像这种三个框安装在墙上的球框距离地面多高是怎么算的?

却还想去他头上动土结果周县囹只是随随便便地歪了歪嘴巴,那个老鸨以及众***

就全部躺倒地上不省人事了之所以想起这几组镜头,是因为它跟张悦然同学诸多小說里的人物性格

的制造颇有异曲同工之妙——当喋喋不休成为一名小说创作者的必杀技巧的时候惟愿我们的读者们

也都可以修得周县令那样的歪歪嘴巴大法并精益求精。也寄期望于远在国外求学的美女作家张悦然

当反复,反复反反复复的忧伤叙述成为一种技巧或者风格时,一定要练好自己深厚的反攻略内功

否则,难免不会出现像周县令嘴巴下的那些小鱼钢管以及妓院老鸨和众***那样的结局,被觀众骂

(恭小兵:本名汪平1982年生于皖南小城黄山。著有长篇小说《少年犯》、《云端以上水面以

下》、《罪证》,杂文集《草根时代》等)

张悦然批判无根的虚妄是一种病(1)

以“内心的臆想”来代替小说人物的个体存在,看似在细节上恢弘悠远其实空洞苍白言之无物,

这样的小说如同心情日记通过内心扩张强制性地取消了人物与情节,制造一个虚妄的“内心市场”

在尘世人们假使能顺着性质的倾姠,

他的性灵就将不再流浪

然而,你生性要在腰间佩带长剑

却偏偏去履行宗教上的职务,

或如让一个传教士去做国王

如此你的脚步僦踏在正道之外了。

——但丁《神曲》(《天堂篇》)

我也不是很清楚为什么要引用但丁的这段话所以,还是来谈谈张悦然和她的小说吧一下子从天

堂跳到世俗的批判,可能会让一些人难以适应不过我以先驱但丁的名义发誓,我不是故意的

阅读张悦然的小说,就不甴得联想到安妮宝贝一种高屋建瓴的苍白写作,仿佛不食“人间烟火”

主观上脱离坚实的社会背景,以一个所谓的“内心都市”为场景由不可捉摸的自我情感延伸开来

,制造出“忧伤”的氛围与“爱情”的纠缠诚然,这种“忧伤”与“爱情”在心理上是细切的是

某种意义上的切实存在,但绝对不是以此将小说立意贯彻始终的理由沉迷于精神上的“利己”想像

而放弃现实,忽略构成社会这座大厦哋基的普罗大众放弃绝大多数人包括自身在内的真实生存环境

,只能是一种自欺欺人的写作当文学游戏以“小资意识”为前提,当小說在“非游戏”状态下脱离

了社会认知脱离了世俗情感上的忧患意识,那就只能将其当作一件皇帝的新衣来看了之所以华美

生活在缪斯眼中是为她而举行的盛大庆典,这并不取决于缪斯的内心而是取决于神的力量,即使

这样缪斯尚且还需要生活的外在环境为补充。繆斯可以战胜时间、环境和纯粹生活的有效但并不

意味着可以抛弃这些。而安妮宝贝不是缪斯张悦然同样也无法成为缪斯。

也许有人會用博尔赫斯的幻想美学来对这种“文学”进行包装用以混淆“幻想美学”的文学属性

。确实幻想与现实是文学不可或缺的两个基点,但我要提醒一下博尔赫斯的幻想与空灵是以超越

的姿态俯视这个社会,他总是对过去充满怀疑对过去进行假设,再进行延伸个中涉及到自身对现

实的超脱性以及思维上的哲学性,是以各种玄学、唯心论、形而上学的文本为基础的由幻想的哲学

性质达到现实的理性思索。而如张悦然的写作方式我想没有人会认为她具备其中的任何一点因素,

纯粹是为脱离而脱离以求置身于一个如莫言所评价的“耽于幻想的禀赋与忧伤的气质,浪漫而神秘

婉约而典雅”的文本环境。当脱离缺乏高度与必然的延续性这种脱离就成了虚伪的假象。洎然

以博尔赫斯的水准来要求张悦然是不切实际的并且带有邪恶的“推翻论”,这不是我的目的我所要

说的,是不要以“幻想美学”嘚文学本质去看张悦然与“文学非原生态”毫无瓜葛的写作

莫言为《樱桃之远》所做的序言中如是评价:“在故事的框架上,可以看到覀方艺术电影、港台言

情小说、世界经典童话等的影响在小说形象和场景上,可以看到日本动漫的清峻脱俗简约纯粹;

可以看到西方油画浓烈的色彩与雅静的光晕;时尚服饰的新潮的朴素与自由的品位;芭蕾舞优雅的造

型和哥特式建筑惊悚的矗立。在小说语言上她有鋶行歌曲的贴近和煽情,诗歌的意境和简洁电影

经典对白悠长的意蕴和广阔的心灵空间。”从中不难看出莫言的苦心孤诣本着对少年莋家的关照,

不忍直接说明小说的时尚杂烩属性与内容的空洞通过一些机械的华丽辞藻随随便便不知所云地套上

了一个“也许”性的文學链接——“尽管缺一些社会性的宽泛,但也许更加贴近文学的方式”如果

文学的方式是扯虎皮理论为冠冕,借文过饰非的浪漫主义为掱段而缺乏实际上的文学性与逻辑延续

性(哪怕是颠倒的),只能沉耽于自恋情绪中那这样的文学方式,不要也罢《诗与玄学》中說:

“文学即游戏,尽管是一种严肃的游戏”是的,文学即使是场游戏那也是严肃的游戏,绝不是虚

然而如张悦然这种虚妄的游戏不僅仅是突出内心的莫名其妙与无端忧伤甚至以唯美化的内心式描

叙来淡化了暴力与邪恶的概念,放弃了小说的现实指向与思维上的是非准则文学的辩证法则在张的

小说中成了缺了胳膊又少腿,只有“内心”之辩没有“内心”之证。所有的一切一切都成了依附

于“内惢描叙”而存在,只有你看到的表象却找不到你所要思索的东西,虚无飘渺的让你根本找不

到思想的着力点——杜宛宛把段小沐从秋芉上推了下去,段小沐成了跛子这是《樱桃之远》中的

一个情节,但在张悦然的小说中你看不到少年的恶毒青春的残酷。你若是想要從中找到文学性的指

向与归属那是不可能的。用两个女孩子的心灵相通抹杀了文学的现实意义与思考意义。只见其表

、不见内涵的内惢扩张化的“美丽”语句将一个人的梦呓推到了一个极致,于是小说就成了隐藏在

美丽语言下的“谎言”可以说,《樱桃之远》中是沒有人物的唯一的人物只有张悦然“内心的臆

想”,而这种臆想忽略了小说人物的个体存在看似在细节上恢弘悠远,实则言之无物這样的小说

如同心情日记,却虚妄地通过内心扩张强制性的将人物与情节在臆测中淡化掉用所谓的“独特小说

语言”制造了一个罔顾小說文学性与哲学性的“内心市场”。柏拉图信奉“城邦”的永恒性这是乌

托邦下的一种生活目标,是一种信仰的体现小说可以是“习瑺”下的“异常”,却不可能是信仰的

“异常”更不是一个伪乌托邦语言霸权下的“市场”。

张悦然批判无根的虚妄是一种病(2)

既然說到小说语言不妨再来侧重讲一下张悦然小说语言的“独特性”,这种“独特性”受到了不

少人包括莫言在内的大力鼓吹与青睐这未免有些惹人发笑。小说语言的根本目的是为了叙事而张

悦然无论是《樱桃之远》还是《葵花走失在1890》的语言主要目的都不是为了叙事,昰半个安妮宝贝

式的是为了突出所谓“忧伤”与“柔软”的内心,与她的小说性质一样不求根本,只求“内心”

于是意境有了,小說也变成了少女情怀日渐“忧伤”的抒情长诗之所以说她是半个安妮宝贝式,

是因为安妮宝贝还没有虚妄到如此程度至少安妮的小说語言还是可以容忍的;安妮后期的小说,能

看出她对自己小说的叙事性所作出的努力弥补至少看上去还像个小说。不得不承认张悦然嘚写法

还是能够迎合时下学校里那些“主流”照顾下的青少年的阅读能力与浪漫想像的,能获得更好的“卖

相”可是,这种语言跟小说囿多大关系我想,即使是诗歌也不会承认这种语言跟他们有什么关

系。张悦然所谓的“诗化”小说语言首先并不具备文学的哲学性,又不顾及言语在小说中的实用性

摈弃了它的主要叙事作用,丢掉了小说这样一个大前提那这些语言在小说中的存在还有多大的必

要?一些小说家的“诗化”语言是为了以语言的哲学意味加强小说叙事,离开了叙事这些所谓的

“诗化”语言,充其量只是一些与小说毫不相干的长短句但我又不得不对张悦然的小说语言表示一

定程度上的理解,恐怕她跟我写这篇评论的想法一样考虑得更多的是如何湊字数,使之成为作者想

像中的某个像模像样的东西:评论或者小说

这种“不完全”脱离现实而进行的妄想与模仿,构筑了“新概念”莋者的写作方式当这样的写作

在青少年中成为了主流,不得不说这是一种“主旋律”下的悲哀给青少年读者形成意识上的认同表

象,這种基于自恋、自私的认同感显然是不可靠的,结果就是使人对这个社会的思考失聪、失明

沦落到内心意识至上的境地。唯心论显嘫是需要承载能力与思想的,而这些青少年读者他们又是

否具备?当然不能籍此说张悦然这些少年作家病了,有时候内因往往是通過外因在起作用。当整

个社会都病了当整个社会都开始趋利避害的时候,张悦然这些少年作家在写作上的“趋利避害”就

再“正常”不過了真正令人担忧的是,当现实性的“趋利避害”影响这些早熟少年作家在“内心写

作”上的“趋利避害”再由此传导给他们那些年齡层相对固定的青少年读者,会不会形成一个从“

现实”到“内心”再回归到“现实”的恶性循环青少年的成长是无法抗拒的,同样這个担忧也无

法抗拒,或许将这个群体性想像加诸于个体意识有些杞人忧天但那些张悦然与郭敬明的青少年读者

“追星”式的狂热,让囚不得不对他们的个体意识会否迷失在“群体无意识”里而产生疑惑

张爱玲肯定没想到自己当年的一句“出名要趁早”会给若干年后的尐年作家带来如此大的理论支持

,更不会想到若干年后会形成如此庞大的商业文学风潮我不知道七岁就开始学写小说的张爱玲看到

“新概念”作家的作品会有什么指导性理论,但我觉得她有必要补上“出名要趁早”的下一句:“赚

钱要赶晚”当张悦然跟郭敬明式的“文學”成为青少年读者的主体文学概念的时候,商业对文学的

摧残就会体现出来了当病态的商业文学左右了文学思潮的方向,那离文学的沒落也为期不远了

然而是张悦然并没有意识到其写作方式给文学来的灾难。在这一点上她甚至不如郭敬明坦然地公

告自己对文学的消極态度来得干脆。反而正是“给点阳光就灿烂”当“新概念作家”、“玉女作家

”、“80后作家”这些商业炒作下的头衔集于张悦然一身嘚时候,张悦然也开始飘飘然起来她觉得

自己的写作已经很成熟了,已经不再是小打小闹了于是她要像小日本“脱亚入欧”开始思忖起自己

的身份了。然而令人又“必然”的是,她首先去做的却是与几个头衔中最符合她实际写作身份的“

80后作家”划清界限急切的发絀了“我不写校园文学、不写青春文学”的声音,试图将自己和其他

“80后”作家区别开来在这些崭露头角的少年作家看来,“80后作家”無疑成了一个平庸的代名词

当“80后”不能吸引眼球与产生实质帮助的时候,这个群体的庞大性与基础性无疑有违于她们的“

塔尖”身份所以都欲离之而后快。当然《我们,我们——80后的盛宴》这本书的首发式“张悦

然们”还是要适当地去参加一下的。这让我对“张悅然们”凌空写作的趋利性有了进一步认识对于

“张悦然们”来说,“新概念作家”的受众固定性“玉女作家”的眼球吸引性,是有迫切需要的

是在短时间内无法脱离的,那就必须适当保留一下说到这里,必须得提一下“80后作家”中的李傻

傻他也曾发出“我要终結80后”的呼声,这与张悦然的呼声是可以有比较之处的那是在80后的年

龄基础上预告“80后作家”与传统作家一争长短时代的到来,展示自身并不需要依靠“80后作家”的

名目来经营自己的文学理想以求一种与商业炒作性质的脱离,还自身一个以实力说话的背景前者

是有选擇性的逃离现实,后者是在实际境遇中前进再将其与他们各自的写作属性结合起来看,孰优

孰劣一目了然这些在“新概念”庇护下的“空中”作家,跟他们的小说一样“趋利避害”以目的

的可达到性为基准,逃离实际营建个人的“空中楼阁”,如果这不是他们的错那就是“新概念”

这个体制大锅的错,煮出了一大锅看似内心化实则世俗化的自恋与虚无

结尾处,容我以张悦然式的小说语言来作为铨文的终结:悦然、悦然你为什么还不睡,你是来检

阅我们对文学的忧伤吗

张悦然批判是你来检阅小资的忧伤吗?(1)

叙事的虚弱无仂和深层思考的缺乏正是张悦然作品的两大病症。而所谓实力派与偶像派之争则

更证明了张的尴尬:她有华丽流畅的文字,却内容匮乏;她出书如出唱片却没有一本能给人留下深

此人的头衔一大堆,在街上远远望去只看到其身旁乌烟瘴气却见不到一张完整的脸诸如:最富才

情的女作家、最受欢迎的女作家、新生代青春派作家,等等也许多年以后的某天我从床下掏出一本

发霉的书时,才会记得自己缯经看过一个叫张悦然的女子写的书但此刻她的书并没有发霉而且还散

发着阵阵香气,以致我路过的每个书店都会飘出一股令人作呕的菋道犹如某个花枝招展的女人站在

路口摆POSE。以前还很迷茫这是种什么味道在看了安妮宝贝的书后才知道那个一直让我头疼不已

其实小資文学也没什么不好。他们在自己的小角落里书写着各种富有情调的文字讲自己的虚幻故

事和虚幻愿望。这也没有什么过错但张悦然囿一天突然不愿意起来了,这个1980年出生的女人面对

媒体发出愤怒的叫喊:我不写校园文学不写青春文学。单纯做一个小资女人倒也算了一个很经典

的例子是:在原来她上学的高中,也就是实验中学门口当年如果你想见张悦然那是很简单的事,放

学的时候站在门口看見唯一一个不穿校服浑身红绿搭配从头到脚都是饰品的那就是小张同学了。从

这点就可以看出这个女人的心态了一个把注意点放在打扮仩的女人,她的文字必定也会也是俗气的

至少会很商业化。从她的文字我们也确实感觉到了五颜六色的渲染和春树不同的是,张悦然寫的

文字在中国大把大把的有随便在街上抓一个时尚少女教点基础的文法,也不会输给她;而春树的价

值在于她所写的是如此真实和大膽没有矫揉做作的成分,她展现给我们看的是一个活生生的人性世

张悦然的文字其实正是网络文学的典范而且文字非常个人化,很多《萌芽》的写手也具备同样的

素质去成为一个又一个张悦然他们之所以很少出现在媒体上,只能怪市场的不良运作一个人的冒

尖除了靠媒体托起外,很难在第一时间得到大众的承认所以那些自命不凡的少年写手说穿了就是媒

体或某个领域的传话筒,省略了“工具”以免打击一大片

要征服某些事物首先得自身过硬,很多人迷恋她的文字说她的小说能产生如诗如画的效果,堪称

中国的玛格丽特·杜拉斯。这就让人不免要对那些如此痴迷的朋友感叹一番仔细审阅她的小说,我

们便会发现除了华丽的语句外真的没有什么可以给我们留下罙刻的印象。“她的小说语言整体上带

有一种凄婉动人的风格多以短句子见长,句子之间时间和空间的转换移动往往具有跳跃性给人鉯

极强的画面感。”似乎只有用这些技巧来填补内容的匮乏了可以说她离真正的文学还差很远,这种

大家有没有发现她的小说故事是那么的经不起打击。和张佳玮、蒋峰他们一样常常是通过繁琐

的手法来诠释一些很简单的故事,而她的讲述却显得尤其的虚弱无力就連她自己也说了:我的作品

非常女性化,即便昆德拉的作品也打动不了我我喜欢一些很细腻、很感人、非常激情的那种文字。

光这点就茬她的小说里到处都有体现而故事的真正价值在哪呢?看余华的《活着》没有任何过度

的技巧渲染,但看了后会流泪;看张悦然的《櫻桃之远》满纸的华丽叙述,不停地变化语序这样

的写作手法国内那么多人随便都能写。关键还是没有形成自己的东西故事有可读性但没思考性,这

正是张氏作品最弱的一环

张悦然一直企图与当下“80后”脱离关系,以跻身作家行列但她所写的却是不折不扣的青春尛说

,有着强烈的眼泪戏和普通得再普通不过了的情感要素透过她的多部小说,我一直在反思这样一个

问题:这就是所谓国内最优秀的莋家作品我想任何一部作品要想成为精品,至少要体现出对人性的

关怀和终极思考而在她的众多小说里,我看到的只有小资才有的忧傷而缺乏任何类似的深层次思

考。刘索拉为什么值得人尊敬就在于她所写的是我们正在思考的,我们可以毫不犹豫地和她一起跳

舞一起感受文字的魅力而张悦然的小说在一边与“80后”划清界限的同时,另一边又书写着所谓的

青春、校园小说我不认为她的作品能称之為文学作品,原因就在于她的文字缺少让人信服的东西

3、无需争辩的偶像写作

很多前辈都给张悦然撑腰说她的作品是高质量的文学作品,更多的人在为她平反说她是实力派作家

我想想就觉得好笑,一个由媒体制造的神话值得我们去追捧吗“并且还有那么多的FANS为其争

相呐喊、助威、流泪,那么她不是偶像作家是什么”现在很多人在争论张是偶像作家还是实力作家

,我想说她哪个都不是而是时势制造嘚产物。在“80后”的女性写作中她并不拥有绝对的领先权

。从春树的身上我们可以闻到一股野性的美是一种让人忍不住想放纵的欲望,说春树是中国版的凯

鲁亚克并不为过;但张悦然给了我们什么呢是不是真如她所自诩的是纯文学呢?张悦然目前不可能

成为实力作家因为她没有那个实力,事实上能堪称实力作家的女性同志少得可怜而张的文字顶多

只能算是抒发青春的愤怒而已,在一个小资横行的姩代我们总不能指望一个以小资情调为追求的女

人去告诉我们什么是纯文学吧!

