜单：来源：来源：更不用说ASL2011上影山浩宣（代表作龙珠Z主题曲）和May'n合唱《Butter-Fly》以后。原唱和田光司终于复出在ASL2014上面演唱了这首歌，虽然嗓子已经大不如前了（因为癌症的关系），但是给我的感动完全不亚于那次ASL2012上的《直到世界尽头》啊！QAQ视频：同样使人感动的还有在2015年御台场纪念日活动上前田爱、宫崎步等一众数码宝贝的旧人新人一起合唱的《Butter-Fly》，只可惜的是光司他没能到（58分钟左右开始）：
我觉得抛开时光的因素数码宝贝也是子供向动画里的佼佼者。从音乐角度讲无论是 butterfly还是进化曲braveheart到现在都是能台下全员合唱的曲目。在实力分配上第一部很好的把幼年期，成长期，成熟期，完全体和究极体脉络理清，阶层划分较为明显。而且允许天使兽这一跨职阶的存在增加战斗的爆点和燃点。在剧情和人物塑造上数码宝贝也是非常不错的。数码宝贝不仅仅是暴龙加鲁鲁的基情（划掉）更是一部群像戏，一共八个娃呢，用徽章划分每个人的性格，人物跟随性格触发点成长。每个人的故事不拖泥带水，又不顾此失彼。54集我个人认为是没有尿点的，重新回顾我也不会跳过某集。当然数码宝贝第一部在实力上有一个不小的缺陷那就是为了后面数码宝贝的成长而削弱了已经成长的数码宝贝。啊，他们咋都不行，我要进化了，刚进化一个个都牛叉的不行。不过这点在干四天王的时候得到了解决因为就俩究极体，你上还我上。数码宝贝带给我们的其实是我们渴望而不可求的冒险和成长。我们渴望有数码宝贝的陪伴，因为他们是我们性格的投射，他们非常理解我们，他们不会离开我们。在故事孩子们的父母多少会有不理解孩子的情况，而我们呢，看着桌子上的兵人真的希望他们动起来吧。我们虽然有放学一起玩的小伙伴，但我们却没有那样生死相依的战友，分分合合但是最终都在一起。我很感谢在我还是个孩子的时候能遇到数码宝贝这样的动画，它可以说是我对整个动画，动漫世界的第一印象。那是美好，真挚，感人的。再过十年，数码宝贝还是那个数码宝贝，那些孩子还是那些孩子。不同的则是我们这些守在电视机面前已经不再相信动画片，已经不再渴望兵人也会动的我们。这种情感很像当年的《灌篮高手》，那些一起打球的兄弟们都各奔东西，而那抹红却依旧埋藏心底。
那是我们回不去的童年
第一次看数码宝贝是5,6年级的时候（是不是暴露年龄了）。。。。我还记得是周末下午一个教育频道播的，每个周末都会播出当然也仅限于周末，我从那个频道看了哆啦A梦 还有这个 数码宝贝。而当时下午还有英语课，我为了看这个每次都是赶着点去上英语。。而我每次上完课都会和我当时最要好的朋友说这些什么暴龙兽错误进化成丧尸暴龙兽。。。什么加布兽进化成加鲁鲁兽。。我都会给他们描述一遍。。。现在多少年过去了，当初的玩伴现在我已经联系不到了，可是这段回忆却一直在心中存留着。或许在现在的高质量高画质的动漫里这部无论是画质渣还是剧情俗套。。。但他确实是我最美好的回忆 或许有很多人和我一样，现在不是把他当成一部动漫，而是把他当成自己成长的一个片段一段美好的回忆罢了。我不是数码宝贝的忠实粉丝，我忠实的也只有第一部而已，而他代表了我的童年我的过去。后面几部因为自己上学，而且电视台也开始不怎么播日本动漫的缘故，也就没去看，直到上大学，耐不住自己的性子，看了一点第二部，可是已经没有了当初的感觉，没有了当初感动了。最后看了没几集就舍弃了。貌似去年说今年会有续作，就是第一部的人长大了发生的事。说实话，我不敢看，但又很想看。我怕他会毁了我的童年毁了我那段纯真的记忆，但又很想知道他们是不是已经和自己一样从当初的小不点成长成了一个已经可以担负起责任的人了。谢谢数码宝贝陪我度过了小升初，但更要谢谢动漫陪我一起成长（额~~说的是不是太矫情了，自己都觉得不好意思了）。