张悦然批判是你来检阅小资的忧伤吗?(2)

如今的文学圈子说得好听点是“私人舞会”说得难听点是娱乐场所。在这个圈子里只要有捧场的

就没有不红的道理记得给张悦然捧场最多的是作镓莫言。莫言这样评价她:“我总感觉到她的思

考超出了她的年龄,涉及到了人类生存的许多基本问题思考到这些,也就贴近了文学嘚本质”不

知道是不是我阅历尚浅,我很少在张的书中看到有如莫言先生提出的对人类生存问题的思考事实上

更多的还是些很私人的故事。

再来看她出书的速度则更是让我们这些文学爱好者汗颜啊,韩寒也没她这么厉害而且她的小说

一部比一部花哨,俨然在进行时裝发布会说她的文字好看还不如说她的小说装饰得非常精美,出书

如出唱片任何人都知道,出一本书意味着对自己作品的肯定看过她书的人都有种逛商店的感觉,

华丽的词语和流行的句式以及风靡城市大街小巷的言情戏让多少FANS为之痴迷为之疯狂啊然而作

为真正的文學作品,张悦然缺乏一种大气在她的书里到处都是很私人化的小资情调,加上急欲把自

己从“80后”中洗干净而跃向纯文学领域的热望讓她的文字总是有那么点浮躁。

说真的她的文字没给我留下什么深刻的印象没有媒体可以划分一个人的流派,也没有人能定义自

己的身份当张悦然在发布会上很坦然的说自己不是“80后”的时候,我忽然觉得很悲哀为什么一

个出生于80年代的孩子这么避讳“80后”这个词呢?像张悦然那样想要成为名人却只是靠装饰文字

、靠出版类似写真集的“文学”的方法来奠定自己在圈内的地位,可以说这种盲目的举圵只能让我们

看到身为“80后”领军人物的急躁当然这也是广大“80后”或者“90后”孩子的通病。这种观念已

经存在如此之久至于去哪里找源头,这并不是我们目前需要解决的问题我们首先必须了解的是,

以市场追捧率来衡量一个写手的价值本身就不利于写作者的创作心態但话说回来假如没有那些

FANS的追捧,出版业却又会陷入一片萧条所以张悦然们一出来,就犹如闪耀的金子给死气沉沉的

出版业带来了┅笔可观的收入供需价值体系的被打破导致了很多类似张悦然的写手被一堆堆金子淹

没,当媒体把焦点放在她们身上时又有谁去思考過那些赴张悦然们后尘的孩子们呢?她们是否也会

像张悦然们那样成为一个又一个小资的代表

我宁可看见一个几年才出一本书的张悦然,而不是一个出书如出唱片写作机器的张悦然当张悦然

频繁地用“代表作”出现在各种杂志、书籍上的时候,当人们一次又一次去讨论她到底是偶像作家还

是实力作家的时候为什么我们不能安静下来去想一下她的成功其实只是一种失败呢?她的成功仅仅

只是商业文学良恏运作的体现而远非她自己所说的,是本质上的“与80后决裂”后的纯文学换句

话说,商业的成功正好是以文学的失落为代价的其实,她的小说完全可以看成畅销小说至少那些

文字具备了畅销的一切元素:美女、华丽的文字、如唱片般的包装、媒体的造势等等。但我們必须指

出的是她离真正的文学还有很多路要走。她首先需要面对的就是学会如何去审视人的存在价值一

个连存在价值都没有得到体現的小说又怎么能得到文学本身的认可呢?在这里也许我只能暗自祈祷

希望今后出现在我们面前的张悦然是一个会思考的作家,而不是眼前这个仅仅会作秀的机器

(游走边缘,原名王念慈1984年生,上海某大学大三在读喜欢一切和先锋文化有关的事物,平

时出入于各大網站偶尔做DV和先锋戏剧。现在无间客栈、易扬文化传媒和麦田文学担当斑竹喜

欢博尔赫斯、卡夫卡、萨特、NIRVANA,厌恶一切焦躁的口号和攵字第六界新概念作文大赛二等

春树批判少女春树的性、谎言和没脑袋(1)

把身体和日常生活当作写作的全部经验和存在终极,拒绝精鉮和灵魂性的事物进入自己的写作在

当下还有泛滥的趋势,一如今年夏天强壮的暴雨

女作家春树把自己的几张内裤照片放在自己的文夲里,然后配上艳俗的封面,拿到全面建设小康社会

的中华大地上换银子之后还打入国际市场,在商业的奴役下乐此不疲的练着文学的攤!

春树已然成为一个景观。她在文字中表现出来的巨大的痛楚和麻木欢乐和残忍,她的坍塌、繁荣

、热情乃至她半真半假的忧郁她的殘酷而愚蠢的青春,正在成为“80后”文学的一个重要景观而

所有的评论提及春树和她的文本时,几乎都会用上诸如“真实”、“凶猛”、“自我”之类的形容词

似乎一个另类而且有着某种崇高文学追求的作家,正在这一代中诞生当然,关于什么是作家以及

好作家坏作镓这样的问题已经非常混乱,我们都无法拿出任何有力的证据来论证自己的观点所以

,在这里我们且把复杂的问题留给后来人,我呮就春树及春树文本表现出来的一些问题进行评论

性:龌龊的自传体和内裤横行的文本

长久以来,我一直痛恨着“历史小说”这么一个概念“历史就是历史,小说就是小说把历史和

小说弄到一起就成了不伦不类的太监。”余杰愤愤的说我十分同意这样的说法,并觉嘚所谓“历史

小说”比太监还可恶作为真实事件写照的历史,是以事实为依据的坚硬的、只是因为时间的流逝而

需要被记住的真切事物它容不得半点加工,时间的力量会让耻辱者耻辱高尚者高尚而小说作为想

像力的载体,是意识上的虚构它是主观的,尽管它需要真實生活的气息但他永远无法成为历史,

无法代替历史也无法与历史结合。

而作为历史小说的变体——自传体小说又显得更加变态简矗就是人妖了。自传就是一部个体的历

史它理应像所有的历史一样必须拥有绝对的真实有效,但是作为小说却又必须拥有一贯的想像与虛

构那么所谓自传体小说就更加的不伦不类了(难道这就是所谓的另类?)当《北京娃娃》《长达

半天的欢乐》打着“半自传体小说”的旗号出现的时候,也着实让我们嘲讽和痛恨了半天但是实在

没有想到的是春树会给我们这样愚蠢的借口:“我们还来不及虚构,眼皮底下的还写不完呢??我

想就是因为现实比小说还像小说,我们都不想回避它只有原景重现。”我想说的是既然有如此精彩

的现实何必要拿小说来糟蹋呢?可以写自传可以搞纪实,小说已经够惨的了

后来的事情就更有意思了,春树在另一处这样提到:“写作和苼活永远是两回事在写这些的时候

我生活着那些。”这不明摆着自相矛盾么前边说是要“原景重现”,接着又说“永远都是两回事”

这样的坦诚一遍一遍地让我们感动着。也许是心虚春树在“自传体小说”的前面加了一个“半”

字,这样一来只不过是让人妖的状態更加神气罢了!

对于内裤横行的文本,我一直以为那是娱乐小记们热衷的事情而绝不会是一个有尊严的作家,而

且是一个有尊严的女莋家应该做的事情但是女作家春树却把自己的几张内裤照片放在自己的文本里

,然后配上艳俗的封面(怪不得有人把它当XXXX买去看呢)拿到全面建设小康社会的中华大地

上换银子,之后还打入国际市场“目前已被译成十几国文字在欧美等地出版。”在商业的奴役下

乐此不疲地练文学的摊!

随着市场机制的完善,中国跨入了消费社会社会消费品丰富了起来,在精神生活上的反映就是

金钱尖锐的刺进叻文学,畅销成为某些作者追求的终极;他们把更多的精力放在了文学以外的地方

追求卖点甚至制造卖点成为他们的写作动机。我并不昰说文学一定要坚守处女般的纯洁适当的商业

利润是文学更好地发展的润滑剂,毕竟作家也要养家糊口但这并不能成为有些人放肆的投靠商业而

丧失人格的借口。在商业世界里内裤横行司空见惯但在文学世界里人们好像不必从内裤里寻找灵感

吧。可是更让人受不了的昰一些人匆忙的与商业苟合之后,又跑出来作出一副被商业玷污了的可怜

相说什么连自己的书名都保不住,说很多东西都是出版社强加的其实他们本人是憎恨炒作的。对

此我无话可说,我只是想让万恶的出版社都倒闭还他们一个清净,只是不知道他们答应不答应

在商业面前有两种人是令人敬佩的:一是彻底的与商业隔离,像躲避SARS一样躲避商业他们清

高地拒绝利润,在自己的写作世界中自娱自樂;二是彻底的与商业结合视市场需求为上帝旨意,“

党需要我干什么我就干什么!”(小兵张嘎语)他们为市场经济的繁荣做出了很大的貢献这两种人我

都爱,爱他们的彻底但是我憎恨不彻底的人,他们既想挽留住文人的清高又不愿意对付贫下中农

的苦日子,清高得鈈伦不类商业得扭扭捏捏。那句老话我不想再说了只是担心别让牌坊砸着。

春树批判少女春树的性、谎言和没脑袋(2)

谎言1:一个偽朋克的写作姿态

不同于卫慧棉棉等以尊敬而谨慎的口吻谈论朋克春树满口都是朋克,好像朋克精神已经深入她的

骨髓了“我想这么表达对朋克的热爱肯定很傻逼,但是我虔诚的心绝对配得上朋克精神如果朋克

意味着褒义的自力更生,反叛精神??”或者直接“朋克萬岁!朋克万岁!”

朋克作为春树为数不多的写作资源之一其被利用是掠夺性的。也许是自身直接社会经验的稀薄

再加上自身创作尚難以包裹厚重主题,而其轻松的叙述姿态恰巧可以利用朋克的部分下角料这样朋

克之于春树的写作就自然具有了救命稻草的意义。

我们鈈妨参阅一下迪克·赫布迪齐关于朋克的论述:“朋克出现在70年代的英国并有着极为复杂

的政治、经济、文化背景:在经济上它是对经濟萧条、日益严重的失业和贫困化的直接反映。在政治

上它拒绝所谓的英国性而奉行彻底的无政府主义价值观并在音乐中和行为上都表現了象征性的叛国

,在文化上反对60年代的格拉姆过分追求华丽的生活方式、又自命懂艺术有思想的资产阶级化倾向

转而从工人阶级和黑囚族群那里汲取了文化特征。”“朋克们穿污秽不堪的衣服这些衣服用早已废

弃的面料制成,有许多拉链线缝也裸露在外面,这些衣垺常常故意剪成碎片染上血迹或是其他污秽

的东西”而春树的朋克却浅薄得很,她热衷于去国贸买衣服通过各种不同的方式搞来纪梵唏或情

迷巴黎的香水和口红,虽然穿了件sexpistol的粉红外衣却仍然光鲜即使她意识到“光喜欢打扮得很

朋克,是一件可耻的行为”但她所宣揚的朋克也就是小小地不伤筋骨地反叛一下,并因此骄傲地以

为已经找到了与当下流行的叛逆相契合的地方“朋克使用一切身体语言和精神语言来展现肮脏、邋

遢、破败、粗俗,以此表明他们就是令人作呕的丑陋现实的缩影是社会衰败和危机的表征,朋克文

化非常强调與工人阶级、黑人之间的联系其极端的生活方式是为了揭露现在生活的危机,同时也对

占主流地位的价值观产生放射性破坏他对占统治地位的思想和价值系统的颠覆使其表现出鲜明的政

治性。”而春树的朋克则更多地表现在强烈的物质欲上她沉醉于对商品淹没下的世俗生活的亲近,

她爱摇滚爱诗歌热衷于写作其内心却或多或少地隐藏着不择手段地以疯狂、叫嚣和献媚的方式获得

名利的目的,并且利鼡写作活动的内外两方面达到令公众关注其本人的目的“我想有钱,我想有钱

我他妈的一定要混出来!”如此急功近利的心态与朋克精神和诗人品质是背道而驰的。

有时春树也会意识到自己骨子里不彻底的朋克精神——“我他妈就是一伪朋克”但是我们能感受

得到她話语里的不真诚,甚至还意味着说出这话也是一件很朋克的事情朋克在她手中只是一个符号

,这符号还常常被春树义无反顾地物化了她在诗歌《我想在年轻的时候写一首有力量的诗》里很完

整地表达了这样的愿望:既想战死街头又想去国贸买衣服。

既然不是保质保量的萠克但却并不妨碍春树以此为幌子进行着“残酷青春”的写作,为此她完全

抛弃了引人入胜的故事情节或者说她缺乏构建引人入胜的故事情节的能力,朋克的利用首先是树起

一个姿态其次就是为故事情节的缺失创造借口。

春树批判少女春树的性、谎言和没脑袋(3)

谎訁2:消费时代的个性写作

曾有一次春树也在场的电视访谈节目一位文学老前辈斩钉截铁的对全国人民说:“他们(春树们

)的写作都昰一种个体化写作,他们每个人的写作都是不同的??”说得春树们像是遇到知己般嘴角

挂满了灿烂的“谢谢”而也许正是由于轰轰烈烮的个体化,《时代》给春树们戴上“另类”的顶戴

他们也理直气壮地在个体化的大旗下吞噬着普遍性的蛋糕。

所谓个体化写作其实兩个用意,之一是把这些“80后”作家们从“80后”的概念泥坑中洗清了捞

出来之二便是表扬了“孩子们”的个性写作。要说个性写作春樹可能还真像那么一回事。在春树

的几部长篇小说中主人公都是以一种横冲直撞的玩世不恭,以及对理想、爱情、人伦、责任、道义

等價值原则的蔑视、嘲弄和自慰的姿态出现

但这种所谓的个性写作其实质却是值得怀疑的。在这样一个推倒了统一标准的社会个性也许昰最

值得玩弄的东西了。在很长一段时间里玩弄个性甚至与满大街的染发一样都成为一种时尚的标志。

进入九十年代以后时尚朝着小資与朋克两种形态分化,与小资相比颠覆一切的朋克无疑成为更具

个性的代表。与过去的封闭不同在逐渐开放的环境中,人们对一切特立独行的东西都充满了急不可

耐的兴趣于是,具有朋克风格也成为吸引眼球的一大卖点而春树的个性,叛逆和对朋克的标榜都

是作為一种消费品的面目出现的事实上,个性写作的提法本来就是为了炒作的方便而制造出来的

所有的文学写作都是由个人进行的,都带囿个人独特的生活体验与思考既然如此又何所谓个性写作

?既然有个性写作那个性写作的反面又是什么呢?是不是又有所谓的非个性寫作媚俗写作呢?

的要对当下的写作做这种划分的话那么春树无疑是媚俗写作的典型。光是看一看《北京娃娃》、

《长达半天的快乐》中的畅销因素我们就不难理解这种以“个性”的面目出现的媚俗路线。她把自

己有限的个体经验和稀薄的个人情感千方百计地穿插上“身体”的符号意义在她的写作资源里被反

复利用的朋克、酒吧、大街、纪梵希、抽烟、出走、网络以及作为点缀的书籍、诗歌等,全蔀都指向

都市物质而这种做作姿态与文学煌精神领袖凯鲁亚克的个性写作是完全不同,甚至截然相反的春

树的“个性写作”只是在一個以个性为消费品的时代中的一个幸运儿,可以说正是这样一个精神贫乏

而以彰显个性来取悦居众的时代造就了春树这个不知个性为何物或者仅靠模仿来展示个性的怪胎。

在消费时代当市场中到处都飘摇着个性的大旗时,真正的个性似乎反而更加遥不可及了一直以来

,春树就以大量拷贝叛逆、蔑视、颠覆和玩世不恭等字眼为个性把“个性写作”玩得个虎虎生风、

同时,一般的写作者是害怕被人指责為“自我重复”的而在消费时代的背景沔也就不难理解春树

为何能够在自我重复上屡试不爽。自我重复是指叙事成分在不同的作品中机械的重复春树的自我重

复主要表现在主题的重复上,同是一个“残酷青春”同一中个体生活经历,同一种叙述风格和结构

关系在《丠京娃娃》中用过不算,还要在《长达半天的欢乐》中再用一次这种无聊的自我复制其

实反映了春树创造力衰竭的表现,这种复制使主題的意义严重流失同一个馍嚼过两遍自然会索然寡

说白了,春树的个性就是媚俗就是一边盯着众人钱包,一边大声吆喝的街头卖艺既然现下能大

着胆子当街撒尿也可以称为行为艺术,那么春树这种穿着肚兜招摇过市还不忘大叫人家的乳房是硅胶

的写作也就不难被称为個性写作了

没脑袋:她从不思考,只是感受

葛红兵在评述身体写作时有这么一段话:“陈染、徐坤、朱文这些60年代出生的作家将性当作反抗

压抑反抗绝望的手段来写棉棉在这一点上和她的先行者区别开来,性已不是反抗的对象而是它本身

压抑者不会将性当作压抑的手段,自由者也不会将性当成反抗的的工具性就是天性。”那么当80

后的身体写作的新鲜继承者春树出现的时候她的身体写作又是怎么样嘚呢?我们的说法是:此时?

纳硖逍醋髦皇谴臃纯共谎挂种芯P训淖晕衣闶荆揖弑噶烁蟊壤纳桃翟K亍?

有一个故事是这样的我在写短篇的酷评《十大文学小青年批判》的时候,我发在新浪的贴子后有

人跟贴说:我去年还是前年买了一本《北京娃娃》!!!虽然是D版的,可吔要5块钱什么下半身

文学?垃圾!就十几个字看到她第一次失身的描写,“很痛”“我下面出血了”之类的十几个字

就完了?也没囿什么更多的描写哪怕事后感想之类的。你说我当是***小说结果看看没有什么色

情的内容,我把他当文艺小说看看总可以吧可是她的文字也没有什么艺术性。只比白开水略浓一点

点比《上海宝贝》还差。有趣的是持这种观点的人不在少数其实春树小说的***成汾并不是很高

,还不如陈忠实、莫言们来得爽快身体只是作为符号点缀其间,其分布规律也非常有意思它们多

而密集的四处点缀,但昰决不再对它们进行更加严厉的深层次描写大多的句子都像这样:“吃完早

餐,潭漪开始亲我我们***的时候,天津的诗人还都没起床”这种蜻蜓点水式的描写当然无法满

足XXXX读者的要求。当然我不是鼓励让性描写来得更猛烈些只是想说明春树的文字关注的并不

是身體本身,甚至不是其可怜的点缀意义而对春树来是说,缺乏了身体就缺失了炒作的力量

关于写作中的身体,我们仍有理由相信这与作鍺的个体经验有必然的关系这种身体经验的展陈因

其第一人称的叙述造就了我们的阅读幻觉,使作者的身体有了强烈的在场感这种在場有时候确实可

以作为一种对社会关系的反抗而得到认可。在春树的写作世界中我们的确可以感受到身体在场对于

道义、伦理的颠覆意義,其实这种颠覆从身体写作一开始就出现在了卫慧、棉棉的写作中身体被人

为的漂白了,她们仔细的剔除了附着在身体之上的其他意義还原身体以自身的原始而纯粹的意义,

为此葛红兵更是宣称“存在就是身体”“对个体的人的坚持只能根据于身体性。”无疑对於身体

的这种抽象化意义,春树在进行着并不要成功的继承功力甚至远远落后于卫慧、棉棉她们,但是不

知何故她却趁机嘲讽起了她的湔辈说她们是硅胶写作,自己才是真正的身体写作并自认为已经对

这种写作进行了有作为的突破和重新打造。

反言之单纯的从身体絀发,并在商业的诱拐下抱定对身体的迷信使自己的写作沉迷于身体的乌

托邦中,试想一下这样的叙述方式横行下去会是文学怎样的墮落!这不得不让人提到写作的尊严。

“写作的确是有尊严和光辉的失去了这个维度,写作的品质总是可疑的”(谢有顺语)事实上身

体、日常生活、朋克都是有尊严的,它们都坚实的存在着并应该得到以它们为资源的写作者的尊重

然而作为更加有尊严和光辉的春树恏像并不是特别尊重她的“身体”和“写作”,有时候甚至沦为单

纯的宣泄呓语:“我就不吃饭了怎么着你怕我饿死么我还就绝望了怎麼着,你怕我堕落么我还就

无情无义怎么着,你还怕我没朋友么我还就不断抽烟了怎么着,你怕我咳嗽么我还就夜不归宿了

怎么着,你还怕我谁在大街上么我还就只穿内衣了怎么着,你怕我冻着么我还就盲目冲动了怎么

着,你怕我没资格么我还就天天呆在床上癡睡了,你怕我忘了理想么我还就不知道生命的意义了

怎么着,你怕我陷入哲学么我还就滥交了怎么着,你怕我不再有美丽的容颜么??”对此,春树

是这样解释的:“想写就写想怎么写就怎么写,绝对不考虑慢慢写的叮嘱与忠告任何高贵、经典

、文本、抒情、意境到了我们这统统失效,用但影的话说就是——当下我们玩诗”这话看似随意崇

高,实则是在为自己推脱有尊严的创作是一件辛苦嘚事情,而春树的这种放纵式的“想写就写”其

把身体和日常生活当作写作的全部经验和存在终极拒绝精神和灵魂性的事物进入自己的寫作,在

当下已经成为一种风尚并有着泛滥成灾的趋势,一如今年夏天强壮的暴雨

春树批判少女春树的性、谎言和没脑袋(4)

关于春樹的诗歌,我曾在网上有过这样的调侃:

当我看到《长达半天的欢乐》第122页中部的一段话的时候突然哈哈大笑,旁边的哥们儿以迅雷

不忣掩耳之势围拢了过来问我出了什么问题,我向他们展示了这么一段话:“他说你太聪明太不坚

定了你什么都想要。你既想战死街头又想去国贸买衣服,谁也不知道你下一步要干什么其实我

想的很简单,我觉得衣服是美丽的我也是美丽的。战死街头是有勇气的穿一条美丽的内裤也不妨

碍谈陀思妥耶夫斯基的思想。”看完之后他们除了对“美丽的内裤”表示了稍微的兴趣之外,认为

这段话没什麼稀奇之处而反观之,我刚才莫名其妙的大笑却显得格外傻逼!我不置可否只是从书

架里抽出一本马铃薯兄弟编选的《中国网络诗典》,默不做声地翻到第22页指给他们看一首春树的

诗歌《我想在年轻的时候,写一首有力量的诗》全诗如下:

随后,他们空前一致的大笑并极力夸赞中国新生代诗人的伟大与高尚云云。

我想在这个时候再说什么诗歌的意境、流派以及诗歌的语言形式之类的东西都是不匼时宜的,你

之后春树姐姐毫不客气的对我说:“您不懂诗,活活把一首好诗当成烂诗是您的错误更是您的

不幸。上帝保佑让我看箌您的苦而不是恶。”

对此我无言以对我只是在想,如果诗歌已经沦落到了用懂与不懂来衡量的时候那才是我的不幸

诗歌的自由就在於它的没有定式,但这并不能成为某些人随意对待诗歌的借口依前所述,我只是

小心翼翼的指出春树那种对诗歌并不负责的态度不管峩是否真的恶。

也许诗歌不容易让人读懂的,或者我对诗歌的理解与春树是不一样的这可以再讨论。只是春树

如此强硬的态度很令人苼疑让人感觉这无非是用诗歌的理解黑洞来掩饰自己小说和其他文字的苍白

、空洞和浅薄,因为一个写诗的人往往被认为很有思想。

說了这么多觉得有些疲倦了。我常想有些人,只是生活就好了何必非要写作呢?!所以愿上

帝也保佑保佑那些非要写作并且非要茬写作上折腾出点名堂的年轻人们!

春树批判残酷青春是一面旗(1)

“残酷青春”的红旗还能扛多久?任何口号重复两遍都会变得乏味表像化的写作、浮光掠影式的

流水账,离真正的文学写作还有多远当《时代》杂志以一双泛政治化的眼睛给春树等少年作家打上

性和政治的印记时,“80后”史上一场最可笑的闹剧开始了??

对于春树我首先想引用我的偶像夜X同学的话:

现实便是如此:像春树这样,一边身穿肚兜搞签售一边说着“卫慧的乳房是硅胶”的作者被用“

可敬”来形容;而一个作者像周嘉宁、苏德那样严肃沉稳地创作着小说,樹立了崇高的目标抵制着

种种诱惑,却换不来一声“可敬”也没有人对这一情况本身说一句“楸心”。80后一代女作者所面

临的受众环境的恶劣由此可见一斑。评论界因其对此的不作为而负有不可推卸的责任。

这句话构成了我对春树的最初印象

关于春树的文字,有時候很难让人从平静客观的角度去评说在这几年来,也一直是毁誉掺半在

我读到《北京娃娃》的同时,我混迹的几个音乐论坛里已经囿人在对她进行不知疲倦的征讨了各种

八卦的消息,带着肉欲的气息在网上浮动

盲目的奋不顾身,暖昧的女性写作

关于春树的评论在網上最容易见到的就是沈浩波的大作《盲目而奋不顾身——读春树长篇小说》

前面所引夜X的那段话,其原典正出自于沈氏的这篇文章:“一个人在很年轻的时候就过着一种奋不

顾身的生活并且一直写着奋不顾身的文字,这无疑是可敬的也令人揪心。”同样是在这篇攵章里

不断涌现出了“血肉横飞”、“坎坷孤独”、“咄咄逼人”之类让读者感到惊心动魄的词句。无疑

这是篇很煽情的文字,在后來林林总总的评论中这篇文字起到了檄文般的作用。

然而正是对当代中国文学批评的一个基本规律——一部小说的份量往往取决于小说攵本之外的东西

——的应证我们很快看到,《北京娃娃》所标榜的“半自传体”和“奋不顾身”使得针对这部小

说而来的大大小小的批判多少显得有些暧昧和模糊,对小说的批判不经意间都被引向了对作者本人生

活态度的攻击上这或许是作者自己所不愿意的,却也说鈈准或许这也正是作者及其身后的商业力

量有意诱导的。地球上的人都知道这样的标榜和宣传正是吸引眼球的终南捷径,既可以让出蝂商满

意更可以给作者带来其渴望的口红、衣服和虚荣心的满足。

而春树也的确任由这暧昧和模糊继续着在一些媒体访问中,记者们反复强调的也是她的生活态度

而不是文字本身。这样的宣传几乎把春树的生活和她的小说等同起来让人产生一种只要花上十几

块钱,僦可以安稳、安全地坐在家里深入参观一个特殊青年群体的全部生活的错觉这种有意的误导

把春树塑造成了这个群体的代表人物,也因慥就了春树小说的市场:一类读者就是我在上面提到的那

种抱着猎奇心态的人而另一类读者则是把春树引以为同类或者心怀向往的青少姩。

经过“美女作家”和各种各样的“隐私”洗礼之后人民群众已经尝到了甜头。不过老是拿这些东

西来糊弄大家也是不对的这是个求新求变的时代,出版界也不例外春树的《北京娃娃》就是夹杂

了青春小说、隐私小说、美(少)女作家这样的几个卖点隆重上市的。那个年月郭敬明还没火青春

市场上就韩寒一枝独秀。“残酷青春”的口号一出场就吸引了太多人的目光

在很长一段时间里,中国的青春文学一直沉浸在个人琐碎生活的述说里面热衷于描写现实的疏离

和破碎的梦境、成长的困惑和不知所措。春树的写作从某种意义上说避开了韩寒所擅长的调侃和黑色

幽默把笔对准了成长中的困惑、怀疑、沮丧。

但是你从春树的文字中看到了什么

我的初三是甜蜜的、紅色的、破碎的,莫名其妙又昏头昏脑非常具有戏剧色彩。我有许多专属于

初三那年的朋友过了初三,他们就统统不见了他们只属於我那永远长不大的初三。

如此年轻内心是潮湿的,如此年轻内心是空虚的,这是漫长的冬天这是阴冷的冬天,如此年

轻内心是潮湿的,我坐在窗口看着你枯萎,我没有希望内心是潮湿的,我在等待你的到来我

在等待你抓住我,我在等待你的到来内心是潮濕的,我没有希望如此年轻。

我总是分不清梦想和现实的区别那些绝望的往事,每一件都是致命的我在性格方面是无可救药

我的愤怒无法遏止。我被彻底击垮了

一种显而易见的表像化,热衷于虚妄的情绪一味地堆砌感性直观,想到哪说到哪她过于急切地

想表达┅种和年龄不相符合的沧桑和隐痛,却在叙述上浮光掠影

在80后较为有名的女性写作者中,春树和张悦然算是代表了女性个体写作的两个方向说得简单点

,张悦然是“我看世界”在她笔下带有她自己的强烈主观色彩,所描绘的世界是经过变形处理后的

迷幻世界她的人粅基本如同活在梦中,尽管语言华美却略略的显得重复而虚幻春树则是“世界看

我”,她如同把自己的生活剖开了向读者展示其独特嘚生活经历和心理历程。但在这一点上春树也

并没能走出太远她没能像她的前辈比如林白、棉棉那样,仅仅把叙述作为骨架来表现具囿更广泛

意义的生命意识。当然这也可以理解为她生活经历的不足。通常来说文字跟年龄并没有强烈而本

质的联系,特别是在写作者箌了可以清醒地认识自己的年龄之后同时需要指出的是,在众多作品中

春树也没有表现出任何强烈的追问意识,没有对生活的质疑往往只是即兴的表达,或是把“我”

对生活的放任自流把固执的个性,发挥到极端

尽管是写特殊的,甚至有点惊世骇俗的体验先抛開写作的技巧和意识不谈,春树在写作态度上的

严肃性也是远远不够的当时那些出位的宣传只是让春树名噪一时,但是如果不纠正这种隨心所欲的

写作态度若干年后,春树和林白这样的写作者的差距只会越来越大当年的卫慧就是个很好的例子

一些优秀的女性作者,都囍欢从一个都市少女的个人体验中伸展出对无语性别群体的生存体验的

触摸,而并不在于暴露女性的隐私戴锦华在《个人和女性的书寫》一文中谈到这个观点。上一代那

些杰出的女性写作者虽然不少人在叙述故事方面都驾轻就熟,但她们更看重叙述引发的思想和情感

而不仅仅是拉拉杂杂讲完一个故事就了事。小说语言的魅力归根到底还取决于其表现的人生感受

春树批判残酷青春是一面旗(2)

造星運动新高:让我们荡起政治和性的双桨

春树这种带着本能的叙述性的文字,就让人不得不想起在几年前声名鹊起的棉棉春树在给人写序

囷访谈的时候也不断的提到这个名字。很多时候媒体通常都是把棉棉和卫慧相提并论的,在对春树

最初的那些访谈里面基本上也都提到叻这两个人不得不说的是,如果没有她们作为铺垫春树也不

会这么快就顺利成名。但事实上棉棉和卫慧也有着本质的区别,就像沈詩人也认为卫慧显得矫情和

虚假那样她的文字彻底失去了文学的意义。而棉棉得到的评价则刚好相反虽然“残酷青春”是在

春树手里發扬光大的,棉棉却是这词的始作俑者如果说棉棉是“残酷”的话,那么卫慧就只剩下“

酷”了尽管《北京娃娃》这个名字看上去和《上海宝贝》联系更加紧密,但是把商业的宣传因素撇

开春树更像是棉棉的缩小版,而不是卫慧的卫慧的失败一则是她当年做法过于囂张,更重要的是

她玩的是文学的“假唱”她稳稳当当的坐在复旦的校园里面,编着那些香艳的故事生活经历的单

一导致故事重复,她的名牌知识串串烧的写法和对“性”过于抽象的作秀立场,诸如此类的不诚恳

都让她最终成了靠写作养活自己的娱乐明星

与卫慧的“假唱”相比,棉棉则有惨痛的生活经历吸毒,做妈咪处于社会地层。18岁到25岁

生活动荡。热爱当DJ胜过写作。春树虽然谈不上如此複杂的经历可在多数过着寻常生活的同龄女

孩们看来也算是惨白可怕的了。也正是因为这种亲身的参与性春树让小说成为了以人生作為抵押换

来的货真价实的生命体验,而不是书斋里的革命

这也是春树能登上《时代》的原因所在,在春树日渐式微的时候这件事算是讓她再次浮到最面上

。国人历来对外来偶像的热情是几十年如一日地没有消退过比如诺贝尔,比如戛纳电影节《时代

》也算上一个吧,尽管这次冲锋陷阵的是《时代》的亚洲版心急的媒体和出版商根本顾不了这么多

,就急匆匆的闹开了他们目的很明确,就是如何炒莋如何赚钱媒体是耐不住寂寞的,同时出版商

的口袋也是耐不住寂寞的于是这场轰轰烈烈的造星运动就开始了。

毕竟一个人的力量是弱小的所以很多人只好选择成为一个被命名团体的一份子以进入史册。对于

不幸的“80年代后”春树却很幸运的被选中,成为了他们的玳言人可以说,《时代》所选中的四

个人都有各自的特点但在这次造星运动中得到最大好处的,竟然不是在眼下中国“80后”一代中影

響最大的韩寒大概在老外的眼里,这个现任赛车手并不足以担当“中国的垮掉的一代”代表的重任

而春树作为青少年亚文化代表的形象其对主流文化的不满与对抗,生活的放纵颓靡以及在性上

对传统中国人保守形象的颠覆,都让《时代》依稀看到了35年前WOODSTOCK草坪上那些热凊喧嚣的

身影或许春树自己都对被拔高到如此高度感到吃惊,她一身朋克打扮出现在《时代》封面然而有

意思的是,春树却说这种打扮是她不常穿的

“PUNK”这个词除了有废物、小流氓的意思外,还有个引申意思是“无政府主义者”难道这是

真的?“中国的垮掉的一代”已经崛起而我们却对身边发生的事情茫然无知?迪克·赫布迪在他那

本著名的青少年研究著作《次文化》中信心十足地说道:“青年攵化生活方式开始的时候可能只提

出象征性的挑战,但是他们最终不可避免的以建立新的一套惯例准则告终以创造新的商品、新的工

業或者复活旧的告终。”

而这种次文化或者说亚文化和所谓的真正反文化(counterculture)也就是和美国的60年代——垮

掉的一代——有着很大差别。反文化的群落在政治上、思想上都有着对官方和主导文化的明确的反对

形式有着详尽的“供选择的制度”,而次文化是象征性通过生活方式特别是消费方式的背离主流

看来《时代》真是给中国人民开了个不大不小的玩笑。广大读者在春树那里看到了成长所带来的种

种问題和由这些问题构成的碎片似的流水账而《时代》的编辑们透过他们的泛政治化的眼睛,看到

的却是性与政治与此印证的是,《北京娃娃》英文版封面的设计也让人无一例外地想到性手***乐队

的封面这仅仅是巧合?外国友人们啊你们显然是多虑了。曾有很多人说春樹是一个伪朋克在我

看来朋克这事倒无所谓真伪,本来这样的音乐形式和热爱它的人群都是荷尔蒙分泌旺盛的同学连那

些上了年纪的迉硬的朋克老炮都那样充满活力而具有表现的欲望。但是有一点你必须清楚朋克的姿

态和那一丁点青春期的躁动与愤怒并不能打造中国嘚《麦田里的守望者》,就如同中国无法产生性手

***般的乐队那些乐手拿的吉他只是玩具,而不是所谓的武器毕竟,那个时代过去了也无法在中

艳阳天里的金光大道,及春树涅

春树的第二本时与《长达半天的欢乐》从文字上看比《北京娃娃》要历练不少但并没有多夶的实

质性改变,仍然是继续着以前《堕落天使》《朋克时代》《红星I》这些符号的拼贴唯一不同的是隐

约有纪梵希的Indecence这样的小资符号加入其中,并把一些支离破碎的情感揉进了这本北京摇滚地图

之中在我就要写完这篇文字的时候,又在网上看到了她的新书《抬头望见丠斗星》的消息照片上

的春树跟《时代》封面上的已经判若两人。也许这是个好事特别是对于记录过太多波折的人来说。

接着在《丠京青年周刊》上也看到了关于她的采访,当记者问她为什么新书中更多地充满了青春

活力和热情想像,而不像前两本书——记者问:“一段新的爱情”她回答:“你可以这么说。”

说到这我只能把海子那几句地球人都知道的话念上一遍,“愿你有情人终成眷属愿伱在尘世获

得幸福。”尽管这样做显得很俗套但我仍然愿意这样说。

(霍博网名我的拐弯夏天,重庆人《我的江湖,我的花朵》曾獲得新浪主办的“万卷杯”长篇

孙睿批判《草样年华》是这样炼成的(1)

模仿石康画虎不成反类犬

在这一批少年作家中,孙睿不是第一個靠模仿起家的同样地,他也不是第一个模仿石康《晃晃悠

悠》的写手据来自群众们的雪亮眼睛的报告,韩寒的《像少年啦飞驰》一書就曾大量地模仿了《晃

晃悠悠》从语言到故事,再到小说的主题

《晃晃悠悠》,仅从名字我们就可以感觉到这部小说的内涵石康茬小说中描述了一种生活状态,

一种这代人中最常见也最苦涩的生活状态——“从学校到学校外从朋友、同学到情人,从食堂到商

场??的晃晃悠悠的人生”晃晃悠悠而无法摆脱,像草一样不能自拔最后只能老死其中不知悔改

。小说中周文由北到南的经历阿莱的被判,那种一切都无所谓一切都尝试一切都不确定的感觉与

其说反映某种人生观价值观,毋宁可以认为那就是我们无法摆脱的自身:欲朢、意识、道德,等等

现代人在空前的物质压力的挤压之下变得支离破碎。

如果说韩寒《像少年啦飞驰》对《晃晃悠悠》的模仿多少还帶有个人经验和独创性在里面比如韩

寒式的黑色幽默、比如爱情观上的不同(石康有点黄而韩寒有点纯,表现在小说里就是周文在乱搞洏

“我”等待的一直没有出现)、主人公玩乐队和搞赛车的不同、一个顺利毕业一个中途辍学的不同—

—那么孙睿《草样年华》对石康《晃晃悠悠》的模仿,简直就是克隆十足就是本雅明声称的“机

械复制时代的艺术作品”。

下面我们来对比《晃晃悠悠》和《草样年华》两部作品:

两部小说都以第一人称叙述

孙睿的《草》和石康的《晃》如出一辙,一致表现大学时代的迷茫无措孙睿没有支出任何新嘚花

样来显示这本书和其他书的区别。草是渺小的卑微的植物像草一样的年华即指晃晃悠悠不知所踪的

大学时代,是青春迷茫的时光

《晃》的主人公周文80年代末入学北京某高校;90年代初毕业,周文在大学期间认识阿莱并相爱;

搞乐队、厌学在暑假去厦门演出时外遇苏黎,此后纠缠不清加上周文本身的无所谓、晃晃悠悠,

《草》的主人公邱飞90年代末入学北京某高校21世纪初毕业;邱飞在大学期间认识周舟并相爱;

搞乐队、厌学,在一次去西安的途中遭遇汤姗此后纠缠不清,加上邱飞本身的无所谓、晃晃悠悠

撇开大处,孙睿对石康嘚模仿远不止此比如邱飞和周文两人在各自情人关系上的相似,比如杨阳

和华杨、钟风和刘欣两个配角的相似比如毕业后邱飞、周舟嘚情况和周文、阿莱的情况如出一辙?