我很少很少写数码宝贝的相关文章。因为在我看来，数码宝贝是一个关联性极大的系统，越是成长，我的笔力越不足以驾驭我对它的认识。所有以看过数码宝贝而自豪的朋友们，请相信，它担得起我们的所有赞誉。先说几个设定的小细节好了：Q1：光子郎的数码兽为什么是甲虫兽？答：BUG这个词语，在计算机界出现，最开始是因为一个虫子进了继电器，造成了计算错误。所以不仅光子郎的数码兽是虫，第二部一乘寺贤数码兽也是虫。Q2：嘉儿的数码兽为什么是狗狗，老鼠？答：鼠标----又称系统X-Y位置指示器。狗更加明显，和位置指示器是一个象征意义。所以数码之神指示孩子们得借助嘉儿来说而不是别人，“光明”的具体意义也可以从这里看出来。Q3：数码宝贝的八个徽章为什么这样设计？答：感谢
，这里引用他提供的回答----勇气徽章：属于八神太一，徽章的形象是太阳，象征温暖与热情。友情徽章：属于石田大和，徽章的形象是两块合在一起的勾玉，象征融合。爱心徽章：属于武之内空/素娜，徽章的形象是心，象征母性与无偿的爱。知识徽章：属于泉光子郎，徽章的形象是欧帕兹（OOPARTS: Out-Of-Place Artifacts的缩写，指在不应该出现的地方出土的史前古物），象征未知的事物。诚实徽章：属于城户丈/阿助，徽章的形象是两个十字架，象征坚定的誓言。纯真徽章：属于太刀川美美，徽章的形象是泪滴，象征慈爱和洁癖。希望徽章：属于高石武，徽章的形象是流星，象征射进心里的一道光。光明徽章：属于八神光/嘉儿。徽章的形象是花，象征一切的中心。参考：デジモンアドベンチャ?０３　用??明
之后的五部，恕我眼瞎，我看不出什么用心的设定来，V仔为什么是V仔？麻鹰是什么东西？而且第一部的很多铺垫很多伏笔在第二部全都废了，打破第一部的设定就罢了，你既然敢破，你倒是立啊！一般来说，除了第三部之外我连黑都懒得黑，如果一定要黑，那再怎么黑都不为过----这堆消费着数码宝贝第一部打造的IP的价值的败类。以下内容完全无关所有DA01之外的内容，其他数码兽系列的作品与本文无关，这篇文章我论述DA01凭借什么坐上了童年王位，以至于很多公认的神级的作品，在童年共鸣上也难以企及DA01呢？其实数码宝贝01的成功，运气，简直运气。那个主创团队，从他们其他的作品和采访等中可以看出，他们自己想的并没有这么多。然而，猴子也可能敲出莎士比亚（虽然概率为0），我分析莎士比亚的时候，是从来懒得管猴子到底有没有想的。你不要跟我说，主创团队根本没想这么多，是的，正因为如此所以他们根本不明白数码宝贝的核心竞争力在于何处。在于宏大成体系的世界观。数码宝贝绝对是一部比《攻壳机动队》更加启示录级别的动漫，熟悉我的人都知道我没有任何贬低《攻壳机动队》的意思，后者和《异次元骇客》在电影史上的地位差不多。你就算两个都没看过，你总该看过《黑客帝国》，这部电影一直被指称抄袭《攻壳机动队》和《异次元骇客》。但数码宝贝的启示录意义，绝不仅仅于此。有完整世界观的动漫作品并不多，甚至可以说，几乎没有。你说数码宝贝和其他所有动漫的最大区别是什么？你绞尽脑汁，抽丝拨茧，最后你终于发现，是世界观。数码宝贝最大的特点就是它要把每个存在解释得清清楚楚，小到 为什么能进化“孩子们最开始总结为‘自己受到危险，就能触发进化’”，大到世界的“本原”是什么，数码宝贝的世界观既不是精神也不是物质，而是信息。我敢说这个认知是划时代的。以前写过一篇具体的 不过我那篇讲得还是不够系统，写得也很杂，也有一些错误，而且，很民科。等我考研完之后可能会再写一次那个***，现在大家可以将就一下。我们可以看到之后数码宝贝人气的节节下降，很大程度上根本不是编剧的问题，你很难说之后每一部的情节和人物设计不如第一部，而世界观一部不如一部却是显然的。