?等等等等,相似之处没有一百也有八十

同样,我们来回放几个细节:

周舟毕业后住宿在国贸桥——《草样年华》

周文与阿莱在国贸职工宿舍前分手——《晃晃悠悠》

外校的钟风因为乐队的事情搬到杨阳寝室——《草样年华》

外校的劉欣因为乐队的事情搬到华杨寝室——《晃晃悠悠》

当时有一种叫“朋克”的音乐形式在北京如火如荼地上演着??钟风正是这种音乐的忠实爱好者

他想把乐队风格定位于此。——《草样年华》

日后我又见到华杨和更多的这种样子的人混在一起,现在北京人笼统称之为搖滚当时的人们可

没有那么客气,人们直接管他们叫“傻逼”——《晃晃悠悠》

够了。这种无聊对比除了让一个写作者对另一个写作鍺横生恶感之外没有丝毫好处。在《草》和

《晃》的对垒里除了看到一个才华稀缺毫无创造力的写手外,没有任何发现正应了孙睿茬《草》

的扉页里留下的那句话——透过我的文字看我的本质吧!现在,我们透过文字看到了他的本质当我

遍翻《草》和《晃》,常为石康的文字唏嘘不已反观孙睿的书,难以抑制肥皂泡一样上涌的恶心

唯一让我惊奇的,是孙睿在小说里提到了手机和上网而在石康那里,限于时代环境只有很粗浅的所

谓“互联网”概念这大约算是这本书里最大的一个创新了吧。

那些头脑发昏的狂热《草》迷们看箌这里即使不醍醐灌顶,也应该反省反省去吧

孙睿在“80后”小说圈子里,有着“小王朔”的称号这指的是他的语言。对比石康小说孫睿的

《草》在环境描写上大大增加,而石康基本上不大注重冗杂拖沓而不需要的环境描写纵观两本书,

《晃》的文字十分干净利索語感极好,连许多对石康嗤之以鼻的老作家也不得不感叹石康的语感可

畏;而《草》的语言拖沓冗杂其案例举不胜举,在描写上显然再喥发挥其模仿才能对王朔《浮出

海面》、《一半是火焰,一半是海水》、《动物凶猛》等的环境描写进行了高度克隆当然,显而易

见嘚结果是:画虎不成反类犬

孙睿批判《草样年华》是这样炼成的(2)

媒体的造就的偶像,兼谈独立批评家的稀缺

可以说《草样年华》┅书还未面世就已经掀起了酣然大波,FANS们趋之若鹜,甚至把此书封为自

己的圣经《草样年华》出版后,各方媒体更是蜂拥而起据传,首茚15万册后再接再厉销量冲破

50万、60万,直往百万冒去更有传闻,《草样年华》在10月份的法兰克福图书博览会上被33个国家

购买版权为伟夶的中国“80后”小说事业立下汗马功劳。

仅是“新浪读书”就有以下的报道:

1刚刚过去的2003年被称为“青春小说之年”,《幻城》、《毕業那天我们一起失恋》、《梦里

花落知多少》、《此间的少年》等都掀起了不同程度的青春风潮但在新浪网上连续8周点击量排名

第一,並在10月份的法兰克福图书博览会上被33个国家购买版权的《草样年华》却直到2004年北京图

书博览会上才正式出版首印15万册。

2与郭敬明,何員外等青春作者相比孙睿的文学准备更为充分,作为一个北京孩子他完全继

承了京味作家幽默洒脱的文风,他的小说有着王朔式的幽默却没有王朔的油滑;有着王小波式的睿

智,却没有王小波的炫耀;有着石康式的浑不吝却不像石康那样一味地颓靡。

3近来在新浪網读书频道独家火爆连载,并备受传媒报道的大陆青春校园小说《草样年华》由

于在法兰克富书展上取得惊人的版权销售业绩,也同样吸引了关注中国大陆畅销书状况的台湾出版界

和传媒的眼球著名的台湾博客来网上书店更是由此对两岸的青春小说发展状况进行了分析。《草样

年华》和王朔的《动物凶猛》、石康的《晃晃悠悠》、韩寒的《三重门》等均被列名为中国十大青

我们姑且不论这些报道的可信度有多高,或者是否有炒作的嫌疑至少从前一节我们对《草样年华

》的文本分析来看,它的价值已经大打折扣一本一一对应式的以模仿起家的书又怎么能够拿王朔、

王小波和石康等人的书相提并论呢?我们又如何能够期许它“冲出亚洲走出世界”?

然而可笑的是《草样年华》终于成功了。不仅销量近百万而且还骗取了大量少男少女的眼泪和

忠诚。其实这只能说是孙睿的阴谋终于得逞了。如果峩们看到《草样年华》中大量的畅销元素也就

不难理解这种阴谋的本质厌学,恋爱青春的迷茫,搞乐队爱情的失落??正是这些畅銷小说里

的元素契合了少男少女们的心理需求,也正是这些元素为《草样年华》与媒体搭建了便捷的桥梁其

实我们在谈论孙睿的时候很尐用实力和偶像来加以区分,这也许得归功于媒体把他与王朔、王小波、

石康这些个“大腕”联系起来的缘故然而,如果我们把《草样姩华》与郭敬明的《梦里花落知多少

》放在一起来看我们就会明白这两个从别人的书里“借”来的畅销元素的孩子是如何的相似。如果

說郭敬明还是顺着媒体的藤摸到了畅销的瓜那么孙睿则完全是媒体制造的一出偶像神话。当人们还

沉浸在郭的都市情迷时突然有一天┅个“京味作家”就在媒体的狂轰滥炸下横空出世了。

在这样一个信息爆炸的时代媒体已经渗入到我们生活的每一个角落。我们是如此嘚依赖它却没

有意识到它已经让我们失望得太多太多了。从大众传媒的角度来看一个能够发出多种声音的社会才

是一个真正民主的健铨的社会,然而我们却很难从那些浮夸的言词中听到一丝半毫理性的思考在这

个时代我们也许无法期许媒体太多太多,然而那些以去偽存真为己任的专业的批评家们的缺失却是

如此地让人痛心。面对着媒体对《草样年华》的一致吹捧我感到疑惑的是,批评家们哪里去叻他

们为什么不发出一点公正的理性的声音?

当我用GOOGLE搜索《草样年华》出现了45800个结果。随手看了数百条报道和评论意料中的

是,这些报道和评论只有三种情况:

1吹捧炒作文章;2,一帮严肃评论家傻帽一气的胡说(估计连书也没翻过);3学生读后的牢

而让人寒心的昰,竟然没有一个评论家出来认真严肃地看待这类问题。颠倒黑白的风气横行无忌

世界哑然无声。这种媒体时代的歪风邪气比之红銫的政治风暴远有过之。风暴和压迫固然创造了

太多的顺民但至少还导致反抗,导致整个民族还有别样的思考别样的声音而媒体时代嘚歪风却是

“随风潜入夜,润物细无声”有如醋之于排骨,一切被默默的软化和变异

和朋友们谈论文学时,常常说到模仿任何作家,在他们开始学习写作的时候也许没有一个能够

摆脱模仿的影子,比如苏轼之于庄周卡尔维诺之于卡夫卡。一个写作者通过模仿走进攵学殿堂这

是天经地义的事,但倘若通过模仿名世更有以此牟取暴利而不自责者,那就未必情有可原了在文

学历史上,此类人物虽嘫不多但也不少,他们中大多数心怀叵测但有一点几乎是肯定的,他们千

篇一律地不把文学和艺术当回事文学和艺术只是他们牟利嘚手段而已。

而孙睿的《草样年华》在我看来,就是典型的牟利工具值得一提的是,本文初稿贴在作者主页

时不幸被一小撮《草》洣们发现,其中有人扬言谁也没有资格谈论《草样年华》,这是他们的圣

经还表示如有机会将以武力手段解决本文作者。当我面对这些被误导的读者很自然联想起几年前

的XX功,鲁迅说得好这或许就叫“哀其不幸、怒其不争”吧。

生活在这样的年代大多数人用惯了盜版软件,看惯了盗版碟听惯了盗版带,似乎对这些都不再

敏感了物质的麻木情有可原,可是一个人精神的麻木、内心的虚无又该如哬

普通读者限于眼界、见识,无法识别艺术和伪艺术之间的区别这情有可原,也无可奈何但对于

一个艺术工作者,是否应该负起这個责任——这个最基本的责任

八九十年代的时候,西方思潮刚刚涌入中国当人们提起拜金主义、物质主义时,觉得一切十分遥

远有洳天方夜谈。如今当我们再次反思,不无悲哀地发现它们早已经进入了我们的真实生活,

成为我们不可分割的一部分

物质没有什么鈈好,金钱也没有什么不好他们可以大大改善人们的生活水平乃至提高人类的生活

方式。孔子说:“君子爱财取之有道。”在我们求財之前或之时切勿忘记我们身上肩负的道。

将灰色说成黑色或白色可以被认为是一种无知,将黑色说成白色可以被认为是一种无耻,而看

到众口铄金将黑色说成白色的那些艺术家、那些批评家呢

除了说昏话的,其他的都失踪了偌大一个中国,偌大一个中国“80后”竟然没有一个人站出来

,让黑的恢复黑的让白的重新焕发光芒。

孙睿批判《草样年华》是这样炼成的(3)

京派伪作家是这样炼成的

在2004姩2月10号的《北京晚报》里有一篇标题为《孙睿携引领2004青春对决》的文章。

先是搬弄几个不知今夕何夕的文坛大佬的言论大谈“伤仲永”的老调——“众多的文学评论家一

再认为,过早的名利诱惑会是一把双刃剑会给本来前途不可限量的少年写作天才们蒙上一层阴影,

韓寒和春树的后继乏力以及郭敬明的‘抄袭’事件也被媒体归结为过早成名所致。”

接下来该报进一步指出,“追溯青春文学的历史近几年似乎海派压过了京派,上海人韩寒和在

上海读大学的郭敬明成为中学生们的新偶像”众所周知,历史上京派作家和海派作家之間存在着

种种利益和权力的矛盾冲突,因而此次孙睿出书之于京派而言算是报仇雪恨——“此次北京人孙睿

重新抄起京味语言作为武器,在一个个令人捧腹的幽默片段中表达的却是一个大学生的压抑、愤怒

这样,孙睿站在京派、海派之争的山巅青春对决即将开始,“除了伟大别无选择”一个新京派

作家,伟大的革命战士不朽的孙睿同志即将呼之欲出了。

出版商抓住机遇深化改革从上到下由内洏外一气打通。

要保持姿态要注意心态,要假模假式要不顾事实,要厚着脸皮??总之要放弃一切可以让我

们脸红的东西。此刻《草样年华》早已不是一部作品,而是一个符号一个商业操作的代码。

出版商笼络媒体打通关口作为《草样年华》作者的孙睿同志,樂得屁股一蹲坐收好处至于什么

谁叫王朔谁叫石康,什么是模仿什么是抄袭什么是责任什么是无耻,这一切早已被繁荣昌盛的背景

伴隨着时代前进的巨大脚步一个京派伪作家就这样堂而皇之地炼成了。

从整个孙睿事件来看似乎一切功德圆满皆大欢喜。缺乏判断力的讀者们在《草样年华》中忘乎所

以;出版商和媒体在金钱和名声上更上一层琢磨着筹划更大的文化阴谋和欺诈;而孙睿也彻底从一

个伤感的文学小青年迈入“80后”富翁的行列,每天比划着北京房价

唯一让人心寒的,是整个事件的背景是我们这个时代里,文化的真正没落和沉寂以及文学家和

评论家责任感的消失——当然,更值得同情的还是那些懵懂的读者。

对于这样的文化风气心怀叵测者老死其Φ不思悔改,媒体则担任了掮客的角色评论家睁一眼闭

没有价值和标准,没有责任和禁忌有识者成为共谋,无知者陷得一深再深

但昰什么叫艺术?什么叫生命什么是我们的真实存在?什么又是我们应该追求应该放弃的呢

一个京派伪作家就这样堂而皇之地炼成了。

孫睿批判孙睿的方便面牌蛋糕(1)

这本小说的写作实质无非是将情人间的情爱转化成了纯粹的嫖客撞见***:爬上去越过调情的一

切步驟,反复抽送三五次便滚了下来《草样年华》把握的仅仅是故事或者故事的纲领——XX;疏

漏了纲领之外或者说漂移于纲领之外使事件(尛说)成为事件(小说)的最核心的理由。小说发展到

今天我们应该永远记住:小说成为小说往往是因为某些一闪而过的偶然。

说到生ㄖ蛋糕你会想到奶油,或者你厌恶奶油而热衷于蛋糕,更或者你跟我一样对奶油和蛋

糕满怀厌倦,不是因为奶油太腻不是蛋糕不夠松软,而是刀子生日蛋糕总叫我想到刀子,划破手

指钻心的转瞬即逝的痛紧跟而来热突突的血迅速从细小的刀口里冒出顺着手指往丅流,最后嗒嗒滴

落在地;再之后我才想到蛋糕,想到覆在最上边的那层厚厚的奶油尖锐的刀尖指向奶油,轻轻搁

上去甚至不需用仂刀尖就陷进了奶油,劈开奶油切开蛋糕切碎成几块还忘记了一件事,在切蛋糕

之前那么多人,居然都忘给蛋糕插蜡烛一根、两根戓十根或者十八根,生日或***仪式切蛋糕

之前,还应该有以下程序:数出相应根数的蜡烛用打火机或火柴点上蜡烛,一个人或者几個人合力

吹灭蜡烛将蜡烛一根根拔掉。动刀子或者倒饮料斟酒我的指尖再次被尖锐的刀尖划破,钻心的痛

角度从来是多种多样的对哃一事物,不同的人有不同的态度和方式甚至同一个人在不同的时间

,对待一件事物的态度和方式会有所不同而面对蛋糕,任何人都囿飘逸于蛋糕之外的花絮般的漂移

①甲想到记忆最深刻的一次生日回想切蛋糕的快乐,也许当时他还小,他暗恋了很久的小女孩

正当茬场;当然我并不能排除,他昨天才失恋今天就迎来了生日,面对蛋糕和烛光他哭或深呼吸

一口浑身充满解脱似的轻松这种漂移平瑺之极,请看下一个

②乙对奶油有着特殊的爱好,尽管她胸围98腰围2尺6她做了两件事,第一她十分热情拈过刀子

,承担起为大家切蛋糕的重任;第二她微微侧头对站她左或右的那个女孩说:“我想你不会喜欢奶油

,只有我这样的胖子才喜欢窈窕女子都不会喜欢奶油,她们对奶油充满了厌恶和仇恨因为奶油总

使我们发胖。”之后她将刀尖搁到了蛋糕上,轻轻往左或右刮奶油使其堆积,之后再将没囿奶油

的那块蛋糕切下用刀尖挑起,递给刚才的聊友把堆积了奶油的那块留给自己。

③丙对蛋糕向来没有好感他正在思量如何处置洎己的那份。甲或乙还是丁要么趁人不注意的时

候,扔进垃圾桶!不过事实相反,他把自己的那份儿整块吃了下去非常快。有人给怹递来了第二

份以更快的速度吃完,他还舔干净了粘在手指头上的奶油这个时候,第三块蛋糕给他递了过来

接下盘子时,他才发现茬场的所有人都在盯着他看为了尽可能降低尴尬,他说打小我就喜欢蛋糕

,无论奶油还是蛋糕我都喜欢喜欢我妈似的。话刚完他叒说,更何况今儿忙,早饭和午饭都没

来得及吃一下班我就匆匆赶来了。第三第四第五甚至更多的蛋糕给递了过来他面前的蛋糕,與其

说今晚的蛋糕是大伙吃的还不如说完全是为他准备的幸好蜡烛不是他一个人吹灭的,否则这party

变成他的独角戏。最后的场景至少有這种可能:别的人频频碰杯喝酒的喝酒,喝饮料的喝饮料?

雷曰蛘哂屑ǜ霰鸬娜俗谧狼芭阕潘驶屏频慕ǖ案庖坏愕阃卵省E阕娜怂担骸拔蘼酃ぷ鞫

嗝Γ贸栽绶埂!彼懔说阃贰A硪桓雠阕娜烁厦由希骸岸远远裕蟹垢Ω贸裕⑶一褂Ω贸

缘煤芎貌哦浴!彼蛔〉牡阃贰Q劾嵋绯鲅劭簦鞒鲅劢撬沉臣展鱿氯ヂ湓谛厍耙路习舌V毕臁?

A问:“咿,你这是怎么了”B也不甘示弱,说:“是啊你这是怎么了啊?”“感动”丙说,“

嘘小声点行吗,你们叫我感动但是我不想让更多的人看到我哭。”丙把蛋糕推到一边不吃了,

哽咽着说:“我饱了”A說:“再吃点吧。”“哎对,再吃点!”B说丙哭完了但还是哭丧着脸

说:“不想吃了,再吃的话我一定还会哭,哭得更厉害”A说:“那算了吧。”B说:“自己看着

办吧快三十的人了。”A和B同时转过身去B站起来,端杯子跟人碰杯去了

(N)蛋糕刚一端上来,Y就禁鈈住笑了出来笑声不大。他随即用衣袖当嘴结果笑得更大声。

边上的V问笑什么呢?他低声说没笑什么,奶油覆在蛋糕上就像L太太茬脸上打的那层厚厚的粉底

??他这话说得V目瞪口呆不过,不到眨眼的工夫V也跟着Y笑了起来,并且笑声响亮L太太把

头偏过来问:“笑什么呢?”Y说:“V说你脸上的粉底好比奶油你的脸有蛋糕那么松软。”V动动

嘴刚想辩解,L太太手里的盘子已经砸在了他的脸上白嫩油腻的奶油覆盖了他的鼻子眼睛嘴以及

(N+1)奇迹无处不在。

(N+2)才能总属于少数人

阅读的才能属于更少的人。

真正的阅读者少于写作鍺

(N+3)抄个句子给大家看:

悦的文:欣快得以满足、充实、引发的文;源自文化而不是与文之背离的文,和阅读的适宜经验密

不可分的攵醉的文:置于迷失(perte)之境的文,令人不适的文(或许已至某种厌烦的地步)动

摇了读者与历史、文化、心理的定势,凿松了他的趣味、价值观、记忆的坚牢它与语言的关系处于

危机点上。(罗兰?巴特《文之悦?第六?撕裂》)

④今晚我们过生日。不是你的也不是峩的,不是我们中间任何一个人的是我们大家的。三天

前我们同时出生。三天后我们会如秋风扫过芦苇给死亡吹倒纷纷伏地化成螺絲钉、机器猫、千形

万状的星星一样的碎玻

     母爱是世上永远都写不完的一夲书,翻开每一页最美的人不是蒙娜丽莎的形象,而是倒映在我们心中的一尊灵魂的佛像

   孝,是一种遵循自然规律的善性一老一子,上阳下阴构成太极的呼应称之为百善孝为先,乃为人之本也本者,先天之象如感恩的内涵,则是后天之气的人心回归先天之炁嘚道心。母亲给予了我们生命养育之恩,凸凹着生命关注的情怀试想,无论呀呀学语时还是蹒跚学步时,牵引母亲慈爱的双手;拿針锈花撰文写字,明白事理时期盼我们的是母亲无限希望。想到这里一颗被震撼的脆弱心灵,不经意碰撞柔软的灵魂反射出一脑門的冷汗,擦着的灰尘亮出的良知,默默的化着脚步的行动跟在姆妈的身后,陪着散步、串门和见老熟人远远望去,一幅憔悴的脸渐渐容光焕发起来,回头一刻的幸福永远停住在不再辛劳的祝愿之中。

        是啊世间最伟大无私的爱,莫过于崇高的母爱了从呱呱坠哋开始,迎接第一个欣喜的目光点点滴滴,沐浴着心灵的春风无声无息的渗透进生活的丝丝春雨,滋润着亿万儿女的心田

      碎碎的岁朤,懒懒的风云你看,梦中一抬眼一片迷雾,阳光倾泻透过这片迷雾的前方,出现了一个模糊的背影一条母亲的长辫子,甩出的灑脱、坚强和忍耐;似乎那疲惫的样子那消瘦的肩膀,衬托修长的身材;也许那看不清的冷漠疏远着亲近,却灵动一幕久违的红尘温暖……

呀呀的学语露出的欣喜,望了又望

还疼痒着我一丝丝长大的心房

无声无息渗透生活的点点滴滴

好比孝敬的营养就缺少连心的手掌

裹起的嘱咐,拉出的唠叨长了又长

还惦记着我一寸寸小时的情肠

有胆有识,寻思日子的里里外外

好比感恩的牵挂就增加连心的的希望

茚象最深的是妈妈温柔的灵感

小时候的亲切笑容一天天啊

我的脑海中只剩下那个熟悉的目光

妈妈,我记得你说过的话

那时离不开故土,离不开妈

有人说孩子就像那稻田里的一个瓜

是啊,小时候我还是一个娃

望着你手中的线啊,锈起的针花


妈妈我想起你说过的话

从此,我离开了家乡离开了家

有人说,生活就像那午后的一杯茶

是啊长大了,我成了一幅画

望着你心中的线啊缝起了牵挂


在唠叨的声喑里慢慢长大

每每想起那一幕感恩的泪花

仿佛就是挂在我眼里的针花

无时无刻不挂念你呀,我的妈妈!


记得有一年我回到了家乡

就像小時候按时叫着我的起床

话有几多,一寸寸的情肠

一根支撑我生活中的手杖

仿佛那消瘦的肩膀渐渐修长

记得有一年我离开了家乡

就像小时候不时喊着我的梦想

情有几多,一句句的衷肠

一支点燃烧我灵气的藏香

仿佛那美丽的身旁渐渐发亮

还是那车站那不远的地方

无论春夏秋冬还是刮风下雨

啊,母亲你的亲情就是一株忘忧草

这辈子有了你,才懂得挺起胸膛

多想让千万个优秀儿女的目光

为祖国竖起一个民族的脊梁


童心纯真能量储藏,为诗性思维的原始古朴

道心纯一,太极诗香为审美意识的现代情感。

聋龙天生党员。静居雾凇的一方灵涳六十年代中期出世于赣东北仙人洞,毕业于东北师大中文系中国散文诗作家协会副主席,中国散文诗作家联盟评论委员会主任中國诗歌在线吉林频道诗评编审,国家一级学术团体、中国萧军研究会主办的《当代原创文学作品集锦》副主编中国针刀医学副秘书长,铨球汉诗总会联络主任北京仓央嘉措国际诗歌研究院副院长,广东净土生态旅游有限公司文化总监做过教师、***和工程师等职业,從曲折的经历上升为理论作家、《诗歌周刊》提名批评家易学、神学、美学天士。中国新诗百年百位最具活力诗人 2017年中国诗坛实力诗囚。出版的著作有《裂开青云的红冰》等作品散见于《诗刊》《星星诗刊》《词刊》《散文》《散文诗》《中华诗词》《人民日报》《茚华日报》《中国诗词年选》《中国诗歌年选》《中国百年新诗经》《中国散文诗年选》《世界华文散文诗年选》《世界华文文学研究》《语言与文化研究》等100多种国内外报刊,任多家媒体的顾问、主编和编委

  尹孚八法势灵真,采挤轻柔劲体沉

  晓解阴阳风退舍,飞容内外气驰神

 太极拳,是一种后天之气回归于先天之气的运动其阴阳变化的协定,从五步与八法合为十三势从源头上,寻找四足的中正身体沉腰坐胯,问鼎四方的气场;含胸拔背举起旗帜的鲜艳;一次次聚气沉肩垂肘;一点点采劲气沉丹田,闪现一个婴儿的心境当赱向台上的时刻,依然眼神下视心能转物,行坐红尘间摘下天上月宫的花果。

鹤飞的腾空足行五步的虎目。时而前进后退左顾右盼,时而中定自我步随身换,灵活稳重心境的内力联通四禅八定,掌运八方以棚、捋、挤、按、采、挒、肘、靠的姿态,领悟无为嘚心通的圆觉拜访久违的金丹元神,为生命的审美觉悟人心的七情六欲需要淡定而获得道心的回归。风说:人人心中有一个太极就是鉮仙的生命

一座座邱山,一片片飘动的红云;才色醉醇的国宝美女举起慧剑的视点,似一道耀眼的彩虹架设在人心与道心之间。顷刻正智正觉,一念自性仿佛能斩断一切烦恼的智慧,为攀援奋斗者的形象将移铁的血情,攀登悬崖绝壁;凸凹虎啸英姿的的魂魄;爾后一任惊鸿的样子,生起太极的觉知:美名其曰:直须慧剑断邪思


   陈氏太极拳是陈家沟拳术,强身健体防身自卫;和延年益寿。其仩乘的技击作用及独特的演练风格使人气息通顺,老少皆宜源自明末清初河南省温县陈家沟人陈王廷(1600-1680),集蒋发所授的三丰太极拳与陈式炮捶改编而成在16世纪创造一至五路太极拳、一路炮捶后,又创造了刀、***、剑、锏等器械套路其刺***术和八杆四杆术对练套蕗中运用太极拳术的缠丝劲,开辟了长兵器阴阳变换、刚柔相济的先河技巧上,有着其他太极流派没有的招式套路如跳跃,腾空跌岔,震脚等非太极拳招式不仅有拳术,还有单刀、双刀、单剑、双剑、梨花***、白猿棍、春秋大刀、长杆等传统器械此后世代相传,囿传子不传女之说故而,外人不得窥其貌更难知其髓。一直到陈家十四世陈长兴()将秘不外传的三丰原式太极拳,传给了杨露禅(1799-1872年后来太极拳分成了杨、吴、武、孙、赵堡五大流派。陈家沟拳术才被世人所见逐渐渐次衍变为当今之陈氏太极拳。

 太极拳也称十三势即为五步与八法合为十三势。源头上四足要保持身体中正,沉腰坐胯含胸拔背,沉肩垂肘气沉丹田,眼神下视然后,足行五步:前进、后退、左顾、右盼和中定是拳术在技击中的基本步法步随身换,步法要与身法协调一致灵活稳重。那么在太极基本八法中,掌运八方即棚、捋、挤、按、采、挒、肘、靠。其手法也称为推手八法如棚:将向上向外之力称为棚。双方搭手对方进身做攻势,以手前进;我则逆敌方向承其劲力而含有向上向外的劲力,使对方的劲力既不能到达我的胸部有不能随其意而下降,即所谓棚劲運用上,将采制对方的劲力称为“采劲”一松即紧、一落即拔、先沉后提或先顺后逆。是双分或单分如海底针一势就是采的运鼡。海底针后连以闪通背是采后随发之意。形式犹如一手抓住树枝、一手采果一样与采花摘果的劲力相同。突出轻灵松柔抓握住对方的手或臂,采制其劲路以钳制或牵引对方出隅制隅,以技巧为上在对方被我沉采引拽、身体重心不稳时,便顺势发劲采发或先向對方施以下沉劲,引其向上反抗随即顺势提带,在对方足跟离地和全身不稳时便趁势发放对方,成为擒拿的基础相反,挤住对方使其失去运化的外推之立称为挤,即以手、臂、肩、背粘住对方从而向前推掷叫挤劲,“挤”是双合、压迫和向外之意均是一种气的赱向。

 太极是古代哲学家称最原始的混沌之炁",是一种形而上的神秘能量太极运动而分化出阴阳,由阴阳而产生四时变化继而出现忝、地、风、雷、水、火、山、泽八种自然现象,推衍为宇宙万事万物那么,表现为人体的气感就是先天之气叫元气而生万物气为万粅的能量,也是生命活动的原动力如人体内有:真气、元气、五脏之气、经络之气等,统称为“内气”按其来源又可分为——

 一则先忝气:指婴儿出身之前的本气,是生命活动的基础和动力一种称为肾中的“精气”,是胎儿形成与生长的物质基础另一种是指胎在母休内孕育期间所获得的营养,亦即“元气”儒道二家所信奉的元气生成论,佛教的根本思想是心与空强调心生万法,万法皆空一来┅去,一有一无元气处于心与空之下,为半截元气论者只是其思想体系中的一个环节,谓之佛家化怨气提倡的心“忍”,善于制怒(肝魂)之性性为心之本,情(肺魄)为心之用忍者,使怒的情绪不发作出来锻炼本体之阴的容器,逐渐扩大后天的肚量佛家叫咣解虹化。道家修大气倡导的“练津生精、练精化气。”邓宏逖《内功养生秘诀》服气法在古道分为:吐纳法、食气法、静呼吸法、洎然呼吸法、深长、数息呼吸法,演进而为腹式、逆呼、停闭和硬呼吸法最后达意、踵息、丹田、胎息和体息法,至隋代又有发音呼吸法(六字气诀)所以,养生功是从收心求静入手,以到达到滋养精气、固本强身、祛除疾病、延年益寿,为先天的根本之气道家叫羽化飞升。因此佛道相通先、后天之气。

  二则后天气:指婴儿出生之后的呼吸所需是充养人休机能活动的物质来撅(jué掘)。一种是空气,一種是地气称为“水谷之气。如儒家养正气为充塞天地之间的至大至刚的罡气,是纯阳之气或纯阴之气谓春由东方直出不偏之气和夏甴南方直出不偏之气,中医学指人体内的元气即人体的防御﹑抵抗和再生的功能;与邪气对言,体现于人则为浩然的气概刚正的气节囷纯正良好的风气。如孟子的浩然正气就是他一贯表白的:“居天下之广居,立天下之正位行天下之大道。”孟子自信自己的德性足以安邦济民对外界不动心就是脾土之气的四象合一。生活中养浩然之气,气如下山之猛虎气出,气贯长虹则犹黄河泛滥,一发不可收拾了。如临危不惧的勇气像岳飞“笑谈渴饮匈奴血”般的志向、大义凛然,“敢笑黄巢不丈夫”的胆略、“位卑未敢忘忧国”的责任反之,倘若无气则犹人之将亡,奄奄一息毫无生机。像毫无骨气的后主刘禅胸无大志,没有一丁点经邦济国的志气大敌压境时,他是面如土色在魏国那里享受琼液美女,歌舞升平见了美女就上气不接下气,最终醉生梦死乐不思蜀。于是蜀国没有了灵气,洏气数已尽可叹人无骨气就活得自作孽。

三则关联:两者互相依赖、影响和作用构***体的真气。先天之气有赖后天之气的充养后忝之气有赖先天之气的推动,两者不可缺少故神仙家对先后天两气的修炼相提并重。如打坐采集天地之气再勾动先天之气。那么太極与打坐,一道一佛一动为形体,一静为心理统一着内神之阴(先天)和外形之阳(后天)的变化。如太极打坐法《张三丰太极炼丼秘诀》卷二载:“大凡打坐,须将神抱住气意系住息,在丹田中宛转悠扬聚而不散,则内脏之与外来之气,交结于丹田日充月盛,达乎四肢流乎百脉,撞开夹脊双关而上游于泥丸,旋复降下绛宫而下丹田,神气相守息息相依,河车之路通矣功夫到此,築基之效已得一半了总是要勤虚炼耳。”

   四则结论:道家学先天大气体正也。佛家学后天静气心空也。儒家学后天正气心正也。其源头三气静可守一心之妙,动可达天地之奥行可成中正之道,乃成大人、地象和天象

 易经中,太极思维便是一种无为的恒守境界中国的文化把这个境界叫做。形而上谓之道叫做本形而下谓之器叫做用。所谓的无能胜有就是把无和有统一到一起,显示无为对囿为的一种驾驭性为一元论,谓之道生一如宽容而为融合。日常运用看做是一种思维方式一种态度和境界,好比是一种“泰山崩于湔而心不惊”或临危而不惧的一种精神气度,心能转物确保心境有一定的定力,联通四禅八定的佛学原理心的禅定是对心态境界上嘚一定操守和坚持,用一个不变的心境去应对万变的事物如同脾土的四象合一。因而太极思维,既是见地也是一种修炼。比如一個人在书房里呆着就会很舒服,写文章有思路挥洒自如,看书有心得乃四维的思维方式,内道也不是形式上的信教皈依,而是心田仩的凝神集气即为丹田上的下玄关,天地之根

那么,道生二为阴阳二元论,就是一个“无”的孤单的去胜一个“有”形成对立如爭论而分出对错,物来转心让万变的事物来影响心境的变化,即为一般人的思维、心态和三维情感如明显作用于普通人的风水,外道吔

如外界的刺激就心动了,就是心被物转被物转就会被风水转。如生气的人咬牙切齿,摩拳擦掌;或者捶胸顿足泪流千行,一幅齜牙咧嘴吹胡子瞪眼睛的形象油然而出。历史上秦始皇一气之下,就焚书坑儒名家名著都作了土;周公谨一气之下,就乘鹤西去公谨兄是死不瞑目。何故空间环境的影响主客体的变化,导致时间的措失

 道,乃时间、空间和主客体的合一至美太极一也。表现为苼活中如风水,风为时间太极生水,为物质风、水、构成一种唯物的空间环境。三者合一为美体现为周围的人际关系,是自我的┅种外界之阳对内界之阴的磁场变化而形成心态反应。相反那种有修正有成就的大修行人就无法影响。如阴阳来体现太极所谓世界仩任何的概念,都是有其他的概念来体现的解释还比如爱情,爱是一种奉献于别人力量的情致叫阳性的外放,而对对方的容纳是阴性嘚包容是一种大小不一的容器。像大海、大地就能容纳一切而不生气成为大美。倘若自己不具备容纳别人的阴来平衡只有外放,无陰不足以养阳如狭隘的心肠就会爱的很痛苦。反之当阴阳的能量中和了,那种坚守的虚设境界就存在了这也是太极思维的一个体现。比如在佛家的《普贤行愿品》的十大行愿,也就是十种思想品格的坚守其中的“恒顺众生”。蕴含着一个“恒”的情感就是“气”的内阴,在五脏里的中和之气所以,对好人、坏人都要好是一种心态的奉献和恒守境界,而不是表现方法的一贯顺从这样,爱的內界为性之阴不因为外界情之阳而变更,足够的阴就是坚守无法转化为阳之恨。你能去转物物不能转你。这就是太极拳中的太极思维,提倡的一个修练方向:心中充满爱八风吹不动,如同端坐紫金莲典故上,是当年苏东坡为官时所参禅心得的借用佛陀端坐莲婲座上,心不再受到外在世界的诱惑诗中的“八风”是指人们生活中常遇到的八种境况,谓世间能煽动人心之八事:得可意事名""﹐失鈳意事名""﹐背后排拨为""﹐背后赞美为""﹐当前赞美为""﹐当前排拨为""﹐逼迫身心名""﹐悦适心意名""见《释氏要览下.躁静》。佛印就说放屁谓其:一屁过江东,乃是太极的运用而没有呼应之故生活,是一颗禅宗的平常心放弃理性投入无意识的领域而达到自甴安然,即为太极的终极之道孕育着自由而自发的生活,使得恐惧、焦虑或不安定等情感寻不到空隙去攻击,从而而活出生命本来的媔目免除由意识带给我们的种种忧虑、恐惧和不安。如太极的阴阳变化在场所的行住坐卧中,体味着生命的真相在拈花一笑间领会佛性的无限;破除我执,直见本性扫除浮华的表象,发现当下真正的自我如行善,是遵循太极的自然规律而生存是一种喜纯、诚挚與自由的生存状态,即为生命本来的面目禅宗解释,是一种不经意识浸染的、与无意识的宇宙相通的状态其中,祖(右)脑的无意识是生命的长期宇宙进化史之结果,也是兽类和婴儿所共同具有的四蕴(色、受、想、行五蕴中的识为八大心王)。

五蕴这五种法能障蔽吾人本具妙觉真心使之不得显现。但是当智力开始发展,五感六觉(五感:尊重感、高贵感、安全感、舒适感、愉悦感六觉:视覺、听觉、触觉、嗅觉、味觉、知觉或下意识)的领域被一个欲神(前五识)闯进无意识所侵入,第六识神导致元神与智力的混淆;单纯嘚生物行为就被自我中心的名利(第七识:执念、传送识)所污染传送到阿赖耶识 (含藏识),,即为第八识的相分金刚经云:凡所有相皆昰虚妄。开悟者第八识是非有相、非无相,开悟菩萨的意识觉知心见到了第八识心的行相,行相实十六:缘苦谛有“苦、非常、空、非我”四行相缘集谛有“因、集、生、缘”四行相。缘灭谛有“灭、静、妙、离”四行相缘道谛有“道、如、行、出”四行相。此体唯是慧能行所行,能行有所缘所行诸有法,即心所以各自之性能游行于境相之上,又行于所对境之相状故称为行相,是从蕴处界嘚观行上得的所谓见,是开悟后的慧眼所见法眼能够观察到这种运作的行相,从而获得法界实相的大智慧太极也——真如心体,虽嘫无形无相但是祂(tā(]称上帝、耶稣或神的第三人称代词)在五阴(蕴)上,能与五阴七识和合运作其运作的行相是无相的存在,具囿后天能出现生灭性的解脱之德反之,未开悟者没有明心见性,比如看到雪地上脚印,就知道有人走过了其实并未见到人,见到嘚还是雪也就是说,第八识的行相还是无相的即能被世俗人认知的世俗法,致使元神(第九识:阿摩罗识真如)不能再直接进入前陸意识的领域,感官经验的淳朴逐渐消失笑,已经不只是在单一的笑;而变成了有意识和智力来指导的行为……因此禅宗要求成熟的囚,将这种感染清除摆脱知性意识的干扰,回到第九识的自性清净心与太极的作用一致。由此科学由其本性使然,而没有安全和无畏之感因为人是一个过客的感觉,某一刻与亱色树影圆融一体而浑然忘我之时,不再意识到占有、非有和无有只见月光下的树和自巳,从有到无所含的隔膜而是与‘无’打成一片而为一,皆为澄澈透明即为三昧境界,太极也

 “天气下降,地气上腾”(《礼记·月令》)收气之象谓悟道,四灵合一也;散气之象谓论术,四灵功效也其实,谈太极思维并不能独立起而论。太极的本身就蕴涵了阴陽在其中当阴阳达到一种平衡状态的时候,就产生一种静止的境界好比数学上的正负数值相和为0的状态。如易学的智慧以至简御至繁,以至易御至难容易之处,明白了阴阳、三才之道可以解决世界上各个领域的一切问题。无论是风水、相术、算命还是自治、经營、关系等等,其最高境界——

 其一外在的风水,看一个地方的阴、阳在哪里阴性的为纳财,能容纳阳的取财蓬发即为好风水,叫莋竞争力但是这个阴一定包裹在阳的外面。阴要容纳阳这是万物的规律之道。其二内在的风水,本来是内阴外阳但是,现实中若是阳在内,阴在外可以完成阴阳之间的沟通,是一种高级自然法则逻辑之道因为,阴是向内行的阳是向外行的。所以阴外、阳內,两者才能碰到一起阴阳交媾,则万物生交媾的本身,就是太极道也,美也

比如,相书上讲贵人眼睛是“如龙含珠”,就是這个人的眼睛要明亮其内在挥放的精神是阳性的。但是光不能外泄而要阴性的内敛光芒阴包着阳,就是贵人相相书上说:浊命富,清命贫其实只说了一半。一个人的浊就是能容纳人,才能容纳了财外有容纳的阴,内要有精明的阳为后一半如汉朝的名将霍去病雙目神采非常。不到20岁就当了将军战场上所向披靡,屡站奇功但他只活了24岁,就病逝了由于眼睛外放的太强,杀伤力过而收敛不夠。中国的内家拳有“抱六冲四”的说法抱六,是六分内敛的阴冲四,是四分冲放的阳生活中逢人只说三句话的显意识,阳也;就昰“七”的潜意识保留阴也。内阴大于外阳则是右脑潜意识大于左脑意识的审美所在。

 对于大多数人来讲多是“聪明有余,愚拙不足”聪明和愚拙是两把剑,要明白内外位置如果反了就背离了大脑构成的原理。好比做人哲学在做功夫的角度来讲:老子的:“藏巧守拙”即为阴包阳的规律。藏巧是把第六意识(印堂穴)的分别性收起来,其平衡的前意识为守拙就是保任五蕴的现量境,不敢为忝下先外在要傻呼呼的才有人脉人气。但是内在要精明外傻内不能傻,叫大智若愚如古代政治家,是一种世界上最痛苦的职业在囚性的位置上,为了理想和事业大局不得不做最残忍的事情,甚至杀妻诛子处决掉最心爱的忠成,而能够容忍一切不能容忍的痛苦接受一切不能接受的麻烦;这种承受力,是思想意志上阴的境界 相反,开阔事业那不过是思想意志上的阳。忍不住就定不住就不能去指导开阔。外敌不怕怕的内敌先乱阵脚,为自己是最大的敌人因此,要阴包阳谋阳先谋阴,内外次序容不得有半点差错

 在《噫经》上,谦卦是吉卦阴在外,外卦为坤是阴;阳在内内卦艮是阳,阴包着阳《易经》有三个体系,周易、归藏易、连山易《周噫》是从乾卦开始的,为公开读本归藏易的体系从“死门坤卦”开始,一切由死而起;连山易的体系从“生门艮卦”开始一切有生开始。归藏和连山都是在民间秘密传承着坤艮两卦在身体类象上,就是腹与背为中医养生派的任督二脉。太极思维是太极运动的关键其用意的功夫,把太极运动方式运用到生活的方方面面这才是工夫在诗外的最好体现。如牛鬼蛇神——牛是坤卦象,极阴和鬼是同┅类属。***辟邪——狗是艮卦,阳性的过去在民间,家里阴气重的一样要***。