第三部之所以评价尚可，说到底它是除了第一部之外，世界观构建得最妙的。那它的竞争力就只在于宏大成体系的世界观吗？不，还在于具象化的暗喻。正如我们所知道的，孩子们的数码宝贝就是孩子自己。《数码宝贝》看起来是写八个人，但实际是借八个人来映射所有人的成长过程。DA01的第三条世界观是：数码宝贝世界是一个信息（数据）世界，与《黑客帝国》不同的是，它的“母体”就是整个现实世界本身。好吧，那么数码兽都是些什么东西？至少在DA01里，数码兽，就是人的意识、性格具象化的数据映射，它们或幼稚或成熟，或懦弱或强大，而那八个数码兽，其实就是被选召的孩子们他们自己。而那个年纪正是开始认识自己，面对自己，和自己开始相遇的年纪。所以我们看着数码兽历练，其实是看着孩子们历练，我们看着数码兽成长，其实就是看着孩子们的成长，看着数码兽的故事，其实就是孩子们的故事。我们以为数码宝贝最成功的一点在于孩子和数码宝贝的羁绊，其实不是的，它最成功的一点在数码宝贝对每一个人成长轨迹的映射。回想一下阿和独处的时候和加布兽的对话，那不就是自己和自己对话吗？亚古兽错误进化，其实错误进化的就是太一，那段时间的太一的表现，无脑蛮横，攻击性高，躁动不定，恰恰是丧失暴龙的写照。最大的亮点莫过于进化的情节设计!总从勇气开始，总由希望结束。遭遇危险使人成长。（“我们遇到危险它们就会进化”）勇气容易被曲解。（唯一一个有错误进化史的）友情容易被怀疑。（唯一一个有进化失败史的）知识容易被贬低。（宇宙脑魔骗取求知的心去换取粪便----这个情节给我的震撼真的好大！）纯真，爱心和诚实徽章的发光的情节设计我觉得根本没用心设计……同样作为次要主角，和光子郎完全不是一个档次……希望容易被放弃。（唯一一个差点就放弃了的）光明容易被扭曲。（唯一一个身份出现偏差的）我们说人迈入成熟的门槛，标志是什么？数码宝贝告诉我们，成长到成熟，最后一步必然是旧的梦想在面对现实的黑暗和残酷熊熊燃尽所有力量而死去，新的梦想从旧梦想的壳中重新孵化出来。你得到蛋的这一刻，就是下个阶段的开始。然后情节是：离开孤岛，开始航向更大的世界。精妙之处不必多言。《觉醒吧天使兽！》如果要投票选最震撼人的一集，这集绝对是得票最多的，没有之一。我们说人已经完全成熟了，标志又是什么？数码宝贝告诉我们，第一个标志是光明。光明徽章发光前动画在拍什么？大雾，浓雾，迷雾。光明就是刺穿这些迷雾的东西，也是人成熟到完全的最终标志。你不仅要决定你要到哪里去，你还要决定你怎么走。而勇气友情爱心诚实知识纯真，都是希望和光明的前奏。然后是希望和光明之箭引导勇气和友情的究极化。这个情节又很有趣，大家可以仔细琢磨一下当时光子郎收到的信息。话说Tri里面美美和阿丈究极进化前也有收到信息这个情节，不过Tri那个信息的暗喻比较露骨就是了。希望之所以总是最后一个发光，所谓希望，只有在你其他所有的力量都耗光之后，才能看出希望的价值。是的，当你耗尽了勇气，友情，知识诚实纯真爱心和光明的力量之后，仍然没有放弃希望的人，才能看到希望真正的力量。比最强大的勇气更所向披靡，比最牢固的友情更坚不可摧----如果对手是黑暗的话。我不觉得我有过度解读，我四五年级就是这么看数码宝贝世界观的，现在只是具体到一些细节而已。
因为我们没有消失，并且依然相信着数码世界的存在，至今已经及川了21年了，万一哪一天，真的遇到同样等了我们那么久的数码兽呢。你看，我们超级幸运，他们就要回来了。11月21日，we will always wait
直到现在，听到片头曲仍然很高燃。
童年的回忆啊，那首勇敢的心还有butterfly，现在听起来都是满满的回忆啊
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