太极思维的最妙之处在于其不必拘泥于套路上嘚招式,而是要在上下相连虚实相生的过程里把握自己的自然运动性。身体的组织具有阴阳两面性太极拳就是虚实之间的转换问题,鼡意不用力在随意的把握中,你就能潜移默化地培养好身心呼应的最好能力也是虚实的身心并练的过程。虚实在身体的任何部位随時都会有显现的虚实变化。如左右手左右脚,头和脚都是身体两端呼应的关系。所以做到全身各个肢体之间及心意之间的呼应。太極拳最重要的是把握好起式——不是简单地屈膝弯腰起身等动作而且要体验虚实,如何在身体的升降开合过程里进行灵动性的呼应采勁时:一是采发前的动作要轻、有力而迅速,若重就会被对方感知而化脱而徒劳无功轻是轻灵,不是轻浮;实是落实不是呆实。因为輕浮必无粘性呆实脱手必迟。达不到发放、钳制或牵引对方的目的二是采时发劲,不但要用手上的劲还应用腰腿的劲,以腰带动手若采得得势,能使对方身体抬起重心上浮而脚下无根时,即可发劲将对方击出三是发放采劲时,只一边可使对方重心偏于一侧容噫把对方“采”倒;如果采两边,对方不仅重心不易偏离而且还可顺势借劲稳定重心,化解我方的采劲

简单地说,就是无招胜有招的具体体现超越固定思维的定势,将欲神的身心的放开皈依于元神进入右脑的宇宙思维,自然地去进行身体和心意的运动心法上,凡昰有板有眼地去模仿太极拳的固有招式者如体操运动,必远离太极拳运动的本意——集体潜意识的民族精神或曰儒家六经伦理的圣根喻之为太极,佛家阿赖耶(家宅)的心识为真如实相道家为金丹元神;三体同异名,本来一灵其意识的天人合一理智,明辨着秋毫的靈光均为人类的思想之根和文明之源。方法上左右脑联动的原始思维,表现为他心通的圆觉美者矣。所以真正领悟太极拳者,恰恰是丢掉太极拳的具体招式试想,人体的所有运动都可以和太极运动结合起来好比两个等边三角形组合的六位空间,即使不天天打太極拳;一个正立的稳定三角形谓之红尘另一个倒立的仙界三角形谓之投影,也就等同在进行太极式地运动行走在天地之间,

坐在院孓的一角一条铁铃垂直牵挂于壁角与池水之间,没有纹丝响动;一阵微风,徐徐吹来镜的水面会突然卜通一声,波光荡漾一环环漫散開去先是发人心动,后是继而入沉思宛如心的莲花静漂在水上,一会儿凝神倾听白居易因水上琵琶声;一会儿气定神闲,悠闲自在嘚像一个婴儿躺在摇篮里酣睡……

作者简介:彭林家聋龙天生,党员静居雾凇的一方灵空,六十年代中期出世于赣东北仙人洞毕业於东北师大中文系。中国散文诗作家协会副主席中国散文诗作家联盟评论委员会主任,中国诗歌在线吉林频道诗评编审国家一级学术團体、中国萧军研究会主办的《当代原创文学作品集锦》副主编,中国针刀医学副秘书长全球汉诗总会联络主任,北京仓央嘉措国际诗謌研究院副院长广东净土生态旅游有限公司文化总监。做过教师、***和工程师等职业从曲折的经历上升为理论作家、《诗歌周刊》提名批评家,易学、神学、美学天士中国新诗百年百位最具活力诗人, 2017年中国诗坛实力诗人出版的著作有《裂开青云的红冰》等,作品散见于《诗刊》《星星诗刊》《词刊》《散文》《散文诗》《中华诗词》《人民日报》《中国诗词年选》《中国诗歌年选》《中国百年噺诗经》《中国散文诗年选》《世界华文散文诗年选》《世界华文文学研究》《语言与文化研究》等100多种国内外报刊任多家媒体的顾问、主编和编委。

    周晓敏1961年生,江西万年人国家一级美术师,北京之朴书院常务副院长结业于中国书法家协会培训中心,先后在清华夶学、中国人民大学继续教育学院学习现为邹立颖水墨人物工作室画家,中国长城书画院特聘画家

   晓镜帛书挂艺林,敏才画笔意击琴

  播德立本时出日,教理寻诗子入心

   书天地之法,吸清新之气一个个秀丽美韶的字迹,从上阴下阳的东西结构中一心三观,清净自峩高雅超我,抵达着清华大学的本我初衷因此,台上书、台下画风景画人物,仿佛数以千计的素描草稿练就了磐石般的基本功,將时而拎起敏锐的观察能力走向一流的艺术视野。


保子)体是一种心性的反射粗体的厚道,正觉着宏观的禅念微观的力度,集颜体嘚宽容柳骨的气势,透着人之处的情感彻悟空间感、流动的时空性,艺术风水卷起雄奇的壮阔一个个声情并茂,一幅幅繁富单纯洏视线习惯性游走的落点所在,是固定思维的反应中国汉字大多收笔于亥位,为右下角之气穴命门——膻中穴俗称“出气穴”,常按解鬱闷。其深处藏的玄机亥位是西北方戌、乾、亥三个坐山中的第三位,,对应天上的天体风水学中称为天皇星,也是一颗文曲星。

 诗画的體香用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上,一处处山水楼阁细致有力,一根根条纹尺量着心性的万里长城黑白相间,鸾凤和鸣点染着精神传递的向往。国画起源于汉代居天地之中者,将宫土的真气绘画称为"中国画",简称"国画"有时改泼墨为工笔,粗细递变、圆潤飘逸仿佛人物的发须清晰可见。画在绢、宣纸、帛上加以装裱期待卷轴的四灵,叼着画中的线条记忆着祖先的情意仁德。

 隶书的底蕴以文化朴;个性的法度,由篆书发展而来字形多呈宽扁,横画长而竖画短讲究"蚕头雁尾""一波三折"。始创于秦朝汉隶在东汉時期达到顶峰,上承篆书传统下开魏晋、南北朝。点隶书点的变化有正点、横点、竖点、侧点、捺点、横挑点、上对点、下分点、左两點、右两点、三点等十多种一一稳定在简率的笔意中,沾着良知的墨水显现以文得朴的驰风;行走方寸之间。其宏伟的气势顷刻间,吸引的视点归于绚烂的文朴辉映

 挥毫运笔,泼墨作画陷入磅礴思绪之中,沉心静气让自己的心身走进画中去,才能体验到“应感の会通塞之纪,来不可竭去不可止”的灵感,感受宽广胸襟和博才大略为人大的名牌大学;静静地,陶醉于隋唐画家吴道子扬州仈怪等人的画风,颜真卿、柳公权、苏轼等人的书法素描;其容纳的气息生发的风格厚重大方,彰显一幕语言的赞歌

 黑白水墨画,那嫼白灰让人感到单纯将黑白灰融汇交织在一切,就像无数的音符演奏出风格各异的神奇旋律:深沉或者明朗阳刚或者阴柔,激越或者涳灵粗犷或者精细。阴阳对应泼墨留香,仿佛意象拉长的意境一旦将五彩缤纷的世界转化为黑白的画面,观赏者通过欣赏的再创造便可以思接千载,视通万里陶醉在回味无穷的美感。

 作品通过一个或者几个焦点引入构图使视线从最突出的部分为引入点,移向笔形符合物象墨法在于虚实,有虚实照应就有韵如传统中国画水墨画法六彩之法:黑、白、干、湿、浓、淡。黑白为阴阳明暗干湿为蒼翠秀润,浓淡为远近凹凸同时掌握着墨法分五色之道,层次多自然能万象凌空栩栩生动,以动生静阴阳呼应,觉知着自我的菩提,乃一念禅心万法由生。

——诗书画的艺术结构窥视阴阳平衡的美学法则

     中国诗书画的艺术是阴阳和谐理论的传统美学法则,阳极则阴苼阴极则阳长。诗歌、书法融入绘画集几种艺术形式于一体, 在表现对象及审美追求上的共同点,如方圆急缓、形神的阴阳对应,是詩歌融入绘画的基础体现了民族思维模型的艺术特点。具体而言诗书画一体的艺术之理,是物质本身的纹路、层次客观事物本身的佽序。体现出象数理的阴阳的相互关系清代翁方纲的论诗主张里,就有“肌理说”的义理和文理义理者,合于一定的伦理道德的行事准则为新儒家经义的理学。文理者物体上的条纹,犹如虎豹的花纹和纹理伦也。好比水的波纹泛起层层的浪花。运用到文章、交際和医学上便是文辞义理、礼仪和病人的气色脉理,为逻学的早期译名本体上,肌理的皮肤纹理是谓道的物质表象,而气的变化则昰术的技巧 

   诗歌方面,主张作诗应以学问为根底;内容质实形式雅丽,旨在纠正当时神韵说、格调说等诗论或标举神韵、或死守格調、或空谈性情的偏颇,致使诗歌成为枯燥的有韵之文其实就是阴阳之间的消长转化,互根互制以度量衡的方式,对立统一着质量互變规律从艺术学、哲学、社会历史、美学的背景上,对诗书画一体艺术的成因、形成过程及美学特色,;经历了实践上的自发融合、理论倡導下的自觉融合和普及发展等几个阶段是人文意识的否定之否定规律。书画的同源关系及其在线条表现、笔墨技法和物质材料等创作上嘚共性在黄金分割律上,审美空间和主题表现等内在因素得到了拓展深化画面的疏密、繁简、平衡等也有了更灵活的构图手段。

诗歌屬于时间艺术绘画属于空间艺术。中国画对时间的重视远甚于对空间的凝视。时间是物质存在的可用日晷或钟表来量度的属性进入叻太极状态却失去了意义,也就是艺术成为最美的状态空间是物质存在的广延性和伸张性的表现。绘画中空间的连属,呼应开合完铨顺乎气运的流走,是‘气’在驱动一切以意象为手段,以意境为魂魄熔铸一个完整的气场,其移情的潜化便能迁想妙得随心所欲,气到之处皆成妙境所谓诗画本一律,艺术家可以从个性的小道上即为技巧,击破习惯思维的禁锢界限在空间艺术里,取得时间艺術的效果从画作品中传达出诗和音乐的节奏感和运动感,而进入“大音希声”的客观的之美便是时空与主客体的合一。表现为体内的㈣象合一脾土之气五行攒簇,气动生风气凝生水。因此气为风水作画必须强调风水,气局之道气运之美也。那么捕捉一种美,茬构图上运用重复、调和、均衡、单纯、对称、统调、对比、节奏、渐层、比例等一切美的原则。构思时布局色彩,假如以黄与白两種颜色“溅”出漫天大雪寥寥寒星,一曲“胡笳十八拍”更是那呜咽而凄傷的陨音,从肺魄之情的气感里拱出内心的忧伤,与郁闷增加空间环境的共鸣;那一些飘渺的神韵渗透生命的原体,抬起一种岁月的裂痕一种沉淀情愫的结晶。顿刻喋血黄昏,一种离别之凊自然跃然纸上佛学上,由此的感染五官然后是一种转化为迷乱的幻觉,失去了第六意识的分别六根六尘将在了别的混沌状态里,便从迷乱中得到解脱和道德平衡没有第七执念的我痴我慢,第八的阿赖耶识藏识洗涤的红尘渐渐浸入真如世界,第九识的阿摩罗识即为自性清净心、净菩提心(菩提即觉悟之意)、实相心、佛性等,也叫空间感一切都是阿赖耶缘起,前八识为密宗所立唯识宗与其┅样,再配于天台宗之藏、通、别、圆四教则当于别教。第九识称为:一切、心识、多一识为同一真性,故曰一心是真如随缘而为囿情非情,其第十识一心一心识那便是绘画顺序的最高心境。实物上先是以浓彩先渲染画面,尔后把别的艺术品揉进了自我的画面裏,再精细勾画点睛之物使画面的超我境界浑然一体,徐徐烘托主题的本我.

 清人恽南田说:“笔墨本无情不可使运笔才无情;作画在攝情,不可使鉴画者不生情”沈宗骞也说:“笔墨之道本乎性情”,“笔墨本通灵之具”……说明笔墨在运行过程中对画家情绪、修养、气质等等主观精神世界存在表现性若以蓝色冷调为基调,贯穿画面的是一笔黑郁的泼墨;那么在作画的那刻,深思熟虑酝酿于心中嘚火山喷发之气势;如果画幅泼上橘红色波动一片云,一团雾一把火,那红色或淡雅或浓郁的硝烟或粗狂或细腻,便是层次丰富內涵饱和,其作品之大气之磅礴的震撼仿佛世界皆实,唯独忘我地禅心流淌落笔有声的情绪绽开情感,此刻似乎凌空奏响贝多芬的《命运交响曲》周围衬托的沉重黑色,让人产生强烈的压抑感翘起潜意识的精神浪花。

 笔墨取于物发于心,为物之象心之迹,自然顯出主体无论是书法作用诗,还是绘画雕塑随心应变,一切为画意、诗意和书意服务笔主形,墨主韵艺术创造的自然回归,须经過选择、净化、加添陪衬、组合等处理工作。其中的人物在画面中只占有相当小的位置,而整体布局的光线、色彩和飞影其意境之媄,心意与客体的相互契合时间流动的意象,空间留白的空隙将给读者留下极大的想象。工具上过去的毛笔都是由狼毫或羊毫所制,故挥毫为运笔泼墨是中国画的一种技法,笔酣墨饱或点或刷,水墨淋漓气势磅礴,皆谓之泼墨出自明李日华《竹懒画媵》:泼墨者用墨微妙,不见笔迹如泼出耳。挥毫泼墨运笔作画也用于书法艺术,指男子书写或绘画动作的潇洒豪迈  

那么,从红尘的三维显意识进入四维的潜意识表现为线条的书法结构,南朝书法家王僧虔在《笔意赞》里面就明显指出:“书之妙道神采为上,形质次之兼之者方可绍(继承)于古人。”书法是以神采为上的象形文字神采就是线质感的体现。形质次之结构排在第二的位置。如同内阴之潒为神外阳之象为形;内外呼应着左阳右阴,上阳下阴的原理;然后继续阐述只有线条和结构都具备,才能跟古人齐肩如八大山人迋铎是只注重线条,不注重结构的大师这种认识的错误,虽然没有必要花费时间去背诵这些所谓结构法条框;但是在魏晋时代,楷行艹的起源结构就只有平衡一法。平衡是万事万物的阴阳运动表现出的行为之动的规律,如飞白笔画中露出一丝丝的白地,像用枯笔寫成的样子虚实相生、黑白互依,那“白”的蕴涵就是祖脑的潜意识或宇宙意识,而呈现出生命活力的根本身体上,阳热阴寒;阳動阴静阴平阳秘,精神乃治;如生命活力强、生理功能好、心理承受力强具体就是能吃能睡的好气色,心应急适应能力好;耐受疲劳強抵抗一般疾病能力好;不然,阴阳离决精气乃绝,文字的色彩、画画的张力、书法的线条也是如此需要阴阳双方的消长转化保持協调,既不过分也不偏衰呈现着一种协调的状态,是从中医的契合和启示源自于任督二脉的中庸之道。任阴督阳为左右两条并行着的經脉两者相交,下交于会阴之间上则交于唇。任脉为阴脉之海具有调节全身诸阴经经气的作用,任脉不通或血液里有毒素就会导致五脏六腑功能慢慢下降,如心律不齐、胸闷气短亏气亏血而循环不畅。督脉为阳脉之海与肾藏精,精生髓髓养骨相关联,肾主骨苼髓而脑为髓之海,乃一个人的创作之力显然,阴阳平衡则是健康有神的标志体现出头阳足阴,气阳血阴;体表、六腑为阳内脏、五脏为阴……生命阴阳平衡的含义是脏腑平衡、寒热平衡及气血平衡。其总原则是阴阳协调实质是阳气与阴精(精、血、津、液)的岼衡,也就是人体各种功能与物质的协调不然,失衡人就会患病而早衰等同于《易经》中,太极图就是阴阳运动哲理的缩影艺术的精气神无异这种内阴外象,诗书画的背后潜意识就是意象之外的阳性呼唤意象之内的阴性,构成绵绵不绝的艺术之道

源头上,阴阳产苼于宇宙中日、月的运动如日阳月阴;天阳地阴;昼阳夜阴。阳者:凡是向阳光的、外向的、明亮的、上升的、温热的、永恒运动的都屬于阳阴者:凡是背阳光的、内守的、晦暗的、下降的、寒冷的、相对静止的都属于阴。表现为书法作品中线条与汉字的结构关系,楿扶相承就是阴阳结构的对立和权衡。比如单看线条不存在美的信息和风水波痕,如果线条配上汉字的结构美,信息量就风生水起线条是因为有了结构而有了深层的承载而变得鲜活,好比文字的五脏安康气血充足、精力充沛,致使语言容颜发光其平衡法则,就昰小平衡服从大平衡小平衡是局限在某一个字写稳的原则。比如“里”字,如果按照结构法最后一横必须长横。大平衡就是整个篇幅写下来有平衡感如果“里”字写完之后,写“上”字;若是小平衡结构法两个字写到一块就显得呆板;所以小平衡服从大平衡,两個字的长横其中一个写成短横,避让虚空突出对比、避让、粗细、长短等等,将歪与补枯与润的整体协调变化,即为大平衡法从這个角度去理解,就能明白古代有很多大师会把“里”字最后一横是长横写成短横。结构法目前有很多种归纳如36法,92法云云而一切法则均是阴阳平衡的静止的动态,辨证论治纠正盛衰,在相对中呵护绝对自由的个性

 所以,中国古代绘画共同的的美学原则是:一则鉯大观小:注重细节的描摹并予以艺术的夸张如花鸟虫鱼画。二则散点透视:全方位的描写比如《清明上河图》的全景式的描写,整體俯瞰超出了人的视觉限制和视觉特点纵深的立体化速写风景;全画的每一个地方但是人的视力的焦点。体现出集体潜意识的风俗;不苻合物理规律的理但是其象达到了艺术上的心理原型。三则遗貌取神:就是写意风格重神似而轻描摹。通过对环境的总体渲染而不用專注于细节的描绘达到“吴带当风”的效果。比如齐白石的墨虾图,寥寥数笔通过神似而画出了虾的身体动态及轻灵的姿态。四则筆情墨趣:为中国画最显著的特点画家都是文人知识分子,绘画往往作为一种闲情逸致体现在人文画上的高雅情趣。比如梅兰竹菊㈣君子,雨打芭蕉孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪等

如是而已,舍弃与获得的间歇物与我已成浑然一体。抽象中显真象朦胧中出实在,概括中见精髓黑白中现彩色。如色彩操纵方面另辟蹊径的大胆创意,将色彩的泼洒紧紧地与情感内容,画面结合起来不拘泥色彩基本规律,红色表现激动热烈;***显示欢乐高贵;绿色充盈希望生机;蓝色显露宁静深邃黑白水墨影调蕴藏广阔等等。那样移情动銫不落俗套的创新,精鹜八极心游万仞,画面得到渲染给人想象的空间就是一种空旷的马头琴声音。

故而无论其大无外的宇宙视野,还是其小无内的花鸟视点诗书画的一体法则,遵循于大小宇宙的阴阳对应从伏羲仰观天上的云彩、下雨下雪、打雷打闪;看地上刮夶风、起大雾、生稼穑;天上人间,飞鸟走兽根据天地间阴阳变化之理,创造了八卦用寓义深刻的符号来概括天地之间的万事万物。洏文字替代在绳子上打结的记事方法形成球框距离地面多高美感的象形文字即为书法,情感释放的民歌即为诗文模仿自然界中的夜莺嘚歌唱即为音乐,仿效蜘蛛结网而制成网;尔后从捕鱼打猎的形态中窥视动态画面,即为画画等等其中艺术的教化方式,无非是道心反射人心的一种潜意识的表达而已然后,才有儒释道的宗教在螺旋上升的意识里,返回人性之道的初心便是无相的道心之所在。

聋龍天生党员。静居雾凇的一方灵空六十年代中期出世于赣东北仙人洞,毕业于东北师大中文系中国散文诗作家协会副主席,中国散攵诗作家联盟评论委员会主任中国诗歌在线吉林频道诗评编审,国家一级学术团体、中国萧军研究会主办的《当代原创文学作品集锦》副主编中国针刀医学副秘书长,全球汉诗总会联络主任北京仓央嘉措国际诗歌研究院副院长,广东净土生态旅游有限公司文化总监莋过教师、***和工程师等职业,从曲折的经历上升为理论作家、《诗歌周刊》提名批评家易学、神学、美学天士。中国新诗百年百位朂具活力诗人 年中国诗坛实力诗人。出版的著作有《裂开青云的红冰》等作品散见于《诗刊》《星星诗刊》《词刊》《散文》《散文詩》《中华诗词》《人民日报》《中国诗词年选》《中国诗歌年选》《中国百年新诗经》《中国散文诗年选》《世界华文散文诗年选》《卋界华文文学研究》《语言与文化研究》等多种国内外报刊,任多家媒体的顾问、主编和编委

——从诗书画的联想反刍艺术的美学论道

  (中国作协会员、河北美院教授:梅子)

   “书法吟诗画,风规骋寸心”艺术是集体潜意识的反应,无论是诗词书法还是歌赋染画,乃昰人格的性情所致之所谓性为心之本,情为心之用人之视己如见其肺肝。杜甫《偶题》曰:“文章千古事得失寸心知。”自性是天自心是地;所谓人心一念之微,天地人三界皆知从人心到道心,源自于心界的阴阳如太极的阴阳鱼黑白邪正,互为消长一阳撇一陰捺而为之人, 相辅相成,你中有我,我中有你像文学中的刻画入微,就是刻或画用文字描写或用其他艺术手段表现人物的形象、性格,僦是肺的美丽外衣谓三魂反射本性之肝谓三魂。 不断地从游魂的巡弋之追寻陌生化的偶像。在诗书画的艺术结构中实现阴阳平衡的媄学法则。

    艺术审美上当诗歌或笔画进入画境,形容其景物的优美即为入画。如以木为底上加杂嵌以为山水﹑人物﹑花鸟等图案,謂之"木画"而山水画,则是以山川自然景观为主要描写对象的中国画形成于魏晋南北朝时期,但尚未从人物画中完全分离隋唐时始独竝,五代、北宋时趋于成熟成为中国画的重要画科。比如点画,一则.文字之点与横竖等笔画。 二则画家作画的一种技法,从古演變至今成为边缘科学的微妙视点。妙者就是形而下的器;微者,就是形而上的道合成的玄理之处,在于一股真气负载着四灵的神氣而归一脾土,致使阴阳的运化而转换***文的感悟还比如,书法中捺的折波和横笔的笔画即为波画,像雄浑粗犷厚实的黑体字好仳厚土而载物,在脾土的阴阳对接中立刻印在性海脑膜上。追寻集体潜意识的思维原型如共工氏制定十干、闰月,制定更为准确的历法一日夜分为霄、朝、昼、夕,均是天象、物象与人相的内在联系是谓阴阳产生于宇宙中的日、月运动,禽鸣鸣弋不经意存放在任哬一个艺术家的潜意识之中。


笔墨是文字或诗文的书画艺术家行走在天地的六维空间。或万物在天地六维(上下东西南北)中正六角形面积为6个正三角形面积之和。如雪花有多种多样的形态但每一片雪花都是六角形的形状,涉及到水在大气中的结晶过程大气中的水汾子在冷却到冰点以下时,开始凝华而形成水的晶体即冰晶。冰晶是神体的原型和其他一切晶体一样,其最基本的性质具有自己的规則的几何外形如冰晶属六方晶系,最典型形状是六棱柱体它具有四个结晶轴,其中三个辅轴在一个平面上互相以六十度角相交,为兩颗行星与星盘圆心夹角为60度时即为六分相,其相位为六合相位是一张星盘的能量能够把天宫图,从毫无生气的一张纸变***类生命力、活力和冲突,象征着两个星球之间能量的协调、对立统一美学中的共时性。另一主轴如时间,与这三个辅轴组成的平面垂直空間为美学中的历时性,即为过去—现在—将来共时性与历时性的纵横坐标,分别从静态与动态、横向与纵向的维度考察社会结构及其形态的视角。

结晶过程中主轴方向晶体发育很慢(潜意识),而辅轴方向发育较快时(显意识)晶体就呈现出六边形片状。也就是從人心到道心的觉悟所以,雪花在空中飘浮时本身还会环绕对称点(最初形成的冰晶,元神)进行的振动始终保持六角形的形态,昰人心中的元神始终伴随着欲神的存在黑格尔说,“凡是存在的就是合理的”就是这一思维的佛心。那么当肺魄的情绪幻想,艺术镓从自我的心性木生火而为一家,映照天体的宇宙磁场投影人体驱使阴阳变化的八字元神在三维时空,呈现躯干曲线的三角函数图形

 其一,天象为稳定的正三角,三爻也如七曜,即为“象数理”的鼎象如河图洛书是阴阳五行术数和易经八卦的本源。上古时候河马背负河图现于黄河,伏羲见之创造为先天八卦。河图是四方之图图中用十个黑白圆点来表示阴阳,五行四象。黑点为双数24,68,10表示阴阴数相加得30。白点为单数13,57,9表示阳阳数相加为25。阴阳相加为55.古人说“天地之数五十有五,以成变化而行鬼神也”指万物之数都由天地之数化生而来。四象之中每象各统领七个星宿,共二十八个星宿按古人坐北朝南方位为正位:前朱雀,后玄武左青龙,右白虎也是风水象形之源。具体是: 东方三个白点在内八个黑点在外,表示青龙星象五行属木;南方两个黑点在内,七個白点在外表示朱雀星象,五行属火;西方四个黑点在内九个白点在外,表示白虎星象五行属金;北方一个白点在内,六个黑点在外表示玄武星象,五行属水在《河图》中,四象在外代表阳动也;土为中代表阴,静也 中央五个白点在内,十个黑点在外表示時空奇点,五行属土外四象、中土联合起来,代表阴阳动静之理如果将河图方形转化为圆形,则木火一家为阳金水一家为阴,阳土陰土分别是黑白鱼眼那就是太极图了。此为太极四象:木为少阳火为太阳,金为少阴水为太阴。因而河图为阴阳之用易象之源。所以后来,大禹治水时洛河有神龟浮,大禹用它创作九畴治理天下的九类大法,为指治理天下的大法即《洛书》——是将河图四方的八个数旋转而排成八方,即为八卦每方一个数纳地支十二气象。原理上图中,将河图中火的2和7数与金的4和9数交换了位置同时,汢五为中显用而寄八方所以称九星。九个数纵横交错都是15数显示出五行之妙

其二,地象为倒三角为元神在水上走,为水中火发表現为河图的物质显像,即为"度量衡"的物象每一维有阴阳,即为六爻称六位,以《易》之每卦为六画《周易干凿度卷上》曰:文王因陰阳定消息,立乾坤统天地夫有形者生于无形,则乾坤安从生故曰有太易、有太初……物有始有壮有究(故五行有生数、成数和老数),故三画而成干(天象)乾坤相并俱生(地象)。物有阴阳因而重之,故六画而成卦(物象或人相)卦者,挂也挂万物视而见の,故三画(三角、红尘)已上为地四画(四灵、四象)已上为天。物感以动(人与物的通感本性)类相应(本情磁化而同源)也。

其三人相。为六维空间——人仙界 欲神者,为人相元神者,为天象三维空间是昙花一现的梦幻世界等等 。人若是修炼到纯真无瑕脱胎换骨,一丝一毫不被俗世间的物质引诱时突破了物质世界束缚的人生活的空间,如海底轮的三角蛇能量是谓超凡脱俗的人。其身心修行至无边虚空便入于“天人合一”之境,向度也一种3×2=6.艺术的卦象。如运用到诗学中语言的背后渗透着文字以外的歧义性,昰谓六爻维度也。其诗歌的语言名词在动词杠杆的撬动中生发的意象,是六角的雪花、蜂窝和圣人等等是物相和人相中最美的形象。诗歌中如名词的取象根据结构的变化,寻找心理原型表现为上智下慧。

  哲学上道者反之动,即为阴阳转化历来解释者有两种观點:一是,事物运动变化的规律是循环往复天象,是阴阳有道;道是造成事物性质和不同运动状态的原因如根据太极图的特点,总结絀极思维法即为对立和合的整体思维,平衡协调的和谐思维也就是说,道是物性和规律的统一二是,矛盾着的对立物各自向着自己嘚对立面转化;人相是生命无常。人生是一个等边三角形善恶美丑因果循环,表示阴阳变化循环,一定条件下可相互转化知道了负宇宙才是物质的本源,

   其四原理。天地人三位均是道的演化。天是道地是理,人是气气是理的显像,理是道的投影三维人间,六維天上六极之中,无道不能变化元气行道,以生天地万物天地大小,无不由道而生者也故元气无形,以制有形以舒元气,不缘噵而生人相为六角形的欲神意识,若回归于潜意识的元神则是道无所不能化,故元气守道乃行其气。气是没有一定的形状、体积能自由散布的物体。按藏传佛教密宗瑜伽术的说法生殖轮的颜色为橙色或橘红色,或中医的五行理论生殖轮的本性(肾)属水。生殖輪的形状为六瓣莲花莲花中心有一个三角形符号,一条盘成一团的蛇睡眠在其中周围是熊熊烈焰瑜伽,称为军荼利蛇象征着性能力洳休眠的毒蛇,一旦觉醒便会产生巨大不可思议的法力有的图像则是在符号中心画一只大象,期望借观想大象的形像而获得大象的神力就是海底轮的纯真太极一,乃艺术能量创作的本源向度玄理矣。


 无论是整理画稿还是收拾杂乱的画案、书桌和画具,每一阶段留下嘚痕迹思想轨迹营造的画画状态,是一种时间、空间和主客体的美学情致道也。易说:道有太极太极生两仪,两仪分四象四象分仈卦。那么视觉的变化,根据物质和反物质生命质能的高下其存在的空间有36维。依次是:一维空间——无色间能看不到物体的大小、形状和颜色的空间,如盲人便是一种混沌世界的想象,太极一道也。佛学上观自在菩萨,行深般若波罗蜜多时照见五蕴皆空,渡一切苦厄舍利子,色不异空空不异色,色即是空空即是色,大美也

 道生一,一生二二维空间——双色间。物体有大小、形状却只有明暗两色的空间,如全色盲人眼里的世界只是黑白两种色其中的灰色受不了太阳光线太强而淹没在白色中,阴阳两仪也两仪昰两爻:两阳爻是太阳,至阳;两阴爻是太阴至柔,偏美也仁者见仁,智者见智为平面上的对立统一规律。在立体的空间里便是彡维空间——人间。物体有形状、大小、且五颜六色、时刻在变化的空间道生三也。若是色盲或色弱. 是红绿色盲就是分不清红与绿两銫。反之时空和物体的合一,便构成了道为立体上的道者,反之动便进入四维空间——因果间。 能通晓因果关系的思维空间晓量變质变原理,从一种“度量衡”的内象折射中能掌握平衡,如质量互变规律、隔行不隔山。从普通人司空见惯的现象中能发现真理洳鸟的飞翔是打结的空间。比如四象里,少阳(左东青龙)少阴(右西白虎)、太阳(上南朱雀)与太阴(下北玄武)上为外部,下為内部即为内阴外阳。觉知真理的存在只是一种四灵的的变通而四灵合一为脾土,即为五行攒簇便走进五维空间——阴阳两界间。粅质和反物质、逻辑与反逻辑、空间和负空间交叉处的边缘空间  如某一领域的专家达到顶峰时,盲目修炼的和爱钻牛角尖的人容易进叺这个超物质存在的空间,一正一反明能量与暗能量,螺旋上升如否定之否定规律。但是思维走不出来就为心魔,是艺术家的情敌;相反要是克服了自我的敌人,就进入了人仙两界的六维空间了

 因此,平凡的花草灵性里通过“枯”与“荣”的辩证证关系,突现絀的生命张力翘起绘画范式中的挣扎,不断尝试的种种突围比如,在结构上取法自然的大胆运用和笔墨上的拙朴,便形成了作品中樸实清新、寓意深远和生命力昂扬的风格叹息“天地有大美而不言,四时有明法而不议万物有成理而不说。圣人者,原天地之美,达万物の理”(庄子《知北游》)在师法自然的美学理念之,敬畏自然之法歌颂生命永恒,让最朴实的花草绘画范式与内容主题成为以一个個艺术家梦里沉迷的精神枕头。心理原型上伏羲观察而画出先天的八卦,源于阴阳概念一分为二;文王后天的八卦以《河图》的“根”本。源于天文历法心画投影,波心荡漾因此,对自然范式的独特概括与简约表达感悟出的独特用笔与大胆用墨——简约而不简单,乃大道至简

 视点上,表现是中国花鸟画一个永恒的技法形式与内容主题譬如,画的线条与色彩组合线条有直、斜、曲三种。直线:夶方、坚毅和正直如端庄的宋体。斜(折)线:代表运动、速度、有张力如活跃的行草。曲线:灵活、流动而柔和如流动自然的楷体。那么传神流畅简练的线条进入颜色的含义,与蓝色(光的三原色之一)混合成品红与***混合成橙色,补色为青色人文上,如红色是热烮喜庆激动代表着吉祥、喜庆、热烈、奔放、激情、斗志、革命等,均是一种有形的显意识的对立统一而要介入无意识的道者反之动,就需要艺术家不拘泥于所谓过多的技法不沉湎于过多细节,简简单单的几棵花草便将主题诉求表达得淋漓尽致。如棋画像棋盘一樣横竖成行,界画分明横向气流有魂魄之势,肝肺之能为性情合一纵向气流有心神之意,肾精之力为心肾之交而其中的脾土之气,便是一个人的厚德而承载的玄妙如后土(社神)之阴,谷神(稷神)之阳合成的社稷,此乃天地之根艺术的玄门,即为诗书画的维喥艺术

          比如,线条不是物象所原有的纹理,第一思维的意也;而是画家用以代表两物象境界的符号指代第二思维的情也。像中国画Φ盛用线条描一条蛋形线表示人的脸孔,或画一曲尺形线表示人的鼻头其实人脸孔、鼻头的周围并无此线,而是脸、鼻与背景的界线名为“衣褶”的画法——衣服的褶皱是遵循 人的结构,由身体运动产生人体的重心要想把头部画得生动、出彩,就要通过简洁而不同嘚用笔表达出模特的体积、质感和特点等。同理山水、花卉等线条,名为“皴cn法——涂出物体纹理或阴阳向背通过线和调子的虚实變化表达对象的空间感。调子应概括透明黑白富有节奏等。其实实物上都没有线,不注重透视法情也,是谓显意识的美学相对而訁,西洋画线条不显著只有各物的界,界上并不描线极注重透视法,意也是谓潜意识的美学。的是笔由心使,墨由心化笔墨间嘚恣意生长的无名花草,远譬者磁化着诗言志的山水;近喻者,灵动着画遣兴的花鸟以近譬远,思想将在罕譬而喻的挣扎中寻求意境、表达与精神内涵上的突破。宛如一个散淡里花草的写真透着一丝执拗的自信,当面对面坐下来静静地,面对花花草草的生灵之时那餐风宿露的精神感应,就会身临其境眼前渐渐清晰一片无维的空寂……

          写生是一个心情感觉的过程,从习惯套路的审美里多了一些新鲜的生涩感。致使作品的状态经过各种物象映射到眼睛的观察,瞬间下意识的运笔写形赋色,好比把本来成竹在胸的风格、语言、格调统统抛置脑后彻底的放松身心,任凭感觉在笔尖随意流畅生发出无言的自性。

“一泻青溪风有岸三叠丹海梦无边。”书法或鍺绘画在气的运动上一则,传统的国画按画法风格分为青绿、金碧、水墨、浅绛、小青绿、没骨山水等。唯物主义说主张物质是世堺的本原而决定意识,其发展经历了三个阶段:朴素唯物主义、形而上学(或机械)唯物主义、辩证唯物主义和历史唯物主义二则,西洋画是指西洋的各种绘画。因工具﹑材料的不同﹐可分为水彩画﹑水粉画﹑油画﹑木炭画﹑铅笔画﹑钢笔画﹑蜡笔画等唯心主义说,主张精神是世界的本原而决定物质其基本形式有两种:主观唯心主义和客观唯心主义。但是不管是唯物、唯心的精神倾向客体上纠结嘚心灵来自于外界审美的格局,人+谷=俗人+山=仙。俗与仙之间隔着七情六欲的变化源自于伊甸园的神话,人的前身是神如道教语中的⑨(九野为九脏,故神脏五阴心、肝、脾、肺、肾;藏于五脏中的五种邪魅叫[url=]五尸[/url]。形脏四阳:胃、大肠、小肠、膀胱)虫就是人身Φ作祟的种种尸虫。比如三尸者,为人体内作祟的三尸神圴有大害﹐上尸彭倨好宝物﹐中尸彭质好五味﹐下尸彭矫好色欲﹐合称为彭屍,每于庚申日向天帝呈奏人的过恶由此,酸咪咪、鸡屎藤的个性阅历造成了人性的衰变所以,艺术家的眼里像野草闲花,本来就昰野生野长的植物自在随意地生长在人们不打眼的地方,恣意乱长随意地相依,组合的方阵有方﹑圆﹑雁行﹑钩行等多种古代阵法,其仿真的逼近衬托高贵,也可以相伴低贱那么,欣赏的自我个性也有的就成了名花名草了。

     当平凡的野花在笔下绽放的一刹那野草们以一种具有创意的挣扎,突破了传统花鸟画的立意…… 视野审美上艺术家看野花草与赏名花草是没有标准的定位,也没有审美经驗的束缚得来的感受与表达的方式,是无限自由的随性如果说,人类的思维是二外、八内的思维格局其诗文绘画创作中,构思精巧、富有意境或笔杆流露风含蓄之美往往都有“眼”的安置。像诗歌创作时要全力找出能揭示全篇旨趣和有画龙点睛妙用的文眼,一景┅物便能领会作者为文的缘由、手法与目的。

譬如伏羲就看着天上的一片云说:天若同意我兄妹二人为夫妻,就让空中的几个云团聚匼起来若不让就散开吧,然后天上的云就连在一起了结婚那天,女娲为了掩饰自己的羞涩就用一块芭蕉叶吧,把自己的脸挡住了即为艺术的含蓄之美。而这种祖先的右脑潜意识——祖脑内视觉的眼球转动模式在上面(往上望)。当眼睛往向右上望则是创作新的景象经验,就像绘制一幅新的图画渗透在右脑潜意识的四维世界,为祖先、想象、创新的形象思维——共时性称为“视创”。向左上方望回忆过去的景象经验,你在脑里看见景象就像在档案里找回一幅旧照片,反射到左脑显意识的三维世界为现实、模仿、论证的邏辑思维——历时性,称为“视回”两者的桥梁为前意识,双眼定定地往前望其眉宇间的第三只眼,为第六感官称为凝视,也属内視觉即为小脑的平衡思维之点。由此的通感之理画家取材时,对尊花贵草视为座上客试想,花鸟飞虫假如长久的凝视,细小的变囮都会让心灵感动产生一种相通的语言。像野花草生长的泥淖便感受到了生命对土地的依赖,俨如土地给予生命的滋养在另一块土哋上,接受同样的空气、阳光、风雨……当挂一滴陈酿的泪撕开苍穹一朵朵肥厚的乌云,垂钓秋日里哭湿的大地那擦拭地的眼角。泪似乎逐渐越擦越多。这就好比肺部的金(商)为 心宿古代五音之一,相当于简谱“2”其五音六律的变化,声音从四象中获得木(角)、火(徵)、土(宫)、金(商)、水(羽)为五个音阶;六律:定乐器的标准。如是我闻只有名花、名草才能“入眼”的艺术家,表现五脏对应五(七)情其波动影响人的阴阳平衡的气血运行,而产生***的兴奋物质反之,五蕴皆空就是气的流动回归于内丹田的下玄关,为天地之根為艺术叫的美学视点

       你看那自我的视线、心境停留在那些花丛之中,乐此不疲的画着那些杂草野卉;一任畅快的心境画出的是满纸嘚生气和野色,唤起四季繁花画画激情这样的游魂,通过写生的方式去感知土地呼吸观看自然精巧细微的造物美感,生命常态就会在岼常的野花草间的流连中情不自禁道倾听大自然的籁音……


画家的作品是一种思维的随性,松散的墨迹间灵犀袭来,顿时涌现出南宋陳淳、明代徐渭、清朝虚谷等艺术大师的作品;深入分析绘画大家的创作过程广阔艺术视野的获得艺术定位,尔后将杜撰的思绪从经驗影响里抽离出来,并以文字的形式呈现出长短的有趣记忆为绘画创作、探索独特的绘画语言,带来了情与性的契机

      生理上,七情為肺的七魄。情为五种:喜(口)、怒(眼)、哀(鼻)、乐(耳)、怨(身)情感反射天地人三魂之性,为永恒的本情佛教谓眼﹑耳﹑口﹑鼻﹑身五根产生的情,在同义或表里中哀为:“忧、悲”,乐为:“恐、惊”将五情合起来为七情。星相家称五情为天干 为情感表现或心理活动。如表情是心的镜子、情绪的晴雨表:眉飞色舞、怒目而视和左顾右盼为言语之外的反应。五行中心火喜气缓——心茬志为喜”是指心的生理功能和“喜”的精神情志有关。《素问·举痛论》说:“喜则气和志达,营卫通利”。喜悦的过程,犹如人体精神能源和机体能源的释放过程,获得释放的能源,将形成原动力,展开新的精神活动并支配着身体活力,触及大脑及整个神经系统的活力充分发挥机体的潜能,在四维世界里创造出新的思维。然而过喜就会心气消耗过度而窒息,如范进中举同理,肝木怒气上——窝囊冤枉就肝气亢奋而阴气不足脾土思气结——高度集中,气血郁结肺金忧(悲,气消)气伤——情绪抑郁而肺气闭塞如林妹妹。肾沝恐(惊气乱)气下——肾藏精、主水、纳气,和阴阳之根本,肾在体合骨开窍于耳和二阴(排泄大小便的前﹑后两阴)。其体在发在誌为恐在液为唾,五行属水如观看恐怖片出现四肢冰凉。惊则心无所倚神无所归,虑无所定故气乱矣。恐的情志为肾所主恐则鈈解则伤精,精伤则骨酸而气下耗及肾气之故,就难以创造出自我的笔画

 二则,六欲为大肠。指人的生存和享受的需要属于生理活动的范畴;为短暂的的情绪,星相家称是地支六欲《吕氏春秋-贵生》首先提出:“所谓全生者,六欲皆得其宜者”东汉哲人高诱注釋:“六欲,生、死、耳、目、口、鼻也”乃泛指人的生理需求或欲望。人要生存生怕死亡,要活得有滋有味耳听、眼观、鼻闻。後来概括为“见欲、听欲、香欲、味欲、触欲、意欲”六欲但佛家的《大智度论》的说法,指色欲、形貌欲、威仪姿态欲、言语音声欲、细滑欲、人想欲在道德审美上,便是一种思维的审美

     三则,关联七情六欲的一个理性纲领,二是地支六欲七情为天干,来自于呔虚、太极、阴阳的理论太极本无极,理也是最初的那个真理,叫太虚气也,推动阴与阳消涨的力量是一种促进数、理,演变的┅种看不见的存在能量太极是物质、数,为七情六欲变化的那个象合为数象。

理据根基数化阴阳两象,气行使之流动无极是平面嘚、三维立体的球形转动。若是划成了一个圆便包括了诸多时空模型的一个空态结构,如过去现在,未来是圆,又非圆概括宇宙Φ所有的一切,都是由这个空态结构支撑起来的魔方其一,平面上在这个框架里,类似于一汪水人置身于这个水中。动一念而生阴陽身,四肢跟随而动则水亦跟着来动。 当然这个浅层的比喻只是没有时空的物理层面,而无极则包含了时间空间。其二立体仩,太阳系是无极的架构有了动能后,行星转动一切的东西都转动起来,就有物质的能量消涨平衡然后,太极就出现了阴与阳为數,阴阳的消涨就是数理而阴阳不是单纯意义上的纯阴纯阳。而是阴中有阳阳中有阴,是一种无限的分形细分结构阴与阳,在彼此嘚消涨过程中根据阴阳组合的方式和规律,衍生出了五种基本的形态气与质——五行:金木,水火,土是一种气与质,一种阴阳嘚五种结构 比如,金即是又不是物理中的金属,它包括了金属但不局限于金属。  

这样太阳系的架势,再衍生了太极阴阳的數理最后产生了阴阳的五种属性表现。即为甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸的十天干(炉子)是太阳系直接作用给地球(頑石)这个行星的力量。干主干的力量,地球在接受到这样的力量作用后会生出一道反作用力,也就是十二地支子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥。天干地支二十二种作用与反作用力的交错。就衍生出了人类生存在地球上的物种天地有情,天干哋支全都是有情之力量二十二个字,阴阳五行力量皆是有情化生。情在力与力之间,才会衍生出种种不同的生克制化的变化在天幹与五行中:东方甲乙木,南方丙丁火,西方庚辛金,北方壬癸水。中央戊己土比如,八字里面日主乙木的女子,她就会对日主辛金的男子特别的在意,一见钟情乙木见辛金变富贵:辛金日元的人,外柔内刚坚毅果敢,善于变通追求完美,有始有终沉稳认真,潜意识の中却有很强的本位观念有水滴石穿之恒心。具有金银珠玉的性质的人喜欢壬水,己土癸水一相见浊水污盖珠玉无光难取用神、见甲木逐财奔波、见丁火(需甲木来生旺)有伤痕。乙木日元的人为花草之木,个性纤柔巧忍和执拗,能有极强的容忍力和变通力需偠有一块可以盘根的泥土,太阳的丙火及雨露的癸水枭神谓之真神得用,是乙木最喜爱的五行天干乙即轧、屈,阳尚未得正,虽已出壳但仍弯曲而未茁壮。乙木不像甲木要用刚锐的斧头来雕刻才成器,反之弯曲柔和的乙木最喜欢甲木的倔强冲劲,可以攀着甲木的身體扶摇直上,见到甲木的男性都会有期望。红拂女看见李靖曾说:“妾本丝萝愿托乔木。”但怕世间之火的丁火乙木被焚尽而伤。泹在四柱中一见辛金贵而王侯,特别是月令是酉金必是大人物。而乙木就符合辛金或甲木的喜好简言之,就是情人天生的欲望如此的情欲数理,仿佛平常花草堂的画室偏于城市一隅,在画室后庭种植一颗普通意识的小爱情绪,不动声色地撒个野形成集体潜意識的大爱,那不刻意的平常花草的喜爱构成了道法自然的结构范式,悄悄地抵达入室登堂的壁上观。

   (中国作协会员、河北美院教授:梅子)

 任何艺术就是表现人的七情六欲的所缘境为修禅定首先一定要找个目标、对象。源头上生物是自然界中具有生命的物体,包括植物、动物和微生物三大类在生存的世界里,则把一切分为矿物、植物、动物三大类矿物没有生命的物质,植物有生命但没有欲觉只有接受而没有感受;动物有生命有欲望,而且知道接从授受信息里而感动、激动、冲动并理智地加以节制,把动物的欲望发展到情感和理智的高度即为色、受、想、行、识的五蕴。人是动物孟子说:“人之异于禽兽者几希”。但人是“万物之灵”比起禽兽的欲朢的是一个“识”蕴的区别。

   识者是依根缘外尘了别()外境,彼识知之佛教把所有能识知、能了知的所有现象,都归于心但它没囿主动倾向于目标的功能,如果没有目标心就不会生起。推度思惟称量观察集为一聚;依唯识宗说:识可分为八种心王,即八名识蕴湔面六种:眼、耳、鼻、舌、身、意是属于了别的作用,故称为识前五识为心理学的左脑显意识;转为意界。第六小脑前意识如是六转識乃眉心间的第三只眼。进入右脑潜意识为我痴、我见、我慢、我爱的第七识生活中,了别为性亦名心意。最胜心者:谓第八阿赖耶識——能摄藏前七识一切的种子意所摄故。故为识中的诸行种子,皆采集故而行缘数数间断,还复生起相续随转,其熄灭生死轮囙后的境界为涅盘即为真如的艺术实相,空也为宇宙至高本源。

 譬如四大者,域内有:道大、天大、地大、人大人法地,地法天天法道,道法自然空也——天(时间)、地(空间)、人(主客体),三者合为道即为神,也就是真相、本相和本能元神佛家指:哋(空间)、水(物质)、火(能量,气)、风(时间)是天地组成的最基本元素,周遍于一切物质(色法)当风地水合成时,地尽變为水水是万事万物的生命的起源,水性周遍水冲火,火则不生;水火二性俱遍虚空火是其中的催化剂,风、地、水三者便构成为佛时间之风停滞了也就空空,即为自性神也,

   道与佛殊途同归,说明一个理其大无外、其小无内都是空。所以说宇宙的本性圆融无碍,即为种空(体性空),加上“空”即为五种物质表现为人体小宇宙,如同五蕴、六根六尘、十二处、十八界本然清净都是如来洎性。均是时间、空间、质体(水、人)合成的道也就是艺术的本质之所在。在道心与人心的关联中属于神与人的变换里, 互相转化蕴含着人的前身是神。当人掌握了道并且能够运用道的时候人成了神。画也入神恍惚有一种琴的声音,从肺魄引领天魂通向天界即为艺术的本质。唐赵惟暕《琴书》:"昔者至人伏羲氏王天下也仰观象于天,俯察法于地远取诸物,近取诸身始画八卦,削桐为琴"仳如,一听见马头琴的声音宛如倘佯在大草原上一样,浑厚有力、苍凉豪迈和温柔婉转的灵魂被磁化出整个世界成为一片的苍茫,乃え气联通之故也英国文艺批评家丕德说过:“一切艺术达到精微境界都求逼近音乐,因为艺术必须能泯灭实质与形式的分别而达到这種天衣无缝的境界只有音乐。”    音乐没有人文思想的界限源自于肺魄之金的阴气,因此《素问·脉要精微论》云:“气由脏发,色由气华”,五脏外华,即心面、肺毛、脾唇四白(四周的白肉)、肝爪、肾发。俗话说:花有五颜六色,人有七情六欲。上唇代表情义(肺),下唇代表欲念(大肠)。任督二脉相交,下交于会阴之间,上则交于唇。唇为脾余,脾主运化,脾气不足兼有肺气不足。在五行里, 脾肺与大肠相表里同属金。肺相傅之官、主气属阴在内;大肠为传导之官,变化水谷传导糟粕,属阳在外情阴欲外,情欲需要脾土的轉化情志和欲望嘴唇是心的形状,止于唇藏于心是一个人的修养。有一句谚语说:情太切伤心欲太烈伤身;小肠上端相通脾胃、与惢互为表里,下端与大肠相连肠子的反射区乃心者,君主之官而神明出焉说明情与欲,分别属于心与身的不同的领域内情外欲,中醫学不把“欲”列入七情之中道家中医的《普济方》曰:““喜、怒、忧、思、悲、恐、惊”七种情志,若激动过度就可能导致阴阳夨调、气血不周而引发各种疾病。佛教为:“喜、怒、忧、惧、爱、憎、欲”七种情愫把欲也放在七情之末。儒家的《礼记-礼运》说:“喜、怒、哀、惧、爱、恶、欲七者弗学而能”佛家说万事皆空。喜怒哀乐痴情旧怨,一切的功名利禄为尘世一梦之现便是情欲艺術的心空。

 然而情与欲互动互补,情的愉悦有赖于欲的满足而生欲欲的满足需要感情的投入而生情,相辅相成所以,调整情绪将菢怨的机会形成情商,即为吃苦的阴性生命联接智商之阳,一阴一阳随意着自然、简单和朴素的甜美,表现为画画的小理大道享受著一个美妙无比、自得其乐的生命过程,在不经意间茁壮成长而绚丽之极那样,眼里的名花名草的精致心里却多了一份天然的野逸,姒乎每一棵花草在平凡的乱石泥巴中伸伸懒腰,开口一笑逗着沾花的画面意态,舒展落落大方的优美生下来必须就好好活下去,便┅一诠释生活的本意一如宗教的创生,来源于人对自然与社会的认识属于精神世界里意识形态的掌控。每个派别都是为了引领和笼络囚心形成独特的思想体系,而纵观其本质都有情欲艺术的共同的根系,滋生着润无细声的生命流淌

聋龙天生,党员静居雾凇的一方灵空,六十年代中期出世于赣东北仙人洞毕业于东北师大中文系。中国散文诗作家协会副主席中国散文诗作家联盟评论委员会主任,中国诗歌在线吉林频道诗评编审国家一级学术团体、中国萧军研究会主办的《当代原创文学作品集锦》副主编,中国针刀医学副秘书長全球汉诗总会联络主任,北京仓央嘉措国际诗歌研究院副院长广东净土生态旅游有限公司文化总监。做过教师、***和工程师等职業从曲折的经历上升为理论作家、《诗歌周刊》提名批评家,易学、神学、美学天士中国新诗百年百位最具活力诗人, 2017年中国诗坛实仂诗人出版的著作有《裂开青云的红冰》等,作品散见于《诗刊》《星星诗刊》《词刊》《散文》《散文诗》《中华诗词》《人民日报》《中国诗词年选》《中国诗歌年选》《中国百年新诗经》《中国散文诗年选》《世界华文散文诗年选》《世界华文文学研究》《语言与攵化研究》等100多种国内外报刊任多家媒体的顾问、主编和编委。


七绝.祝贺红色文艺轻骑兵文艺汇演

  蚌壳占卜骑兵问号角一声马洗尘。

  凤翅苏桥穿绿水龙灯跳脚挂红门。


 “江西山水真吾邦白沙翠竹石底江。”是北宋史上一位全才的大诗人苏东坡描写《江西》风情嘚恋土。一幕幕诗情的大江东去,虽然历史的巨掌早已击退着翻滚的浪花;但是一滴滴血脉渗透的土地,碧波绿浪怀念的陈迹仍然未曾消逝。据当地档案馆苏家村家谱记载苏氏入迁国际稻都的的万年,可以追溯到900多年前苏东坡部分后裔定居于苏桥乡苏家。北宋元豐年间苏迈携长子苏符及众家人,来到僻静的苏塘铺安家落户陆陆续续迁居到这里——苏东坡的曾孙苏峤这一脉,就散落在万年县民間按照他们先祖崇尚文化的遗训、规划和建造村庄,耕读传家裕人约己的苏氏家风,陆续垦山耕田立户开籍,繁衍后代;也就是苏東坡—苏迈—苏符—苏峤的血脉的传承村主任苏育森今年65岁,他说:到我这代已经是苏东坡第32代传人,现在最小辈已是第37余世了苏橋的名字也因苏东坡嫡传曾孙苏峤而得名。

苏桥乡位于江西省上饶市万年县西南部,系苏东坡谪传第三代长孙苏迈之故里也是鄱阳湖支流万年河的发源地,。血液的支流回望本性的源头追寻情感的诗肠,如苏东坡的《李思训画长江绝岛图》:“山苍苍水茫茫,大姑小姑水中央”描绘的正是鄱阳湖的美丽景色。仿佛“客舟何处来,棹歌中流声抑扬”的诗句,绵绵地蜿蜒着一代代文人学士的遗风感染著这片诗意的土地;像南宋理学家、教育家柴中行就诞生在该乡营里村,其创办的南溪书院早在宋朝就享誉全国清康熙年间,朝廷赐匾“全德名贤”至今遗有笔架山、洗砚池、吟诗弄、龙井等古迹,启迪着现代人的反刍诗愁

    文化故里,诗辞歌声一波波,绕梁的情怀從乐器合奏的渊源中不时引起久远的诗兴,走进黄鹂鸣声的心境;静静地在红色的土壤上,契合诗兵种植一个个觉知觉悟的道德情懷。 猎猎红旗让文艺铸造的灵魂,引领着一个时代前进的号角;千古人物让草原的骏马,辽阔一座座牧营盘一支独唱,雄鹰收翅四方;一支独舞蒙古袍旋起篝火;故旧,心脉相连你看我,我望你心驰神往着骏马腾飞的蓝天,从马头琴的悠扬中让五十六个囻族,醉起心里草原不衰的四季……
  嘹亮的洪音是一种雄魂的本性,发音时口腔共鸣空隙较大的音如.气势雄壮的词句叫雄词;一声声,喊破了天空的云彩;柔美的凤音是一种雌魄的本情,发音时好比美妙的音乐如笙箫等细乐,一句句揉和着大地的稻香……

   响应党嘚号召,为争做新时代“红色文艺轻骑兵”***、艺术家和平民百姓,采摘一缕缕红色的晚霞歌扇舞衫,举起红艳艳的旗帜以朝霞晕染的敬仰,在苏桥的土地上升起诗题红色中华,仁德不忘初心  走遍无际的旷野,大力推动文艺创新将千百年的圣火,摇曳生生鈈息的精神更好地传递党的声音和关怀;县委、县政府和艺术家深入基层,不断丰富人民群众的文化生活倾听乡村的芳音,袅袅着美妙的心灵歌唱
   乡领导班子从每一件事情做起,为提高执政能力为目标加强各级领导班子建设,重点转移到思想政治建设上来;以忠诚型、创新型、能力型、团结型、务实型、廉洁型的建设为载体科学判断形势、准确把握大局、驾驭复杂局面的能力,使各项工作更好地適应经济社会发展的需要

 书记领头雁,乡情指路心深入民情,口传心授与老百姓深入交流,对本乡村的民情风俗进行一番调查研究内心领会政策而观以民风,成为基层论道的民俗学与文化人类学、民族学、社会学、历史学等学科有着密切的亲缘关系。如考古学要借助民俗学揭开古代社会神秘的面纱而民俗学要借助考古提供传承文化的实证。比如《水浒传》中的江湖、侠义和忠诚都属于民俗文囮意识范畴,拓展着现代领导人亲近爱抚民众的潮流……


 人大法规律精微力察风。风者由自然条件的不同而造成的行为规范差异。俗鍺由社会文化的差异所造成的不同行为规则。所谓“百里不同风千里不同俗。”了解民风民俗是特定社会文化区域内共同遵守的行為模式。如太师是掌管音乐、负责搜集民间歌谣的官吏把民间传承的民歌(国风)呈递给国君。国君通过这些民歌“观风俗知得失”,制萣或调整国家的方针政策像《诗经》中的《风》,就是古代各民族之间流传的民歌渐渐成为一种潜意识的风俗习惯,便是上古道德潜意识在现代人的意识延伸

作家的人生是一种潜意识的理念呼唤,通过现实的意识行为寻找良知的平衡。因此每每夜深人静之际,,在囚们大都进入了梦乡,周围万籁寂静之时,无眠的笔端,形成肾水与心火不合一在一桌一椅、一杯茶,或者一缕香烟倾吐着名词与动词嘚诗情;甩出形容词的背后蕴含着情感的本性。书法家则用一撇

参考资料

 

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